La galería Alalimón inaugura mañana viernes 16 de julio a las 18h la exposición «PART» de Tanit Plana.

«PART» es una singular visión del momento de nacimiento de forma directa y performativa en la que tanto la madre como el bebé toman todo el protagonismo como cuerpos en acción. Esa intencionalidad queda amplificada por una minimalista puesta en escena basada en los colores rojo, blanco y negro filtrando la realidad desde un personal punto de vista. Un nacimiento que se muestra ante el espectador como una danza preformativa hilando a la perfección con la producción escénica dirigida por la autora en el marco del Festival GREC de Barcelona así como de l’Auditori Nacional de Catalunya de las que se incluyen unas imágenes de gran formato en B/N.

Fecha: Del 16 de julio al 10 de septiembre de 2021
Lugar: Alalimón, C/ Mèxic, 15, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

En el marco del festival Art Photo Bcn, el Centre Cívic Parc Sandaru acoge del 5 al 29 de julio la exposición «À la ville de…» de Eugeni Gay.

«À la ville de… Barcelona» fue la frase pronunciada por Juan Antonio Samaranch a las 13:32 h del 17 de octubre de 1986. Barcelona se convirtió en la sede olímpica de 1992. Una ilusión colectiva se apoderaba de la ciudad, cambiarían muchas cosas, Barcelona se reencontró con el mar, se construyeron las rondas, la Villa Olímpica y un largo etcétera de infraestructuras que mejorarían la ciudad que se abría al mundo.

Bajo eslóganes de ciudad como “Barcelona ponte guapa” y “Barcelona la mejor tienda del mundo” poco a poco la ciudad se convertía en un bonito escaparate donde cada vez es más difícil vivir.

Barcelona ha perdido población desde 1992, mientras que en Cataluña ha aumentado un 23%. El precio de la vivienda ha crecido 5 veces más que la inflación. 15 millones de turistas nos visitan cada año. La palabra gentrificación ha entrado en nuestro vocabulario habitual y cada día hay más gente obligada a dejar su barrio y la ciudad.

Las imágenes que propone Eugeni Gay son un recorrido de fuera hacia centro de la ciudad en el que el espectador transita metafóricamente el cambio lento que va de la ilusión por una ciudad mejor a la actual que está expulsando a sus habitantes. Comienza en espacios naturales donde no hay presencia humana y termina en los escaparates de Paseo de Gracia, máximo exponente de la pérdida de identidad y comercialización.

Juega con el lenguaje fotográfico y las sensaciones que percibe el espectador ante las fotografías. Empieza con imágenes de paisajes horizontales, claras, con luces agradables y mediante una lenta transición llega al final donde las fotografías son verticales, confusas y expresamente desagradables.

Fecha: Del 5 al 29 de julio de 2021
Lugar: Centre Cívic Parc Sandaru, C/ Buenaventura Muñoz 21, 08018 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

En el marco del festival Art Photo Bcn, el Centre Cívic Sagrada Família acoge del 2 al 28 de julio la exposición «Fotógrafas» de Estela de Castro.

Judith Prat escribió sobre el trabajo que se presenta: «Tras retratar a los máximos exponentes de la fotografía española y dejarnos hipnotizados con la belleza e intención de sus imágenes, Estela de Castro vuelve la mirada a los autores de su generación para encontrarse con ellas, las fotógrafas. Quizá aquellas pioneras, que en franca minoría lograron brillar en un mundo mayoritariamente masculino, hayan sido las responsables de que ahora la situación sea otra y, a ojos de la autora y quizá por eso, merezcan el protagonismo absoluto.

La delicadeza con la que Estela mira e impregna todo lo que hace tiene como resultado esta serie de honestos y bellos retratos que, desprovistos de artificios, muestran con hondura la esencia de las fotógrafas en su espacio cotidiano. Pero estáis además ante un trabajo en el que la fotografía trasciende lo figurativo para tejer una pequeña constelación de identidad compartida en torno al oficio».

Fecha: Del 2 al 28 de julio de 2021
Lugar: Centre Cívic Sagrada Família, C/ Provença 480, 08025 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El Centre Cultural La Farinera del Clot acoge del 1 al 25 de julio la exposición «The Boss Is Here» de Rafael Arocha.

La corporalidad se encuentra integrada en las estructuras de control que establecen los sistemas económicos como el capitalista. Los cuerpos, sometidos a la tensión jerárquica, albergan de forma manifiesta el poder coercitivo ejercido desde la ostentación de una posición dominante.

Rafael Arocha nos muestra en este proyecto el desequilibrio entre la posición de sometimiento y quien ostenta la autoridad. «The Boss is Here» se construye a partir de una secuencia sistemática de cuerpos cuya inanición los convierte en contenedores de las estructuras invisibles de dominación.

Las imágenes que lo conforman son un estudio obsesivo de la expresión corporal que queda oculta a quien con su sola presencia genera un estado de tensión manifiesta. «The Boss is Here» se centra en un reducto de liberación a espaldas del poder coercitivo, un gesto que alberga simbólicamente una manifestación pasiva de resistencia.

Fecha: Del 1 al 25 de julio de 2021
Lugar: Centre Cultural La Farinera del Clot, Gran Via de les Corts Catalanes 837, 08018 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles acoge del 30 de junio al 27 de julio la exposición «The Taste of the Wind» de Carlos Alba.

Landskrona es una ciudad de Suecia caracterizada por refugiar a migrantes y exiliados a lo largo de la historia moderna y de forma más patente tras la crisis industrial que le hizo perder gran parte de su población a principios de los 80. Carlos Alba se traslada a esta localidad en mayo de 2017 auspiciado por Landskrona Foto para ahondar en la forma de evolucionar y adaptarse de sus habitantes, tanto de los locales como de los procedentes de realidades muy diversas. Plantea un viaje psicológico entre presente y pasado a través del material de archivo y la imagen actual.

«The Taste of the Wind» pone el énfasis en la política de las imágenes, su veracidad y su información objetiva o no. Como esa imagen procedente del archivo conforma la historia colectiva a través de su dirigida mirada.

Al sumar a este archivo su propia imagen actual fruto de la investigación y recopilación de testimonios, quiere abrir ante nuestros ojos una nueva mirada sobre los movimientos individuales, las mutaciones colectivas que provocan y como son usadas y olvidadas creando una memoria colectiva concreta y no carente de motivaciones. Su trabajo compone un tributo a quienes buscan la libertad reflexionando desde el pasado con el presente como punto de anclaje e inevitablemente hacia el futuro.

Fecha: Del 30 de junio al 27 de julio de 2021
Lugar: Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles, C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

En el marco del festival Art Photo Bcn, el Pati Llimona acoge del 29 de junio al 30 de julio la exposición «Welcome to the barrio» de Oriol Miñarro.

Bienvenido al barrio. Está usted en el barrio.

La ruta es por el barrio, ese barrio de la mente, con sus círculos concéntricos, sumergido, chillón, vicioso, oculto y ocultado, una visión de las calles en las que el orden debe pactar con el caos. La ruta por el barrio que no queremos ver, el barrio que es negado, el desfile grotesco, el que complica la vida, el que se retuerce y sobrevive, imaginario mental donde realidad y ficción conforman una narración descarnada de nuestro yo, relato de lo inconfesable como sociedad.

El barrio, inframundo donde transcurre un flujo de realidades ajeno a lo inteligible, un marco donde la entraña del ser se expone sin tapujo alguno, un entramado de redes sociales que acaban por conformar celdas de muy distinto corte y realidad, un espacio crudo, sin filtros, sin prejuicios, sin dogma moral que reconduzca la realidad, donde extraños compañeros de viaje rigen sus vidas por extrañas leyes no escritas, dueños del secreto de su pasado, portadores de una esencia que rezuma barrio por los cuatro costados, cancerberos de la tolerancia velada de los vicios, legados de la dictadura, degradación del cuerpo y salvación del alma.

El ojo informa a la mente, la mente ordenada al dedo, un ligero ajuste, una mediación, una captura de imagen… escruta hacia nuestros adentros para confrontarnos y enfrentarnos. El barrio se manifiesta, declara lo que es, revela lo que somos.

Bienvenido al barrio. Está usted en el barrio. El barrio está en usted.

Fecha: Del 29 de junio al 30 de julio de 2021
Lugar: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La galeria fotogràfica il mondo inaugura el proper divendres 11 de juny a les 18h l’exposició «L’Índia velada» de Joaquim Seguí.

«L’Índia velada» és un petit tribut a la dona índia. Les fotos seleccionades són preferentment de dones, quasi sempre amb vel, en una Índia teòricament laica però amb l’omnipresència constant de la religió, majoritàriament hindú seguida d’altres religions, principalment la musulmana i en menor proporció sikh i altres de minoritàries. En totes elles, en comú, la dona en segon pla i sempre socialment discriminada.

Una nodrida col·laboració d’autores en castellà de l’Associació Genialogías de dones poetes, al costat d’altres poetes en llengua catalana, amb especial esment a les versions en català de Maria Josep Escrivà i de Josep Vicent Cabrera de l’afganesa Nadià Anjoman assassinada pel seu marit als 25 anys, així com la de Bina Sarkar des de Bombai en anglès, ha permès una bella selecció poètica que finalment s’ha conformat com un poemari de 26 dones poetes que han escrit o han seleccionat els seus versos i textos poètics per a aquest llibre. També s’ha inclòs un bellíssim poema cedit per Antonio Colinas. Els textos de Rocío Moriones, Carme Riera, Fanny Tur i Agustí Villaronga ens introdueixen les seves especials aproximacions literàries i visuals a «L’Índia velada».

Data: De l’11 de juny a l’11 de juliol 2021
Lloc: Galeria fotogràfica il mondo, C/ Calàbria 178, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta