Presentación del libro “El barri de la Perona. Barcelona 1980-1990” de Esteve Lucerón

Las emotivas fotografías de Esteve Lucerón son la base del libro “El barri de la Perona. Barcelona 1980-1990“, un volumen que cuenta con el relato contextualizador de Ángel Marzo. El volumen coeditado por los Servicios Editoriales del Ayuntamiento de Barcelona y la editorial Marge Books.

El barri de la Perona. Barcelona 1980-1990 de Esteve LucerónEl acto de presentación tendrá lugar martes 14 de noviembre a las 18 h en la parroquia de Sant Martí, la iglesia a la que pertenecía el vecindario del histórico barrio de barracas que se situaba a lo largo de la vía del tren. Participarán los autores y los responsables de la introducción, Pilar Díaz y Xavi Camino.

El libro se podrá adquirir en la propia presentación a través del puesto de venta que regentará la Librería Etcétera del Poblenou, uno de los establecimientos en el que se podrá encontrar posteriormente. El precio es de 22€. Este volumen, de gran formato y alta calidad de imágenes, pertenece a una colección de libros de este mismo carácter que recoge el recuerdo de la historia reciente de la ciudad, ya desaparecida.

La Perona, viva en el recuerdo. Las imágenes de Esteve Lucerón y el texto del Ángel Marzo representan un legado etnográfico de la cotidianidad de la Perona, los gitanos, y son testimonio de una de las épocas más convulsas de la historia reciente de Barcelona: el desarrollo urbanístico y, como contrapartida, el fenómeno de la infravivienda.

La Perona fue un barrio de chabolas, situado a lo largo de la ronda de Sant Martí, que se mantuvo vivo desde 1945 a 1989. En una primera etapa, hasta el año 1967, asociado a la inmigración desde otras provincias españolas y, desde entonces ocupado fundamentalmente por gitanos. El reconocimiento de barrios como la Perona es indispensable para explicar la historia de la ciudad, y supone un paso para la recuperación de la memoria histórica de los grandes núcleos de barracas de Barcelona.

Las fotografías, acompañadas de un texto vivencial y emotivo, narran un relato de conflicto y exclusión, como reflejo de lo que sucede en la ciudad, y captan la emoción, la festividad y la esperanza ante la adversidad de las familias en las calles del barrio de la Perona.

Fecha: Martes 14 de noviembre de 2017
Horario: A las 18h
Lugar: Església de Sant Martí de Provençals, Plaça Ignasi Juliol s/n, 08020 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Festival Panoràmic Granollers

Del 21 al 26 de novembre tindrà lloc a Roca Umbert Fàbrica de les Arts la primera edició del festival Panoràmic Granollers, un esdeveniment que abraça el món de la imatge des d’una òptica singular i inèdita. Explora, per una banda, la relació entre els llenguatges audiovisuals per excel·lència, el cinema i la fotografia; i per l’altra, obre les portes a nous camins molt més experimentals i innovadors a través de les noves narratives audiovisuals i les noves tecnologies.

Els seus creadors volen fomentar la recerca, la divulgació i la promoció de la fotografia a través del cinema, i del cinema a través de la fotografia, alhora que volen oferir un context on les noves dinàmiques vinculades al món audiovisual més contemporani tinguin un espai d’exhibició compartit i continuat.

El “film still” (imatge fixa) serà l’estrella i el focus entorn al qual girarà aquesta primera edició de Panoràmic. La idea, desenvolupada pels responsables de programació de la secció cinematogràfica del festival —Joana Hurtado, Fèlix Pérez-Hita i Andrés Hispano—, s’inspira en l’obra “Untitled Film Stills” de l’artista nord-americana Cindy Sherman, i explorarà l’impacte que el “film still” cinematogràfic ha tingut sobre la producció fotogràfica, i com la fotografia —la imatge fixa— ha influït en el cinema.

Paral·lelament, entenent que el festival neix en ple segle XXI, i, per tant, a l’època de la societat en xarxa i de la digitalització, vol fer una aposta clara pels nous llenguatges narratius, tant en el camp documental com en l’artístic. En aquest sentit s’impulsa el programa La Tèrmica LAB, la part més expandida i experimental del festival, convidant als artistes audiovisuals a què explorin nous camins expressius a través d’eines digitals com poden ser els webdocs interactius, els gifs animats, el vídeo, el mapping, la realitat virtual o qualsevol tecnologia basada en la imatge fixa o en moviment i/o la hibridació entre elles. El resultat d’aquest programa s’exhibirà públicament al singular espai de La Tèrmica de Roca Umbert, entre els dies 23 i 26 de novembre, posant en diàleg el patrimoni industrial amb l’art més avançat i innovador dels artistes d’avui.

La Porxada doc és un espai de trobada i d’intercanvi entre els creadors audiovisuals vinculats al gènere documental i el públic –estudiants de fotografia, d’art, de vídeo i de cinema-. Durant tot el divendres 24 es projectaran 12 curts documentals on el vídeo i la fotografia interaccionen amb l’objectiu de mostrar al públic el valor de la imatge com a instrument de comunicació universal. A la Porxada Doc hi cohabiten joves realitzadors amb autors de reconegut prestigi nacional i internacional. Altres espais de Roca Umbert, com L’Espai d’Arts, El centre d’Arts en Moviment i la Nau Dents de Serra acolliran propostes audiovisuals en diferents formats.

Panoràmic, juntament amb la complicitat i patrocini de la Fundació Lluís Coromina, produirà una exposició fotogràfica inèdita sobre els rodatges de les pel·lícules del cineasta català Albert Serra (“Història de la meva mort”, “El cant dels ocells” o “La mort de Lluís XIV”). L’exposició, que es podrà veure a l’Espai d’Arts de Roca Umbert, recollirà el treball fotogràfic que Román Yñán ha realitzat al llarg del temps sobre totes les pel·lícules de Serra. El dilluns 11 de desembre, el cineasta Albert Serra i Román Yñán faran una conferència a l’Espai d’Arts al voltant de l’exposició.

Més informació a:

Festival Panoràmic Granollers

Saló Foto Fnac

Del 16 al 21 d’octubre Fnac L’Illa acull una nova edició del Saló Foto Fnac. Una setmana dedicada en exclusiva al món de la fotografia on els visitants podran trobar els últims models de càmeres, així com una àmplia gamma d’accessoris de les principals marques del sector. L’entrada és lliure i, a més de presentar les últimes novetats, els especialistes de cada firma estaran disponibles per atendre les consultes del públic, realitzar demostracions i neteges de sensors (unitats limitades). Igualment, els visitants podran participar en les diverses activitats gratuïtes programades, com tallers per adults i nens.

Data: Del 16 al 21 d’octubre de 2017
Lloc: Fnac L’Illa, Av. Diagonal 549, 08029 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Cicle “#enviuiendirecte”

Un any més el cicle “#enviuiendirecte” torna a unir dues arts, música i fotografia, en un concert inèdit i creat exclusivament per l’ocasió. El músic barceloní Guillermo Ayora presentarà en directe el dimecres 4 d’octubre a les 20h les seves cançons acompanyat de la seva banda Ayora. Alba Rella serà l’encarregada de la part fotogràfica de l’espectacle, amb la projecció de les seves imatges d’arquitectura.

Data: Dimecres 4 d’octubre de 2017
Horari: A les 20h
Lloc: Auditori de la Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles, C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La Nuu 2017

Del 30 de septiembre al 29 de octubre se celebrará en Rubí la tercera edición de La Nuu, un festival que pretende convertir esta ciudad en un lugar de referencia obligado para la fotografía.

El festival contará con la participación de Laura El-Tantawy, Shinya Arimoto, Iker Basterra Roke, Helena Goñi, Salva López, David Molina Gadea, Sungjin Park, Dani Pujalte y Rita Puig-Serra Costa, Juanan Requena, Marta James, Miguel Trillo y Xiqi Yuwang.

Bajo el lema “Una juventud”, La Nuu formará un gran circuito artístico al aire libre con el objetivo de despertar la curiosidad de los peatones y acercarlos a lo mejor de la fotografía contemporánea.

Este año, la exposición callejera se complementará con un taller impartido por Juanan Requena, una serie de conferencias a cargo de Laura Al-Tantawy, Irene de Mendoza, Juanan Requena y Enric Montes y otras actividades.

Si queréis estar al día de todas las novedades que vayan surgiendo en torno a este festival os recomendamos que os hagáis fans de su página en Facebook.

Jornada “153 m2”

El martes 19 de septiembre a las 19h se inaugura en la Casa Capella, una emblemática casa del siglo XVIII ubicada en el número 73 de La Rambla, el evento fotográfico “153 m2”, que reúne 18 instalaciones creadas por los autores que han participado en el curso de Fotografía Documental de Autor de El Observatorio, además de charlas abiertas y lecturas de portfolios.

Del 19 al 21 de septiembre todo aquel que lo desee podrá pasear entre las salas de la Casa Capella para descubrir los proyectos y charlar libremente con cada autor. El público tendrá la ocasión de profundizar en el proceso que se esconde detrás cada proyecto o simplemente curiosear e intercambiar ideas con los autores Mateo Pérez, Eduard Sánchez Ribot, Tania Morell, Vanessa Martins, Carmen Triana Agudelo, Diego Baigorria Martone, Noemi Jariod, Angelica Fernandez, Miquel Jaso, Josep Maria Cañizares Gracia, Jordi Oms, Isabel Cardeira, Andrés Solla, Dani Garcia Sarabia, Eva Barton, Estefania Bedmar, Pau Much y Fernando Grima Trenado.

Además, durante los días siguientes a la inauguración, podréis disfrutar del programa de charlas abiertas dedicadas a conocer algunas de las voces que animan de forma personal el panorama de la fotografía de autor: El Autor: Miho Kajioka / Kioto, Japon; El Festival: Les Bouotographies / Montpellier, Francia; y La Plataforma: Aqaba Media / Valencia, España.

Todo aquel que esté interesado en enseñar su proyecto puede participar de forma gratuita en las lecturas de portfolio con el equipo docente de El Observatorio los días 20 y 21 de 17 a 20h. Podéis solicitar vuestra cita previamente o pedir mas información enviando un mail a info@elobservatoriophoto.com.

Fecha: Del 19 al 21 de septiembre de 2017
Lugar: Casa Capella, La Rambla 73, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Itinerari “Experiència Centelles”

El proper diumenge 17 de setembre se celebrarà una nova edició de l’itinerari “Experiència Centelles”, organitzat per Arqueologia del Punt de Vista.

“Experiència Centelles” és un itinerari pels escenaris de les fotografies d’Agustí Centelles fetes durant les primeres hores de la Guerra Civil Espanyola. Gràcies a una exhaustiva recerca prèvia, els assistents poden reconstruir els fets representats, en els mateixos llocs on aquests es van produir.

L’activitat comptarà amb la participació de Sergi Centelles, fill del fotògraf. L’itinerari començarà, com sempre, a les 10h del matí, en la cantonada del carrer Diputació, amb Llúria. Pel camí, els participants observaran les estratègies del fotoperiodista per accedir a les últimes notícies en aquells instants tan confusos. Seran testimonis dels últims precedents que, en última instància van desencadenar la insurrecció militar que, al seu torn, va donar lloc al primer conflicte modern del segle XX. Desgranaran in situ les imatges més significatives de l’exhaustiu treball d’un excepcional fotoperiodista en uns moments tan determinants.

Els interessats en assistir a aquest itinerari han d’inscriure’s prèviament enviant un correu electrònic a info@arqueologiadelpuntdevista.org.

Data: Diumenge 17 de setembre de 2017
Horari: A les 10h
Lloc: Cruïlla C/ Diputació amb C/ Llúria, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: 15€ (Cal inscripció prèvia)

Joan Colom 1921-2017

El fotògraf Joan Colom ha mort avui diumenge als 96 anys. Nascut al barri del Raval de Barcelona l’any 1921, Colom és el gran renovador de la fotografia de la postguerra espanyola i l’autor més representatiu de l‘anomenada “nova avantguarda” dels anys 1950-1960, juntament amb Català-Roca, Miserachs, Maspons, Masats, Forcano, Colita i Pomés.

L’any 1957 s’inicia de forma autodidacta en el món de la fotografia, ingressant el mateix any a l’Agrupació Fotogràfica de Catalunya. A finals de la dècada dels 50 es comença a interessar per la realitat existent al Barri Xino de Barcelona, l’actual Raval. Colom va trobar una manera de fotografiar de manera clandestina l’ambient del carrer, sense mirar pel visor, amb una càmera semioculta a la mà i disparant per sota la cintura.

L’any 1960 funda, juntament amb Josep Bros, Jordi Munt, Jordi Vilaseca, Ignasi Marroyo, Enric García Pedret, Antoni Boada i Josep Albero, el col·lectiu fotogràfic El Mussol, que destacarà per una nova manera d’entendre el reportatge fotogràfic. L’editorial Lumen publica el 1964 les seves imatges de l’entorn de la prostitució al Raval en el llibre “Izas, rabizas y colipoterras”, amb text de Camilo José Cela, a la col·lecció Palabra e Imagen. Poc després salta a la premsa la notícia de la demanda judicial interposada per una de les dones fotografiades. Aquest fet provoca l’abandonament de Colom de la pràctica fotogràfica durant un llarg període, fins gairebé els anys noranta.

L’any 2002 es guardonat amb el Premi Nacional de Fotografia concedit pel Ministeri de Cultura. El 2012 Colom fa una donació de la totalitat del seu arxiu fotogràfic i documental al MNAC, gest al que li segueix la celebració d’una gran exposició retrospectiva titulada “Jo faig el carrer. Joan Colom, fotografies 1957-2010”.

Club de Fotollibres, nueva iniciativa de la Biblioteca Esquerra de l’Eixample – Agustí Centelles

A partir de esta temporada, además del Club de lectura abierto y el Club de lectura de literatura vasca, la Biblioteca Esquerra de l’Eixample – Agustí Centelles organizará periódicamente un Club de lectura de fotolibros. El tercer jueves de cada mes, la biblioteca se convertirá en un espacio de aprendizaje y debate con el fin de aprender a leer y entender el relato que contiene un fotolibro. El conductor de cada sesión será el especialista en fotolibros Willy Rojas. Del 1 al 30 de septiembre os podréis apuntar a este nuevo club enviando un correo a b.barcelona.ac@diba.cat, llamando al teléfono 934539881 o presencialmente en la 5ª planta de la biblioteca. La primera sesión se realizará el 26 de octubre y estará dedicada a la fotografía documental, coincidiendo con el festival DOCfield>17.

¡Desde Barcelona Photobloggers deseamos que esta nueva iniciativa sea todo un éxito!

Convocatòria de presentació de projectes fotogràfics al Pati Llimona 2017

Tens un projecte fotogràfic i no trobes un lloc on exposar-lo? El Centre Cívic Pati Llimona ofereix diversos espais expositius per donar a conèixer els treballs dels creadors i creadores que tinguin com a principal mitjà d’expressió la fotografia.

Del 25 de setembre al 7 d’octubre estarà oberta la convocatòria per presentar projectes fotogràfics per a exposar el proper semestre al centre. Podeu fer la sol·licitud per exposar totes aquelles persones, col·lectius, associacions i/o entitats que ho desitgeu. Cal que ompliu la sol·licitud d’exposició que trobareu a la seva pàgina web, o bé al centre cívic, i lliurar-la en mà juntament amb el projecte, dins de les dates de la convocatòria.

Més informació a:

Centre Cívic Pati Llimona

Documental “Koudelka: Shooting Holy Land”

El proper dimecres 13 de setembre a les 20h s’estrenarà a la Filmoteca de Catalunya el documental “Koudelka: Shooting Holy Land”. La presentació del documental anirà a càrrec de Gilad Baram, director del film, i Manel Úbeda, fotògraf i professor.

El fotògraf txec Josef Koudelka va créixer darrere del Teló d’Acer i sempre va voler saber “què hi havia a l’altre costat”. Quaranta anys després de capturar les imatges icòniques de la invasió soviètica de Praga el 1968, el llegendari fotògraf de Magnum arriba a Israel i els territoris palestins. En veure per primera vegada el Mur de nou metres construït per Israel a Cisjordània, Koudelka queda profundament impressionat i emprèn un projecte fotogràfic de quatre anys a la regió.

“Koudelka: Shooting Holy Land” és una mirada única i íntima al procés creatiu de Josef Koudelka, un dels més grans mestres vius de la fotografia. El director israelià Gilad Baram segueix Koudelka en el seu viatge fotogràfic a través d’Israel i els territoris palestins, buscant l’esquívol moment en el qual sorgeix una fotografia.

Data: Dimecres 13 de setembre de 2017
Horari: A les 20h
Lloc: Filmoteca de Catalunya, Plaça Salvador Seguí 1–9, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

Cicle “Fotògrafs de premsa: artista i paparazzo”

La controvertida ètica professional dels fotògrafs de la premsa groga i la rosa, unida al sensacionalisme i la frivolitat inherents a l’interès mediàtic dels seus reportatges, ha contribuït inapel·lablement a la mala fama d’aquest sector periodístic.

Però, més enllà d’aquestes consideracions morals, el cert és que molts d’aquests especialistes han fet evolucionar el periodisme, i alguns d’aquests han assolit un merescut prestigi mundial gràcies a la qualitat artística de la seva obra.

Els fotoperiodistes, al seu torn, també han estat retratats pel cinema –com és sabut, la mateixa paraula paparazzo prové de La dolce vita–, tal com ho prova el cicle que arrenca el proper dimarts 11 de juliol a les 20h a la Filmoteca de Catalunya amb motiu de l’exposició “Weegee by Weegee”, que actualment acull la Fundació Foto Colectania.

El fotoperiodista Antonio Espejo, el fotògraf Pepe Encinas, el director de la Filmoteca de Catalunya Esteve Riambau i el director de Foto Colectania Pepe Font de Mora presentaran la sessió inaugural del cicle. A continuació, es projectarà la pel·lícula “The Public Eye”, dirigida el 1992 por Howard Franklin i protagonitzada per Joe Pesci, que està inspirada en el fotògraf Weegee.

Data: Diverses dates
Lloc: Filmoteca de Catalunya, Plaça Salvador Seguí 1–9, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament