“Sentir la vida” de Mario Gómez

L’Espai de fotografia Francesc Català-Roca inaugura el proper dimecres 27 de setembre a les 19.30h l’exposició “Sentir la vida” de Mario Gómez. Durant l’acte també es durà a terme la presentació del llibre del mateix nom.

La mostra és un recull d’imatges que il·lustren la visió i passió per la fotografia de Gómez, retratant els paisatges i la quotidianitat del país, des de la ciutat fins al medi rural, i que sovint reflecteixen els canvis i costums de la societat al llarg de quatre dècades.

Data: Del 27 de setembre al 3 de novembre de 2017
Lloc: Espai de fotografia Francesc Català-Roca, C/ Llança 21, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Tempus” d’Alvaro Ledesma

La galeria il mondo inaugura el proper dijous 5 d’octubre a les 20 h l’exposició “Tempus” d’Alvaro Ledesma.

“Tempus” reuneix una sèrie d’imatges en les quals l’artista juga amb els conceptes de passat, present i futur, per transmetre sensacions d’amenaça i incertesa.

Data: Del 5 d’octubre al 25 de novembre de 2017
Lloc: Galeria fotogràfica il mondo, C/ Calàbria 178, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Conversación con Anders Petersen y Nicolás Combarro

Anders Petersen y el comisario de su última exposición en España y también artista, Nicolás Combarro, conversarán el próximo martes 3 de octubre a las 19:30h en la Fundació Foto Colectania. Al finalizar el acto, Petersen firmará ejemplares de algunos de sus libros.

Anders Petersen es uno de los fotógrafos más reconocidos por su forma personal, directa y sincera de acercarse a los sujetos y situaciones que retrata. Entre sus trabajos más relevantes se encuentra “Café Lehmitz”, una serie realizada en 1967 que marcaría su itinerario y estilo posterior.

Fecha: Martes 3 de octubre de 2017
Horario: A las 19:30h
Lugar: Fundació Foto Colectania, C/ Passeig Picasso 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “Susan Meiselas. Mediaciones”

La Fundació Antoni Tàpies acoge del 11 de octubre de 2017 al 14 de enero de 2018 la exposición “Susan Meiselas. Mediaciones”.

La figura de Susan Meiselas se inscribe en la historia reciente del fotoperiodismo. Su cobertura de las crisis de Centro América en los años setenta y ochenta la convirtieron en una celebridad de este género. Sin embargo, su trayectoria es mucho más compleja y rica. Desde el impacto obtenido con “Carnival Strippers”, una serie que le abrió el acceso a la histórica agencia Magnum, y los trabajos producidos en aquella época, donde a menudo utiliza la fotografía para observar comunidades cercanas, hasta la autocrítica que Meiselas experimenta en practicar un fotoperiodismo que le produce una cierta dosis de desconfianza hacia la posibilidad de hacer justicia a los acontecimientos y las personas involucradas, esta fotógrafa siempre se ha mantenido fiel a la necesidad de repatriar la fotografía. Esto quiere decir que en todos sus proyectos Meiselas se obliga a devolver las imágenes, de una manera u otra, en el lugar donde han sido captadas. Este contrato tan infrecuente hará que al llegar al Kurdistán iraquí a principios de los años noventa para documentar la masacre de Anfal, ordenada por Sadam Hussein, considerara que la fotografía no podía ofrecer evidencia de un crimen que, más allá de una masa de individuos, el que asesinó fue una sociedad civil constituida y formada por ciudadanos kurdos. Entonces Meiselas reconsidera su estilo fotográfico, como lo había hecho antes, para demostrar que cada conflicto exige un dispositivo diferente. Sus proyectos más recientes sobre la violencia doméstica completan una visión retrospectiva en la que Meiselas aparece como una fotógrafa capaz de transitar escalas de tiempo y conflicto que van de lo personal a una dimensión geopolítica.

Fecha: Del 11 de octubre de 2017 al 14 de enero de 2018
Lugar: Fundació Antoni Tàpies, C/ Aragó 255, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Pago

“Êzidî: Els refugiats yazidites al Kurdistan turc” de David del Campo

L’Aula Màster del Campus Nord de la Universitat Politècnica de Catalunya acollirà demà divendres 22 de setembre a partir de les 16 h l’exposició “Êzidî: Els refugiats yazidites al Kurdistan turc” de David del Campo. A l’acte hi participaran Mukaddes Akin (activista kurda), Özgür Günes (investigadora del CIEMEN) i David del Campo.

Aquest projecte recull el dia a dia durant dos mesos als camps de persones refugiades yazidíes de Diyarbakir i Batman (Kurdistan turc) durant l’estiu de 2016. Al voltant de 20.000 dones i homes yazidíes viuen en camps turcs des de l’agost del 2014, data en la qual l’Estat Islàmic va envair els seus pobles a la regió de Sinjar (Kurdistan iraquià).

Data: Del 22 de setembre al 22 d’octubre de 2017
Lloc: Aula Màster (edifici A3) del Campus Nord de la Universitat Politècnica de Catalunya, C/ Jordi Girona 1, Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Y tú, ¿por qué eres negro?” de Rubén H. Bermúdez

Con motivo de la celebración de la Muestra Internacional CineMigrante Barcelona, el Centre Cívic Pati Llimona inaugura el próximo martes 3 de octubre a las 19h la exposición “Y tú, ¿por qué eres negro?” de Rubén H. Bermúdez.

El descubrimiento de que entre los siglos XV y XIX, en Burguillos del Cerro, en la provincia de Badajoz, vivían personas esclavizadas de origen africano es el punto de partida del viaje personal de Rubén H. Bermúdez en torno a la negritud. A través de su trabajo, Bermúdez se presenta como afrodescendiente, explorando la sensación de diferencia que crece en él hasta convertirse en autoconciencia. A partir de aquí, despliega un abanico de preguntas: ¿Por qué soy negro? ¿Qué quiere decir ser negro? ¿Qué construcción social hacemos de los negros? Una búsqueda a través de historias e imágenes que nos invita a revisar nuestra relación con la negritud.

Fecha: Del 15 de septiembre al 11 de octubre de 2017
Lugar: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Imaginant la Serralada Litoral” de José Antonio Sancho

L’espai cultural Ca l’Antiga inaugura el proper 22 de setembre a les 19.30h l’exposició “Imaginant la Serralada Litoral” de José Antonio Sancho.

El fotògraf José Antonio Sancho, resident al Masnou, des de fa anys ha fotografiat boscos diversos fascinat per l’encís que se’n desprèn d’ells però no havia fet l’experiència de la Serralada Litoral potser perquè li és massa propera i les seves passejades eren ‘normals’ i freqüents, tant, que la mateixa naturalitat i proximitat ofegava l’interès de l’artista, del fotògraf. Les obres exposades a Ca l’Antiga són pinzellades fetes a l’atzar de caminades aleatòries buscant indicis de natura inalterada o rebel.

Data: Del 22 de setembre al 22 d’octubre de 2017
Lloc: Ca l’Antiga, Torrent Dr. Barrera 80-84, 08329 Teià (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

DOCfield>17, Festival de Fotografía Documental de Barcelona

Del 19 de octubre al 30 de noviembre se celebra la quinta edición de DOCfield Barcelona, ​​el festival de fotografía documental de Barcelona, ​​organizado por la Fundación Photographic Social Vision, entidad sin ánimo de lucro comprometida en la divulgación del valor social del fotoperiodismo, que cuenta con la colaboración principal de la Fundació Banc Sabadell.

DOCfield Barcelona, ​​que cambia sus fechas, pasando de la primavera al otoño con el objetivo de facilitar una experiencia más reflexiva de los contenidos, transforma Barcelona en el centro de referencia internacional de la fotografía documental y el periodismo visual, y reconoce públicamente su valor social. Un festival con exposiciones gratuitas y abierto a todo el mundo que invita a la reflexión, el debate y la creación de opinión pública.

La temática de esta edición gira en torno a la movilidad humana. El festival explora e investiga las diferentes formas del viaje y se cuestiona temas como: ¿Por qué nos movemos? ¿Cómo transforma el viaje la identidad personal? ¿La movilidad humana es una condición, un privilegio, una necesidad? Fiel a sus principios, DOCfield Barcelona es un festival que plantea interrogantes a través de la fotografía documental con el objetivo de hacer reflexionar al público. La temática de la nueva edición del festival salió de una serie de encuestas anónimas realizadas a ciudadanos de Barcelona.

La Ruta DOCfield, la sección oficial del festival, permite al público hacer un “viaje” por su programación siguiendo un eje geográfico central que atraviesa Barcelona desde el nudo Diagonal-Paseo de Gracia hasta Colón, y que incluye los siguientes espacios: Palau Robert, Espai Mercè Sala, Universitat de Barcelona, ​​FNAC Triangle, Pati Llimona, Arts Santa Mónica y Museu Marítim de Barcelona.

Como novedad, DOCfield Barcelona organiza DOCfield PRO, una jornada profesional destinada a fotógrafos, periodistas y profesionales de la comunicación del tercer sector y la cultura. Una serie de ponencias y comunicaciones breves entre profesionales donde se debatirá el papel de los prescriptores en cuanto al consumo de información: la audiencia y cómo llegar a ella. DOCfield PRO, “PRESCRIPTORES Y AUDIENCIAS. Casos de éxito que inspiran cambios”, contará con tres ponencias a cargo de Cristian Palazzi de la revista en línea Playground, que hablará sobre el éxito de audiencia de la plataforma de noticias, Ismael Nafría, que explicará la transformación digital del The New York Times, y Fernando Casado y Paula García, que hablarán de la relación del individuo con la transformación social participativa a partir de su documental “Towards the Human City”.

“Barcelona Black and White” de Ulisses Salom

El hotel Eurostars Monumental 4* inaugura el próximo jueves 21 de septiembre a las 19h la exposición “Barcelona Black and White” de Ulisses Salom.

En la exposición, Salom muestra una selección de su trabajo. Obras que incluyen los rincones más especiales de Barcelona, lugares cotidianos que son perceptibles a la vista, pero que con la mirada. Esta exposición supondrá el inicio de un año expositivo dedicado a las fotografías de miembros del UPIFC Sindicat de la Imatge en el Eurostars Monumental 4*.

Fecha: Del 19 de septiembre al 10 de noviembre de 2017
Lugar: Hall del Hotel Eurostars Monumental 4*, C/ Consell de Cent 498-500, 08013 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “Mapuche, una cultura en resistencia”

El Instituto de Ciència y Tecnologia Ambientales de la Universitat Autònoma de Barcelona (ICTA-UAB) acoge la exposición fotográfica “Mapuche, una cultura en resistencia” que tiene como objetivo visibilizar la lucha de esta cultura indígena presente en Chile y Argentina por reivindicar sus derechos y tradiciones frente a los poderes gubernamentales y económicos.

La muestra, que se inaugura oficialmente el próximo miércoles día 20 de septiembre a las 17 horas, puede visitarse en el vestíbulo del ICTA-UAB hasta el día 5 de octubre. Organizada por el colectivo Trawun, pretende profundizar en la realidad de la cultura Mapuche y su lucha histórica por preservar su cultura a través de una serie de veinte fotografías de autores destacados como Cristián González, Claudio Rojas, Fernando Lavoz y Felipe Durán. Durante la inauguración habrá una exhibición de danzas y música mapuche.

La reciente desaparición de Santiago Maldonado durante una movilización Mapuche para la recuperación de territorio ocupado en la actualidad por el grupo empresarial textil Benetton en la provincia de Chubut (Argentina), hace más necesario que nunca conocer su resistencia cultural y territorial cotidiana en el Sur de Chile y Argentina.

La exposición fotográfica está compuesta de dos temáticas. La primera enfocada a la denuncia pública sobre la vulneración de los derechos humanos que están sufriendo el pueblo Mapuche en Chile. La segunda, recoge aspectos culturales de este pueblo a través de registros de actividades cotidianas, tales como juegos, ceremonias y manifestaciones artísticas. La exposición permite conocer un poco más la forma de vida de los Mapuche, proporcionando las condiciones para una reflexión en torno a los impactos y las estrategias de supervivencia territorial y cultural a los que se exponen pueblos y comunidades indígenas y campesinas en los conflictos ambientales a nivel global.

Fecha: Del 20 de septiembre al 5 de octubre de 2017
Lloc:  ICTA UAB | ICTA-ICP, Edificio Z Campus de la UAB 08193 Bellaterra (Cerdanyola del Vallès) (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Outskirts” de Néstor Rives

El Centre Cívic Can Basté inaugura el proper dijous 21 de setembre a les 20 h l’exposició “Outskirts” de Néstor Rives.

L’extraradi, un lloc limítrof on els límits entre urbà i perifèric es tornen difusos. Llocs inestables en la seva identitat, on durant el dia es genera activitat econòmica i quan es fa fosc, el denominador comú és la soledat, l’abandonament i el desterrament. “Outskirts” és una narració visual de diferents polígons de l’àrea metropolitana de Barcelona, una visió noctàmbula del món industrial a través d’allò artificial i l’aïllament nocturn.

Data: Del 21 de setembre al 21 d’octubre de 2017
Lloc: Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposición “El Final de la Aventura”

El Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya inaugura el próximo martes 26 de septiembre a las 20 h la exposición colectiva “El Final de la Aventura”.

“El Final de la Aventura” es un proyecto expositivo y editorial que recoge las mejores fotografías realizadas por los asistentes a las Masterclass de José María Mellado realizadas de 2012 a 2015 en Cabo de Gata, Cuba e Islandia.

Fecha: Del 26 de septiembre al 9 de octubre de 2017
Lugar: Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, C/ Comte d’Urgell 187, 08036 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita