Revela’T 2021

Revela’T, el primer festival de fotografía analógica del mundo, celebrará su 9ª edición del 18 de septiembre al 12 de octubre en Vilassar de Dalt.

Revela’T 2021 rendirá homenaje a Isabel Muñoz con “Somos agua”, una exposición sobre el calentamiento global que ha llevado a la reputada fotógrafa a sumergirse en mares y océanos los últimos cinco años; Ilan Wolff, uno de los grandes especialistas mundiales de la Cámara Oscura, expondrá fotografías hechas durante más de 20 años con cámaras creadas por él mismo, y Paco Gómez mostrará “Wattebled”, una historia de vida descubierta en unos negativos que compró en el Rastro de Madrid.

El fotógrafo inglés George Georgiou expondrá “Americans Parade”, una muestra sobre las celebraciones en los Estados Unidos tras de la victoria de Donald Trump; el japonés Sohei Nishino sorprenderá con sus famosos mapas dioramas de gran formato creados a partir de miles de fotografías de paisajes, y la documentalista Laura Pannak presentará “Island Simmetries”, una muestra que explora las conexiones entre los jóvenes de todo el mundo.

El festival amplía sus fronteras y se expande a otras ciudades con exposiciones en Barcelona, Mataró, Vic, Premià de Mar, Vilassar de Mar, L’Hospitalet de Llobregat, Torroella de Montgrí, Cádiz y Villanueva de la Serena.

Los días 24, 25 y 26 de septiembre, Revela’T celebrará tres jornadas de actividades formativas alrededor de la fotografía con conferencias y presentaciones a cargo de varios de los autores que expondrán en el festival, visionados de porfolios y proyecciones de películas, y el Market Fotográfico, con material analógico y fotografía de autor.

«Emotiva21» Festival Internacional de Fotografia Contemporània

Del 7 d’octubre al 14 de novembre de 2021 els carrers de Terrassa tornaran a omplir-se de fotografia contemporània gràcies a l’Emotiva21. Festival Internacional de Fotografia Contemporània, organitzat per la Xarxa Fotogràfica de Terrassa (Xafa’T).

Amb un total de 16 exposicions, gairebé una vintena de fotògrafes i fotògrafs i 7 conferències i tallers, el festival vol reivindicar el paper de la fotografia i demostrar que la cultura pot ser un salvavides en temps convulsos.

Ja s’han obert les inscripcions a les diferents activitats programades, entre les quals destaquen assistir a un taller sobre fotoperiodisme en zones de conflicte amb el Premi Nacional de Fotografia Gervasio Sánchez, revisionar les fotografies clàssiques de Frank Horvat o descobrir l’homenatge a les matriarques d’una societat fortament patriarcal a Tributo a la bata, de Lucía Herrero, o de Roberto Villalón, fundador de la revista Clavoardiendo, són algunes de les propostes de l’Emotiva 21.

L’altra gran aposta del festival són els tallers a càrrec de prestigiosos artistes. “Hem volgut oferir un ventall molt ampli. Per això podreu trobar des de xerrades obertes a qualsevol amant de la fotografia, passant per tallers molt més enfocats a la professionalització. El nostre objectiu és oferir propostes per a tota mena de públics durant tot el que dura el festival – explica Mireia Comas, presidenta de Xafa’T – Per això, també era clau una política de preus assequibles i una aposta per oferir activitats gratuïtes”.

Aquesta edició ve carregada de novetats. En primer lloc hi ha un salt qualitatiu pel que fa a l’aposta per artistes. “Hem programat una oferta molt més ambiciosa, portant projectes tant nacionals com internacionals” – assegura Paulo Cacais, director artístic del festival -.

Però si hi ha una cosa que no canvia, és el seu esperit crític. Fidel a la seva línia, el festival inclou treballs de fotoperiodisme altament compromesos. És el cas de l’exposició Pescuezos, on Raül Clemente denuncia com viuen i moren els llebrers a Espanya; Un de cada tres de Mingo Venero, on amb molta sensibilitat ens parla de la pobresa infantil al nostre país; o l’exposició Now you see me Moria, un treball que combina les imatges realitzades per refugiats amb el treball de dissenyadors i artistes d’arreu del món.

La fotografia d’autor també està representada, entre d’altres, per l’Ignacio Llamas, artista de reconeguda trajectòria que presentarà Lo que la luz encubre, una instal·lació que  reflexiona sobre les relacions entre la vida i la seva absència, i com, en algunes ocasions, s’unifiquen dolor i bellesa.

Emotiva Km0. Un dels objectius de Xafa’T és donar visibilitat a les fotògrafes i fotògrafs de la ciutat i els espais i entitats culturals. Alguns dels i les artistes exposats en el Km0 són Josep Ma Albero, Miquel Llonch, Jaume Cabús i Enric Jornet.

La programació completa d’exposicions i activitats es pot consultar al web Emotiva21/. Totes les activitats s’han adaptat per garantir les mesures de seguretat davant la covid-19.

Us recomanem que seguiu el perfil a Instagram (@emotiva_festival) del festival si voleu estar al tant de totes les novetats d’aquest esdeveniment.

Art Photo Bcn 2021

Tras una edición en 2020 complicada y caracterizada por la adaptación a las circunstancias fruto de la crisis sanitaria, Art Photo Bcn propone una octava edición en que se desarrolle el evento presencial en la ciudad de Barcelona con el impulso y ampliación que supone la plataforma online.

La octava va a ser la edición de la ayuda mutua y desde Art Photo Bcn se desarrolla como una nueva oportunidad para generar sinergias y trabajar en común apoyando el trabajo de los activadores del circuito artístico y fotográfico para celebrar de cara a una nueva normalidad post-pandémica que se espera que empiece a llegar de cara a 2022.

En estos momentos es cuando más se necesita del arte y de la propuesta cultural, para catalizar las emociones y así poder escapar, pensar, meditar, hurgar, criticar, cuestionar, preguntarnos ¿qué pasó? y tal vez encontrar respuesta. Por este compromiso con el arte no se canceló la séptima edición en 2020 y se propone una octava en 2021 en la que se implique tanto ciudad como circuito y autores y autoras es la meta para seguir acercando al público la fotografía actual.

Las actividades como circuito de exposiciones, acciones y talleres en diversos escenarios de la ciudad tendrán lugar entre los meses de junio y julio, destacando el fin de semana grande del 23 al 25 de julio de 2021 en el Centre Arts Santa Mònica. Para esa fecha tendrá lugar la feria, visionados, actividades en abierto, talleres y la plataforma online estará abierta del 1 al 26 de julio como una iniciativa de acción previa para calentar motores de cara a lo que se desarrollará presencialmente.

Fecha: Del 23 al 25 de julio de 2021
Lugar: Arts Santa Mònica, La Rambla 7, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro «Mi tía Ana Mari»

El próximo jueves 1 de julio a las 19h tendrá lugar en la Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles la presentación del libro «Mi tía Ana Mari» de Héctor Mediavilla. El acto contará con la participación del autor y de la protagonista del libro, su tía Ana Mari.

El 13 de marzo de 2020 se decretó el confinamiento domiciliario debido a la pandemia provocada por el virus Covid-19. Ana Mari tenía 92 años en ese momento. Vivía sola en un piso en Barcelona desde que su marido y su hermano, el padre de Héctor, fallecieran tres años antes.

Tras varias semanas encerrada sin salir de casa, y con el objetivo de ayudarla a superar la angustia de su situación, Héctor le propuso que compartiese sus vivencias y pensamientos a través de imágenes y textos. Héctor Mediavilla, además de fotógrafo y realizador, es experto en fotografía participativa y en ayudar a otros a usar la cámara como herramienta de integración, y se dio cuenta que podía aprovechar estos conocimientos con su querida tía.

Como Ana Mari llevaba más de cuarenta años sin tomar ninguna fotografía, su sobrino le enseñó a usar una cámara de película instantánea con la que podría hacer fotos sin complicaciones técnicas. Le dio algunas indicaciones y ella aceptó el reto.

Unas semanas más tarde, superados los primeros intentos y después de mostrarle los textos que iba escribiendo, Héctor le pidió que le mostrase las fotografías del álbum familiar. En ese contexto de intimidad entre el autor y su tía nace «Mi tía Ana Mari», un trabajo donde convive el pasado y el presente, mezclando las instantáneas de la protagonista y sus reflexiones, con las fotografías del álbum familiar, evocadoras de un tiempo compartido con los ausentes.

Este pequeño libro pretende dar voz a las personas mayores que a menudo viven su soledad en silencio, y que vieron agravada su situación durante el confinamiento.

Fecha: Jueves 1 de julio de 2021
Horario: A las 19h
Lugar: Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles, C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentació del llibre «Som Instants»

El proper dimecres 30 de juny a les 19h tindrà lloc a a la sala d’actes del Centre Cívic La Sedeta la presentació del llibre «Som Instants» de Xavier Erruz.

«Som Instants» és la casa dels instants, una casa imaginària que podria haver estat en un lloc que un dia va ser.

Som té parets/habitacions i cadascuna d’elles ens parla de nosaltres. Expectatives i realitats, temps i espais, paraules curtes que signifiquen gairebé tot, mirades captives -ara més que mai- i humor i ironia en forma d’ensomnis.

La presentació d’aquest treball, en forma de fotollibre/exposició, fa possible el que sembla impossible, tossuderia vs pandèmia, el que hi ha entre les seves fulles es construcció, parla de tu, de nosaltres, de cada dia…

Data: Dimecres 30 de juny de 2021
Horari: A les 19h
Lloc: Centre Cívic La Sedeta, C/ Sicília 321, 08025 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Conferència «Margaret Bourke-White i altres fotografies de la Guerra Civil fetes per dones»

El proper dimarts 15 de juny a les 19 h tindrà lloc al Centre Cívic Golferichs la conferència «Margaret Bourke-White i altres fotografies de la Guerra Civil fetes per dones», a càrrec de Lourdes Delgado.

Per què la pràctica de la fotografia de guerra ha estat possiblement l’últim bastió de gènere en la fotografia professional? Per què no ha estat fins els en els darrers anys que hem anat descobrint que no només homes van fotografiar la Guerra Civil espanyola? Per què la majoria d’imatges de la Guerra Civil que coneixem fetes per dones són de dones estrangeres? Quin valor afegeix la fotografia de guerra dels aficionats i aficionades a la història de la fotografia i a la història en general? Molt coneguda per les seves portades i reportatges en la mítica Life Magazine, Margaret Bourke-White va ser la primera corresponsal de guerra a qui van permetre incorporar-se a l’exèrcit nord-americà. A partir de les seves fotografies documentant un refugi de Barcelona, un treball pràcticament desconegut, la historiadora de la fotografia Lourdes Delgado ens explicarà el resultat de la seva investigació i ens aproparà a la figura d’aquesta fotoreportera nord-americana sorprenent i lluitadora, una dona en un món d’homes, que ens farà reflexionar, també, sobre temes de gènere dins de la fotografia documental de guerra.

Data: Dimarts 15 de juny de 2021
Horari: A les 19h
Lugar: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta amb inscripció prèvia

Presentación del libro «NOT ABOUT LOCKDOWN» de Alex Llovet

El próximo jueves 10 de junio a las 19h tendrá lugar en la sede de Ediciones Posibles la presentación del libro «NOT ABOUT LOCKDOWN» de Alex Llovet.

Alex Llovet nos cuenta que el 26 de julio de 2020 arriba con su mujer y sus dos hijas a Bristol, UK. Al llegar se encuentran que por causa del COVID-19, pocas horas antes el gobierno inglés imponía una cuarentena de catorce días a los ciudadanos procedentes de diversos países, entre ellos España. La cuarentena la viven en una vieja casa aislada en medio del bosque en Cornwall, lugar idílico donde residen sus suegros.

En un contexto tan distópico como desconcertante, la cámara se convirtió en herramienta íntima para cuestionar los límites entre realidad y ficción, y plasmar sus miedos y esperanzas surgidos de esta crisis global. Sublimando la cotidianidad de la vida en familia este trabajo devela realidades más allá de las apariencias, convirtiendo el acto fotográfico en un refugio poético desde donde paliar los efectos de la falta de libertad, porque hasta el paraíso puede convertirse en una prisión si te obligan a permanecer en él.

Fecha: Jueves 10 de junio de 2021
Horario: A las 19h
Lugar: Ediciones Posibles. Carreró de les Carolines, 8, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro «Fuchina»

El próximo viernes 28 de mayo a las 18h tendrá lugar en la escuela GrisArt la presentación del libro «Fuchina» de David Salcedo. El acto contará con la participación del autor y del fotógrafo Rafa Badia. Para poder asistir es necesario reservar plaza antes del jueves 27 de abril enviando un correo electrónico a info@grisart.com.

El trabajo entronca a la perfección con una larga tradición de fotografía antropológica que se realiza en España. Carlos Pérez Siquier, Cristóbal Hara o Ricardo Cases son fuentes de su legado visual en este trabajo, pero también Koldo Chamorro o Cristina García Rodero que sin usar el color encuentran en las tradiciones españolas fuente de inspiración.

Pero Salcedo va más allá gracias a las posibilidades narrativas que le ofrece la fotografía, jugando visualmente con las imágenes, a partir de pequeñas series y de los diálogos que se establecen entre ellas. Y es en este contexto cuando el autor nos aporta una mirada personal y más fresca ante elementos tan clásicos y atávicos de la cultura española como son la religión, las fiestas populares, el color y los animales.

Fecha: Viernes 28 de mayo de 2021
Horario: A las 18h
Lugar: GrisArt Escola Internacional de Fotografia, C/ Méndez Núñez 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició «11 Fotoconnectades»

El Centre Cívic Cotxeres de Sants acull del 4 al 22 de maig l’exposició col·lectiva «11 Fotoconnectades».

La mostra és una iniciativa de l’associació Fotoconnexió que vol donar visibilitat als treballs de les fotògrafes membres de l’associació i, per aquest motiu, s’ha fet una proposta a totes les sòcies perquè participin en aquesta exposició col·lectiva.

Hi participen onze fotògrafes: Etel Borges Reis, Violeta Cañigueral Casassas, Laura Covarsí Zafrilla, Tatiana Donoso Matthews, Conxi Duro, Christina Guldager, Elisabet Insenser Brufau, Rosa María López Martínez, Núria Martínez Seguer, Noelia Pérez Sández i Francesca Portolés Brasó- que presenten les seves creacions visuals a través de diferents gèneres i tècniques fotogràfiques.

Data: Del 4 al 22 de maig de 2021
Lloc: Centre Cívic Cotxeres de Sants, C/ Sants 79, 08014 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Enfocats 2021

L’Enfocats és el festival anual de fotografia organitzat pel centre cívic Pati Llimona que tracta temes d’actualitat, temes que ens afecten com a societat i els tenim al nostre entorn, en som testimonis i també actors socials. A través de la fotografia social, xerrades i projeccions reflexionem sobre l’actualitat en la seva versió més local i propera.

Enguany, el Festival girarà al voltant del concepte de Llibertat, la crisi sanitària de la COVID-19 ha tornat a posar de manifest que aquest és un dels conceptes més subjectius que existeixen. Mentre que des de l’esquerra llibertària se’ns parla de llibertats col·lectives perdudes i es posa l’èmfasi en els conceptes d’igualtat, autonomia, creativitat, solidaritat i suport mutu, el liberalisme de dretes se centra en l’individu i en els drets econòmics, i ens parla de propietat privada.

Del 13 de maig al 26 de juny l’Enfocats aterrarà al Pati Llimona per tal de compartir de forma plural la realitat actual. Totes les activitats són gratuïtes, encara que alguna d’elles requereixen inscripció prèvia. Per consultar tota la programació i reservar plaça, visita el web enfocats.org

Un total de quatre exposicions ompliran les parets del centre cívic i una cinquena que sortirà de l’antic palau medieval per formar part del paisatge del barri Gòtic. En aquesta edició, la fotografia cobra més dimensió presentant-se en múltiples formats: des de la fotografia més clàssica fins a intervencions urbanes passant per fotopoemes. Les il·lustracions i els audiovisuals complementaran l’experiència visual d’aquest Enfocats 2021.

«Living with Covid» de Paola de Grenet són il·lustracions i fotografies que recullen moltes emocions, fruit de la sensació de no poder sortir de casa. La por al canvi, al contagi, la intensitat compartida amb qui cadascú va conviure en un estat d’aïllament, van inspirar a l’artista a desenvolupar aquest treball i a nosaltres per a que una d’elles es sigui la imatge d’aquesta onzena edició.

La proposta col·lectiva s’anomena «12 Mirades sobre la Llibertat», una exposició en què els i les autores vinculades amb el Pati Llimona ens parlen de les diferents maneres que veuen com hem sigut privats de les nostres llibertats. Hi participen Mònica Parra Ràfols, David Salcedo, Helena Velez Olabarria, Joan Tomás, Mai Oltra, Marcelo Aurelio, Nùria Prieto Escuer, Pedro Mata, Pepe Mateos, Tono Carbajo, Teo Vázquez i Walter Astrada.

«Sols el poble salva el poble» és la mirada amb què el col·lectiu Fotomovimiento vol explicar-nos com moltes persones s’han organitzat a través d’iniciatives comunitàries per tal de donar suport mutu.

«Ficus» és un projecte d’Arnau Sidera que ens parla d’intimitat i llibertat. Dos conceptes que l’autor evoca amb cada imatge i us el mostrarem a través de l’espai virtual del Pati Llimona

«La Europa del Aborigen» és la proposta en format fotopoema, en la que un grup d’amics busca la manera més tradicional que coneixem d’evasió: a través de l’art. Ells són el Víctor Guiu, Víctor Montsó i Pedro Mata.

S’ompliran els carrers del barri amb «Dame aire que quiero vivir», el projecte de l’artista Teo Vazquez. Són retrats des de la reflexió dels canvis quotidians que hem hagut d’adaptar. Un projecte amb la participació de veïnes i veïns del Barri Gòtic que formen part de l’associació Aprenem Junts, que treballa les relacions i els hàbits de les veïnes amb risc d’exclusió social

Es reflexionarà sobre la pèrdua de llibertats a través de la projecció d’»Històries de Quarantena», una selecció de vint curtmetratges que ens parlen dels canvis de costums que s’han generat. Una activitat en col·laboració amb el SOIFF – Certamen Internacional de Cortos “Ciudad de Soria” i La Boca Espai de Cultura. Dimarts 18, a les 19 h. També es podran visionar en loop a la Sala Joan Maragall del 13 al 21 de maig.

No deixem de banda la crisi migratòria i com la pandèmia ha endurit la gestió de les frontereres europees. És per això que el centre cívic acollirà la xerrada «L’èxode a Europa en temps de pandèmia», a càrrec de: Mònica Parra Ràfols, autora del llibre Migrar i Resistir, Sara Montesinos, periodista de l’Agència Talaia; i Bruno Álvarez, president de l’ONG No Name Kitchen. Dijous 20, a les 18.30 h

Data: Del 13 de maig al 26 de juny de 2021
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Presentación del libro «La casa de piedra»

El próximo miércoles 21 de abril a las 18.30h tendrá lugar en la escuela GrisArt la presentación del libro «La casa de piedra» de Marta Sellarés. Para poder asistir es necesario reservar plaza antes del martes 20 de abril enviando un correo electrónico a info@grisart.com.

La casa de piedra es un proyecto que se desarrolla a través del entramado de relaciones establecidas entre lugares e individuos, explorando los imaginarios creados y sentidos, que son una constante en nuestra memoria. Percibido de una forma más o menos consciente, este territorio se manifiesta en nuestro interior a la vez que nosotros nos manifestamos en él, configurando nuestro espacio vital.

De esta manera, este trabajo gira alrededor de los espacios familiares y lo que en ellos sucede. Cada elemento es fotografiado desde un punto de vista autobiográfico, configurando una cartografía emocional de una manera de relacionarse con y en el espacio.

Fecha: Miércoles 21 de abril de 2021
Horario: A las 18.30h
Lugar: GrisArt Escola Internacional de Fotografia, C/ Méndez Núñez 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

DONE 5

La Fundación Foto Colectania organiza durante el mes de abril una nueva edición de DONE, un proyecto de pensamiento y creación que pretende aproximar al público al nuevo ecosistema de la imagen tras la implantación de la tecnología digital e Internet. Esta nueva edición lleva por título «The More-than-human Mascarade» (La mascarada más-que-humana) y está co-comisariada por Roc Herms, Martí Sánchez Fibla y Jara Rocha.

Como los cyborgs medievales, como el despliegue de tácticas de camuflaje por parte de organismos de todo tipo o como la gran fiesta de roles y perfiles venecianos del siglo XVI: la mascarada más-que-humana es una zona de tensión en la que nos encontramos a día de hoy. Un mundo hiperdigitalizado, donde la representación, la ofuscación, la artificialidad o la simulación se yuxtaponen mientras bailamos con nuestras máscaras en medio (y por medio) de redes sociales e inteligencias artificales.

Esta edición de DONE se plantea como un ciclo online que activa conversaciones, problematizaciones, experimentos y creaciones que tratan de añadir matices a una contemporaneidad que por compleja no deja de ser radicalmente mundana.

Más información en:

DONE 5