“Contes de la fi del món” de Léa Habourdin

Mecànic inaugura el proper divendres 18 de gener de 2019 a les 20h l’exposició “Contes de la fi del món” de Léa Habourdin.

Col·lapsologia, fi del món, sisena extinció en massa (…), ja no són només els mitjans de comunicació que ens diuen que correm cap a la nostra pèrdua, que el món tal com el coneixem està en el seu ocàs. Hem vist óssos polars famolencs en un tros de gel a la deriva, milers d’abelles mortes, tortugues marines cobertes de plàstic; aquest incessant suspens no s’atura. Les tensions entre Corea del Nord i els EEUU generen la por a l’amenaça nuclear que les notícies ens van predir. En aquest context alarmant i sensacional, Habourdin simplement proposa recollir algunes branques per fer foc, aprendre a lligar un nus i veure caure un llamp.

Aquesta instal·lació dissenyada per Mecànic està concebuda com una continuació de “Survivalists”, l’exposició personal programada per l’Aliança Francesa de Busan i el Museu GoEun a Corea del Sud. Una nova sèrie de vint peces son produïdes per a l’ocasió.

Data: Del 18 de gener al 15 de març de 2019
Lloc: Mecànic, C/ Verntallat 30, 08024 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Now is the time” de Lluís Estopiñan

El hotel Eurostars Grand Marina 5* acoge hasta el 31 de enero de 2019 la exposición “Now is the time” de Lluís Estopiñan.

La exposición está compuesta por tres series: “Interval Temporal”, “Painted Memory” y “Disclosed Memory”. En la primera serie, Estopiñan considera las telas de los cuadros como espacio de posibilidades y búsqueda en torno a lo esencial. Un espacio en que se percibe la acción en el tiempo. A menudo, en la lectura de un espacio pictórico análogo a un texto, de izquierda a derecha, hay una franja blanca o negra que simboliza el vacío de lo desconocido entre el antes y el después de la existencia.

La serie “Painted Memory” es un trabajo en pintura y collage sobre tela en donde el artista ha querido elaborar con total libertad los aspectos emotivos y evocadores de la huella del paso del tiempo. Pintar cuadros a la manera de reversos de fotografías antiguas arrancadas de álbumes y con la incorporación de la escritura, intentando expresar al máximo la emoción plástica de la pintura y de los grafismos y collages, pero también de las palabras.

Por último “Disclose Memory” un proyecto sobre el que gira el poder evocador de las fotografías de un tiempo pasado, de esos momentos emotivos que contienen pero también de su fragilidad física, estableciendo un paralelismo con nuestra memoria. Se trata de una serie de cianotipias sobre el reverso de cajas desmontadas y aplanadas, mayoritariamente de medicamentos, pero también de alimentos. Productos que nos ayudan a mantener la vida y la memoria. Las imágenes fotográficas, reproducidas por contacto, se han obtenido a través de negativos antiguos rescatados del olvido y la destrucción, renaciendo de la oscuridad.

Fecha: Del 27 de diciembre de 2018 al 31 de enero de 2019
Lugar: Hall del Hotel Eurostars Grand Marina 5*, Moll de Barcelona s/n, 08039 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició “Jeff Bridges: Lebowski i altres grans instantànies”

El vestíbul de la Filmoteca de Catalunya acull del 24 de gener al 17 de març de 2019 l’exposició “Jeff Bridges: Lebowski i altres grans instantànies”.

Diuen que els testos s’assemblen a les olles. Jeff Bridges ho confirma. Fill d’actor i d’actriu, ell també és actor. Casat des del 1977 amb la fotògrafa Susan Geston, també és fotògraf. Bon bevedor, també és viticultor. Protagonista de films inspirats en còmics, també és un bon dibuixant. Sovint li demanen que balli o canti i sí, sap cantar i ballar i ha enregistrat alguns discs. La seva mare, a més d’intèrpret, també era escriptora i Jeff Bridges és un excel·lent narrador. També.

Germà de Beau i fill de Lloyd i Dorothy, amb dos anys el van posar ja davant les càmeres. Quan encara no havia fet els dotze, ja sortia sovint a la televisió. Feia de fill del seu pare. I ho era!

La seva carrera s’ha desenvolupat amb una gran naturalitat. Acabava de fer els vint quan va interpretar l’inoblidable Duane Jackson a “The Last Picture Show”. A “Fat City” era un perdedor nat, i directors com Cimino, Carpenter, Hackford o Lisberger van treure molt profit del seu físic. D’altres, com Mulligan, Kloves o Ashby, van aprofitar-ne el registre dramàtic, però han estat Gilliam, Mackenzie, Coen i Coppola els que hi han vist un talent real per a la comèdia.

En el Hollywood dels darrers quaranta anys, sovint han competit financers i directors, uns somniant grans èxits milionaris, els altres lluitant per fer-se reconèixer com a autors. No ha estat un bon lloc per a un nou Cary Grant o per a un nou Marlon Brando, ni tan sols per a un nou Robert Redford. Però Bridges hi ha sobreviscut. Ha envellit bé, amb sentit de l’humor i grandesa, capaç d’alternar bones operacions comercials amb films ambiciosos, sabent ser protagonista o trobar el just segon pla.

Li agrada fer fotografies dels seus rodatges. A la Filmoteca s’exposen les que va fer quan era el capità Sheldon de l’Albatross. El dirigia Ridley Scott en el magnífic White Squall. L’exposició ens permet reveure la pel·lícula des d’una altra perspectiva. I ens submergeix altre cop en el bowling de Lebowski, potser la millor creació còmica de Bridges. La seva càmera s’interessa pels companys de rodatge, per les persones que formen part de la família professional. No podia ser d’altra manera.

Data: Del 24 de gener al 17 de març de 2019
Lloc: Filmoteca de Catalunya, Plaça Salvador Seguí 1–9, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Crossdressers” de Jose Navarrete

La escuela de fotografía GrisArt inaugura el próximo jueves 10 de enero de 2019 a las 18.30h la exposición “Crossdressers” de Jose Navarrete.

El crossdressing es un término fetichista mal definido como travestismo, asociando a quienes lo practican, con la homosexualidad o el transgénero. Nada más alejado de eso, el crossdressing es un comportamiento, practicado principalmente por hombres, que están en un continuo tránsito entre la masculinidad y la feminidad. Se trata de un constante ir y venir que rompe la frontera estática, establecida por la sociedad, entre lo masculino y lo femenino.

“Crossdressers” es un fotorreportaje que se adentra en un mundo oculto y de dobles vidas. No pretende crear una consciencia de género, ni hacer una defensa del movimiento crossdressing. Sin embargo, busca colocar al espectador en ese instante en que las crossdressers salen a la luz, cuando transitan por las noches de Barcelona y se adentran en los locales para relacionarse entre sí.

Fecha: Del 10 de enero al 4 de febrero de 2019
Lugar: GrisArt Escola Internacional de Fotografia, C/ Méndez Núñez 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Joana Biarnés (1935-2018)

La fotògrafa Joana Biarnés va morir ahir dimecres a l’edat de 83 anys. Nascuda a Terrassa l’any 1935, Biarnés va ser una de les primeres dones que va aconseguir professionalitzar-se com a fotògrafa de premsa a Espanya.

Va iniciar-se en la fotografia quan era petita i ajudava el seu pare, Joan Biarnés, fotògraf esportiu, al laboratori. Posteriorment, va estudiar a l’Escola de Periodisme de Barcelona. L’any 1962 va fer un extens reportatge sobre les riuades a Terrassa i un altre a Barcelona per al diari Pueblo. Al cap de poc, el diari li va oferir d’anar a Madrid a treballar com a fotògrafa. Va treballar en molts grans esdeveniments socials de l’època, com ara el concert dels Beatles, a Barcelona, el 1965, i va retratar Salvador Dalí, Lola Flores, Sara Montiel, Roman Polanski, Orson Welles, entre d’altres.

Amb l’arribada de la democràcia el diari Pueblo va tancar, i ella va treballar aleshores en diverses agències fotogràfiques. Va deixar la feina de premsa l’any 1985, en desacord amb el sensacionalisme que s’havia imposat a la professió i es va reinventar com a cuinera a Eivissa, al restaurant que porta el seu nom, Ca Na Joana, referent gastronòmic a l’illa.

La Generalitat li va concedir la Creu de Sant Jordi l’any 2014, i l’any 2017 va rebre la Medalla d’Honor de la Ciutat de Terrassa, el màxim reconeixement de la seva ciutat.

8a Setmana de la Fotografia al Cercle Artístic de Sant Lluc

Del 10 al 18 de desembre se celebrarà al Cercle Artístic de Sant Lluc la vuitena edició de la Setmana de la Fotografia.

Aquesta edició de la Setmana de la Fotografia acull la fototertúlia “Els Unal, quatre generacions de fotògrafs”, a càrrec de Jep Martí, la taula rodona “Present i futur del món de l’edició en l’àmbit de la fotografia”, amb la participació de Xavier Martí Alavedra, Lucía Boned i Xavi Parejo, un taller demostració de cianotípia a càrrec de Kati Riquelme, i l’exposició “Josep Busoms i la seva llum”.

Més informació a:

8a Setmana de la Fotografia

Mercat Fotogràfic Analògic de Nadal

El proper dissabte 15 de desembre el Taller Milans organitza un Mercat Analògic de Nadal al Pati Llimona.

El mercat comptarà amb l’obra i presència d’Anna Acebes, Emily Kirkpatrick, Ayelén Salerno, Cristina Ortiz, Mireia Terrado, Anna Uribe, Julia Guirado, Gustavo Germano, i Kokoro Encuadernación Artesanal.

També hi seran com a convidats Martí Blesa, Sandra Sinués, Alek Levasgani, Fabián Rojas i l’Espai Obert d’Investigació, a més dels responsables del Taller Milans: Ylenia Samá, Clara Martin, Francisco Gómez i Laia Albert.

A més de gaudir d’un bon vermut i queviures casolans, hi hauran tallers demostració gratuïts de pinhole familiar (d’11:30h a 13:30h) i de laboratori en blanc i negre (de 16:30h a 18h). Per assistir a algun d’aquests tallers cal inscriure’s enviant un correu a tallermilans@gmail.com.

Data: Dissabte 15 de desembre de 2018
Horari: D’11h a 19h
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Mercadillo Perverso

El próximo sábado 15 de diciembre La Perversa celebra un día muy perverso en su espacio en la Nau Bostik.

Habrá un mercadillo muy artístico lleno de paradetas con fotografías, obra gráfica, ilustraciones, fotolibros, fanzines, postales, fotografía de autor, cámaras de fotos y demás cacharritos. Además del mercadillo, durante la tarde se realizarán diferentes charlas, presentaciones fotográficas y otras actividades:

17h: Charla con Renata Fortes: Presentación de elpulpo – Plataforma Fotográfica, espacio virtual que trata de acoger las distintas facetas que giran entorno a la fotografía: reflexión, adquisición y realización.

18h: Charla-debate de la plataforma No Sin Fotógrafas para hablar de cuáles son los motivos de esta iniciativa, la ley de paridad y la situación de las fotógrafas dentro del circuito fotográfico.

19h: Charla-homenaje a la artista Jo Spence a cargo de Noelia Pérez.

Fecha: Sábado 15 de diciembre de 2018
Horario: De 11h a 20h
Lugar: La Perversa – Nau Bostik, C/ Ferran Turné 11, 08027 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro “Over the Line”

El próximo jueves 13 de diciembre a las 19:30h tendrá lugar en Mecànic la presentación del libro “Over the Line” de Juan González.

“Over the Line” reflexiona y denuncia como el sufrimiento y la muerte se convierte en un elemento cotidiano que se integra en el tratamiento de la cuestión de los refugiados. La serie se compone de cuatro puntos de vista sobre el viaje, comienza con los paisajes donde se encuentra la frontera de Turquía con Europa, estos paisajes no presentan estructuras militares, muestran esa visión amable de una frontera como accidente geográfico. Sobre la línea marcada en el GPS otra línea se dibuja en la tierra. El siguiente apartado simboliza el viaje en la noche, desde los objetos personales perdidos. En el tercer apartado, simbolizando la llegada se descubre el paisaje intervenido por el suceso que aconteció a la noche. Para terminar la cámara mira en la dirección que ocurre el éxodo masivo hacía Europa. Una vez pasada la frontera, la mirada inversa pone acento a ese mar que delimita ese territorio considerado nuestro afuera.

Los cuatro apartados tratan esta situación de choque evitando el rostro del protagonista, describiéndolo desde las pertenencias que abandonan las personas y desde el impacto de su paso en el paisaje. La cotidianidad del objeto acerca la problemática a la experiencia propia del espectador, los restos del drama reposan en un paisaje atemporal.

Fecha: Jueves 13 de diciembre de 2018
Horario: A las 19:30h
Lugar: Mecànic, C/ Verntallat 30, 08024 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro “Fuerzas y cuerpos”

El próximo miércoles 19 de diciembre a las 19:30h tendrá lugar en Mecànic la presentación del libro “Fuerzas y cuerpos” de Paula Artés.

“Fuerzas y cuerpos” es un trabajo que trata sobre la invisibilidad de la Guardia Civil en Cataluña, invisibilidad como control. Cuando estos cuerpos de seguridad son invisibles es cuando son operativos, son invisibles para tener el control. Éste es un sistema de seguridad aplicado en todo el mundo. Artés fotografía los espacios en que opera y trabaja la Guardia Civil, haciendo así visibles los espacios de control a los cuales los ciudadanos no tiene acceso.

Fecha: Miércoles 19 de diciembre de 2018
Horario: A las 19:30h
Lugar: Mecànic, C/ Verntallat 30, 08024 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Blank” de Lurdes R. Basolí

La Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles inaugura el proper dimarts 4 de desembre a les 19.30 h l’exposició “Blank” de Lurdes R. Basolí.

Partint de la novel·la “El cor de les tenebres” de Joseph Conrad, Basolí analitza els modes de representació occidentals de l’Àfrica subsahariana i assenyala un imaginari que ha sobreviscut des de l’època colonial. L’artista dissecciona i qüestiona el seu propi àlbum de fotos confegit l’any 1998, després d’un viatge familiar a Kenya i Tanzània.

Aquest àlbum es completa amb altres peces: d’una banda, els retrats dels primers fotògrafs que van captar imatges del poble massai i que amb els seus treballs van contribuir a generar aquest tipus de representacions entorn del mite del bon salvatge. I de l’altra, una selecció de captures de pantalla d’imatges d’Instagram en què els turistes posen i es fotografien amb massais i, d’aquesta manera, evidencien la pervivència d’un seguit de tòpics basats en la mirada colonial.

El conjunt de la mostra proposa una reflexió al voltant de les imatges per mirar de determinar la manera com podem representar i donar a veure l’altre des de posicions no etnocèntriques.

Data: Del 4 de desembre de 2018 al 5 de gener de 2019
Lloc: Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles, C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“(Recreo)” de Jordi Larroch

El Centre Cívic Golferichs inaugura el próximo miércoles 12 de diciembre a las 19.30 h la exposición “(Recreo)” de Jordi Larroch.

A través de las imágenes que conforman la exposición, Larroch quiere hacernos reflexionar sobre la importancia del juego y la fugacidad del tiempo. La unión de estos dos conceptos conforman un discurso estético en torno al placer de disfrutar y los recuerdos de la infancia. La recreación de aquellos instantes vividos como pequeñas hitos que marcan un camino, un estar en el mundo.

Con un lenguaje propio de la poesía visual, el autor llena de sentido plástico los objetos cotidianos creando una serie fotográfica donde la sorpresa, a primera vista, nos conduce poco después a una reflexión sobre la creación, la idea de veracidad, la recreación o el recuerdo de los instantes de juego.

Fecha: Del 12 de diciembre de 2018 al 12 de enero de 2019
Lugar: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita