Redescobrir l’espai urbà: aquest és l’objectiu del projecte «La Barcelona que ens envolta» de Sònia Cañada. Perquè en el món que vivim avui en dia el que és quotidià esdevé invisible i calen imatges que puguin fer que l’espectador pensi en el seu propi entorn. Allò més proper es redefineix en els nostres ulls de forma radicalment nova. Una nova manera de veure Barcelona, una nova manera de mirar el nostre dia a dia.

Data: Del 10 de maig al 7 de juny de 2007

Lloc: Espai Photogràphic del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya, Pl. Nova 5, 08002 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

Vida Yovanovich ha dedicado gran parte de su obra a explorar la vida e identidad de la mujer. Como resultado de las sensibilidades con las que ha abordado sus obras anteriores –como artista y como humanista –es claro que este era un proyecto para el cual estaba idealmente preparada. Por convencimiento, trabaja lentamente y se involucra en las vidas de sus modelos, mucho antes de tomar una sola fotografía. Una vez dentro de las varias prisiones a las que tuvo acceso para la realización de esta serie, pasó tiempo acercándose a las mujeres, aprendiendo sobre sus antecedentes y sus familias y entendiendo las circunstancias y decisiones típicamente complejas que las orillaron a este punto en sus vidas. Como resultado de la cercana relación que Yovanovich entabló con ellas, las internas le permitieron capturar momentos verdaderamente reveladores, produciendo obras que nos hablan de la mutua confianza que las mujeres y la fotógrafa desarrollaron.

Estas historias llevaron a Yovanovich a presentar «Soledades Sonoras» utilizando un formato de instalación que combina imágenes y testimonios hablados. Es significativo que las voces que inundan el espacio de exhibición sean las de las mujeres mismas. Al escucharlas hablar, lo más impactante es el sentido de circularidad que transmiten, de ciclos de pobreza, violencia y adicciones que transitan de una generación a la próxima con una feroz inevitabilidad.

El interés general de Yovanovich al representar a estas mujeres denota una propuesta creativa que va más allá de la documentación tradicional. Si bien «Soledades Sonoras» nos muestra numerosas escenas que detallan la vida institucionalizada, su objetivo primario no es narrar historias, ni reunir hechos que ilustren objetivamente este aspecto de la sociedad. La motivación más profunda de Yovanovich es evocar la esencia de los individuos que ha llegado a conocer, para iluminar el carácter de su humanidad. Estas imágenes reflejan una relación intensa y llena de confianza entre la fotógrafa y sus modelos, una en la que la cámara se convierte en un prodigioso testigo de un ámbito que por lo general se sensacionaliza y con más frecuencia sencillamente se ignora. El don de la artista es extender esa relación hasta incluir al espectador. Pero al hacerlo, Yovanovich nos niega la posibilidad de permanecer neutrales. En última instancia debemos decidir si vemos al que se encuentra en prisión como algo ajeno y externo a nuestra realidad o si identificamos algo de nosotros mismos en las figuras que encarnan la vida en sus momentos más precarios, más vulnerables.

Fecha: Del 2 de mayo al 2 de junio de 2007

Lugar: Casa América Catalunya, C/ Còrsega 299 – Entresuelo, 08008 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«Entre fogones» es una serie que invita al espectador a introducirse en la cocina de un restaurante. Su objetivo es contar lo que ocurre en ese pequeño mundo, desconocido por la mayoría, pero que, sin embargo, implica un ordenado plan de acciones que explican el quehacer cotidiano de un grupo de personas, no exento de cierta singularidad día a día.

La serie reproduce las tres etapas de trabajo en una cocina profesional. En primer lugar, se muestra el espacio, el lugar de acción, y sus protagonistas, que inician su tarea con la planificación, el control del producto, la elección de calidades, los listados de ingredientes, un café caliente para empezar la mañana, la producción de salsas… Es “la pica” o “puesta a punto”, un proceso previo a la abertura de la ventanilla y la llegada del primer pedido. La segunda etapa es “el servicio”. En este momento la fotografía muestra la vorágine, el ir y venir de platos y cocineros, y extiende su visión a los comensales que, gracias a la cristalera que separa la cocina del comedor, participan como espectadores de la labor de ese grupo de profesionales coordinado y disciplinado, bajo la dirección de del chef, quien supervisará la entrega del plato, el producto final. Por último, sonrisas, un respiro, el jaleo ha terminado, dando paso a la tercera y última etapa, “la limpieza”. El espacio es ahora el protagonista absoluto. Un espacio impecable, sereno y vacío, que en absoluto hace pensar en el bullicio de unas horas atrás.

Fecha: Del 11 de mayo al 12 de julio de 2007
Lugar: GrisArt – Escola de Fotografia, C/ Còrsega 415, 08037 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Últimas propuestas visuales de Eduardo Peris (València, 1965). Una serie de geometrías en blanco y negro, en las que presenta diferentes estampados simétricos que interaccionan. Cada obra está compuesta por numerosos cuerpos desnudos, formando simetrías que interaccionan con los fondos de color blanco, negro y gris, y geometrías redondas, cuadradas y rombos.

Fecha: Del 11 de mayo al 8 de junio de 2007

Lugar: Galería Fotonauta, C/ Vic 15, 08006 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«Dona, etcètera» narra com influeix la moda en la feminitat a través de la fotografia dels grans autors. No és una mostra de fotografia de moda, ni una mostra de fotografia de dones. O almenys, no només és això.

Les imatges d’aquesta exposició ens parlen de dones reals dins de dones icona i a la inversa, en un joc de miralls al servei de l’espectador. Autors com Irving Penn, William Klein, Wolfgang Tillmans, Norman Parkinson, Cartier-Bresson, Frank Horvat o Louise Dahl-Wolfe persegueixen aquesta bellesa o aquesta identitat femenina, molt més enllà de la qüestió del gènere. Retraten la dona i el seu món. Fotografien el seu etcètera.

Segons Lola Garrido, comissària de l’exposició, «aquesta proposta pretén recordar com hem canviat, com els grans mestres feien art i com la fotografia de moda, que havia de ser simplement comercial, va esdevenir la manifestació d’ideals i d’aspiracions que avui dia continuen vius».

Data: Del 9 de maig al 29 de setembre de 2007

Lloc: Fundació Foto Colectania, C/ Julián Romea 6 D2, 08006 Barcelona (mapa)

Preu: 3 €

Bajo el título «Sinfonía Cromática» Miguel F. Martín presenta una colección de cuarenta fotografías comentadas, cuya inauguración se llevará a cabo el día 11 de Mayo del 2007 a las 20 h.

Un inusitado periplo a través del intenso espacio que protagonizan la luz y el color, lo sutil y lo efímero, la estrecha fisura por la que observar, entre el conocimiento y el desconocimiento de lo existente, el desbordante y singular universo que nos conmueve. Objetivamente único, el paisaje se fragmenta en pequeños episodios individuales, cada uno en su lugar, pero que integran un mundo de matices incomparables que sólo el arte de la naturaleza es capaz de generar. La sensibilidad que el autor pone de manifiesto en sus imágenes y en sus textos hacen, de esta exposición, un punto de encuentro ineludible para los amantes de la «poesía de viajes».

Fecha: Del 11 al 25 de mayo de 2007

Lugar: Sala d’exposicions del Castell de Pallejà, Av. Prat de la Riba 10, 08780 Pallejà (mapa)

Precio: Entrada gratuita

Unes 3000 hores de sol banyen Mallorca cada any, per això no és d’estranyar que aquesta illa sigui el destí favorit de milions de turistes de sol i platja. Però hi ha una Mallorca desconeguda encara per molta gent, una Mallorca allunyada de les aglomeracions i els sorolls. En Jordi Bertran ens la mostra a l’exposició «Mallorca desconeguda», que podem visitar fins el 20 de maig.

Data: Del 24 d’abril al 20 de maig de 2007

Lloc: Àrea Cultural Oriol, C/ Nou 4-6, 08921 Santa Coloma de Gramenet (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

El fotògraf Xavier Cervera ens mostra una Xina que funciona a dues velocitats, un país a mig camí entre la modernitat més frenètica i la tradició més arrelada. La Xina és un país indústria que consumeix molta energia i recursos, situant-se perillosament al límit del col·lapse: les seves mercaderies es distribueixen arreu del món mentre que la contaminació es queda al propi territori.

Cervera va fer el seu primer viatge a la Xina l’any 2001 per a visitar uns amics de Hong Kong que havia conegut durant una beca Erasmus a Londres. Enguany ha tornat a passejar la seva mirada per catorze províncies de la costa est del país, que coincideixen amb la Xina més moderna i emergent.

Data: Del 9 de maig al 5 de juny de 2007

Lloc: Centre Cívic Besòs, Rambla Prim 87-89, 08019 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

Medicus Mundi Catalunya i Farmacèutics Mundi són ONG especialitzades en cooperació sanitària. Ambdues entitats, conjuntament, acumulen més de 50 anys d’experiència en intervencions sanitàries als països en vies de desenvolupament i en formació i sensibilització a casa nostra.

Els projectes de cooperació al desenvolupament i acció humanitària, volen millorar l’accés a la salut de les poblacions més desfavorides des d’un punt de vista integral, amb objectius convergents amb els Objectius de Desenvolupament del Mil·lenni.

A Moçambic, Medicus Mundi Catalunya col·labora amb el sistema nacional de salut en tasques com ara: la construcció, manteniment i equipament d’hospitals i centres de salut, la formació del personal sanitari i la lluita contra malalties prevenibles i malalties infeccioses, fent una incidència molt especial en la prevenció de la SIDA.

A la República Democràtica del Congo, Farmacèutics Mundi treballa amb dues organitzacions locals sanitàries per atendre les víctimes de violència sexual. El projecte inclou l’assistència mèdica i psicosocial, la sensibilització de les comunitats sobre la violència sexual i el VIH/SIDA i la reinserció econòmica i social de les víctimes amb activitats generadores de recursos.

Amb aquesta mostra fotogràfica, que podeu visitar al vestíbul del Cinema Verdi tot el mes de maig, Medicus Mundi Catalunya i Farmacèutics Mundi us conviden a reflexionar sobre la problemàtica de la salut al món.

Data: Del 3 al 31 de maig de 2007

Lloc: Vestíbul del Cinema Verdi, C/ Verdi 32, 08012 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

Creat al 1999 pel matrimoni Savang, l’orfenat N.A.C.A (National Action Culture Association) va obrir les portes de casa seva al 2001, per acollir tots/es aquells/es nens/es a qui, per mancança econòmica, les seves famílies no els podien mantenir. Actualment en són 27, amb edats compreses entre 6 i 17 anys, que poden gaudir d’un sostre per dormir i d’un plat de menjar i rebre una mínima educació.

Nogensmenys, l’orfenat pateix grans mancances materials, tant d’aliments, com de roba i medicaments, i sobretot d’espai, ja que l’elevada quantitat de nens i nenes que acullen fa que s’hagi quedat petit.

L’exposició «Els nens i les nenes de Cambotja: Projecte orfenat N.A.C.A» s’inscriu en un projecte per a recaptar els 20.000 dòlars que es necessiten per a comprar un nou local. Qualsevol persona o entitat que hi vulgui col·laborar pot posar-se en contacte amb l’orfenat.

Data: Del 5 de maig al 5 de juny de 2007

Lloc: Café-Bar Societat Sant Telm, C/ Andreu Sardà 10-12, 08757 Corbera de Llobregat

Preu: Entrada gratuïta

En Josep Anton Pérez, sensibilitzat amb projectes de solidaritat, ha col·laborat amb organitzacions com Ciemen, Creu Roja, Mans Unides, Vicente Ferrer, entre d’altres, però mai havia tingut l’oportunitat d’estar en contacte directe amb la injustícia i els necessitats, fins que no va visitar Etiòpia i va poder conèixer una realitat que fins aquell moment tan sols havia estat una imatge virtual en la seva imaginació.

Desembarcar a Wukro a la regió del Tigray, una de les més devastades per la fam i la sequera d’aquest país, va ser un autèntic impacte del què fins i tot se’n va ressentir la seva càmera. Dies intensos de treball, d’entrevistes, visites i, sobre tot, d’observació i aprenentatge d’una cultura i unes circumstàncies totalment desconegudes.

D’aquí va néixer «Beka», que en el dialecte de la regió del Tigray vol dir «Prou», un recull de la vivència més profunda d’una persona humana a qui l’impacte de la injustícia va fer créixer el sentiment de la solidaritat.

Durant el mes d’abril del 2006 Josep Anton va captar la vida quotidiana, les mirades i la felicitat de milers de persones que malgrat no tenir res són capaços de donar una gran lliçó de dignitat. I a tot això compartir l’amor i el respecte per als més desemparats de l’univers de persones que, com Angel Olaràn, han decidit dedicar la seva vida a evitar la injustícia, o com la organització Adia, que va decidir dedicar els seus esforços a alimentar a centenars de nens en aquesta zona d’Etiòpia.

«Beka» parla per si sola, sense cap pretensió artística, tan sols cal recórrer cada una de la trentena d’instantànies per reconèixer com és la vida, la gent i la quotidianitat d’un poble que també viu al segle XXI però que no ha tingut les mateixes oportunitats.

Fotografies que no cal que tinguin companyia literària, que parlen per si soles i això va ser el que va decidir al seu autor a presentar-les al públic, per donar a conèixer una realitat que està molt lluny dels interessos econòmics de la comunitat internacional.

Data: Del 5 al 23 de maig de 2007

Lloc: Centre Cultural La Farinera del Clot, Gran Via de les Corts Catalanes 837, 08018 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

La cooperativa «Amanecer» està situada en el barri d’Avellaneda en el Gran Buenos Aires de la República Argentina a deu minuts del centre de la ciutat. És un dels molts centres de recollida de material reciclable que van sorgir a Argentina com a conseqüència de la crisi econòmica del 2001.

El «treball» dels «cartoneros» no té res a veure amb la neteja, ni molt menys amb la conservació del medi ambient i, tot i que l’Estat vegi en aquesta activitat una via per a combatre l’atur, el cert és que els «cartoneros» reben només unes monedes mentre altres guanyen milions amb el tractament de les escombraries. Aquesta és la realitat que viuen diàriament centenars d’éssers humans de 7 a 60 anys.

Julieta Aguilar, mitjançant la seva fotografia, ens fa explorar un món que a Argentina és quotidià, però que encara allà és fosc o bé no vol ser observat.

Data: Del 19 d’abril al 8 de maig de 2007

Lloc: Espai 2 de l’Espai Cultural NIU, C/ Almogàvers 208, 08018 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta