«On Photography» (Sobre la fotografia, 1977), l’emblemàtic assaig de Susan Sontag, serveix com a títol i com a invocació per a «Sobre la fotografia. En diàleg», un cicle de converses entre fotògrafes que desenvolupen la seva obra en contextos nacionals i internacionals molt diferents que organitza La Virreina Centre de la Imatge.

La idea és posar en relació pràctiques diferents, així com posicionaments i paradigmes oposats, però també complementaris. S’entén que en l’enunciació de l’obra d’un artista hi ha una manera de construir esfera pública, una manera d’exposar-se i dirimir, col·lectivament, quin és l’horitzó d’una producció, el seu missatge, però sobretot el seu encaix comunitari.

El proper dimarts 19 de desembre a les 19h tindrà lloc la quarta sessió del cicle amb la participació de Núria Martínez Seguer i Rebecca Mutell.

Núria Martínez Seguer és doctora en Belles Arts en l’especialitat d’imatge per la Universitat de Barcelona. Des del 1998 és professora de Fotografia a l’EASD Serra i Abella del Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya. Fa projectes de creació en el camp audiovisual i fotogràfic. La seva obra fotogràfica de reportatge d’autor ha estat centrada, en part, en la boxa, temàtica en què ha assolit un llenguatge estètic de contrastos i contundència formal. Ha exposat regularment des del 1993; les seves mostres més significatives han estat ‘El silenci de la boxa’ (Barcelona, 2006), ‘Nommer femme belle de jour’ (Saragossa, 2010), ‘Soul Round’ (Barcelona, 2012), ‘Éphémère’ (Barcelona, 2013) i ‘Città’ (Barcelona, 2017).

Rebecca Mutell és doctora en Belles Arts per la Universitat de Barcelona i tècnica superior en fotografia artística. Membre del Grup de Recerca en Disseny i Transformació Social (GREDITS) de BAU, Centre Universitari de Disseny de Barcelona, adscrit a la Universitat de Vic. Treballa com a fotògrafa independent, activitat que compagina amb la docència. Va ser membre fundadora de l’associació cultural “AtelieRetaguardia. Heliografía Contemporánea” com a responsable de la gestió i l’organització dels cursos i les activitats. La seva obra personal s’ha exhibit i publicat en diverses institucions i galeries.

Data: Dimarts 19 de desembre de 2017
Horari: A les 19h
Lloc: La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El próximo sábado 16 de diciembre a las 17h se inaugura en la ciudad Mecànic, un nuevo espacio dedicado a la fotografía impulsado por Xènia Gasull y Jean Letellier. Situado en el número 30 de la calle Verntallat en el barrio de Gracia, este nuevo espacio acogerá una galería, una librería especializada en fotolibros y un bar.

Fecha: Sábado 16 de diciembre de 2017
Horario: A las 17h
Lugar: Mecànic, C/ Verntallat 30, 08024 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El proper dilluns 4 de desembre a les 19h tindrà lloc al Palau Robert la presentació del llibre «Joana Biarnés. Disparant amb el cor». L’acte comptarà amb la presència de la fotògrafa, de l’editor gràfic Chema Conesa i del periodista i biògraf Jordi Rovira.

«Joana Biarnés. Disparant amb el cor» és una publicació antològica i biogràfica que resumeix el llegat d’una pionera del fotoperiodisme i no només difon un gran arxiu fotogràfic acabat de descobrir, sinó que treu a la llum la vida intensa d’una dona i professional extraordinària.

Biarnés és la primera fotoreportera del periodisme gràfic espanyol que va anar ‘a contracorrent’ en una època de pensament únic. El seu llegat fotogràfic, que va des de l’esport i la moda fins al reportatge social passant per accidents, catàstrofes i el retrat de molts personatges famosos de l’època, mostra una etapa clau del segle XX: els anys de l’Espanya trista i empobrida del franquisme i dels inicis de la democràcia i l’obertura de mires d’una societat que recuperava la il·lusió.

El llibre antològic “Joana Biarnés. Disparant amb el cor” fa justícia a un gran arxiu fotogràfic i redescobreix una obra moderna, fresca, valenta i honesta que havia caigut en l’oblit. Una obra que també es pot descobrir visitant l’exposició que es presenta al palau Robert en què Joana Biarnés presenta una selecció de 90 fotografies del seu ampli arxiu fotogràfic que mostren l’Espanya de la postguerra civil amb posicions immobilistes i terriblement masculinitzades. Les fotografies corresponen a l’època en què Joana Biarnés va treballar al diari de tarda “Pueblo”, des del 1963 fins al 1973.

Data: Dilluns 4 de desembre de 2017
Horari: A les 19 h
Lloc: Palau Robert, Passeig de Gràcia 107, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Demà dijous 30 de novembre a les 19.30h Oliver Vegas donarà una xerrada amb el títol «Colors i sensacions a la fotografia» a l’Espai de fotografia Francesc Català-Roca.

Vegas, fotògraf conegut per capturar imatges fascinants arreu del món i també per ser un dels professionals amb més seguidors a Instagram del país, presentarà els aspectes més personals del seu treball: “cada país i cada lloc que visitem té un color, una olor, una sensació diferent que s’impregna en nosaltres i això és el què ens en duem de record. Tot això és el que intento transmetre a través de les meves fotografies, aconseguint que les persones puguin endur-se i sentir que són allà.”

Data: Dijous 30 de novembre de 2017
Horari: A les 19:30h
Lloc: Espai de fotografia Francesc Català-Roca, C/ Llança 21, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

En el marco del festival Panoramic Granollers, el próximo viernes 1 de diciembre a las 18h el experto en nuevas tecnologías y redes sociales Josep M. Ganyet ofrecerá una conferencia bajo el título «Instagram para punkies», en la que hablará de la fotografía digital, internet e Instagram.

Fecha: Viernes 1 de diciembre de 2017
Horario: A las 18 h
Lugar: GrisArt Escola Internacional de Fotografia, C/ Méndez Núñez 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El proper dimecres 29 de novembre a les 19h la crítica d’art i comissària Joana Hurtado oferirà una conferència sota el títol «Sense perdó» a l’Arts Santa Mònica.

Hurtado farà un recorregut per les relacions entre la fotografia i el cinema per preguntar-nos en què canvia mútuament cada mitjà quan un s’apropa a l’altre. De Chris Marker a Sophie Calle, de Cindy Sherman a Jean-Luc Godard, d’Andy Warhol a Jeff Wall, si trobem alguna resposta serà la de l’experimentació i l’assaig, i si alguna cosa s’haurà perdut serà el respecte.

Data: Dimecres 29 de novembre de 2017
Horari: A les 19h
Lloc: Arts Santa Mònica, La Rambla 7, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El col·lectiu Photo Espai 30 organitza el proper dimecres 29 de novembre a les 19h una nova xerrada moderada per Josep Maria Garcia per compartir la trajectòria d’un fotògraf contemporani que ha estat referent per la seva obra creativa i artística.

Aquesta nova sessió està dedicada a la fotògrafa Vivian Maier. Maier va passar la major part de la seva vida a Chicago treballant de mainadera. Durant les seves estones lliures, passejava pels carrers amb la seva càmera a les mans. Les fotografies de Maier enginyosament retraten la cultura americana als anys 50.

The New York Times la va reconèixer com «una de les fotògrafes de carrer més perspicaces dels Estats Units». Maier constantment prenia fotografies que no mostrava a ningú. Feia servir més de 200 negatius per any i revelava les imatges conservant-les al dormitori que ella va convertir en estudi. Maier mai va utilitzar el seu hobby per guanyar diners. És més, les seves amistats ni tan sols sabien del seu talent. Només després de la seva mort les seves fotografies van ser publicades.

Data: Dimecres 29 de novembre de 2017
Horari: A les 19h
Lloc: Espai 30, C/ Hondures 28-30, 08027 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El próximo 22 de noviembre a les 19h tendrá lugar en la Fundació Antoni Tàpies la presentación del libro «1968, el fuego de las ideas» de Marcelo Brodsky. El acto contará con la presencia del propio autor y de Xavier Antich.

El libro reúne 39 imágenes de archivo de diferentes manifestaciones públicas y políticas que tuvieron lugar en el año 1968, de diferentes focos de conflicto que marcaron el devenir y se constituyeron como puntos de inflexión de la historia. Sobre este material de archivo, Brodsky interviene las imágenes releyendo y sobrescribiendo, con su propia caligrafía, frases emblemáticas propias de cada lugar y en su propia lengua que reactualiza en el conjunto tejiendo un nuevo campo de sentido. Estas fotografías alteradas son a su vez, en el espacio, conectadas por marcas e inscripciones construyendo así una red, una cartografía política. En este gesto de actualización del suceso histórico, en un proceso de reformulación de materiales visuales existentes, Brodsky se apropia de ellos para presionar el pasado contra el presente ofreciendo al espectador la oportunidad para identificarse y conmoverse, permitiendo la comprensión de sucesos lejanos y la reactivación de la memoria.

Fecha: Miércoles 22 de noviembre de 2017
Horario: A las 19h
Lugar: Fundació Antoni Tàpies, C/ Aragó 255, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El próximo sábado 25 de noviembre a las 12:30h tendrá lugar en El Observatorio la presentación del libro «A place both wonderful and strange» de la editorial Fuego Books.

«A place both wonderful and strange» es una antología que reúne el trabajo de doce fotógrafos internacionales en una narración inspirada por Twin Peaks y la obra de David Lynch.

El libro recoge los trabajos de Anna Beeke, Carl Bigmore, Melissa Catanese, Cristina de Middel, Salvi Danés, Enrico Di Nardo + Valentina Natarelli, Antone Dolezal, Philippe Fragniere, Jason Fulford, Rory Hamovit, Sara Palmieri y Sarah Walker.

Después de la presentación, Gustavo Alemán de Fuego Books y Montse Puig de Ediciones Anómalas hablarán sobre el momento actual de las editoriales especializadas en fotografía de nuestro país.

Fecha: Sábado 25 de noviembre de 2017
Horario: A las 12:30h
Lugar: El Observatorio, C/ Camprodon 28, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

En el marco del festival DOCfieldBCN, el próximo miércoles 22 de noviembre a las 19h tendrá lugar en el espacio ArtDealProject la presentación del libro «Turia» de Juan Margolles. El acto contará con la participación del propio autor y del fotógrafo Toni Amengual.

En los últimos 100 años los cambios en la fisonomía de los ríos en España han sido vertiginosos, motivados por nuevas necesidades demográficas e industriales y favorecidos por un interés político que promovió grandes proyectos arquitectónicos como símbolo de poder y progreso.

En el río Turia, algunas de estas transformaciones han sido extraordinarias, y lo han convertido en testigo y protagonista, a modo de línea de tiempo, desde su nacimiento hasta la desembocadura, de los modelos políticos, los cambios económicos y el desarrollo social acontecidos en la historia contemporánea de toda la región.

Ubicado en el este de la Península Ibérica, el río Turia nace en la sierra y recorre un entorno rural entre aldeas y pueblos. Aguas abajo se encuentran sus dos grandes embalses, construcción fetiche que caracterizó todo el período franquista. Ya en la ciudad de Valencia, su cauce fue desviado por el sur dejando a la capital del Turia sin su río. En la actualidad, un zoológico, campos de fútbol, un teatro para ópera y el acuario más grande de Europa, se articulan sin complejos sobre el antiguo cauce que cruza la ciudad para “desembocar” en La Ciudad de las Artes y las Ciencias, un complejo arquitectónico de estética futurista y dimensiones faraónicas que completa la extraordinaria metamorfosis del paisaje.

Por sus características, el río Turia se ofrece como un espacio para la reflexión y resume como ningún otro la idiosincrasia de todo un pueblo, refleja aciertos y fracasos, sueños, complejos, miserias y riquezas. Aquí, el poder político ha determinado el concepto contemporáneo de progreso y el río se presenta, ya no como metáfora sino como evidencia de cambio constante; una extraña condición que invita a sus pueblos a asumir un pasado desdibujado, un presente desconcertante y un futuro incierto.

Fecha: Miércoles 22 de noviembre de 2017
Horario: A las 19h
Lugar: ArtDealProject, C/ Llibertat 44, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita