Barcelona Photobloggers

La Fundació Foto Colectania inaugura el próximo miércoles 27 de marzo a las 20h la exposición «On Abortion» de Laia Abril.

La muestra es el primer capítulo de un proyecto a largo plazo de la fotógrafa titulado «A History of Misogyny», una investigación visual sobre la misoginia realizada a través de comparaciones históricas y contemporáneas. En este capítulo, la autora documenta y conceptualiza los peligros y daños causados a las mujeres por su falta de acceso al aborto de forma legal, segura y gratuita.

Con una meticulosa metodología de investigación, Abril recurre al pasado para resaltar la larga y continua erosión de los derechos reproductivos de las mujeres hasta nuestros días. Su colección de evidencias visuales, auditivas y textuales teje una red de preguntas sobre ética y moralidad, y revela una asombrosa serie de desencadenantes sociales, estigmas y tabúes sobre el aborto que han sido invisibles hasta ahora.

En palabras de Laia Abril: “El proyecto del aborto agrupa más de medio centenar de historias. Es un mapa conceptual de las repercusiones de no tener acceso al aborto en el mundo. La fotografía es la base; y yo entiendo por fotografía cualquier tipo de imagen: desde un retrato, una foto vernacular, foto científica o forénsica, un mapa; pero además va siempre acompañada de texto ya sea entrevista o parte de mi investigación, así como de instalaciones de audio y/o video. El aborto es un tema tan visceral que debía trabajar con el blanco y negro para que el reportaje fuera duro sin imágenes evidentes”.

En circunstancias «naturales», una mujer podría quedarse embarazada un promedio aproximado de quince veces a lo largo de su vida, dando como resultado diez nacimientos. Siete de esos bebés sobrevivirían a la infancia. Durante siglos, las mujeres han buscado métodos para impedir o interrumpir el embarazo. Hoy en día, existen medios que facilitan un aborto seguro y eficiente, aunque aún hay mujeres que continúan utilizando métodos caseros primitivos, ilegales y arriesgados: cada año, 47.000 mujeres de todo el mundo mueren a causa de abortos fallidos.

Fecha: Del 28 de marzo al 9 de junio de 2019
Lugar: Fundació Foto Colectania, C/ Passeig Picasso 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Pago

La Virreina Centre de la Imatge inaugura el proper divendres 22 de març a les 19 h l’exposició «Gent del segle XX» d’August Sander.

Realitzada en col·laboració amb l’August Sander Archiv del Die Photographische Sammlung / SK Stiftung Kultur de Colònia, «Gent del segle XX» constitueix la major panoràmica que l’Estat espanyol ha dut a terme sobre el projecte homònim d’August Sander, així com una de les revisions més exhaustives que s’han realitzat fins avui en el context europeu, exceptuant la d’Alemanya.

A més de les 184 fotografies organitzades segons els esquemes tipològics de Sander, es mostra una sèrie pràcticament inèdita en l’àmbit museogràfic que ensenya imatges de gesticulacions, mirades i postures corporals d’algunes de les persones retratades.

L’exposició es completa amb un apartat documental que aplega cartes manuscrites del fotògraf, les carpetes elaborades a l’època per a algunes seccions i diversos materials bibliogràfics. Així mateix, s’ha elaborat un gran esquema gràfic que permet comprendre l’escala d’aquest vast atles sobre la societat alemanya que va ser «Gent del segle XX», el complex sistema de tipificació concebut per August Sander, la densitat sociològica i política dels individus fotografiats.

August Sander ocupa una posició absolutament tutelar en la història de la fotografia. Des de Walter Benjamin fins a Susan Sontag, des de Roland Barthes fins a John Berger o Siegfried Kracauer, una part significativa dels grans narradors d’imatges van mesurar els seus aparells teòrics davant les fotografies mancades de sentimentalisme i, doncs, políticament incisives de Sander.

«Gent del segle XX» és el seu projecte més llegendari, un vast arxiu de tipologies professionals que reflecteix el teixit productiu de la societat alemanya entre els anys vint i finals dels cinquanta del segle passat, entre la República de Weimar i l’ocàs del nazisme després de la Segona Guerra Mundial.

Data: Del 23 de març al 23 de juny de 2019
Lloc: La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

L’Espai de fotografia Francesc Català-Roca inaugura el proper divendres 8 de març a les 19.30 h l’exposició «Llum de nit» de María López.

Sèrie de fotografies preses durant la posta de sol, quan la jornada arriba a la seva fi i la gent comença a deshabitar els llocs i els espais comuns. L’obscuritat ho envolta tot i la realitat només s’intueix a través dels reflexos de llum artificial, on allò públic i indiferent es tornen en un matís íntim i còmplice.

Data: Del 8 de març al 5 d’abril de 2019
Lloc: Espai de fotografia Francesc Català-Roca, C/ Llança 21, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El Gran Teatre del Liceu acull fins al 22 de març l’exposició «L’ull de la música​».

L’exposició recull els treballs de vuit fotògrafs que saben mirar l’escena musical d’una manera diferent. Estan reunits per primera vegada per a descobrir l’essència de la seva creació audiovisual, que transmet la vivència de la música captant la imatge dels seus intèrprets amb punts de vista molt lliures i originals. Josep Molina, Igor Cortadellas, May Zircus, Eva Guillamet, Michal Novak, Ricardo Ríos, Zabet i Martí Artalejo faran sentir als visitants la música amb una nova mirada.

Data: Del 9 de febrer al 22 de març de 2019
Lloc: Balcó Foyer del Gran Teatre del Liceu, La Rambla 51-59, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

El Centro Ronda Barcelona inaugura el próximo jueves 28 de febrero a las 19:30h la exposición colectiva «Viaje imaginario – Espacios por habitar», que reúne las obras de Eva Barton, Jordi Vic, David Pujadó y Jorge Fabian Castillo.

El hecho de viajar no solamente es un estado de movilidad geográfica, sino también puede ser un estado interno, reflexivo, una mirada interior que cuenta con su propio tiempo y sus propias imágenes venidas del imaginario.

La fotografía puede representar al mundo pero no al imaginario, es aquí donde los autores se sitúan y apuestan por la fotografía como vía para poder llegar a ese imaginario inexistente de lo real. Haciéndolo palpable, sensible e íntimo con sus propuestas.

Ya sea por una recreación de sentimientos fracturados donde el destino es decisivo para continuar, o finalizar, o un anhelo por las memorias perdidas de una ciudad que sentí y sufrí, la nostalgia de los recuerdos los cuales me gustaría trasladar en la distancia y recuperarlos desde esta distancia, o indagar en sentimientos profundos en el cotidiano y decidir viajar hacia dentro para poder observarme y reconocerme entre la memoria y la existencia del tiempo.

Son formas de trasladarse con la conciencia de que no el viaje no sólo es físico, sino interior y reflexivo para llegar a una conciencia del ser sensible.

Fecha: Del 28 de febrero al 18 de marzo de 2019
Lugar: Centro Ronda Barcelona, C/ Consell de Cent 382 – local, 08026 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El Centre Cívic Pati Llimona inaugura el proper dijous 7 de març a les 19.30 h l’exposició «GOMESI, la dona ugandesa com a motor de la societat» d’Helena Buira i Edu Gisbert.

Les dones són font de vitalitat a tot Àfrica i malgrat aquesta realitat, la condició de submissió, inferioritat i vulnerabilitat, limiten enormement les seves oportunitats.

A Uganda, només una minoria de dones són plenament conscients del que poden representar els petits canvis que fan en una societat on des de petites se les educa en la inferioritat envers l’home. És aquesta minoria qui pren consciencia del seu paper com a pilar de la societat, treballant en l’empoderament de la dona com a eina per canviar el seu propi futur i el dels seus fills.

GOMESI, vol donar visibilitat a aquestes dones de la Uganda rural, un exemple de coratge, iniciativa i lluita. El seu grau de compromís, esforç i capacitat de treball les converteix en el suport de la família i en el veritable motor de la societat.

Data: Del 7 de març al 10 d’abril de 2019
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El Centre Cívic Pati Llimona inaugura el proper dijous 7 de març a les 19.30 h l’exposició «Descartados» de Marc Espín, que documenta l’abandonament de la gent gran a les zones rurals de El Salvador.

La mostra, basada en el llibre homònim del periodista Marc Espín, està formada per 15 retrats intimistes i breus relats de vida, organitzats en les cinc dimensions en les quals s’expressen les principals carències dels salvadorencs majors de 60 anys: ingressos, salut, hàbitat, educació i gènere.

Per a dur a terme aquesta investigació, l’autor va visitar durant el 2016 i el 2017 més de mig centenar de llars de 15 comunitats rurals del municipi de Tecoluca (San Vicente), a la regió salvadorenca del riu Lempa. Després de desenes d’entrevistes i milers de fotografies, va compilar en aquesta obra les històries més representatives de la pobresa i l’exclusió social que pateixen centenars de milers d’ancians a Amèrica Central.

L’obra, fruit d’un projecte de cooperació internacional sense ànim de lucre, pretén fer visibles les necessitats de la gent gran i motivar accions que contribueixin a millorar les seves vides. D’acord amb aquest objectiu, el propi autor ha impulsat un projecte pilot d’apadrinament que ja proporciona ingressos a nou persones ancianes en situació d’extrema pobresa i que està sent avaluat per l’ONG salvadorenca CORDES per a implantar-lo a gran escala.

Data: Del 7 al 28 de març de 2019
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El Centre Cívic Pati Llimona inaugura el proper dijous 7 de març a les 19.30 h l’exposició «Out of this life» de Patricia Esteve.

El projecte «Out of this life» és un projecte documental sobre persones que han intentat treure’s la vida o han perdut a un ésser estimat a causa del suïcidi a Kènia. Històries individuals narrades amb imatges on les emocions prenen un lloc central i ens permeten parlar sobre l’estigma i la injustícia social i legal que molts han sofert. Segons el codi penal de Kènia, el suïcidi es considera un crim i la pena són dos anys de presó.

El mètode de treball es basa en entrevistes on les persones que han compartit les seves històries també han escrit texts relacionats amb les seves vivències, que més tard han format el punt de partida per generar les imatges de l’exposició. Així combinant imatges i paraules s’ha creat una narrativa visual que ha permès tractar el tema del suïcidi des de d’un punt de vista intimista i amb un cert aire poètic. On les imatges ens conviden a posar-nos al lloc de l’altre deixant enrere qualsevol prejudici. «Out of this life» vol generar un diàleg necessari en qualsevol comunitat on es condemni el suïcidi per motius culturals, socials o religiosos.

Data: Del 7 al 28 de març de 2019
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La escuela de fotografía GrisArt inaugura el próximo jueves 7 de marzo a las 18.30h la exposición «Time on Quaaludes and Red Wine» de Anna Galí.

«Time on Quaaludes and Red Wine» es un trabajo de búsqueda en el que la autora recompone la identidad de su hijo Tomeu, que murió inesperadamente a causa de una sobredosis a los dieciocho años.

A partir de la herencia y huella digital que su hijo deja, reconstruye una parte de él que desconocía. Así descubre que tras la apariencia de normalidad excepcional, se hallaba una persona atormentada por el pasado que buscó una vía de escape a su incomodidad en el mundo.

El desarrollo del proyecto ha sido fundamental en el proceso de duelo de Anna, pero sobre todo una forma de darle voz a Tomeu y dejar que sea él quien se explique a sí mismo. A través de sus textos e imágenes nos cuenta sus experiencias, el porqué de sus decisiones y su particular historia, en la que en muchos aspectos pueden verse reflejados los jóvenes de su generación.

Fecha: Del 7 al 29 de marzo de 2019
Lugar: GrisArt Escola Internacional de Fotografia, C/ Méndez Núñez 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita