Barcelona Photobloggers

La Casa Elizalde acull del 5 de març al 17 d’abril l’exposició «Kunitachi Reflections» de Shinohara Hiroyuki.

Afligit per una sèrie de difícils i greus situacions personals, Shinohara Hiroyuki s’ha aïllat durant més de 10 anys del seu entorn, retirant-se a un apartament modest dels suburbis de Tòquio: un refugi-presó des d’on ha compost en imatges una elegia de la seva supervivència emocional.

Delicades i commovedores, silencioses i profundes, les seves fotografies no són només una reflexió pacient, estètica i filosòfica sobre allò proper i quotidià, en el més pur estil contemplatiu japonès, sinó que les imatges de Hiroyuki són sobretot el testimoni poètic d’un estat vital: l’intent d’una ànima noble i sensible que no vol enfonsar-se en l’abandonament i la foscor, però a la vegada que conviu amb la pròpia incapacitat de complir amb les expectatives rígides de la societat nipona.

Data: Del 5 de març al 17 d’abril de 2019
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La Casa Elizalde acull del 5 de març al 17 d’abril l’exposició «Conseqüències» de Pep Novellón.

El projecte parteix de la voluntat d’apropament del fill cap al pare per entendre la duresa i amargor que han estat presents al llarg de les seves vides a causa de l’experiència traumàtica de la Guerra Civil. Les fotografies mostren la reconstrucció del viatge que va fer el pare fugint de les bombes feixistes des d’un poble d’Aragó fins a França.

Data: Del 5 de març al 17 d’abril de 2019
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

L’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya inaugura el proper dijous 21 de febrer a les 19h l’exposició col·lectiva «About Abbott».

La mostra està composta per les fotografies realitzades per l’alumnat de l’IEFC, de la Goldsmiths, University of London, de la University of East Anglia i de la Kingston University; que va ser convocat a fer una interpretació, adaptació o deconstrucció de la fotografia de Berenice Abbott titulada «Vista aérea de Nueva York de noche», realitzada el 20 de març de 1936.

De les 108 fotografies rebudes, l’IEFC ha fet una selecció de 41 imatges que formen l’exposició i que donen resposta a la següent pregunta: ¿Què pot oferir en l’actualitat la mirada d’una fotògrafa com Berenice Abbott? La resta d’imatges no exposades es projecten a través d’un monitor instal·lat a la sala.

L’exposició reuneix els treballs d’Adrià Romero Simón, Adrià Velasco Márquez, Alisa Sibirskaya, Ana García Rodríguez, Anna Munujos Borralleras, Astrid Zweynert, Barbara Tramontano, Carlos Baglietto, Chao Qi, David Aguinaga Andrés, Di Zhao, Diana Cruz, Federica Mungo, Francesc Pascual i Torrens, Glen Hodson, Jacqueline Ennis-Cole, Janett Rázuri, Jared Krauss, Javier De Benito, Jiayi Jiang, Joan Josep Baldelvira Llambrich, Juan Lozano Barrero, Júlia Bröll, Marc Roca, Marina Cardona, Marta Rodríguez Muntané, Melina Rivero, Mia Irmgard Klit, Mireia Carrasco Deulofeu, Pere Elias Villa, Qi Xu, Ramses Silva, Romina Ficca, Serafín González, Sol Polo Lorite, Tom Lisboa, Xiangyu Long, Xiaolin Hu, Yasmin Zadeh, Zhenwei Jiang, i Zhixia Yang.

Data: Del 21 de febrer al 31 de març de 2019
Lloc: Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, C/ Comte Urgell 187, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La sala d’exposicions de La Pedrera acollirà del 8 de març al 30 de juny l’exposició «Cualladó essencial».

Gabriel Cualladó és un dels noms indiscutibles del moviment de renovació de la fotografia espanyola en la segona meitat del segle xx. La seva obra destil·la una personalitat pròpia i destaca entre la dels seus companys de generació per impregnar d’humanisme la trista realitat de la postguerra i compondre un univers inundat de lirisme.

Autodidacte de formació, Cualladó sempre es va definir a si mateix com un fotògraf amateur, i de fet no es va guanyar mai la vida amb la fotografia, que va ser la seva gran passió. No triava temes transcendents, ni les persones a qui retratava van ser cèlebres. Les escenes captades per la seva càmera són senzilles, desproveïdes d’artifici. La seva atenció es va centrar sobre el que li resultava més proper: la família, els amics i els territoris freqüentats en el seu dia a dia, en què anava trobant la poesia. Malgrat que a simple vista pugui semblar un fotògraf poc preocupat per la tècnica, la foscor que confereix a les seves còpies és un signe de la seva empremta, que s’esforçava a aplicar al laboratori per crear atmosferes que convidessin a l’emoció.

Cualladó va ser el dinamitzador del col·lectiu de fotògrafs La Palangana, que des de Madrid va participar en les activitats organitzades per AFAL, i membre rellevant de l’Escola de Madrid. Des dels anys seixanta, va ser un actiu participant en col·loquis, debats i biennals internacionals, i no va abandonar mai la pràctica de la fotografia. Així mateix, va ser el primer fotògraf reconegut amb el Premi Nacional de Fotografia, atorgat pel Ministeri de Cultura, el 1994.

«Cualladó essencial» presenta la singularitat d’aquest autor a través d’una àmplia i acurada selecció de fotografies, amb la intenció d’actualitzar el coneixement de la seva obra.

Data: Del 8 de març al 30 de juny de 2019
Lloc: La Pedrera, C/ Provença 261-265, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

L’antic edifici del Borsí acull del 16 de febrer al 31 de març l’exposició col·lectiva «Setze barris, mil ciutats: Fotografies per a altres relats de Barcelona».

Les portes de l’edifici històric del Borsí, al Gòtic, s’obren durant unes setmanes per presentar aquesta exposició fotogràfica impulsada pel Pla de barris en col·laboració amb l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona.

La mostra recull mirades de diferents fotògrafs dels setze barris de Barcelona on el Pla de barris desplega diferents actuacions en educació, drets socials, equipaments i espais públics i activitat econòmica. La mostra respon a la necessitat de trencar la imatge perifèrica dels barris més vulnerables i desconeguts de la ciutat.

Mitjançant les imatges, els deu fotògrafs proposen als visitants diferents reflexions a partir de les imatges i del treball que han portat a terme amb els diferents col·lectius dels barris.

L’exposició estarà oberta en els horaris següents: dijous i divendres, de 16.00 a 20.00 h, i dissabtes i diumenges, de 10.00 a 14.00 h i de 16.00 a 20.00 h.

Data: Del 16 de febrer al 31 de març de 2019
Lloc: El Borsí, C/ Avinyó 23, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

L’Espai Putxet acull fins a l’1 de març l’exposició «Happy Hour» de Marc Llach.

«Happy Hour» capta i mostra l’ànima incerta i desdibuixada d’algunes de les zones més turístiques de la costa catalana durant l’època de baixa afluència d’estrangers.

A l’estiu, aquests espais d’oci solen ser testimonis d’una activitat frenètica, però durant l’hivern cauen en una certa letargia que els condemna a un oblit social i urbanístic, un oblit que durarà uns mesos i que desapareixerà quan de nou arribi la calor. I així, any rere any.

És evident que aquesta esquizofrènia acaba produint una petjada notòria al territori, una petjada impregnada d’un neguit existencial que prové tant del que representa conceptualment com de la immutabilitat inquietant que manifesta durant aquest període concret.

Data: Del 8 de febrer a l’1 de març de 2019
Lloc: Espai Putxet, C/ Marmellà 13, 08023 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta