No Sin Fotógrafas

Hace un año nacía No Sin Fotógrafas, una iniciativa de un colectivo de personas del ámbito de la fotografía, inspirada en la plataforma No Sin Mujeres del contexto académico, cuyo objetivo es fomentar que aumente el número de mujeres en espacios de debate y conocimiento, que tan a menudo son reflejo de las estructuras de poder.

El colectivo trabaja desde entonces para detectar eventos fotográficos no paritarios y facilitar soluciones. Desde el primer contacto con organizaciones se dieron cuenta de que uno de los problemas era la visualización de los trabajos de las mujeres fotógrafas y su disponibilidad. Para solucionar esta cuestión, han decidido crear una web/listado, organizada por disciplina fotográfica y territorio, de mujeres relacionadas con la disciplina con la intención de acabar con la excusa de «no encontramos mujeres», que suelen alegar instituciones y programadores cuando se denuncian eventos no paritarios.

La web esta abierta a todas las mujeres que quieran formar parte (fotógrafas, comisarias, historiadoras, docentes, técnicas asociadas a la disciplina…), y no es necesario pertenecer al colectivo.

«Estudio sobre la Monarquía» de Marta Pareja

El Centre Cívic Can Basté inaugura el próximo jueves 30 de mayo a las 20h la exposición «Estudio sobre la Monarquía» de Marta Pareja, proyecto becado en el 15º Fòrum Fotogràfic Can Basté.

“Estudio sobre la monarquía” es un trabajo de largo recorrido en el que Pareja intenta abordar de una manera libre el periodo circunscrito entre la muerte del dictador Francisco Franco y la subida al trono de Juan Carlos I. Para ello realiza un total de cinco aproximaciones: «Espectros», «Banquete», «Emperador», «Garrote» y «Coronación». Cada una de ellas parte de hechos históricos, símbolos o anécdotas personales que la autora desarrolla de manera independiente desde una mirada crítica pero también lúdica.

Fecha: Del 30 de mayo al 20 de julio de 2019
Lugar: Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro «Folie à Deux»

El próximo sábado 25 de mayo a las 12:30h tendrá lugar en El Observatorio la presentación del libro «Folie à Deux» de Felipe Abreu.

«Folie à Deux» explora los hechos relativos a seis asesinatos cometidos por la misma persona. A través de la combinación de texto, imágenes de archivo y fotografías el libro cuestiona al espectador, haciendo tambalear los limites entre documento y ficción.

Fecha: Sábado 25 de mayo de 2019
Horario: A las 12:30h
Lugar: El Observatorio, C/ Camprodon 28, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició «Un món paral·lel»

L’Arts Santa Mònica inaugura el proper dijous 23 de maig a les 19h l’exposició col·lectiva, comissariada per Joan Fontcuberta, «Un món paral·lel», que reuneix els treballs de Azahara Cerezo, Roberto Feijoo, Andrés Galeano, Roger Grasas, Albert Gusi, David Mayo, Jonay PMatos, Alberto Salván, Txema Salvans, Mario Santamaria, Ruben Torras i Bárbara Traver.

A partir de la seva introducció l’any 2008, Google Street View ha contribuït poderosament a enfortir la idea de que internet suposa un duplicat de la realitat que suplanta la nostra percepció directa del món. Avui podem esbrinar com és la configuració d’una plaça o la forma d’una façana visitant físicament la seva ubicació però també localitzant-la en la pantalla de l’ordinador. Google Street View ens ofereix doncs una percepció en diferit i de segona mà (o de segon ull) i els efectes que es deriven d’aquesta nova eina digital incentiven nombrosos projectes d’artistes contemporanis: la disponibilitat i la contingència d’aquestes imatges produeix una substància visual inèdita –la representació virtual de la realitat– que convida a ser bussejada críticament.

El projectes de set artistes recorren un ampli ventall d’opcions que exploren qüestions de percepció del territori, paisatge, tecnologia i representació virtual de la realitat.

Amb el projecte «Alexanderplatz», sense moure’s de davant de l’ordinador, Roberto Feijoo fa un recorregut visual del paisatge urbà de Berlí obtenint “instantànies” ben convincents que ens parlen de versemblança, autoria, propietat i control social. En canvi, a la sèrie «Google in View» Andrés Galeano cerca el errors generats en les transicions dels panorames, unes anomalies que delaten el caràcter virtual de la representació. Per la seva banda Albert Gusi també aprofita les patologies del sistema i ridiculitza l’afany de preservació d’intimitat que fa esborronar les cares dels vianants però que encomana aquesta acció a uns algoritmes que no distingeixen entre persones reals i il·lustracions publicitàries. El treball documental de Txema Salvans sobre la prostitució de carrer es veu implementant per les geolocalitzacions de Google Street View. En contrast, la dimensió estranya, quasi surreal, d’alguns paratges es veu corrompuda per la intrusió d’elements extemporanis en les composicions de collage digital efectuades per David Mayo. Alberto Salván fa un homenatge paròdic al llibre de culte «Uncommon Places» de Stephen Shore, revisitant els llocs fotografiats pel mestre nord-americà. A «Paisatges digitals d’una guerra», Azahara Cerezo localitza diferents escenaris amb missatges polítics en murs i superfícies captats per Google Street View en llocs rellevants de la Guerra Civil espanyola. A «Fake Trip», Bárbara Traver presenta per mitjà de Facebook un recorregut fictici pels Estats Units a partir de Google Street View. Finalment Rubén Torras fa una altra mena de paròdia i rememora paisatges mítics de les road movies como «Easy Rider», «Paris, Texas» o «Thelma i Louise» –on la carretera esdevé metàfora i escenari d’un viatge iniciàtic.

Data: Del 23 de maig al 15 de setembre de 2019
Lloc: Arts Santa Mònica, La Rambla 7, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«A Sang!» de Mireia Bordonada

L’espai Fuga inaugura el proper divendres 24 de maig a les 19.30h l’exposició «A Sang!» de Mireia Bordonada.

Durant 20 anys, Mireia Bordonada ha fotografiat les comunitats punk i skin de les quals forma part. Fotografies des de dins, des del frec a frec de la pell, com un bon pogo.

La música esdevé l’eix central del projecte, la banda sonora dels moments transcendentals d’una família escollida: naixements, afectes, ressaques i dols. Lluny de fotografiar-lo com un moviment juvenil, les imatges de Bordonada mostren un estil de vida, una actitud irreverent, històries gravades A Sang!

Data: Del 24 de maig al 22 de juliol de 2019
Lloc: Fuga, C/ Fontrodona 31, 08004 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició «La democràcia al carrer. Fotografia política del col·lectiu SE-GRÀ. 1977-1980»

El Born Centre Cultural acull del 16 de maig al 15 de setembre l’exposició «La democràcia al carrer. Fotografia política del col·lectiu SE-GRÀ. 1977-1980», realitzada en col·laboració amb l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona sobre el fons fotogràfic del col·lectiu SE-GRÀ (Serveis Gràfics).

A la mostra s’exposen un conjunt de fotografies dels anys 1977-1980 que representen una exhaustiva crònica de la transició i dels debats generats en aquest període.

El col·lectiu SE-GRÀ estava format per Carles Feliu, Ramon Morral i Joan Vilardebò, i va estar actiu des de 1977 fins a 1980. Van crear imatges dels nous subjectes que consideraven el carrer com un lloc on fer-se visibles per exigir la participació en la construcció de la nova ciutat democràtica, en el context dels debats per a l’aprovació d’una nova constitució l’any 1978 i de les eleccions que van donar pas als primers ajuntaments democràtics el 1979, després de la dictadura.

L’activitat i la pràctica fotogràfica del col·lectiu SE-GRÀ s’emmarquen en el context d’iniciatives autoorganitzades que van impulsar el desenvolupament d’una cultura fotogràfica documental amb un clar compromís polític.

Data: Del 16 de maig al 15 de setembre de 2019
Lloc: El Born Centre Cultural, Plaça Comercial 12, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Instalación «(a)simetrías»

El Museu Can Framis inaugura el próximo sábado 18 de mayo a las 12.30 h la instalación «(a)simetrías», un proyecto fotográfico concebido y realizado para el museo por los estudiantes del Máster en Fotografía y Diseño de Elisava Escola Disseny, en colaboración con la Fundació Vila Casas.

Mediante una serie de reflexiones desafiantes acerca de los roles de género y el binarismo como frontera social, once artistas emergentes nos interpelan a liberarnos de las convenciones sociales y a abrirnos a nuevas realidades. Can Framis sirve para estos creadores de imágenes como entorno ideal para revelarse contra lo establecido en un diálogo constructivo en el que cada uno/a teje su temática tomando como referencia y punto de partida una de las obras de la colección permanente del museo. La arquitectura proporciona el hábitat en el que estas obras, literalmente empotradas en las paredes de la edificación, cobran vida construyendo declaraciones relevantes en el contexto de los «tiempos líquidos» que atravesamos. Así, desnudos en el espacio, desprovistos de máscaras, descubrimos que la asimetría de la fragilidad nos iguala.

La muestra reúne los trabajos de Haidé Costa, Dunia Chahine, Menna Diaa Ali, Ernesto Ferraro, Dalia Hussein, Pablo Muñoz, Kamila Ortiz, Gina Hernández Príncipe, Gunnlöð Jóna Rúnarsdóttir, Wong Shun Kai y Jiexin Zhao.

Fecha: Del 18 de mayo al 31 de diciembre de 2019
Lugar: Museu Can Framis, C/ Roc Boronat 116-126, 08018 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició «Realitats Imaginàries»

La galeria Fifty Dots inaugura el proper dijous 9 de maig a les 19h l’exposició col·lectiva «Realitats Imaginàries».

La mostra acull els treballs d’Israel Ariño, Maite Caramés, Alex Llovet, Lídia Vives, Clara Gassull, Cesar Ordoñez, Eugeni Gay, Irene Cruz, Dani Garcia Sarabia i Aida Pascual.

Data: Del 9 de maig al 7 de juny de 2019
Lloc: Fifty Dots Gallery, C/ Sant Hermenegild 24, 08006 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuita

Mesa redonda «‘Imaginaciones Artificiales’ artificiales: Algunas provocaciones en el comisariado de la fotografía del siglo XXI»

Hoy martes 30 de abril a las 19h tendrá lugar en la Fundación Foto Colectania una mesa redonda bajo el título «‘Imaginaciones Artificiales’ artificiales: Algunas provocaciones en el comisariado de la fotografía del siglo XXI».

¿Cómo se debe valorar, preservar e interpretar la imagen fotográfica en la era postdigital? Esta conversación pública abordará las implicaciones del comisariado de fotografía en un momento en que las imágenes digitales son cada vez más fugitivas, ubicuas y conservadas en plataformas computacionales.

Después de una presentación de una serie de casos de estudio, Mario Santamaría y Jara Rocha se unirán a Katrina Sluis en una conversación para considerar las implicaciones y el potencial del comisariado en la era de las imágenes computacionales.

Esta actividad forma parte del programa de investigación «Curating Photography in the Networked Image Economy», organizado por el Dr. Wolfgang Brückle de la Universidad de Lucerna y Katrina Sluis, Investigadora y comisaria adjunta en The Photographers’ Gallery de Londres, en colaboración con Marco Di Mutiis del Fotomuseum Winterthur y Jon Uriarte, director artístico de DONE.

La sesión contará con la participación de: Paul Wombell (Comisario independiente), Catherine Troiano (Victoria & Albert Museum), Marta Ponsa (Jeu de Paume), Susanne Saether (Henie Onstad Kunstsenter), Clare Grafik (The Photographers’ Gallery) y Doris Gassert (Fotomuseum Winterthur).

Fecha: Martes 30 de abril de 2019
Horario: A las 19h
Lugar: Fundació Foto Colectania, C/ Passeig Picasso 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

UtopiaMarkets Photo 2019

Los días 10, 11 y 12 de mayo tendrá lugar en el espacio Utopia 126 la cuarta edición de UtopiaMarkets Photo, un evento que reunirá de sesenta fotógrafos en tres días llenos de actividades.

Contará con fotógrafos como Ferran Freixa, Maite Caramés, Fernando Moleres, Toni Riera, Sasha R Gregor, Mario Montero, Marta Mas, Helena Aguilar, Nono Arruga, Maria Huerga, Enric Curto, entre otros, que venderán su obra directamente al público.

Durante el fin de semana habrá varias actividades, como un photoconcierto flamenco con fotos de Joan Tomás, la proyección “In No Great Hurry” sobre Saul Leiter, la exposición “Colección de colecciones” de Santiago Garcés, la presentación de las fotografías de Leopoldo Pomés, junto con Karin Leiz, acompañadas por el piano de Mauricio Villavecchia… además de instalaciones, talleres, workshops y espectáculos tanto para niños como para adultos, y el siempre sorprendente photocall.

Fecha: Del 10 al 12 de mayo de 2019
Lugar: Utopía 126, C/ Cristóbal de Moura 126, 08019 Barcelona (mapa)
Precio: Pago

«Iceland on black (Landscapes & Backstages)» de Xavier Erruz

El Visor – Espai Fotogràfic inaugura el proper divendres 10 de maig a les 19h l’exposició «Iceland on black (Landscapes & Backstages)» de Xavier Erruz.

La mostra és una mirada caminada i improvisada al paisatge islandès, està dividida en dues parts diferenciades “Landscapes” i “Backstages”, pretén seduir, potenciar el somni que evoca la natura, esforçar-nos a completar amb la nostra imaginació les escenes, de vegades paisatges infinits, immensos. Aquesta petita col•lecció de fotografies recull fonamentalment imatges on el negre és la base sobre la qual descansen les infinites tonalitats de l’illa, blaus, blancs, verds i ocres… tots combinats sobre l’estrat fosc de la lava. Enquadraments sovint tancats, en diferents proporcions, de vegades aïllant el detall, restant amplitud per destacar textures i sensacions.

Data: Del 10 de maig al 7 de juny de 2019
Lloc: El Visor – Espai Fotogràfic, C/ Indústria 68, 08025 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Enfocats 2019

Del 9 al 30 de maig el centre cívic Pati Llimona organitza, amb la col·laboració de diversos col·lectius i entitats de la ciutat, una nova edició del Festival Enfocats.

El tema central d’aquesta edició és explicar els relats de les situacions que pateixen les persones migrants durant els seus trajectes i durant les seves estades als països de (pressuposada) acollida, fruit de les polítiques migratòries dels països occidentals i de la discriminació que la nostra mirada i els nostres prejudicis creen.

És per això que hi tindran veu dones vingudes des d’Amèrica del sud, un emigrant del Senegal, venedors ambulants de Barcelona o persones que han aconseguit travessar la frontera sud espanyola, perquè siguin elles qui expliquin, en primera persona, què significa ser vist i tractat com l’altre.