El próximo jueves 2 de junio a las 19 h Maremagnum abre sus puertas a la exposición fotográfica «Fotoblogueando».

Esta nueva exposición de Barcelona Photobloggers reúne 65 fotografías, de 39 fotógrafos, ganadoras de «La imagen de la semana» entre agosto de 2009 y marzo de 2011.

«La imagen de la semana» es un proyecto participativo que iniciamos el 26 de agosto de 2009. El objetivo es destacar la mejor foto publicada entre los miembros de nuestra comunidad cada semana. Ideamos un sistema donde no hay un jurado, de modo que el ganador de la semana actual elige la imagen de la semana siguiente, y así se forma una cadena de ganadores y fotos lo más democrática y heterogénea posible.

Además del reconocimiento por el trabajo y la promoción del fotógrafo en el proceso de búsqueda y selección, los miembros de nuestra comunidad se aproximan al trabajo de todos, poco a poco, semana a semana. La selección de las fotos es posible gracias a un sistema de agregación 2.0 que hemos creado. Este sistema muestra las fotos que se publican en los fotoblogs que pertenecen a nuestra comunidad de manera automática en la sección Fotoblogueando de nuestra web.

La muestra recoge los trabajos de los fotógrafos Albert Buzzi, Albert Jódar, Albert Perpinyà, Albert Such, Araceli Merino, Carles Serraima, Cesc Giralt «Patxiwan», Clea Teclea, David Gamiz, David’s photos, Enric Mestres Illamola, Enric Sirera, Ferran Jordà, Fran Simó, Francisco Sanchez, Guillermo Ruiz, Ignasi Mieza, Jan Puerta, Javier Martín, Joan Marc Carbo Arnau, Jordi Casanovas, La fiambrera, Lapsus, Latzucac, Laura Coma, Loupchante, Lucía Sánchez, Manuel Granados, Marc Fernández, Marcelo Aurelio, Martín Molinero, Montse Vilimelis, Núria Rodríguez, Pedro Ramon Garcia Jodar, Pere Prat, Rodrigo Gómez, Sergi Bernal, Ullfoll y Xavi Heredia.

Queremos agradecer a Maremagnum que, una vez más, apoya las iniciativas artísticas más jóvenes y contemporáneas, produciendo la exposición y cediendo su espacio al colectivo Barcelona Photobloggers, con el que lleva colaborando desde hace cuatro años y con el que ha llevado a cabo cuatro exposiciones conjuntas.

También queremos agradecer a nuestro amigo y destacado fotógrafo Paco Elvira por aceptar y elegir su preferida de entre las 65 fotos de la exposición. La foto seleccionada es el emblema de la muestra y, de alguna manera, es «la foto del año»: «Barcelona» de Martín Molinero, ganadora de la semana 67.

Fecha: Del 2 de junio al 31 de julio de 2011
Lugar: Maremagnum, Moll d’Espanya 5, 08039 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Nota de prensa para descargar

Los reconocidos fotógrafos Marisa Flórez, Txema Salvans, José B. Ruiz, Manuel Queimadelos, Daniel Riera y Ouka Leele, con la colaboración especial de Joan Fontcuberta, sustituyen su cámara profesional por una consola en “Dimensiones”, la primera exposición profesional de fotografías tomadas con una videoconsola, la Nintendo 3DS.

Fecha: Del 20 al 29 de mayo de 2011
Lugar: Arts Santa Mònica, La Rambla 7, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El próximo sábado 28 de mayo a las 19h el colectivo Calle 35 inaugurará su primera exposición colectiva en el marco del 5è Festival de Fotografia Alfons Güell en Argentona. La muestra recoge los trabajos de los fotógrafos Cesc Patxiwan, Dimitri Mellos, Juan Buhler, Fran Simó, Marcelo Aurelio, Rafa Badia, José Manuel Alorda, Marcelo Caballero, Rafa Pérez, Domingo Venero y Carlos Prieto.

Fecha: Del 28 de mayo al 19 de junio de 2011
Lugar: Saló de Pedra, Plaça de l’Església s/n, 08310 Argentona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

A partir del 19 de mayo y hasta el 15 de junio se podrá ver en la galería Víctor Lope Arte Contemporáneo una selección de las imágenes del joven fotógrafo Joachim Riederer.

Las obras que componen la exposición es una muestra de su trabajo más reciente: oníricos árboles y hermosas bailarinas que recuerdan a las pinturas de Degas. En sus fotografías se capta la comunicación que hay entre fotógrafo y fotografiado, una comunicación que ayuda a retratar con tanta facilidad la pureza de los sentimientos, la magia del momento.

Tanto las imágenes de ballet como las fotografías de árboles que formarán parte de la exposición tienen una finalidad, un significado que va más allá de lo que se ve en un primer momento: Captar el alma de las cosas, disfrutar de los pequeños momentos.

Un rostro es una máscara como el movimiento de las ramas es el espíritu de un árbol; para comprender lo que reside detrás de la máscara, detrás del follaje, hay que mirar detenidamente el mundo que nos rodea. Podemos decir, que Joachim gracias a su cámara lo consigue.

Fecha: Del 19 de mayo al 15 de junio de 2011
Lugar: Galería Víctor Lope Arte Contemporáneo, C/ Tres Senyores 40, 08024 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El proper dijous 19 de maig a les 19.30 h s’inaugura a la galeria Fidel Balaguer l’exposició «Natural Urbà» de l’artista visual Albert Gusi.

Albert Gusi treballa habitualment des del camp de la fotografia. Les seves creacions inclouen intervencions en el paisatge i performances col·lectives aproximant la investigació fotogràfica a les arts escèniques i a l’art processual. Una nova concepció de la fotografia, un treball atípic definit per l’observació, la poesia i l’humor. Gusi crida l’atenció sobre la vulnerabilitat del paisatge, sobre la seva transformació constant. El protagonista del seu treball és el territori, que interpreta i acaricia per mostrar-nos-ho juganer i lúdic, però també poètic.

L’exposició recull alguns dels projectes realitzats aquests dos últims anys, així com obra recent. Albert Gusi planteja fins i tot un itinerari inèdit per Barcelona en el qual ens proposa un recorregut singular a la trobada del Pirineus amagat a la ciutat comtal.

Un dels projectes és «Un Nou Camp a Sant Jaume de Frontanyà», l’acció va tenir lloc els dies 19 i 20 de juliol de 2008, coincidint amb el concert que el músic Bruce Springsteen oferia en l’estadi del Futbol Club Barcelona. Aquests dos dies el terreny de joc va ser despullat de ratlles i porteries amb la finalitat de convertir-ho en escenari musical i en pista de ball. Després, amb l’ajuda de diversos topògrafs es van copiar de manera precisa les línies de l’estadi, es van col·locar les porteries, es van clonar els escuts pintats sobre l’herba amb l’objectiu de situar tot exactament igual que el terreny de joc del Camp Nou de Barcelona sobre un camp d’herba de Sant Jaume de Frontanyà, el municipi més petit de Catalunya. Despullem de ratlles i porteries un camp de futbol per deixar només un camp; vestim de ratlles i porteries un camp d’herba per obtenir el terreny de joc del Futbol Club Barcelona.

Un altre dels projectes que es podrà veure per primera vegada a Barcelona és «Aproximació a una Geografia Cultural Catalana». Es tracta d’una proposta artística que va dur a terme un exercici lúdic consistent en el retrat de personatges vinculats amb la cultura catalana que tenen un cognom relacionat amb el territori. D’aquesta manera, actors, músics, pintors, poetes, escriptors, crítics, fotògrafs… que arrosseguen a les seves esquenes el relleu i l’orografia del país es converteixen en els protagonistes d’un atles cultural. Personatges que fan fèrtil el país i fins i tot li ajuden a créixer generant nous territoris culturals quan es troben rius amb prats, valls amb serres o rierols amb muntanyes. És un arxiu obert en el qual han participat fins a l’actualitat un total de 34 artistes: Manel Camp, Maria Mercè Roca, Jordi Rocosa, Lídia Pujol, Esther Xargay, Carles Coll, Màrius Serra, Alfred Bosch, Fina Rius, Pau Riba, Jordi Prat i Coll, Manel Clot, Pepa Plana, Jordi Valls, Leandre Ribera, Maria Gorgues, Ferran Torrent, Joan Font, Ramon Prat, Carles Congost, Joan Manuel Tresserras, Ernest Costa, Carme Riera, Miqui Puig, Àngels Bassas, Mont Plans, Joan Fontcuberta, Anna Estany, Claudi Puchades, Albert Coma, Sílvia Comes, Joan Fontcuberta Gel, Jordi Bosch i Antoni Muntadas.

Data: Del 19 de maig al 15 de juliol de 2011
Lloc: Galeria Fidel Balaguer, C/ Consell de Cent 315 – entl. 2ª, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Tras descontinuarse la producción de la legendaria película Polaroid 600, este film se convirtió en un objeto buscado por millones de fotógrafos en todo el mundo, pero prácticamente imposible de encontrar. The Impossible Project llena ahora ese vacío de color justo a tiempo para capturar la estación del año más brillante, presentando su nueva generación de película instantánea en color, la PX680, en edición First Flush.

Para celebrarlo y para que podáis comprobar con vuestros propios ojos las posibilidades de este film, la gente de Chandal ha invitado a ocho de sus fotógrafos favoritos a experimentar con la nueva película. El resultado es una exposición colectiva de ocho miradas excepcionales: Ana Himes, Ivan Moreno, Landry, Las Coleccionistas, Mikel Muruzabal, Ramiro E, Román Yñán y Yosigo, que se inaugurará el próximo jueves 19 de mayo a las 20h.

Fecha: Del 19 de mayo al 19 de junio de 2011
Lugar: Chandal, C/ Valldonzella 29, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El proper dissabte‭ ‬14‭ ‬de maig,‭ ‬a les‭ ‬20h,‭ s’inaugura al Museu de la Ciència i la Tècnica de Catalunya,‭ ‬a Terrassa,‭ ‬l’exposició‭ “‬Art,‭ ‬Cervell i Creativitat.‭ ‬Una proposta visual‭”‬.

Aquesta mostra,‭ ‬que ocupa‭ ‬part de l’espai‭ “‬Àgora‭” ‬del museu,‭ ‬recull el treball de dotze alumnes del darrer curs de l’especialitat Fotografia Artística de l’Escola d’Art i Superior de Disseny Serra i Abella,‭ ‬de l’Hospitalet de Llobregat.‭

Les propostes fotogràfiques reflexionen sobre la percepció,‭ ‬la bellesa,‭ ‬el record,‭ ‬la memòria,‭ ‬la inspiració i altres aspectes de la relació entre el nostre cervell,‭ ‬el procés creatiu i l’art.

Les imatges fotogràfiques que es veuran a l’exposició volen allunyar-se intencionadament de les representacions més tòpiques i habituals del cervell,‭ ‬les neurones,‭ ‬les idees,‭ ‬etc i cerquen uns conceptes que ens contradiguin els sentits o ens facin reflexionar sobre el què veiem,‭ ‬com ho veiem i la realitat del què percebem.

Data: Del 14‭ ‬de maig al 3 de juny de 2011
Lloc: Museu de la Ciència i de la Tècnica de Catalunya, Rambla d’Ègara 270, 08221 Terrassa (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El proper dijous 12 de maig a les 19:30h s’inaugura a la Galeria Safia l’exposició «Comparti_ments» dels fotògrafs Jordi Salinas i Anna Mas.

«Comparti_ments» és un treball a 4 mans. Els autors són els actors; la càmera no té un ull al darrere; el moviment no el controla ningú i l’atzar esdevé un factor decisiu. Cada fotografia és autònoma. No hi ha un relat seqüencial amb un principi i un final. Escenes d’encontres i des-encontres sense una orientació positiva o negativa determinades, destinades a provocar íntimament l’espectador.

L’espai, ple de comparti_ments, d’entrades i sortides, portes i finestres, esdevé una metàfora del trànsit interior i les portes d’accés de cadascú. Un espai on s’ha desenvolupat l’acció sense idees preconcebudes i generador de situacions per ell mateix.

«Comparti_ments» retrata les relacions sempre complexes entre dos éssers. Si un es relaciona amb sí mateix com si fos dues consciències, quan dues persones es troben, és estrany que les quatre puguin estar d’acord… I si la relació succeeix dins d’un mateix compartiment es podria pensar que seria una bona opció per trobar-se, però resulta que el cap no és físic i fuig de l’altre com d’ell mateix, mira cap a un altre costat mirant cap a on no hi ha res… Podria ser que en el no-res hi hagués algú, potser algú que veu el mateix no-res, al mateix lloc…

Els fotògrafs plantegen paral·lelament a l’exposició, la interacció i participació tant de públic present a l’exposició com a través de l’entorn virtual. Conviden a tothom a escriure textos de fins a 500 caràcters (narrativa, poesia o cançó) al voltant de les 13 fotografies de l’exposició. Per fer-ho es pot assistir a la propia galeria o veure les fotos a la pàgina web www.compartiments.com. De tots els textos rebuts se’n publicarà un llibre que combinarà literatura i fotografia.

Data: Del 12 de maig al 10 de juny de 2011
Lloc: Galeria Safia, C/ Bruniquer 9 – Bajos, 08012 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Amb els ulls oberts de Bat a Bat» és un petit recull de fotografies realitzades pels alumnes de secundària de l’Escola Mestral de Sant Feliu de Llobregat en els últims dos anys. Són imatges naturals i reals, sense variar-ne i deformar-ne les característiques originals amb l’ordinador.

En l’actualitat la fotografia digital esdevé una eina molt potent per a l’aprenentatge. Es tracta de treballar la imatge, començant amb un títol suggerent i un context per explicar alguna idea. Aleshores esdevé una activitat creativa i una veritable eina TAC.

L’escola demana que totes les activitats que es realitzin tinguin una utilitat educativa, és a dir, serveixin per convertir un despreocupat i ingenu infant en un despert i crític adult. Per tal d’aconseguir-ho són necessaris molts esforços, tals com subministrar sabers, entrenar algunes habilitats, però també educar les sensibilitats. Una d’elles és l’estètica, dit d’altra manera, educar la mirada. I una bona manera d’aconseguir-ho és fer que siguin els propis estudiants els que creïn activament imatges i no en siguin només simples consumidors.

Els treballs exposats, molts d’ells premiats per diferents entitats culturals i científiques, fan palès l’esforç i la dedicació que professors i alumnes posen en aquesta disciplina. De fet, però, per a nosaltres no hi ha millor premi que poder mostrar a tothom que ens és proper una exposició d’aquests treballs fotogràfics tan diversos: fotografia científica, microfotografia, macrofotografia, micro-reportatge, reportatges temàtics, tècnica fotogràfica, fotografia d’estudi, fotografia matemàtica, fotografia filosòfica…

Data: Del 5 al 15 de maig de 2011
Horari: Dijous i Divendres de 18 a 20:30h – Festius de 12 a 14h i de 18 a 20:30h
Lloc: Aula de Cultura Caixa Penedès, Plaça de la Vila 11, 08980 Sant Feliu de Llobregat (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El próximo martes 10 de mayo a las 19:30h se inaugura en IDEPDiagonal la exposición «365 autorretratos» del fotógrafo Enric de Santos.

Como se puede intuir, «365 autorretratos» es un proyecto de un año de duración que consiste en la realización de un autorretrato diario. Si es cierto que la fotografía nos permite expresar aquello que en cada momento pasa por nuestras mentes, no lo es menos que esta disciplina representa un profundo psicoanálisis.

La capacidad de reírse de uno mismo, de tomar contacto con la realidad y como no, de intentar resaltar aquellos aspectos con los que pensamos se nos identifica, forma parte de nuestra cotidianidad.

Reservar una fracción de segundo al día, a aquello que verdaderamente nos llena, es más complejo de lo que a primera vista parece y no hace más que demostrar que estamos programados para autodestruirnos. Aprender a vivir con nosotros mismos es un ejercicio que dura toda una vida.

Fecha: Del 10 de mayo al 10 de junio de 2011
Lugar: IDEP, Av. Diagonal 401, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El proper dissabte 14 de maig, fins a 38 museus i centres d’exposicions de la ciutat i de la seva àrea metropolitana obriran les portes de 19h a 1h de manera gratuïta, i oferiran diverses activitats especials pensades únicament per a aquesta nit. L’oferta museística de cultura i d’oci anirà acompanyada de diferents activitats amb la finalitat d’acostar els museus a través de les seves col.leccions a un major nombre d’activitats: tallers, visites guiades, audiovisuals, totes animades per un marcat esperit festiu.

La Nit dels Museus és una iniciativa promoguda pel Consell d’Europa on participen més de 3.000 museus de 40 països.

Tots aquests actes serviran com a prèvia del Dia Internacional dels Museus que se celebra el 18 de maig a tot el món des de l’any 1977.

«Barcelona canalla i sublim» és un projecte expositiu que té com a objectiu donar a conèixer la realitat barcelonina entre els anys 1979 i 1999 mitjançant la fotografia. Es tracta d’un seguit d’instantànies preses per José Antonio Sancho on es vol mostrar la diversitat que regnava en una ciutat en plena transformació, amb una finalitat artística i divulgativa. Per aquesta raó, l’autor ha seleccionat 55 imatges realitzades al llarg de dues dècades on apareixen des de persones il·lustres i representatives de la vida cultural de Barcelona fins a gent anònima d’esferes socials diverses que posen de manifest l’estil de vida d’una societat plural i polaritzada. En paraules de l’autor, es vol “destacar la importància que aquestes persones han tingut per a la ciutat, mostrant els protagonistes d’una Barcelona en efervescència cultural, però també marginal i diversa que conformen el canalla i el sublim, dos àmbits que en molts casos s’entrellacen”.

Aquestes fotografies tenen un gran valor cultural i documental. En elles es poden trobar retrats de polítics, músics, actors o escriptors com Eduardo Mendoza, Pasqual Maragall, Sílvia Munt o Arata Isozaky… però també de la gent que vivia en els suburbis urbans o de la joventut que intentava, amb les seves actituds, reivindicar la seva existència. Totes elles configuren una crònica social molt extensa i rigorosa, en ocasions també divertida i surrealista, i són “una plataforma d’expressió i reivindicació de la individualitat i condició de cada personatge”, segons Sancho.

Data: Del 10 de maig al 30 de juny de 2011
Lloc: Espai SETBA – Zona d’Art, Plaça Reial 10 – 1r 2a, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta