«Entre el joc i la violència. Belfast» de Mireia Bordonada

Mireia BordonadaMireia Bordonada realitza el projecte «Entre el joc i la violència» amb la intenció de reflectir la vida quotidiana dels nens i nenes en entorns conflictius. Com es relacionen amb la realitat que els envolta: conflictes armats de diversa intensitat; infants que viuen la violència de la pobresa… L’autora intenta captar de forma subtil la seva relació amb el conflicte i al mateix temps mostrar a través d’ells el món dels adults.

Data: Del 12 d’abril al 12 de maig de 2007
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició «Somàlia: Sobreviure a l’oblit»

Hi ha un mapa on les poblacions que no formen part dels processos que dominen la geopolítica mundial estan condemnades a l’oblit. Són poblacions ignorades per l’agenda política internacional i, per tant, expulsades del territori de les solucions i de les responsabilitats polítiques.

En aquest projecte de sensibilització de Metges Sense Fronteres, la instal·lació multimèdia «Somàlia», basada en fotografies de Pep Bonet, és el punt de partida d’una sèrie d’activitats que culminaran amb la celebració del debat «Geografia de les crisis oblidades», organitzat pel CCCB. La imatge i la paraula s’utilitzaran per posar de relleu les crisis oblidades en l’actualitat, apuntant a les causes i els actors responsables, però, sobretot, buscant una reflexió en veu alta sobre el patiment de les poblacions invisibles, atrapades entre l’oblit i la violència. Amb aquesta iniciativa de MSF, el CCCB reobre el debat sobre les crisis humanes més oblidades del món.

Data: Del 12 d’abril a l’1 de maig de 2007

Lloc: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona (mapa)

Preu: Pagament

«En busca del equilibrio» de Gilles-Henri Polge

Kowasa Gallery presenta una selección de la series «Acrobates en spectacle», «Plongeurs» y «Branches» del fotógrafo francés Gilles-Henri Polge. Polge crea fotografías en blanco y negro imbuidas por una fuerza formalista, que giran en torno a conceptos como el equilibrio, el espectáculo y la abstracción con el cuerpo humano en papel protagonista.

Fecha: Del 12 de abril al 26 de mayo de 2007

Lugar: Espacio 1 de Kowasa Gallery, C/ Mallorca 235, 08008 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«BCN-LED» de Ferran Mateo

Ferran MateoFerran Mateo (Mollet del Vallès, 1975) és llicenciat en ciències físiques i humanitats. Des del 2001 desenvolupa la professió de fotògraf en les especialitats de reportatge, arts escèniques i arquitectura. Atret per la cultura russa, l’exposició «BCN-LED» és el resultat de la seva estada a Sant Petersburg l’estiu del 2006. Una ciutat meitat somni, meitat deliri, que lentament s’endinsa en l’economia de mercat.

Data: De l’11 d’abril al 31 de juliol del 2007

Lloc: Sala Fabià Puigserver del Teatre Lliure, Pg. Santa Madrona 40-46, 08038 Barcelona (mapa)

Horari: 2 hores abans de la funció del dia

Preu: Entrada gratuïta

Tallers de primavera 2007 a Golferichs

Les inscripcions als cursos i seminaris de primavera a l’Espai de Fotografia Francesc Català-Roca del centre cívic Golferichs comencen el 12 d’abril de 17 a 20h. Aquests són els cursos que s’impartiran els mesos de maig, juny i juliol d’aquest any:

  • Tècniques bàsiques de la fotografia
  • Laboratori B/N
  • El color de la llum: Llenguatge i tècnica fotogràfica
  • Laboratori color
  • Lomografia
  • Laboratori avançat
  • Fotografia de viatges
  • Aprofitant la llum: Solucions i recursos a problemes d’il·luminació
  • L’àlbum de familia: De la intimitat a l’esfera pública
  • Fotografia i cinema

Més informació a:

Centre Cívic Golferichs

«Iemen, l’edat mitjana fotografiada» de Francesc Fàbregas

Francesc FàbregasAl Iemen, dins les ciutats emmurallades, les dones van mig envelades i els homes porten un punyal i, sovint, un arma de foc, els carrerons estrets i els basars coberts palpiten de vida, olors i colors; les muntanyes són ferotges i de roca despullada però de les valls pengen com per miracle bancals verdíssims de fruiters, de cafè, de blat i de kat; els deserts no tenen límits però les sorres amaguen ciutats perdudes; i la gent és noble i petita, salvatges en el millor sentit de la paraula, perquè viuen lliures i no domesticats com nosaltres, i cap govern central no pot doblegar el seu orgull ni sotmetre la seva independència.

Tot això, Francesc Fàbregas ho ha sabut recollir amb la seva càmera: l’espai sense fronteres del desert, la noblesa al rostre de la gent, l’esplendor dels gratacels de fang de l’Hadramaut o la màgia de les ciutats perdudes que dormen sota el somni calent de la sorra, com la Ma’rib de la reina de Saba.

Data: De l’1 al 30 d’abril de 2007

Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

Fotografía urbana y derechos de imagen

¿Puedo hacer fotografías a la gente en la calle sin su consentimiento? Ésta es una pregunta que se hacen a menudo los aficionados a la fotografía urbana en los foros de fotografía españoles y que nunca obtiene una respuesta satisfactoria. Según el interesante artículo «Derechos de imagen» de consumer.es, la Constitución Española reconoce como fundamentales los derechos al honor, a la intimidad personal y familiar, y a la propia imagen. Salvo cuando se trate de personas que ejercen cargos públicos o que tienen proyección pública, y su imagen sea captada con fines informativos, es necesario obtener una autorización para la captación, reproducción o publicación de imágenes, excepto cuando la imagen aparece como «accesoria» de la información sobre un suceso o acontecimiento público. La respuesta a la pregunta inicial es, por lo tanto, negativa.

Tallers de primavera 2007 a Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge

El període d’inscripció per realitzar algun dels seminaris temàtics que ofereix l’escola de fotografia Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge ja està obert. Aquests són els seminaris que s’impartiran els mesos d’abril, maig i juny de 2007:

  • Il·luminació i nu
  • Reportatge
  • Fotografia estereoscòpica
  • Laboratori color de diapositiva a paper
  • Tècniques antigues: cianotípia i paper salat
  • Nu en exteriors
  • Il·luminació bàsica: bodegó
  • Macrofotografia bàsica
  • Viratges, retoc i muntatge

Més informació a:

Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge

«STASI – Secret Rooms» de Daniel i Geo Fuchs

Daniel i Geo FuchsAl principi de 2004, Daniel i Geo Fuchs van ser convidats a Berlín com a artistes en residència de la Fundació Starke per treballar en projectes nous. A Berlín, els dos artistes, després de les exitoses sèries «Conserving» i «Famous Eyes», es van fixar en el llegat arquitectònic del Ministeri per a la Seguretat de l’Estat (Stasi) del règim de l’antiga RDA: els edificis d’oficines, les presons preventives, els arxius i els búnquers. Després de la caiguda del Mur l’any 1989 i de la reunificació d’Alemanya el 1990, es va dissoldre aquesta institució i també d’altres. Ara, més de 15 anys després, alguns d’aquests llocs es mantenen gairebé íntegres i fan la impressió que el temps s’hi hagi aturat.

Daniel i Geo Fuchs van trobar recintes on s’han conservat intactes els signes i símbols d’una persecució i repressió implacables, i ens descobreixen el funcionament interior dels mecanismes d’aquest sistema i la seva amalgama d’arquitectura, poder i impotència, amb imatges mai o rarament vistes. En el projecte, els artistes segueixen un procediment estricte enfocant tots els recintes des d’una mateixa perspectiva. En resulten fotografies de una fermesa i franquesa brutals: monitors de vigilància apagats en una sala de control o el despatx del jutge de vigilància penitenciària de Hohenschönhausen empaperat amb dibuixos florals. Aquestes fotos mostren el desconsol i la fredor del sistema, i el llarg passadís del centre penitenciari amb sales d’interrogatori a tots dos costats adquireix, veient debat polític dels darrers anys, una dimensió completament nova.

En fotografies de gran precisió i format, els dos artistes mostren habitacions que el Ministeri per a la Seguretat de l’Estat de l’RDA va fer servir durant diverses dècades per interrogar els detinguts, les cel·les dels presoners polítics, les oficines d’Erich Mielke —que va ser ministre per a la Seguretat de l’Estat entre 1957 i 1989—, búnquers i els expedients emmagatzemats per l’Oficina de Documentació de l’Stasi a Berlín: interminables piles d’actes on prenen forma el control i l’espionatge, la desunió i la desmoralització durant els més de quaranta anys en què el règim es va mantenir en el poder. Les fotografies de Daniel i Geo Fuchs arrosseguen l’espectador, a manera de remolí, a l’interior d’aquest capítol aterridor de la història alemanya més recent.

El Ministeri per a la Seguretat de l’Estat es fa fundar l’any 1950 a l’RDA. Va ser, alhora, servei d’espionatge interior i exterior i òrgan instructor per a delictes polítics, però sobretot un aparell de repressió i vigilància del partit en el govern, el Partit Socialista Unificat d’Alemanya, contra els ciutadans de l’RDA crítics amb el sistema. L’Stasi va tenir gairebé 90.000 treballadors titulars i 170.000 col·laboradors no oficials, sobre una població de 16 milions de ciutadans de l’RDA.

Data: Del 29 de març a l’1 de juliol del 2007

Lloc: Palau de la Virreina, la Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

Exposición «Familias del Mundo»

La exposición «Familias del Mundo» es un experimento, un intento de capturar, a través de fotografías y estadísticas tanto la humanidad común de los pueblos como las grandes diferenciasen cuanto a bienes y circunstancias materiales que hacen que haya sociedades ricas y pobres. «Familias del Mundo» ha sido concebida a partir de los proyectos fotográficos de Peter Menzel «Material World» y «Women in the Material World», auspiciados por la División de Población de las Naciones Unidas, cuyo objetivo era mostrar la vida de una familia media en distintos países del mundo, a partir de una fotografía única en la que aparece la familia con todas sus posesiones materiales desplegadas en el exterior de su vivienda.

Este experimento ha llevado a 16 fotógrafos a recorrer el mundo, guiados por los criterios (y estadísticas) relativos a la población mundial establecidos por Naciones Unidas. Un experimento etnológico que resume en un espectacular «álbum fotográfico» la realidad de nuestro planeta, sus contrastes: familia rica, familia pobre. Cada fotografía refleja una suma de detalles que cuentan historias muy diferentes . ¿Por qué hay un soldado haciendo guardia cerca de la familia Demirovic-Bucalovic en Sarajevo? ¿Por qué las pertenencias de la familia de Uzbekistán consisten mayoritariamente en edredones y alfombras? ¿Por qué optó la familia de Estados Unidos por sujetar una Biblia?

Fecha: Del 29 de marzo hasta el 17 de junio de 2007

Lugar: Espai Cultural Obra Social Caja Madrid, Plaça de Catalunya 9, 08002 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«Silent Escape» de Luiz Simões

La Galería H2O presenta la exposición “Silent Escape” del fotógrafo Luiz Simões. La muestra reúne una serie de veinte paisajes en blanco y negro y dos audiovisuales titulados “Sahara, desierto de los desiertos” y “Silence”.

Se trata de una pequeña selección, hecha por el autor, de una serie de negativos obtenidos durante más de una década recorriendo montañas y desiertos. Del Pirineo al Himalaya o los Andes. Del Atacama o el Taklamakhan al Sahara o la Patagonia. Un acervo del cual ni siquiera él mismo ha visto todavía copias de muchos de los negativos.

El hecho de tener una serie de imágenes aun no vistas, como que guardadas para en diferentes momentos de su vida ir rescatándolas, le hizo nombrar «Landscape For a Future Earth» una muestra similar que realizó hace años en la Galería Collectors, de Sao Paulo.

En esta ocasión Simões rebusca entre sus hojas de negativos el silencio, la quietud, reserva, aislamiento, retiro, intimidad. Se trata de una muestra de paisaje sin pies de foto, como la define él.

“Aquí no encontrarás el Everest o los famosos picos de los de la Patagonia. Aquí encontrarás el silencio. El silencio que puede estar en cualquier lugar. En aquellas montañas y desiertos mientras estaba allí, o el silencio en que a veces nos sumergimos estando rodeados de personas. El que llevamos dentro.”

Aunque muy lejos de la complejidad conceptual de sus proyectos actuales, “Sahara, desierto de los desiertos” la considera su primera obra conceptual, en la que un solitario viaje de cuatro mil kilómetros en bicicleta por el Sahara se convierte en un viaje a su propio interior, en el que su universo personal y hermético es invadido metafóricamente por la cámara, revelando la intimidad de alguien que se siente tan pequeño, frágil e insignificante como un grano de arena en un ambiente inhóspito, rescatando la memoria y los momentos vividos como único bagaje que realmente nos pertenece y nos acompaña.

Realizado en Argelia en 1989, “Sahara, desierto de los desiertos” fue presentado únicamente en la Galería Raylowisk de Valencia este mismo año, volviendo a presentarse ahora prácticamente inédito después de casi veinte años. En cambio “Silence”, su ultima obra audiovisual, es tan reciente que seguramente aun la estará puliendo y retocando la noche antes de inaugurarla. En ella Simões se aleja de cualquier concepto y simplemente nos remite al silencio que experimenta en un desierto amplio, plano y vacío. El silencio que puede fascinar o asombrar. El silencio del que muchos desean escaparse y en el cual algunos se escapan.

Fecha: Del 27 de marzo al 27 de abril de 2007

Lugar: Galería H2O, C/ Verdi 152, 08012 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«In my stairwell» de Mark Seliger

La Galería Hartmann presenta por primera vez en España al célebre fotógrafo estadounidense Mark Seliger (Texas, 1959) en una exposición fotográfica que conjuga el arte, el cine y la música durante seis semanas en Barcelona.

Todos quieren posar para este fotógrafo refinado y sensible. Celebridades del cine, la música, la moda y la cultura son inmortalizadas por este artista que ha conseguido numerosos premios y está considerado como uno de los máximos retratistas de nuestro siglo.

En esta exposición se muestra una selección de fotografías en platino presentes en su último libro «In My Stairwell» publicado por la Editorial Rizzoli. Encontramos retratos de los más relevantes personajes de la actualidad en los que se incluyen imágenes de Mick Jagger, David Bowie, Susan Sarandon, Lou Reed, Lenny Kravitz, entre otros. Seliger utiliza el hueco de la escalera de ladrillo visto, el «stairwell», de su estudio de Nueva York, un edificio emblemático de antes de la guerra, como fondo de los retratos para captar la esencia de los personajes. El artista comenta en su libro que este escenario de ladrillo es perfecto para dar consistencia y sentido familiar a esta última serie de retratos. En esencia, el «stairwell» sería el denominador común, «en donde los personajes pueden expresarse libremente y todo lo que ocurre en él es relevante y equitativo», comenta el artista.

Los retratos innovadores de celebridades de Seliger se han convertido en iconos, su capacidad para extraer la esencia de los personajes, es únicamente una habilidad del los fotógrafos más expertos en este campo.

Fecha: Del 28 de marzo al 21 de mayo de 2007

Lugar: Galería Hartmann, C/ Sta. Teresa 8 bajos, 08012 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita