El centro cívico Can Basté presenta la exposición «Novas conversas con Atlante», dentro del Outono Fotográfico 2009 que tendrá lugar del 12 de noviembre al 5 de diciembre de 2009.
El océano Atlántico, ese ojo en el que el sol se acuesta a descansar, habló desde siempre con la sociedad gallega, manteniéndola y ayudándola a crecer. Xosé Abad, Miguel Harguindey, Xacobe Meléndrez, Sandra Rey, Paco Rocha y Xosé Tiega, todos ellos fotógrafos gallegos, intentan recoger con esta exposición los cambios sufridos en esta relación después de la tragedia del hundimiento del petrolero Prestige.
Fecha: Del 12 de noviembre al 5 de diciembre de 2009 Lugar:Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa) Precio: Entrada gratuita
La Fundación Photographic Social Vision presenta nuevamente la exposición World Press Photo, que se podrá ver en el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona del 11 de noviembre al 13 de diciembre de 2009. Es el quinto año consecutivo que Photographic Social Vision organiza la muestra en Barcelona tras conseguir un éxito de asistencia de más 35.537 visitantes en la ultima edición. Esta exposición itinerante, conocida mundialmente por ser la más importante en el ámbito del fotoperiodismo, mostrará las obras ganadoras del concurso anual World Press Photo. Este año, ha sido premiado un solo fotógrafo español, Pep Bonet. También ha sido galardonado Mattia Insolera, fotógrafo italiano afincado en Barcelona.
Cada año, un jurado internacional independiente formado por trece miembros escoge las fotografías ganadoras entre las enviadas por fotoperiodistas, agencias y periódicos de todo el mundo. Las fotografías pueden participar en 10 categorías: Personajes de actualidad, Noticias de actualidad, Temas de actualidad, temas contemporáneos, Vida cotidiana, Retratos, Arte y entretenimiento, Naturaleza, Reportajes de deporte y Deporte, fotografías de acción. Este año han participado en el concurso 5.508 fotógrafos (de los cuales 195 son españoles) de 124 nacionalidades, con 96.268 envíos de imágenes.
La exposición anual de las fotografías ganadoras se puede visitar, cada año, en 80 ciudades de más de 40 países, con la condición de que todas las obras se puedan exhibir sin ningún tipo de censura. La exposición, además de mostrar la mejor fotografía del momento, se puede interpretar como un documento histórico que recoge los principales acontecimientos del año. A través de reportajes documentales de autor comprometidos, esta exposición acerca al gran público una visión sensible y honesta de la realidad mundial contemporánea. Sus imágenes nos informan, nos emocionan y sobre todo nos invitan a reflexionar sobre nuestra sociedad.
A diferencia de las ediciones anteriores, Photographic Social Vision no ha encontrado patrocinador y asume la casi totalidad del coste organizativo de la muestra en Barcelona. Por esta razón, la fundación ha puesto, por primera vez, entradas a la venta. La recaudación de la venta de entradas cubrirá los gastos de organización. Gracias a la colaboración del público Photographic Social Vision podrá mantener la cita anual con el mejor fotoperiodismo en Barcelona.
El fotògraf de Salzburg Kurt Kaindl recorre avui, vint anys desprès de la caiguda del Teló d’Acer, la frontera amb els antics Estats comunistes. Durant els seus viatges ha anat recopilant fotografies de la zona fronterera. El centre del seu interès es troba en la recerca de vestigis del passat a la població, objectes i paisatges a l’antic Teló d’Acer. El fotògraf ha buscat amb la seva càmera ponts d’unió amb el present.
Data: Dilluns 9 de novembre de 2009 Lloc:Goethe-Institut Barcelona, C/ Manso 24-28, 08015 Barcelona (mapa) Preu: Entrada gratuïta
El próximo lunes 9 de noviembre a las 19.30h se inaugura en La Fábrica Tapioles 53 la exposición «Pisadas sonámbulas» del fotógrafo José Manuel Navia.
Las imágenes que forman parte de esta exposición son una mirada por las huellas de un país inmenso. Un viaje apasionado cargado de belleza y «saudade», por los territorios que componen el universo luso: Angola, Mozambique, Portugal, Cabo Verde, Goa, Timor, Brasil y Macao.
Navia ha viajado por Portugal y sus ex colonias recogiendo el atractivo y la humanidad de sus rincones más variados, de sus gentes, de sus vivos y de sus muertos. «El interés por Portugal y por la literatura portuguesa me llevó, primero, a fotografiar en el país vecino, recorriéndolo de norte a sur, incluidas sus islas. Y allí, en tierras lusas, se fraguó el impulso de continuar el trabajo, siguiendo las huellas de los portugueses por algunos rincones de la tierra, animado por compartir una cierta visión del mundo, tan particular como fascinante», cuenta el artista.
Fecha: Del 9 al 30 de noviembre de 2009 Lugar: La Fábrica Tapioles 53, C/ Tapioles 53, 08004 Barcelona (mapa) Precio: Entrada gratuita
Queremos felicitar a nuestra compañera de Barcelona Photobloggers, Araceli Merino, que con su obra «Cubana del Chevrolet» ha sido premiada con el Segundo Premio en la especialidad de fotografía en los “Premis d’Arts d’Andorra 2009” que organiza el Círculo de las Artes y las Letras de Andorra.
Humberto Rivas, conocido como el fotógrafo del silencio, ha fallecido hoy en Barcelona a los 72 años. Este lunes tenía que recibir la Medalla de Oro al Mérito Artístico del Ayuntamiento de Barcelona, junto con los fotógrafos Eugeni Forcano y Joan Guerrero.
Rivas, nacido en Buenos Aires en 1937, se formó como pintor en la Escuela de Bellas Artes de la capital argentina y en 1959 realizó su primera exposición fotográfica. En el año 1968, más famoso como pintor que como fotógrafo, decide destruir su obra pictórica y dedicarse totalmente a la fotografía. En 1976, pocos meses antes del golpe de estado que daría origen a la dictadura militar argentina, se traslada a Barcelona, donde instala un estudio de fotografía y desarrolla la mayoría de su obra.
Su obra destacaba por la calidad de sus retratos, en los que establecía una dialéctica entre fotógrafo y modelo, y por el uso de la luz natural en sus paisajes, habitualmente sin presencia humana. En palabras del propio Rivas, sus fotografías intentaban reflejar «la esencia de las cosas» y «lo que el ser humano lleva dentro».
El próximo viernes 13 de noviembre Arola Valls dará una conferencia sobre la influencia de la pintura en la fotografía a través de la obra del pintor Edward Hopper y el fotógrafo Gregory Crewdson en la escuela de fotografía GrisArt. El aforo es limitado y, por lo tanto, es imprescindible la reserva de plaza. Los interesados en asistir a la conferencia deberán inscribirse del 7 al 12 de noviembre en la secretaría de la escuela.
Esta conferencia se enmarca dentro del ciclo «La fotografía construida: desde el placer de la pintura a la imagen ideal», dedicado a analizar la obra de algunos de los autores más relevantes de la fotografía contemporánea que, desde el reconocimiento de la tradición pictórica, renuncian a la inmediatez y la literalidad de la fotografía documental para construir imágenes que tienen como primera fuerza altos valores compositivos, a partir de los cuales se construyen escenas fotográficas con una altísima calidad formal, conceptual y técnica. Este ciclo tendrá una segunda conferencia el próximo trimestre, con la participación de José Luis Bravo.
En esta ocasión, la conferencia está dedicada a dos artistas referenciales en las artes visuales, Edward Hopper y Gregory Crewdson, en los cuales se hace evidente la constante y mutua influencia entre pintura y fotografía. La obra de Gregory Crewdson, significativa en el panorama de la fotografía contemporánea desde finales de la década de los 90, gira en torno a un mismo tema: la interrupción de la vida cotidiana en las zonas urbano-rurales de Norte América por un hecho sorprendente e incomprensible, en imágenes cargadas de un ambiente enigmático, cercano al imaginario creado desde la ciencia-ficción.
Asimismo, la conferencia plantea el modelo de la pintura de Hopper (considerado en una ocasión el mejor fotógrafo norteamericano del siglo XX) en una dimensión mucho más amplia y analiza la influencia de este pintor en la fotografía de la segunda mitad del siglo XX a partir de autores como Walker Evans, Diane Arbus, Harry Callahan, Robert Frank, Stephen Shore o William Eggleston. Una fotografía que busca el interior, el espacio íntimo y la imagen del individuo alienado en el paisaje psicológico de la sociedad norteamericana.
Fecha: Viernes 13 de noviembre de 2009 Horario: A las 18:00 h (máxima puntualidad) Lugar:GrisArt – Escola de Fotografia, C/ Còrsega 415, 08037 Barcelona (mapa) Precio: Entrada gratuita (imprescindible inscripción previa)
L’agència Ostkreuz va ser fundada el 1990 per set fotògrafs a Berlín i és considerada una de les agències més famoses d’Alemanya. Els seus membres oscil·len entre els 20 i els 60 anys i són tots professionals reconeguts internacionalment que inicien ara les seves carreres, o bé ja han consagrat la seva vida a la fotografia.
Vint anys després de la seva dissolució, l’RDA no només continua a la memòria de la gent. A la sèrie «Què va quedar de l’RDA» Ute Mahler comença una recerca fotogràfica per buscar les restes de l’RDA. Les belles i melancòliques imatges que se n’han obtingut es poden situar entre la nostàlgia i la idealització del passat.
Thomas Meyer es va endinsar amb la seva càmera en els antics edificis del Ministeri per a la Seguretat de l’Estat (Stasi). A les fotografies de la sèrie «Inside Stasi» es veuen passadissos deserts, cel·les abandonades i dispositius d’espionatge antiquats. Són imatges fantasmals que encara avui evoquen els terrors de l’estat de vigilància.
En «L’RDA en colors», Harald Hauswald exterioritza la part més desconeguda però, a la vegada, acolorida de l’Alemanya socialista. Mostra els ciutadans de l’RDA en les petites escapades de la vida quotidiana, a les casetes d’estiu, a les festes familiars o a casa seva.
Data: Dilluns 9 de novembre de 2009 Lloc:Goethe-Institut Barcelona, C/ Manso 24-28, 08015 Barcelona (mapa) Preu: Entrada gratuïta
El passat 27 d’octubre es va inaugurar «Forats de Bala», una instal·lació construïda amb dues fotografies d’Agustí Centelles. Es tracta d’un treball inacabat. «Forats de Bala» es completa cada dissabte, durant una sèrie de visites guiades denominades «Passejant Centelles». En elles es recorrerà l’itinerari que va seguir Agustí Centelles el 19 i 20 de juliol de 1936, durant la insurrecció militar que desencadenaria la Guerra Civil Espanyola. Es descobrirà in situ, a quins esdeveniments, dels molts que aquests dies s’estaven produint, decideix acostar-se. Es veurà de quina manera ho fa i com ens els explica.
Per assistir a aquestes visites guiades és imprescindible inscriure’s prèviament enviant un correu electrònic a arqueologiadelpuntdevista@gmail.com indicant el nom de la o les persones assistents i la data de la visita en la que es desitja participar.
Data: Cada dissabte del 7 de novembre de 2009 al 9 de gener de 2010 Horari: A les 10.30h Lloc: Cruïlla C/ Diputació amb C/ Llúria, 08009 Barcelona (mapa) Preu: 6 €
Demà divendres 6 de novembre a les 19h el fotògraf Manel Soria farà una projecció de fotografies sota el títol «Les llums de la nit» a la Societat Catalana de Fotògrafs de Natura.
El tema és la fotografia nocturna de la natura, des de la metamorfosi de la libèl·lula emperador fins a la Via Làctia sobre l’Illa de Pasqua, passant per la nit en els cementiris aragonesos, el desert d’Atacama, les estrelles sobre el Teide, les cuques de llum, els pobles abandonats, les estrelles que es reflecteixen en un llac alpí del Pirineus, la llum zodiacal… i també la contaminació lluminosa. Tot l’univers nocturn de l’autor en una sessió d’una hora.
Data: Divendres 6 de novembre de 2009 Horari: A les 19h Lloc: Sala Prat de la Riba de l’Institut d’Estudis Catalans, C/ Carme 47, 08001 Barcelona (mapa) Preu: Entrada gratuïta
Desde el 2006 se celebra la competición Photoblog Awards con el objetivo de reconocer a los mejores fotoblogs del mundo.
A aquellos que os guste la buena fotografía, y los buenos fotoblogs, os recomendamos que naveguéis un poco por las listas de ganadores del 2006, 2007 y 2008.
Este año muchos de nosotros estamos apuntados en la competición. Nos encantaría que todos pasáramos la fase de nominación y que más de uno ganara.
El próximo día 14 de noviembre Alfons Rodríguez ofrecerá el taller «Retrato en la fotografía de reportaje». Una clase de 3 horas teóricas, con visionado de ejemplos y consejos técnicos y éticos sobre la captación de personas como protagonistas, en el ámbito del reportaje documental, de actualidad, viajes y en denuncia social o zonas socialmente deprimidas o en conflicto. El taller se realiza dentro de las II jornadas de fotografía de El Masnou.
Fecha: 14/11/2009.
Hora: 16.30h a 19.30h.
Lugar: MUSEO DE NAUTICA DE EL MASNOU.
C/ Josep Pujades Truch, 1A Edificio Centre. El Masnou – mapa
Inscripciones: FEM. Asociación Fotográfica El Masnou.
Información. C/ Almería, 27. El Masnou.
Telf: 93 / 540 42 26
email: femfotografia@gmail.com
Colaboran: Ajuntament del Masnou – FEM – Diputació de Barcelona.
Plazas Limitadas.
El passat 27 d’octubre es va inaugurar 