La Fundació Palau de Caldes d’Estrac inaugura dissabte 18 de novembre a les 12h l’exposició «La cambra fluida» de Blanca Viñas, Román Yñán i Marta Dahó.
Fruit d’una recerca realitzada en diverses poblacions del Maresme, aquest projecte presenta una descoberta insòlita. Les rieres, en els seus trams subterranis, revelen una segona naturalesa del tot desconeguda: són susceptibles d’esdevenir una cambra fosca i, per la seva morfologia, poden funcionar com a autèntics enginys òptics. Les fotografies que s’exposen aquí ofereixen una petita mostra de les seves peculiars prestacions.
Les seves innegables potencialitats estètiques, però, no ens haurien de fer oblidar que, com a tot dispositiu de visió, les rieres poden funcionar com a sofisticades eines d’observació i, per tant, de comprensió dels indrets i realitats que travessen. Si es fan servir adequadament com a artefactes fotogràfics l’encert dependrà del seu usuari, doncs estant a l’abast de tothom obren un camp molt ampli de possibilitats. Entre aquestes, la de reconèixer allò que, justament, sol quedar a l’ombra del paisatge.
La mostra s’emmarca al projecte Terra-lab.cat, que impulsen i coordinen Vicenç Altaió (poeta i assagista), Ignasi López (fotògraf i dissenyador), Sergi Opisso (grafista i professor) i Román Yñán (fotògraf i editor), amb la col·laboració del Museu de Granollers, la Fundació Carulla, el Departament de Cultura de la la Generalitat de Catalunya i el centre cultural Arts Santa Mònica.
Terra-lab.cat és un laboratori col·laboratiu de creació visual amb el territori i el paisatge català com a camps de joc. En total hi ha deu equips de recerca i creació, integrats per dos artistes visuals i un autor cultural (de l’àmbit de la filosofia, la ciència, la història, l’urbanisme, l’arquitectura…) que es despleguen en un territori concret en un espai-temps determinat per generar deu projectes creatius sorgits del contacte amb conceptes i microllocs determinats, que donen lloc a diferents reaccions i respostes visuals. Tots els artistes i pensadors que participen a terra-lab.cat són nascuts després de 1968.
Terra-lab.cat és un projecte coral i interdisciplinari de recerca i innovació en el camp de la creació visual, amb especial valoració de processos experimentals que utilitzen diversos llenguatges, formats i noves estratègies visuals. Terra-lab.cat és un treball de reflexió, de diàleg d’idees i de creació artística que va, simultàniament, en dues direccions: cap al coneixement de les interioritats d’un país en plena transició territorial i social; i, alhora, cap a les profunditats i possibilitats del propi mitjà fotogràfic en relació a les noves perspectives del pensament contemporani i del coneixement. Cal generar un qüestionament i resposta visual als reptes constants que suposen els conceptes associats a les idees de territori que habitem, entès com camp de joc i d’experimentació.
Data: Del 18 de novembre de 2017 al 4 de febrer de 2018
Lloc: Fundació Palau, C/ Riera 54, 08393 Caldes d’Estrac (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
Uganda té una de les poblacions més joves del món, composta en un 56% per menors de 18 anys. Els nens són els primers afectats per la pobresa ja que molts d’ells viuen no només sense recursos, sinó també sense cap tipus de tutela paterna o adulta. Només a Kampala, hi ha més de 10.000 nens que viuen al carrer, xifra que segons diverses organitzacions va en augment. Els nens del carrer sovint no tenen accés a l´aigua potable, aliments, atenció mèdica, refugi, educació ni a la protecció. A més estan exposats contínuament a tot tipus d’explotació i abús: violència, violacions, drogues i, fins i tot, detencions il·legals.
Espinha es un conjunto de huesos y cartilagen que sostienen un cuerpo. La misma palabra, en un significado más amplio, se puede referir a «estructura», una base para construir algo. Esta exposición es una invitación a visitar el universo creado por el fotógrafo brasileño originario de una familia tradicional japonesa. Su trabajo siempre ha estado influenciado por esas dos culturas y por el encuentro entre realidad y fantasía. Su fotografía es un potente encuentro entre posas estáticas que recuerdan el universo pictórico japonés con colores vibrantes y tropicales, típicos de las manifestaciones del sincretismo religioso brasileño.
“Herederas de las ruinas” es un recorrido fotográfico y audiovisual a través de las historias de mujeres que luchan contra el horror de la guerra. Desplazamiento forzado, abusos, violaciones, pérdida de familiares y vecinos, destrucción de sus medios de vida, sus tierras y viviendas son algunos de los dramas a los que deben hacer frente estas mujeres. Las fotografías describen la tragedia pero no la explican completamente, por ello la grabación en vídeo de tres testigos, Muriel, Celine y Jean, pone palabras al terror vivido y explican cómo su capacidad de resiliencia les permite reconstruir sus vidas día a día.