El Mitic Bar del barri de Gràcia acull fins el proper 15 d’agost una exposició que recull una selecció d’imatges realitzades pel fotògraf Oriol Massana l’any passat a l’Illa de Mull, Escòcia, entre d’altres.

Data: Del 22 de juny al 15 d’agost de 2009
Lloc: Mitic Bar, C/ San Lluís 9, 08012 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Inventari” és una repàs fotogràfic que discorre al voltant del retrat. Amb ell la galeria Estrany de la Mota inicia una petita reflexió sobre la representació de la persona i d’un mateix. En aquest cas s’han triat tres eixos vertebradors per a la mostra. El primer tracta l’autoria: el retrat i l’autoretrat; el segon el camp formal, i el tercer l’expressiu.

Per “formal” ens referim –en la fotografia– a la diversitat en la composició de la imatge. En les diferents decisions plàstiques que es prenen per tal de vehicular les diverses voluntats expressives, així com la vinculació amb diverses figures retòriques. En l’entreteixit de les expressions de cada artista trobem una varietat de visions en el gènere del retrat. Des de la l’objectivitat de Thomas Ruff, fins a la contextualització d’Esko Männikkö; sobre la implicació del cos i la persona en la pròpia producció artística (Helena Almeida o Marijke van Warmerdam) fins a la contraposició de les relacions més universals com a identificació més àmplia (Jean-Marc Bustamante o Douglas Gordon); juntament amb visions desde la metàfora, la metonímia, la paradoxa, la personificació, la sinècdoque o la sinestèsia.

La reflexió d’un mateix es veu constituïda, construïda, tractada i manipulada, pel conjunt de concepcions que s’aglomeren en la visió presentada pel retrat. Un gènere que sembla portar implícita l’arrogància i que, pel contrari, es tracta aquí com a petites deconstruccions sinceres.

Data: Del 9 de juny al 17 de juliol de 2009
Lloc: Galeria Estrany de la Mota, Passatge Mercader 18, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Con esta exposición titulada “Shoot”, Dolores Ruíz y César Segarra, dan su punto de vista más personal de la fotografía de moda y el retrato. Ambos, amantes del mundo de la imagen y, sobre todo, del denominado “fashion”, están marcados por influencias y motivaciones muy distintas que, con ocasión de esta exposición conjunta, sitúan en común, mostrando sus trabajos más relevantes, realizados desde hace un par de años hasta el día de hoy.

Fecha: Del 12 de junio al 24 de julio de 2009
Lugar: GrisArt – Escola de Fotografia, C/ Còrsega 415, 08037 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Morphos: formes que es repeteixen, iguals i diferents alhora. Analogies que ens evoquen un mateix origen primigeni, únic. Una reflexió sobre allò que, per quotidià, de vegades resta ocult. Sovint la mirada esdevé hermètica i ens confina, condemnant-nos a veure sempre les mateixes coses.

Data: Del 26 de juny al 17 de juliol de 2009
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Mostra fotogràfica sobre l’emigració infantil. L’exposició creada en el marc del programa Catalunya-Magrib (promogut per la Generalitat de Catalunya) realitza un treball preventiu i de sensibilització amb la xarxa d’entitats de Tànger amb l’objectiu de reduir l’exclusió social creixent als barris perifèrics d’aquesta ciutat marroquina. Les fotografies exposades s’han seleccionat entre més de 500 realitzades per 150 joves marroquins vinculats a diferents entitats del projecte que han tingut l’oportunitat, mitjançant el procés fotogràfic, de reflexionar sobre el per què marxen dels seus països, què els fa sospitar que tindran fora un futur millor i quins són els motius que els empenyen a emprendre una aventura incerta i sense garanties d’èxit.

Data: De l’11 al 30 de juny de 2009
Lloc: Espai SETBA – Zona d’Art, Plaça Reial 10 – 1r 2a, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Liu Bolin es pintor, escultor y fotógrafo. Empezó su carrera en 1998, con una exposición en su tierra natal, y hasta ahora su obra se ha visto en Italia, Estados Unidos, Corea y Francia, donde el año pasado se presentó en el festival de fotografía de Arlès. Ha expuesto también en el emergente distrito 298 de Beijing, así como en varias exposiciones colectivas dedicadas al arte contemporáneo chino, como “Modern China: Lost in Transition”, en la Eli Klein Gallery de Nueva York (2007). Para Liu Bolin esta exposición es su carta de presentación en España, y en ella mostrará una parte de su serie “Hiding in the city”, una colección de fotografías que ofrecen una sensación inquietante. Los personajes se camuflan con el entorno, con el paisaje y los edificios, incluso se esconden entre otros personajes. Se hacen transparentes, invisibles, como si quisieran desaparecer, o también como si alguien quisiera hacerlos desaparecer, y se confunden con la pared, con los carteles publicitarios, con las cabinas telefónicas de Londres o los muros del Puente de Rialto en Venecia.

La obra de Liu Bolin no está exenta de crítica, pues bajo estos camuflajes se esconden imágenes que hacen referencia al poder del gobierno por acallar voces discordantes: en la serie de esculturas “FRP”, por ejemplo, varios personajes sin cabeza parecen taparse los ojos los unos a los otros; y en “Land”, las fotografías muestran a los soldados, transparentes, a punto de desaparecer, en pleno campo de batalla. En el campo de la pintura, Liu Bolin desarrolla una asombrosa técnica hiperrealista para plasmar sobre el lienzo noticias de la prensa siempre relativas a las tradiciones comunistas o los sucesos políticos más relevantes en su país.

Fecha: Del 15 de junio al 23 de julio de 2009
Lugar: Galería Tago Mago, C/ Santa Teresa 3, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La desgracia ha recaído sobre muchos niños en Kenya. Las enfermedades, la corta esperanza de vida, los disturbios por enfrentamientos políticos o, en ocasiones, la mala suerte, han hecho que estos niños y niñas pierdan a sus padres a una temprana edad. Pero dentro de la desgracia se ha abierto ante sí una oportunidad única que de otra manera habría sido imposible. Ahora, bien alimentados, atendidos y con acceso a una educación escolar y universitaria, son, más que nunca, el futuro de Kenya.

Fecha: Del 25 de junio al 9 de julio de 2009
Lugar: Centre Cultural Santa Eulàlia, C/ Santa Eulàlia 60, 08902 L’Hospitalet de Llobregat (mapa)
Precio: Entrada gratuita

En els últims dotze anys la fotògrafa Nuria Marí ha fotografiat el Patrimoni Industrial de Barcelona i rodalies, amb la intenció de preservar la memòria històrica del nostre passat industrial.

Un passat que la pressió urbanística ha fet desaparèixer ràpidament. Moltes de les fàbriques que es mostren en aquesta exposició han desaparegut o han estat seriosament mutilades, altres en canvi tenen un futur encoratjador gràcies a col·lectius e institucions que lluiten per preservar aquest patrimoni històric industrial.

La recerca de l’equilibri entre temps passat i futur del nostre patrimoni industrial és el fil conductor d’aquesta exposició.

Data: Del 25 de juny al 5 de juliol de 2009
Lloc: Sala Conex, C/ Casanova 36, 08011 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

L’exposició “1909: fotografia, ciutat i conflicte” ofereix una visió espectral de la producció fotogràfica barcelonina del primer quart del segle XX referent al territori, les classes socials i els seus espais de convivència.

Partint dels edificis religiosos destruïts durant la Setmana Tràgica, l’exposició s’organitza com un recorregut circular que comença amb la reforma de la Via Laietana i acaba amb els carrers desapareguts per aquell esbudellament urbanístic.

L’abast cronològic dels materials exposats compren el període en què neix la Lliga Regionalista (1901) i el període en què aquesta presideix la Diputació de Barcelona (1907-1924) i la Mancomunitat de Catalunya (1913-1924).

La mostra, amb més de dues-centes fotografies, d’autors com Frederic Ballell, Adolf Mas o Enric Castellà, explica la relació entre aquelles representacions fotogràfiques i el projecte polític i cultural del noucentisme, tant pel que fa al seu discurs sobre la Barcelona ideal com sobre la visió de l’altre, el proletari. Es tracta d’una lectura crítica dels documents fotogràfics produïts durant aquella etapa amb la voluntat d’integrar-los en la narració històrica de la Barcelona contemporània.

Data: Del 17 de juny de 2009 al 30 de gener de 2010
Lloc: Arxiu Fotogràfic de Barcelona, Plaça Pons i Clerch 2 – 2ª planta, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

L’Ajuntament de Vilassar va encarregar a l’Associació Fotogràfica Ateneu la realització d’un treball que reflectís el dia a dia i les activitats més quotidianes del municipi agermanat de Daimiel. Per la seva part, Daimiel va contactar amb el fotògraf Pepe J. Galanes per donar la seva visió de Vilassar de Mar.

Fruit d’aquesta idea neix la exposició que s’inaugura per Sant Joan a les 13:30 h i que mostra una trentena d’imatges dels fotògrafs Pepe J. Galanes, Enric Sirera, Manel Cortés i Jordi Bertran de cada municipi amb una orientació clara cap al reportatge.

Data: Del 24 de juny al 26 de juliol de 2009
Lloc: Museu Monjo de Vilassar de Mar, Camí Ral 30, 08340 Vilassar de Mar (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El fotògraf Scott Chasserot i les seves instantànies de personatges barcelonins són els protagonistes de la “vitrina del fotògraf” del Palau Robert de Barcelona, del 18 de juny al 6 de setembre vinent. Nascut el 1979 a la ciutat provençal de La Seyne-sur-Mer (en occità, La Sanha de Mar), Chasserot és actualment el cap de fotografia del setmanari Time Out Barcelona.

La mostra que Chasserot presenta al Palau Robert recull els treballs que ha fet per a Time Out Barcelona des del llançament de la versió barcelonina d’aquesta revista, el gener del 2008. La vitrina recull les imatges que il·lustren la secció “Team Out”, en la qual la periodista Carme Puche escriu sobre un gran nombre de ciutadans emprenedors dels àmbits de la literatura, el cinema, el teatre, la música o l’art visual, que destaquen en la Barcelona del segle XXI. Segons Chasserot “presentem personatges que són reconeguts, però també aquells que pensem que ho seran en un futur immediat”. També s’hi exposen fotografies d’entrevistes i reportatges de la revista. Segons l’autor “a partir de totes les fotografies de l’exposició, es pot copsar el brogit i la pausa d’una ciutat que demana mirades que la qüestionin. Barcelona –afegeix– és una ciutat en expansió i en la qual, pel que fa a la cultura, passen coses importants que vull posar de manifest amb la meva fotografia.”

Scott Chasserot és un enamorat de Barcelona i de la seva vida cultural. El fotògraf té un vincle molt personal, íntim i afectiu amb la ciutat pel fet d’haver-hi viscut, acompanyat de la seva mare, dels 11 als 18 anys; l’etapa de l’adolescència i primera joventut que van marcar el seu caràcter i la seva forma de ser. La vitrina que presenta al Palau Robert ho posa de manifest, amb imatges de persones, espais o racons de la ciutat que, per a Chasserot, tenen un sentit especial.

Si la mostra recull la seva tasca a Time Out, en l’espai reservat al vessant personal de l’autor (“la vitrina” pròpiament dita) Scott hi exposarà algunes imatges d’altres facetes de la seva professió anteriors a la seva incorporació a Time Out, quan va treballar en qualitat de free lance durant set anys.

Chasserot va començar a fer fotografies per a la revista de la universitat mentre estudiava la carrera de Psicologia a la Royal Holloway University de Londres. Va ser mentre treballava com a assistent d’investigació, en la unitat psiquiàtrica d’un hospital londinenc, que va prendre la ferma decisió de dedicar-se al fotoperiodisme. Així, va estudiar amb Patrick Sutherland i Paul Lowe al London College of Printing, on va fer un postgrau en Fotoperiodisme. Després de graduar-se, va continuar treballant en projectes de retrats de tipus documental a Londres per al magazine del Guardian Weekend i el Time Out London. El 2007 va tornar a Barcelona.

Data: Del 18 de juny al 6 de setembre de 2009
Lloc: Palau Robert, Passeig de Gràcia 107, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta