Exposició «De Facto. Joan Fontcuberta 1982-2008»

De la fotografia de la naturalesa a la naturalesa de la fotografia. Així es podria sintetitzar el recorregut artístic de Joan Fontcuberta, un creador heterodox i prolífic que des de principis dels anys setanta proposa una pràctica crítica de la fotografia. Més de mig centenar de projectes entre l’experimentació plàstica i la reflexió conceptual jalonen una carrera que deambula pels condicionaments de la informació i pels enganys del llenguatge i encoratja una actitud de sospita.

Aquests projectes, molts dels quals segueixen sent inèdits a Barcelona malgrat una intensa difusió internacional, mai no han estat exhibits en un conjunt suficientment representatiu per evocar l’exuberància i la coherència de l’energia creativa del seu autor. Aquesta és doncs l’aspiració de La Virreina Centre de la Imatge amb la mostra «De Facto. Joan Fontcuberta 1982-2008». Una selecció d’obres procedents de divuit projectes significatius articula poèticament i irònicament un debat al voltant de la funció de la imatge percebuda com a document.

L’itinerari proposat en aquesta exposició s’assembla a recórrer un gabinet de curiositats en el qual d’una sala a una altra, passant revista als seus múltiples usos socials, la fotografia és portada a la taula de dissecció. Només aleshores percebem la seva naturalesa polièdrica i mutant, de facto [‘per la força de les circumstàncies’]. En mans de Fontcuberta, escriu Geoffrey Batchen, la fotografia es converteix en una activitat més filosòfica que visual. Ens exigeix pensar tant com mirar. I quan se suposa que hem de repensar les relacions entre la fotografia i la vida, Fontcuberta ens descobreix moltes noves vides per a la fotografia. Unes vides on, igual que la memòria, la identitat i la raó, la veritat és un viatge la durada del qual potser no sobrevisqui massa a la travessia: però per això hi ha els projectes a tall d’advertència que s’han recopilat en aquesta mostra.

Data: Del 6 de novembre de 2008 al 8 de febrer de 2009
Lloc: Palau de la Virreina, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

«1968. Un temps agitat» de Michael Ruetz

A partir del 12 de novembre es podrà veure al Goethe-Institut Barcelona una selecció de 44 fotografies del periodista alemany Michael Ruetz. L’exposició duu per títol “1968. Un temps agitat”. Michael Ruetz ofereix una visió dels successos de 1968 com a observador, no com a actor, distància que es pot notar en les seves fotografies. Malgrat això, i pot ser per això, les seves fotografies són un bon document d’aquest temps. Des del punt de vista d’un observador, els seus treballs fotogràfics ofereixen diferents perspectives de l’esdevingut l’any 1968 i els anys següents, documentant moments, atrapant protagonistes i antagonistes del moviment, dirigents i combatents desconeguts. La seva obra és un reflex fidel de les múltiples cares del moviment d’aquell any.

Data: Del 12 de novembre al 17 de desembre de 2008
Lloc: Goethe-Institut Barcelona, C/ Manso 24-28, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuita

Exposició «Territoris alliberats del Sàhara Occidental»

Un equip de reporters de l’Associació de Fotoperiodistes Kvlar es va desplaçar al Sàhara Occidental, convidats pel Ministeri de Defensa de la República Àrab Sahrauí Democràtica per a compartir el dia a dia amb els combatents que l’Exèrcit d’Alliberament del Poble Sahrauí, braç armat del Front Polisari, té desplegats per defensar la zona que es coneix amb el nom de «territoris alliberats».

L’accés a aquest territori militaritzat està molt restringit i només és permès als nòmades beduïns, que no entenen de fronteres, i que viatgen pel desert amb els seus ramats de camells i cabres a la recerca de minses pastures. Ells es coneixen com «els fills dels núvols».

Data: Del 4 al 23 de novembre de 2008
Lloc: Centre Cívic Casinet d’Hostafrancs, C/ Rector Triadó 53, 08014 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Infància entre ‘cayucos'» d’Elizabeth Xospa i Noel Criado

La costa de Cassamance ha estat, els darrers anys, un dels punts del Senegal amb un major nombre de sortides d’embarcacions amb emigrants africans cap a les Illes Canàries i la Península. Que la infància d’una part de la població senegalesa transcorri entre «cayucos», entre gent acabada d’arribar que en poc temps seran passavolants, no és un assumpte a desestimar. El lloc de naixement marca cada cop més el nostre destí, i el dels joves de Ziguinchor, com el de tants altres joves africans, no és sinó lluitar per la defensa vital de les seves esperances.

Data: Del 5 de novembre al 28 de desembre de 2008
Horari: 2 hores abans de la funció del dia
Lloc: Sala Fabià Puigserver del Teatre Lliure, Pg. Santa Madrona 40-46, 08038 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Xina quotidiana» de Francesc Vilar

Francesc VilarUn recorregut per la Xina quotidiana ens mena a un llarg viatge temporal, on quotidià esdevé sinònim de gran contrast. Espais on el temps s’ha aturat conviuen amb d’altres en què l’escala temporal sembla haver-se escurçat per accelerar canvis i transformacions de signe divers. I, tanmateix, dins d’aquesta dissemblança espacial, sovint de límits ben definits, hom pot copsar, sense esforç, les diferents realitats amb identitat pròpia. És llavors que Xina esdevé un plaer per a la percepció visual.

Data: Del 3 al 28 de novembre de 2008
Lloc: Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge, C/ Coroleu 74, 08030 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

TRAFIC 08 Experiencia Fotográfica

Una experiencia en torno a las imágenes y más allá de ellas. Con esta idea nacía en octubre de 2007 la primera edición de TRAFIC. En 2008, el certamen regresa al Centre de Cultura Contemporània (CCCB) y a las calles de Barcelona entre los días 5 y 9 de noviembre como plataforma de intercambio entre el público y los autores, profesionales y colectivos del mundo de la fotografía.

El objetivo es crear una experiencia fotográfica mediante proyecciones, debates, mesas redondas, proyectos, talleres, exposiciones y presentaciones que estimulen a los ciudadanos a pensar sobre su entorno. Para ello, además de las actividades programadas, TRAFIC 08 contará con la presencia de dos reconocidos nombres del panorama fotográfico internacional: Antoine d’Agata y Philip Blenkinsop.

En esta edición, TRAFIC 08 llega más lejos. Bajo el lema “La Resistencia”, el certamen plantea una reflexión sobre las problemáticas sociales que nos rodean y da a conocer experiencias de personas y colectivos que son un ejemplo de resistencia para sus comunidades. Además de las actividades en el CCCB, las calles de Barcelona se convertirán en el escenario de recorridos visuales e instalaciones, como “El Gesto de Resistir” o “La Ciudad Tomada”, para reivindicar la visibilidad del arte, en general, y la fotografía, en particular, fuera de equipamientos públicos y privados.

Fecha: Del 5 al 9 de noviembre de 2008
Lugar: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación de la revista Invisible

Invisible es un proyecto editorial dedicado a la fotografía de autor, a la ciudad y a la creación. Esta propuesta pretende generar un nuevo espacio de visualización y de investigación en la ciudad. Las ciudades que componen Invisible comparten entre ellas una larga tradición en la producción fotográfica.

Se presenta al lector la posibilidad de acercarse al hecho urbano, prestando especial atención a la capacidad de la fotografía para interpretar los fenómenos sociales que definen la ciudad contemporánea. Así, cada número de Invisible se convertirá en un proyecto monográfico sobre una ciudad.

Se quiere asimismo promover la obra de jóvenes creadores emergentes sin olvidar autores de amplio reconocimiento internacional, contribuyendo al establecimiento de un espacio de investigación y análisis sobre la fotografía.

El primer número, dedicado a Barcelona, se presentará en un acto el próximo 7 de noviembre a las 5 de la tarde en el auditorio del CCCB, dentro de las actividades de TRAFIC 08. El acto, en el que participarán Pepe Baeza, José Luís Bravo, Claudi Carreras, Pere Freixa y Mar Redondo, se plantea como un debate con el público sobre la propuesta editorial de Invisible.

Fecha: Viernes 7 de noviembre de 2008
Horario: A las 17:00 h
Lugar: Auditorio del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Proyecto «La Ciudad Tomada»

La Ciudad Tomada es una intervención artística y reinvindicativa realizada por el colectivo alavueltadelaesquina que, invitado por el Centre de Fotografia Documental de Barcelona, presenta su proyecto en TRAFIC 08 Experència Fotogràfica.

Esta iniciativa se concreta en el espacio público de Barcelona y consiste en la instalación de retratos de individuos o colectivos que actúan en diversos campos de acción, y simbolizan varias actitudes de resistencia. Reclaman y defienden libertades, derechos civiles o sociales, y presionan al poder político, incluso creando formas de vida alternativas, que pasan a convertirse en su principal seña de identidad.

La web de La Ciudad Tomada es una parte significativa del proyecto, la cual se ha actualizado durante el proceso creativo. En ella, encontraréis:

  • Retratos y lemas de los resistentes
  • Agenda de noticias sobre los colectivos
  • Entrevistas en formato vídeo
  • Links a webs y blogs de los participantes
  • Mapa donde localizar las intervenciones

A partir del 1 de noviembre en las calles de Barcelona.

«Mennonites a Bolívia» de Jordi Busqué

Aquest excepcional treball del fotògraf Jordi Busqué documenta la vida quotidiana a les colònies mennonites de Bolívia, un grup religiós anabaptista cristià d’origen germànic dels més aïllats del món. Perseguits des dels seus inicis al segle XVI, els mennonites s’han anat distribuint per les zones rurals de multitud de països on intenten viure aïllats per tal de conservar les seves tradicions intactes.

Data: De l’1 al 30 de novembre de 2008
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Mesa redonda «Resistirse a olvidar»

En septiembre, Photographic Social Vision, la Asociación de familiares de enfermos de Alzheimer de Barcelona (AFAB) y el fotógrafo Jordi Oliver pusieron en marcha un taller de fotografía participativa dirigido a personas que padecen la enfermedad de Alzheimer y otras demencias junto a sus familiares o cuidadores.

Este taller pretendía acercar una nueva herramienta de comunicación y expresión a estas personas, desarrollar un método terapéutico del uso de la fotografía para estos enfermos, y crear un material fotográfico útil para este colectivo.

Los primeros resultados de este taller se presentarán el próximo 7 de noviembre a las 18h en el auditorio del CCCB en el marco de TRAFIC 08 Experiència Fotogràfica, mediante una proyección audiovisual que documenta esta experiencia y una mesa redonda.

Los ponentes de la mesa redonda son Jordi Oliver, fotógrafo y profesor del taller, Inma Fernández verde, Presidenta AFAB, Noemí Bueno Velasco, psicóloga del taller, y un neurólogo especialista en técnicas de estimulación cognitiva.

Fecha: Viernes 7 de noviembre de 2008
Horario: A les 18:00 h
Lugar: Auditorio del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«Un invierno eterno» de Eduardo Giménez Moreno

La Galería Antonio de Barnola presenta el último proyecto de Eduardo Giménez Moreno (Zaragoza, 1979). En esta exposición el artista nos propone una serie de paisajes desolados, solitarios, periféricos, en donde la presencia del hombre se intuye más allá de su ausencia. Su especial tratamiento de la luz genera espacios irreales y perturbadores, con el que nos muestra escenarios urbanos y rurales.

Laura Huss describe los paisajes de Giménez Moreno y sobre ellos escribe: “Silos agrícolas, casas rurales, caminos cortados y algunos silencios naturales, conforman la inquietante obra de este autor de provincias. Una suerte de imágenes que nos presentan el mundo íntimo de las luces, sus propiedades constructoras, su aspecto sólido, pero sobre todo la intriga de sus ausencias. Luces, que a menudo evocan los recuerdos de tiempos más amables, más inocentes, pero también cierto desasosiego en lo cotidiano”.

Fecha: Del 30 de octubre al 6 de diciembre 2008
Lugar: Galería Antonio de Barnola, C/ Palau 4, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«Backyard» de Pancho Tolchinsky y Catalina Estrada

Jardines, flores y gnomos forman pequeños paraísos a medida. Espacios dedicados a una naturaleza a escala humana que, con el tiempo, la naturaleza hace suyos.

El fotógrafo Pancho Tolchinsky nos lleva de paseo a través de sus característicos colores a visitar fragmentos de cielo en lugares tan dispares como Aberdeen, Venice Beach o Jerusalén. En su línea habitual de trabajo, Tolchinsky encuentra como conectar lo real con lo imaginario, el mundo material de la experiencia con el mundo ideal de los recuerdos.

En esta exposición Tolchinsky inaugura colaboración con su esposa, la excelente ilustradora Catalina Estrada conocida por sus creaciones de mundos oníricos llenos de colores. Con la fusión estética de esta pareja de artistas esta exposición promete trascender de lo imaginario a lo puramente mágico.

Fecha: Del 29 de octubre al 27 de noviembre de 2008
Lugar: Galería RAS, C/ Doctor Dou 10, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita