¡Sonríe, es primavera!

Como parte de las actividades del Primavera Cultural 2011, los amigos de Wallpeople invitan a todo el mundo a crear un pasillo lleno de sonrisas en la estación de metro de Passeig de Gràcia a partir del 30 de mayo hasta el 4 de junio. Solo tenéis que ir cualquier día de 12 a 16h y de 17 a 21h a tomaros una foto en la cabina que se instalará dentro de la estación y regalar vuestra mejor sonrisa, con el objetivo de convertir el largo pasillo gris que conecta las líneas L2, L3 y L4 en una gran sonrisa a partir del 9 de junio. Todos los participantes recibirán una impresión de recuerdo con un código con el que podrán ganar un viaje para dos personas a Fuerteventura.

Fecha: Del 30 de mayo al 4 de junio de 2011
Lugar: Estación de metro Passeig de Gràcia (entrada Casa Batlló) (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«A mar amar» de Darius Koehli

El próximo sábado 28 de mayo, a las 13h, en el edificio Miramar de Sitges, se inaugurará la exposición «A mar amar» del fotógrafo Darius Koehli.

El último trabajo de Koehli lleva al espectador a mar. Le lleva a mar en temporada de invierno y desde la orilla de Sitges, cerca de Barcelona. Color, vacíos, noche, profundidad y algún guiño irónico. Imágenes encontradas y observadas, de un lenguaje propio y tendencia cada vez más hacía la abstracción.

Fecha: Del 28 de mayo al 26 de junio de 2011
Lugar: Edifici Miramar, C/ Davallada 12, 08870 Sitges (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Documental «Jacques Leonard, el payo Chac»

Aventurero, chalán, escenógrafo, fotógrafo, cineasta, escritor, artesano y amante del pueblo gitano. Jacques Leonard (París 1909 – L’Escala 1995) se enamoró de Barcelona y allí se instaló.

Durante quince años su legado permaneció almacenado en un trastero. Hoy, al abrir el archivo de Jacques, sus hijos Santiago y Álex reviven a este gran fotógrafo francés que buscó a los gitanos por todo el mundo. Pero más: descubren, de puño y letra de Jacques, los secretos de una vida azarosa y agitada que culminó al unirse a Rosario Amaya, una bella gitana barcelonesa. Descubren la verdadera identidad de un padre poco dado a hablar de sí mismo.

La propia voz de Jacques y la de quienes lo conocieron recomponen un interesante retrato minuciosamente ilustrado por su fotografía que se estrenará mañana viernes 27 de mayo en los Cines Alexandra de Barcelona.

Paralelamente, el Arxiu Fotogràfic de Barcelona, inaugurará el próximo 2 de junio una exposición con el material que los hijos del fotógrafo han cedido, 18.000 negativos, de los cuales 3.000 son de fotografías del mundo gitano. La muestra se llama «Jacques Leónard. Barcelona Gitana», consta de 80 fotografías, entre tirajes actuales de los negativos originales y tirajes «vintage», y se propone poner en valor el que ya está considerado como el archivo gitano más importante de la ciudad.

Acció fotogràfica «Toma!»

Standard Books i pingpongtherapy presenten «Toma!», una acció fotogràfica popular per disfrutar i celebrar el goig de la fotografia de carrer, una petita trobada a l’entorn de la figura de Garry Winogrand. Una festa per a tothom, pels qui fa molts anys que s’hi dediquen i pels qui van començar ahir, pels aficionats, entesos, despreocupats o rigurosos amants de la fotografia!

Amb l’excusa d’acomiadar l’exposició «Women are beautiful» de Winogrand que la Fundació Foto Colectania ha portat a Barcelona, els organitzadors conviden a tothom a participar en aquest gest popular d’amor cap a la fotografia. La idea és pujar, tots junts, fent fotos de carrer, des de Plaça Catalunya fins a la galeria on se celebra l’exposició.

Com a colofó s’editarà un llibret amb les fotos fetes pels participants durant l’acció. Si voleu formar part d’aquest projecte haureu d’enviar les vostres imatges a l’adreça de correu electrònic tomallibre@gmail.com abans del 30 de juny.

Data: Dissabte 4 de juny de 2011
Horari: A les 11h
Lloc: Plaça Catalunya 1, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició «Pere Noguera. Històries d’arxiu»

L’exposició «Pere Noguera. Històries d’arxiu» constitueix un treball en procés que començà a la dècada de 1970 i que ha estat rellegit amb intensitat els darrers anys. Parteix d’arxius fotogràfics i fílmics trobats que s’ordenen com una forma de pensament i de lectura de la realitat d’una època, la de les formes de viure de la societat barcelonina durant les dècades de 1950 i 1960 sota el franquisme. Una memòria social que s’explica mitjançant la fotografia com a rastre d’una realitat i simulacre d’una presència que es desplaça en un breu interval temporal d’una imatge a una altra, al mateix temps que revela els secrets i els processos de manipulació i de construcció de la imatge.

Pere Noguera (La Bisbal d’Empordà, Girona, 1941) va iniciar la seva trajectòria en el marc de les noves poètiques pobres, efímeres i conceptuals de la dècada de 1970, practicant una escultura de procés i amb un plantejament estètic i energètic de desconstrucció i fragmentació proper a l'»arte povera». Ha desenvolupat treballs sobre els processos conceptuals de la fotografia i l’electrografia, essent un dels pioners dels treballs en fotocòpies a la dècada de 1970, així com el concepte d'»arxiu com a ready-made», a partir de fotografies i films trobats que exposen una manera d’entendre la fotografia i el seu procés, treball que ha estat revisat en els últims temps d’acord amb els nous procediments digitals.

Data: Del 27 de maig al 25 de setembre de 2011
Lloc: Fundació Antoni Tàpies, C/ Aragó 255, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

Exposición «Dimensiones»

Los reconocidos fotógrafos Marisa Flórez, Txema Salvans, José B. Ruiz, Manuel Queimadelos, Daniel Riera y Ouka Leele, con la colaboración especial de Joan Fontcuberta, sustituyen su cámara profesional por una consola en “Dimensiones”, la primera exposición profesional de fotografías tomadas con una videoconsola, la Nintendo 3DS.

Fecha: Del 20 al 29 de mayo de 2011
Lugar: Arts Santa Mònica, La Rambla 7, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición «La fotografía urbana como expresión estética y documental»

El próximo sábado 28 de mayo a las 19h el colectivo Calle 35 inaugurará su primera exposición colectiva en el marco del 5è Festival de Fotografia Alfons Güell en Argentona. La muestra recoge los trabajos de los fotógrafos Cesc Patxiwan, Dimitri Mellos, Juan Buhler, Fran Simó, Marcelo Aurelio, Rafa Badia, José Manuel Alorda, Marcelo Caballero, Rafa Pérez, Domingo Venero y Carlos Prieto.

Fecha: Del 28 de mayo al 19 de junio de 2011
Lugar: Saló de Pedra, Plaça de l’Església s/n, 08310 Argentona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Debat «Els llenguatges itinerants de la fotografia»

Els propers dies 23 i 24 de maig el CCCB acull els debats «Els llenguatges itinerants de la fotografia», una trobada que planteja la qüestió del paper de la fotografia en la construcció de la memòria col·lectiva i l’arxiu. Les sessions s’emmarquen dins el projecte de recerca “Els llenguatges itinerants de la fotografia: imatges, mèdia i arxius en un context internacional”, impulsat per la Princeton University (Global Collaborative Research Fund) i la Universitat Pompeu Fabra (Grup de Recerca en Literatura Comparada de l’Institut Universitari de Cultura).

Els debats, coordinats per Antonio Monegal (Universitat Pompeu Fabra), Eduardo Cadava i Gabriela Nouzeilles (Princeton University), inclouen conferències, seminaris de recerca i diàlegs. Durant aquestes sessions es vol plantejar el paper de la representació, l’autoria i la recepció en la cultura i l’art contemporanis. En un moment en què està experimentant grans canvis per l’impacte de les noves tecnologies, la fotografia circula de manera creixent entre les humanitats, les arts i les ciències socials.

Per debatre aquest paper clau de la fotografia, es comptarà amb la presència de participants com Francesc Torres, artista visual; Joel Smith, conservador de fotografia; Joan Fontcuberta, artista, assagista i crític especialitzat en fotografia; Ariella Azoulay, directora del grup de recerca internacional Photo-Lexic i del Photo-Lab, en el Minerva Humanities Center de la Universitat de Tel Aviv; Manel Esclusa, fotògraf; Ricard Martínez i Natasha Christia, membres del projecte Arqueologia del Punt de Vista; Rafael Argullol, catedràtic d’Estètica i teoria de les arts a la Universitat Pompeu Fabra; Xavier Antich, professor titular de Estètica i Filosofia a la Universitat de Girona, director del Programa d’Estudis Independents del MACBA; Carles Guerra, director de La Virreina Centre de la Imatge, artista i crític; o Alfredo Jaar, artista visual, arquitecte i cineasta.

«Dancer Portraits» de Joachim Riederer

A partir del 19 de mayo y hasta el 15 de junio se podrá ver en la galería Víctor Lope Arte Contemporáneo una selección de las imágenes del joven fotógrafo Joachim Riederer.

Las obras que componen la exposición es una muestra de su trabajo más reciente: oníricos árboles y hermosas bailarinas que recuerdan a las pinturas de Degas. En sus fotografías se capta la comunicación que hay entre fotógrafo y fotografiado, una comunicación que ayuda a retratar con tanta facilidad la pureza de los sentimientos, la magia del momento.

Tanto las imágenes de ballet como las fotografías de árboles que formarán parte de la exposición tienen una finalidad, un significado que va más allá de lo que se ve en un primer momento: Captar el alma de las cosas, disfrutar de los pequeños momentos.

Un rostro es una máscara como el movimiento de las ramas es el espíritu de un árbol; para comprender lo que reside detrás de la máscara, detrás del follaje, hay que mirar detenidamente el mundo que nos rodea. Podemos decir, que Joachim gracias a su cámara lo consigue.

Fecha: Del 19 de mayo al 15 de junio de 2011
Lugar: Galería Víctor Lope Arte Contemporáneo, C/ Tres Senyores 40, 08024 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«Natural Urbà» d’Albert Gusi

El proper dijous 19 de maig a les 19.30 h s’inaugura a la galeria Fidel Balaguer l’exposició «Natural Urbà» de l’artista visual Albert Gusi.

Albert Gusi treballa habitualment des del camp de la fotografia. Les seves creacions inclouen intervencions en el paisatge i performances col·lectives aproximant la investigació fotogràfica a les arts escèniques i a l’art processual. Una nova concepció de la fotografia, un treball atípic definit per l’observació, la poesia i l’humor. Gusi crida l’atenció sobre la vulnerabilitat del paisatge, sobre la seva transformació constant. El protagonista del seu treball és el territori, que interpreta i acaricia per mostrar-nos-ho juganer i lúdic, però també poètic.

L’exposició recull alguns dels projectes realitzats aquests dos últims anys, així com obra recent. Albert Gusi planteja fins i tot un itinerari inèdit per Barcelona en el qual ens proposa un recorregut singular a la trobada del Pirineus amagat a la ciutat comtal.

Un dels projectes és «Un Nou Camp a Sant Jaume de Frontanyà», l’acció va tenir lloc els dies 19 i 20 de juliol de 2008, coincidint amb el concert que el músic Bruce Springsteen oferia en l’estadi del Futbol Club Barcelona. Aquests dos dies el terreny de joc va ser despullat de ratlles i porteries amb la finalitat de convertir-ho en escenari musical i en pista de ball. Després, amb l’ajuda de diversos topògrafs es van copiar de manera precisa les línies de l’estadi, es van col·locar les porteries, es van clonar els escuts pintats sobre l’herba amb l’objectiu de situar tot exactament igual que el terreny de joc del Camp Nou de Barcelona sobre un camp d’herba de Sant Jaume de Frontanyà, el municipi més petit de Catalunya. Despullem de ratlles i porteries un camp de futbol per deixar només un camp; vestim de ratlles i porteries un camp d’herba per obtenir el terreny de joc del Futbol Club Barcelona.

Un altre dels projectes que es podrà veure per primera vegada a Barcelona és «Aproximació a una Geografia Cultural Catalana». Es tracta d’una proposta artística que va dur a terme un exercici lúdic consistent en el retrat de personatges vinculats amb la cultura catalana que tenen un cognom relacionat amb el territori. D’aquesta manera, actors, músics, pintors, poetes, escriptors, crítics, fotògrafs… que arrosseguen a les seves esquenes el relleu i l’orografia del país es converteixen en els protagonistes d’un atles cultural. Personatges que fan fèrtil el país i fins i tot li ajuden a créixer generant nous territoris culturals quan es troben rius amb prats, valls amb serres o rierols amb muntanyes. És un arxiu obert en el qual han participat fins a l’actualitat un total de 34 artistes: Manel Camp, Maria Mercè Roca, Jordi Rocosa, Lídia Pujol, Esther Xargay, Carles Coll, Màrius Serra, Alfred Bosch, Fina Rius, Pau Riba, Jordi Prat i Coll, Manel Clot, Pepa Plana, Jordi Valls, Leandre Ribera, Maria Gorgues, Ferran Torrent, Joan Font, Ramon Prat, Carles Congost, Joan Manuel Tresserras, Ernest Costa, Carme Riera, Miqui Puig, Àngels Bassas, Mont Plans, Joan Fontcuberta, Anna Estany, Claudi Puchades, Albert Coma, Sílvia Comes, Joan Fontcuberta Gel, Jordi Bosch i Antoni Muntadas.

Data: Del 19 de maig al 15 de juliol de 2011
Lloc: Galeria Fidel Balaguer, C/ Consell de Cent 315 – entl. 2ª, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Xerrada «Introducció a la fotografia de viatges»

El proper divendres 20 de maig a les 19:30h la fotògrafa Araceli Merino farà una xerrada d’introducció a la fotografia de viatges a l’Espai Cultural Baraka de Terrassa. L’aforament és limitat i, per tant, és imprescindible la reserva de plaça. Els interessats en assistir a la xerrada poden inscriure’s enviant un correu electrònic a tedetertulia@gmail.com o trucant al telèfon 937845600.

Data: Divendres 20 de maig de 2011
Horari: A les 19:30h
Lloc: Espai Cultural Baraka, C/ Camí Fondo 14, 08221 Terrassa (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Presentación del libro «De la captura de imagen a la impresión digital»

El próximo miércoles 18 de mayo a las 19:30h tendrá lugar en la sala de actos de la Agrupación Fotográfica de Catalunya la presentación del libro «De la captura de imagen a la impresión digital» del fotógrafo Gabriel Brau.

El libro está planteado esencialmente como un libro de técnica fotográfica, que presenta un completo recorrido por todo el proceso fotográfico digital, a través de algunas de las más modernas herramientas de procesado y edición, como Camera Raw o la nueva versión CS5 de Photoshop.

Brau traza un hilo conductor que comienza en la captura digital, continúa con el procesado del archivo, el tratamiento de la imagen y finaliza con la impresión de copias, auténtico caballo de batalla del proceso digital.

Con un gran sentido didáctico, el autor mantiene los principios básicos del criterio fotográfico, para abordar algunas de las técnicas más novedosas en la edición de imágenes digitales.

Con un formato de 17×24 cm y más de 550 imágenes a lo largo de sus 464 páginas, este libro se convierte en un sólido recurso y una auténtica guía para todo tipo de fotógrafo, amateur o profesional, proporcionándole el conocimiento técnico necesario para conseguir el fin primordial de toda fotografía: transmitir o expresar aquello que se quiera o se sienta.

Con cada ejemplar se incluye una obra original del autor, de edición especial Fine Art, de 15×21 cm.

Fecha: Miércoles 18 de mayo de 2011
Horario: A las 19:30h
Lugar: Agrupación Fotográfica de Catalunya, C/ Duc de la Victòria 14, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita