«Hijas del sol» de Florencia Magalí

El espacio VisualKorner acoge del 11 de julio al 5 de agosto la exposición «Hijas del sol» de Florencia Magalí.

La muestra reúne una serie de fotografías reveladas en hojas de árboles de la ciudad de Barcelona aprovechando que se trata de un material fotosensible. Sin lugar a duda, es una exposición que se sale fuera de lo común, en la que la fotógrafa nos muestra el increíble resultado de utilizar un material fotosensible como las hojas para revelar sus fotografías, convirtiendo la exposición en un acto poético que nos habla de lo efímero de nuestra existencia, de la vida y de su tiempo natural, de sus ciclos, de la luz y la oscuridad.

Fecha: Del 11 de julio al 5 de agosto de 2022
Lugar: VisualKorner, C/ Balmes 354 baixos, 08006 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición «Inherited Turbulence»

La Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles inaugura el martes 12 de julio a las 18.30h la exposición colectiva «Inherited Turbulence».

La muestra reúne los trabajos de las diez alumnas y alumnos de la última edición del Máster en Fotografía y Diseño de ELISAVA: David Carrasco, Ana Luísa Chitolina, Sigríđur Fransiska Friđriksdóttir, Miguel Hernández Toste, Fredderick Karabela, Carlota Kristensen, Magdalena Lennon, Meghan Mathews, Marianna Pineda i Emma Rahmani.

Aunque de orígenes diferentes, los proyectos presentados aquí convergen en un punto de mira común. Todos expresan una voluntad marcada de revisitar con ojo crítico su propia “tradición” — la del medio fotográfico, la de su linaje genealógico, la de su comunidad y entorno cultural. Todos parten de una sensación de inquietud ligada a algo heredado y transmitido, a sabiendas que éste algo, con toda su carga simbólica, no les pertenece y hace falta revisarlo. Hay los que emplean la imagen como una herramienta de reflexión crítica, para comprender, cuestionar, desafiar, o incluso desestabilizar sus cimientos. Y hay los que tratan de visibilizar un relato alternativo de cómo podrían haber sido o cómo podrán ser las cosas, para potenciar escenarios alternativos de curación o, incluso, si hiciese falta, para deshacerse de la herencia.

Fecha: Del 12 al 30 de julio de 2022
Lugar: Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles, C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Xiringuito 2022

El proper divendres 15 de juliol a les 18:30h se celebra a Can Basté una nova edició del Xiringuito, un mercat ambulant d’estiu, a la fresca, en el qual en comptes de polseres, pareos i collarets hi ha publicacions de fotografia.

Quan el sol deixi de donar fort a la plaça de Can Basté, aquesta s’omplirà de parades de fanzines i publicacions, on es descobriran multitud de projectes editorials vinculats amb la imatge de la ciutat i més enllà. Tot acompanyat de la música de les Dj Susan Rott, TNTC i Masters 1000, i amb begudes ben fresquetes.

Enguany hi participen: Umedo, Alex Domenech, Ojos de Buey, Can Grapes, Raul Hidalgo, Juan Nadie, Harpo, Mitmaq, Llamp Edicions, Urbild, TD Papeles i Contrafotografia.

Una gran oportunitat per gaudir de la fotografia abans de marxar de vacances!

Data: Divendres 15 de juliol de 2022
Lloc: Plaça del Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Itinerari «Experiència Centelles»

El proper diumenge 17 de juliol se celebrarà una nova edició de l’itinerari «Experiència Centelles», organitzat per Arqueologia del Punt de Vista.

“Experiència Centelles” és un itinerari pels escenaris de les fotografies d’Agustí Centelles fetes durant les primeres hores de la Guerra Civil Espanyola. Gràcies a una exhaustiva recerca prèvia, els assistents poden reconstruir els fets representats, en els mateixos llocs on aquests es van produir.

L’activitat comptarà amb la participació de Sergi Centelles, fill del fotògraf. L’itinerari començarà a les 18h, a la cantonada del carrer Diputació amb Llúria. Pel camí, els participants observaran les estratègies del fotoperiodista per accedir a les últimes notícies en aquells instants tan confusos. Seran testimonis dels últims precedents que, en última instància van desencadenar la insurrecció militar que, al seu torn, va donar lloc al primer conflicte modern del segle XX. Desgranaran in situ les imatges més significatives de l’exhaustiu treball d’un excepcional fotoperiodista en uns moments tan determinants.

Els interessats en assistir a aquesta visita han d’inscriure’s prèviament enviant un correu electrònic a info@arqueologiadelpuntdevista.org.

Data: Diumenge 17 de juliol de 2022
Horari: A les 18h
Lloc: Cruïlla C/ Diputació amb C/ Llúria, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: 20€ (Cal inscripció prèvia)

Exposición «Helena Almeida – Chema Madoz | Diseños habitados»

La Fundació Foto Colectania inaugura el próximo 21 de junio la exposición «Helena Almeida – Chema Madoz | Diseños habitados».

«Diseños habitados» propone una resonancia entre los trabajos de dos de los primeros autores que formaron parte de la colección de Foto Colectania, mostrando algunas claves de sus procesos creativos.

El título de la muestra rinde homenaje a Helena Almeida, prestado de la primera serie en la que utilizó la fotografía («Desenho habitado»). También se recupera el concepto de diseño en su acepción renacentista, que se refiere tanto al dibujo como al proyecto y al proceso mental de trasladar lo imaginado por el artista a la obra. Un ejercicio que define con precisión el fascinante trabajo de estos creadores.

La coincidencia de que tanto Almeida como Madoz realicen bocetos posiblemente guarda relación con su interés por lo íntimo y vivencial. Los dos autores realizan infinidad de esbozos -que no siempre se convierten en obras finales- como primer paso para materializar sus ideas a través del lápiz y el papel. En esta exposición se ha querido resaltar el valor intrínseco de estos dibujos como meros y bellos bocetos, cuyo resultado expresan por medio de la fotografía.

Almeida interviene a veces la obra con estudiadas pinceladas o trazos de lápiz, y siempre nos fascina con sus ejercicios de reflexión y teatralidad. Madoz dibuja en los cuadernos personales que ha ido guardando a lo largo de los años, que se muestran por primera vez en esta exposición junto con algunos de los objetos que ensambla artesanalmente. Así, sus bocetos se convierten en objetos y sus objetos en imágenes, con su característico estilo y golpes de magia.

Fecha: Del 22 de junio al 18 de septiembre de 2022
Lugar: Fundació Foto Colectania, C/ Passeig Picasso 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Pago

«Flowers for Franco | ORNAMENTO» de Toni Amengual

La galería RocioSantaCruz acoge del 11 de junio al 3 de septiembre las exposiciones «Flowers for Franco» y «ORNAMENTO» de Toni Amengual.

En el espacio central de la galería estará su serie «Flowers For Franco», una exposición fotográfica que se presentó por primera vez en Es Baluard, museu d’art contemporani de Palma en 2021. En este trabajo el autor fotografía lo que sucede en las inmediaciones del Valle de los Caídos, un sitio que ha sido el mausoleo del dictador Francisco Franco desde su muerte en 1975 hasta 2019, año en que la momia se trasladó al cementerio de Mingorrubio para que no compartiese el mismo lugar que las treinta y tres mil víctimas de la guerra civil española que siguen enterradas allí. Fue precisamente en 2019 cuando Amengual dio a conocer la serie fotográfica de «Flowers For Franco» en formato de fotolibro, seleccionado por TIME Magazine entre los treinta mejores fotolibros del año.

El diseño de la exposición que ahora se presenta en la Galería es obra de Lucía Peluffo, artista y diseñadora de exposiciones. Las fotografías se presentan de forma perpendicular a la pared y dando la espalda a la entrada de la sala. Se exige así a quien visite la exposición un esfuerzo para poder ver las imágenes y tener que mirar desde otra perspectiva. La idea detrás de este montaje es la de cómo ver aquello que se nos oculta y cómo nos relacionamos con nuestro pasado y con el tabú que supone el Franquismo en nuestra sociedad.

Por otra parte, se expone en la zona de librería una segunda serie de Amengual, «ORNAMENTO». Realizada durante su estancia en la Academia de España en Roma (2021) y en la que se muestran 9 fotografías de los genitales rotos de estatuas clásicas. Una vez más Amengual juega con el tabú, con lo que puede resultar incómodo de ver. Con esta serie el autor plantea una reflexión acerca de las masculinidades heredadas, del imaginario construido de lo que es y debe ser un hombre. Y en esta construcción el relato bíblico de Adán, Eva y el árbol de la sabiduría ha jugado un papel crucial. No es casual que la amputación de los penes de las estatuas clásicas fuera ordenada por parte de los emperadores romanos convertidos al cristianismo.

Estas dos series que parecen muy distantes entre sí comparten el hecho de que, a través de la mirada del autor, se genera un cuestionamiento de cómo el pasado nos configura y cómo la construcción de imágenes, por una parte, la arquitectura de un lugar como el Valle de los Caídos y por otra las estatuas y sus premeditadas roturas acaban funcionando como sistemas de control social.

Fecha: Del 11 de junio al 3 de septiembre de 2022
Lugar: Galería RocioSantaCruz, Gran Via de les Corts Catalanes 627, 08010 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició «La ciutat davant la càmera»

L’Arxiu Fotogràfic de Barcelona acull del 17 de juny al 23 d’octubre l’exposició «La ciutat davant la càmera. Imaginaris urbans al s.XIX».

Els processos de modernització propis de la industrialització i la revolució burgesa al s. XIX van sotmetre la ciutat de Barcelona a una transformació intensa que va modificar el seu imaginari cívic i la seva forma urbana. La fotografia va tenir un rol cabdal en la realització d’aquesta metamorfosi i la mirada fotogràfica sobre la ciutat va ser un motor de modelatge i implementació, ja que va fer visible els discursos i idees sobre Barcelona que s’acabarien imposant gràcies a la circulació i distribució de les seves imatges.

Data: Del 17 de juny al 23 d’octubre de 2022
Lloc: Arxiu Fotogràfic de Barcelona, Plaça Pons i Clerch 2 – 2ª planta, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

ArtsLibris 2022

ArtsLibris Barcelona celebra la seva tretzena edició, per segon any a l’espai fossat del Mercat de Sant Antoni. La fira comptarà amb un centenar d’editors i una ambiciosa proposta cultural formada per xerrades, debats i tallers al voltant de les publicacions d’artista.

En els tretze anys d’existència, ArtsLibris s’ha consolidat com una de les fires del llibre d’artista internacionals més importants del món, i fa possible la trobada entre editors i artistes d’àmbit global, amb professionals del sctor i amb el públic local.

Una fira que ha aconseguit trencar amb el tradicional model anglosaxó utilitzat en la majoria de les fires de llibre d’artista, amb publicacions predominants en llengua anglesa. ArtsLibris és una fira que es basa en la diversitat i que mira cap al sud d’Europa i Llatinoamèrica. Així mateix, ArtsLibris s’ha consolidat com la principal fira a Catalunya i a l’Estat Espanyol en la cobertura, la difusió i la comercialització del sector editorial del llibre d’artista, la bibliofília contemporània i el fotollibre, juntament amb altres formats afins.

Data: Del 10 al 12 de juny de 2022
Lloc: Mercat de Sant Antoni, C/ Comte d’Urgell 1, 08011 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Acció «L’Arxiu és Mani i Festa»

Després de més de 4 anys, el projecte «L’Àlbum Familiar del Barri» arriba al seu punt final amb l’acció «L’Arxiu és Mani i Festa», una cercavila on les imatges de l’arxiu fotogràfic surten al carrer en una manifestació de fotos que anirà de la Lleialtat Santsenca fins a la seu del Districte de Sants.

Coincidint amb el Firentitats 2022, l’artista visual Albert Gusi i Arqueologia del Punt de Vista han preparat aquesta manifestació festiva que reivindica l’espai públic i que acull els records familiars que configuren una gran història visual i gràfica de Sants. Un Sants que ha estat i és un poble de manifestacions, de reivindicacions, de lluita, de revolta, de sortir al carrer, d’organitzar-se…

A «L’Arxiu és Mani i Festa», una selecció de les fotografies de l’arxiu de l’Àlbum Familiar que mostren episodis casolans, es converteixen en banderes que onegen pels carrers del barri portades pels seus protagonistes, les veïnes i els veïns que han cedit les imatges. I tot, amb l’acompanyament musical de la Always Drinking Marching Band.

Data: Dissabte 28 de maig de 2022
Horari: A les 12h
Lloc: La Lleialtat Santsenca, C/ Olzinelles 31, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Robert F. Kennedy Funeral Train: The People’s View» de Rein Jelle Terpstra

El Centre d’Art Contemporani Fabra i Coats acull de l’11 de juny al 16 d’octubre l’exposició retrospectiva «Robert F. Kennedy Funeral Train: The People’s View» de Rein Jelle Terpstra.

El 8 de juny de 1968, un any sacsejat per la divisió i la violència als Estats Units, el taüt de l’assassinat senador i candidat presidencial Robert F. Kennedy (RFK) va ser transportat en un tren fúnebre des de la ciutat de Nova York fins a Washington D. C. Més d’un milió de persones es van apropar a acomiadar RFK, en una expressió espontània de dolor. A bord del tren hi havia el fotògraf Paul Fusco. Fusco va fotografiar els dolençosos espectadors que, desconcertats, veien passar el tren, el qual anava a marxa lenta i restava majoritàriament fora de la lent de Fusco. Fascinat per allò que va veure tota aquella gent, entre els anys 2014 i 2017 Rein Jelle Terpstra va dur a terme una investigació exhaustiva buscant aquestes persones i recopilant les fotografies i vídeos casolans que van fer aquell dia.

«RFK Funeral Train: The People’s View» pren com a punt de partida la inversió de la perspectiva fotogràfica de Fusco. Aquí, els dolençosos no només tenen un paper clau a les imatges d’una altra persona, Fusco, sinó que es converteixen en fotògrafs i cineastes enregistrant i documentant a la seva manera, amb les seves càmeres, aquest moment històric. Aquest projecte està format per records, memòries, instantànies, pel·lícules casolanes i so, enregistrats per nombrosos ciutadans al llarg de les vies del tren aquell dia, i ofereix una visió meticulosament elaborada d’una història paral·lela, la construïda per persones de tota mena i condició, en un univers alternatiu on l’espectador és testimoni de la història des de l’altre costat.

Data: De l’11 de juny al 16 d’octubre de 2022
Lloc: Fabra i Coats, C/ Sant Adrià 20, 08030 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Lumínic Festival 2022

De l’11 de juny al 17 de juliol, Sant Cugat es tornarà a convertir en un aparador per als amants de la fotografia contemporània gràcies al festival LUMÍNIC, coorganitzat per la plataforma i editorial fotogràfica LUMÍNIC i l’Ajuntament de Sant Cugat. Durant tots els dies del festival la ciutat acollirà exposicions, tallers i conferències de fotografia d’autors amb reconeixement a escala nacional i internacional. En l’edició d’enguany el certamen explora la idea de límit des de diferents punts de vista. D’aquesta manera un total 15 exposicions plasmaran en format fotogràfic aquest concepte. Laura Wilson, Jose Luis Carrillo, Verónica Losantos o Bigas Luna són només alguns dels noms dels artistes que participaran en el certamen.

Un dels objectius de l’edició d’enguany és enfortir i alhora fer créixer la xarxa LUMÍNIC. Per fer-ho el festival col·labora enguany amb GAC, Galeries d’Art de Catalunya, on 12 de les galeries associades col·laboraran amb la programació del festival acollint una exposició de fotografia als seus espais expositius. Entre aquestes localitzacions hi podrem trobar la galeria Espai Cavallers de Lleida, la galeria Anquins Gallery de Reus, i vuit galeries més de Barcelona com Villa Del Arte, Pigment Gallery o Espai Artur Ramón. A més de comptar amb els espais La Galeria i la Sala Rusiñol de Sant Cugat. Amb aquesta col·laboració, el certamen busca teixir i fer créixer el circuit expositiu fotogràfic arreu de Catalunya, amb la intenció de mantenir i expandir aquest vincle amb projecció a properes edicions.

De la mateixa manera i amb l’afany de donar veu a les noves generacions de creadors, el festival col·labora amb diverses escoles i centres de fotografia: Elisava, Grisart, Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, alumnes i exalumnes de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, El Observatorio i l’INS Leonardo. Les mostres fotogràfiques dels alumnes de cada centre es podran veure a galeries i espais expositius de Sant Cugat.

Amb la intenció de mantenir la dinàmica d’anteriors edicions, el festival LUMÍNIC organitza activitats paralel·les a la programació dels espais expositius. El dia de la inauguració, el dissabte 11 de juny, podrem trobar una visita guiada per les diferents exposicions i una taula rodona amb els artistes participants del festival. La presentació de dos llibres fotogràfics editats per l’editorial LUMÍNIC, «Los Hijos del Cuervo» de José Luís Carrillo i «BRIANS. Dones invisibles» de Camila Oliveira, on es comptarà amb la presència dels autors. Finalment, el festival també comptarà amb diverses activitats de formació, com un taller-laboratori amb la comissària convidada, Daniela Palafundi o un cap de setmana amb tallers englobats en l’àmbit del foto llibre: enquadernació, creació de fanzins i un itinerari sobre les diferents tipologies físiques dels llibres.

«Trànsits» de Xavier Manrique

La galeria Valid Foto inaugura el proper dijous 19 de maig a les 19h l’exposició «Trànsits» de Xavier Manrique.

«Trànsits» està ubicat en un temps indefinit, aquell que possiblement existeix entre els viatges, en la frontera que hi ha entre el somni i la realitat, en un moment on els records, la memòria, l’horitzó i els desitjos prenen tot el protagonisme, en un espai difús on tot ha sigut i tot està per esdevenir.

Data: Del 19 de maig al 22 de juliol de 2022
Lloc: Galeria Valid Foto, C/ Buenaventura Muñoz 6, 08018 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta