El espacio Caña de Azúcar inaugura el próximo miércoles 21 de septiembre a las 20h la exposición «Creadores frente al espejo» de Vasco Szinetar. Se trata de la primera exposición que abre una agenda cultural promovida por la Fundación para la Cultura Urbana (Venezuela) en este espacio.
«Creadores frente al espejo» es una selección de 14 imágenes de grandes exponentes de la cultura hispana que tienen en común el ser legítimos representantes de nuestras letras y cultura, que han posado frente a un espejo para quedar registrados en situaciones un tanto novedosas. Cristina Fernández Cubas, David Trueba, Enrique Vila-Matas, Oriol Bohigas, Javier Cercas, Joan Manuel Serrat, Manuel Vázquez Montalbán, Nuria Amat, Eugenio Montejo, Juan Villoro, Mario Vargas Llosa, Roberto Bolaño, Santiago Roncagliolo y Jorge Herralde son lo autores retratados.
“La propuesta del retrato ante el espejo –señala Szinetar- conduce a una reflexión sobre el poder. Quienes se enfrentan a esta experiencia conmigo son personas que han logrado un espacio en la sociedad, de modo que de lo que se trata es de colocarlas en una situación de precariedad y de humor, la cual los hace más humanos”.
Fecha: Del 21 de septiembre al 11 de diciembre de 2016
Lugar: Caña de Azúcar, C/ Muntaner 69, 08011 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
L’exposició és una lliçó de fotografia que posa de manifest l’empatia, la capacitat del fotògraf per captar amb la càmera els petits gestos, les peculiaritats i especifitats de personatges molt diversos i també la seva gran inquietud per la cultura visual. Pel seu estudi de Barcelona han desfilat models, actors, actrius i representants de la vida social i cultural del país. Les revistes i diaris en què Outumuro ha col·laborat o col·labora són Vogue, Elle, Zest, Marie Claire, Telva, Fotogramas, Woman, La Vanguardia, El Mundo i El País.
«Terra de somnis» recull un reportatge realitzat per l’autora a Anantapur l’any 2015 per encàrrec de l’Obra Social ”la Caixa”. Obstinada i desmesurada, García Rodero s’ha submergit en aquest món, fonent-se en l’alegria i el sofriment dels qui cobreixen amb color i elegància els clarobscurs de la seva pròpia existència. A través de les 80 fotografies de gran format que s’exposen, es vol donar veu a les dones d’Anantapur i posar en relleu el seu poder de transformació de les comunitats on viuen.
La segunda revolución digital –caracterizada por la preeminencia de internet, las redes sociales y la telefonía móvil– y la sociedad hipermoderna –caracterizada por el exceso y por la asfixia del consumo– han consolidado al unísono una era postfotográfica. En ella habitamos la imagen y la imagen nos habita. La postfotografía nos confronta al reto de la gestión social y política de una nueva realidad hecha de imágenes.
Este proyecto explora la expresión no figurativa de la forma y de los materiales de la imagen fotográfica, así como la de la imaginación, jugando entre los límites de lo pictórico y lo fotográfico. Tanto el consumo de sustancias analgésicas y narcóticas como el opio y como el uso de procesos experimentales que pueden definirse como «camera-less photography», han permitido a Arnau crear una serie de complejas imágenes abstractas.
Traduït de l’anglès, «Written in ink» vol dir “escrit amb tinta” i fa referència al tatuatge com a manera d’expressió per a un missatge que ha quedat escrit sobre la pell i que sovint guarda un significat molt personal. El tatuar-se cada vegada està més socialment acceptat encara que segueix generant controvèrsia. Durant llarg temps es va associar a delinqüents però ha anat perdent aquesta càrrega negativa i persones de diverses edats, procedències i professions compaginen l’anar tatuades amb una vida saludable i normal.
El Centre Cívic Pati Llimona inaugura el próximo jueves 15 de septiembre a las 19.30h la exposición «Un gabinete curioso» de