Barcelona Photobloggers

Aquesta exposició té com a objectiu oferir-nos una aproximació a la Guinea Equatorial contemporània des d’una perspectiva etnogràfica. La mostra consta d’un seguit de fotografies de l’artista holandès Machyta Oko Giebels, realitzades a l’illa de Bioko i al continent durant l’any 2007. Els seus materials ens mostren de quina manera viuen els equatoguineans, les seves inquietuds, les seves interioritats, la seva privacitat.

La història recent de Guinea Equatorial ha vingut marcada per la fi de la colonització espanyola el 1968 i pels dos règims polítics que s’han desenvolupat al país des de llavors i fins a l’actualitat (liderats el primer per Macias i el segon per Obiang). El petroli trobat a començaments dels anys noranta marca un punt d’inflexió en l’economia guineana, donat que aquesta riquesa situa Guinea entre un dels països potencialment més pròspers del continent. Malgrat això, la precarietat quotidiana de molts equatoguineans encara s’aprecia en el seu entorn i en els seus mitjans de subsistència; i en part s’esmorteeix gràcies a les remeses enviades per aquells familiars que un dia van decidir emigrar.

Data: Del 27 de novembre a l’11 de desembre de 2008
Lloc: Residència d’Investigadors CSIC, C/ Hospital 64, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Aquest proper dijous 27 de novembre a les 20:30h i dins les activitats incloses als Dijous a l’Espai del Centre Cívic Golferichs, es projectarà el documental fotogràfic «Can Paixano, en un racó de la Barceloneta» de Carles Calero i es farà una presentació del col·lectiu fotogràfic TERRAdeNINGU.com, del qual forma part, on s’explicaran els projectes actuals i de futur que es duran a terme properament.

Data: Dijous 27 de novembre de 2008
Horari: A les 20:30h
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Retrato en blanco y negro de una tierra devastada por un conflicto que parece no acabar nunca. A pesar del acuerdo de paz firmado recientemente, los enfrentamientos entre las tropas del gobierno y los diferentes grupos armados de la oposición siguen marcando trágicamente la vida de la población civil. Con 800.00 desplazados y miles de muertos, víctimas de la violencia o las enfermedades, la vida continua en el Congo, paradójicamente, una de las regiones con más riqueza natural del planeta.

Alfons Rodríguez, autor de este trabajo, hablará de la profesión del fotoperiodista en un turno de preguntas abierto al público.

Fecha: Jueves 27 de noviembre de 2008
Horario: A las 19:30 h
Lugar: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Cuerpos en suspensión… objetos en levitación… decorados inmateriales… ambiente surrealista… son las palabras claves del trabajo de Aymeric Giraudel.

Sus obras nos hacen entrar en un mundo de tranquilidad, en una burbuja de serenidad, en una nube de suavidad. No se contempla una fotografía de Aymeric, se visita.

Se nota la plástica casi divina de los cuerpos, un gusto para los modelos con rasgos de ángeles y cuerpos de efebos. Se adivinan las experiencias con las sombras y la luz que confieren a cada obra esta profundidad de campo y una ilusión de relieve entre pintura y fotografía… El contraste entre el movimiento y la fijeza es asombrante. El tiempo se suspende durante un tiempo.

Aymeric Giraudel no es solo un fotógrafo sino también un artista, un creador de universo que presta un meticuloso cuidado a cada detalle y a la puesta en escena: más allá de las influencias o inspiraciones recibidas de otros artistas, Aymeric Giraudel impone un estilo único, inmediatamente identificable, de la misma manera que Pierre y Pilles, los muy famosos fotógrafos franceses. La levitación de los personajes y la luz son el hilo conductor de su obra.

Simbólicas o incluso místicas, sus fotografías expresan la visión de su autor sobre el mundo. Una visión en la cual el onirismo se mezcla con la realidad, donde las apariencias ocultan verdades, sin nunca caer en el nihilismo o el pesimismo… Todo lo contrario: Aymeric Giraudel ha elegido no mostrar la parte de sombra que palpita en cada uno de nosotros sino el cuerpo de luz que intenta alcanzar el cielo… quizás el alma.

Sus obras son bellas. Nos envuelven y nos acarician… Se pueden apreciar, sin conocer nada del autor, de su obra, de sus aspiraciones. Sus obras nos invitan a acercarnos al cielo…

Una escasez.

Fecha: Del 27 de noviembre de 2008 al 18 de enero de 2009
Lugar: Galería Artevistas, Passatge del Crèdit 4, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Las imágenes que nos propone Loan Nguyen denotan sus orígenes orientales (su padre es vietnamita) y están imbuidas de un cierto espíritu zen. También se las han relacionado con el espíritu del «Koan» japonés. Se comprenden mejor con la intuición que con la razón.

La relación sutil que se establece entre el personaje y el fondo, es un tema recurrente en las fotografías de Loan Nguyen. Ha transformado el «zen» en un método de trabajo. Todos conocemos ese sentimiento, ese momento en el que hay un grado de identificación que nos lleva a la contemplación, como cuando escuchamos música.

Loan Nguyen no pretende tanto transformar un lugar, como descubrirlo.

Fecha: Del 20 de noviembre de 2008 al 15 de enero de 2009
Lugar: Ego Gallery, C/ Enric Granados 9, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El Centre Cultural Sagrada Família acull fins el proper 29 de novembre l’exposició «Cada dia» de la fotògrafa portuguesa Francisca Ribeiro. Per una banda, la mostra parla de la presència constant de la violència a l’espai físic de la llar. És una reflexió sobre el conviure cada dia amb l’ombra de la violència. Per l’altra, parla del moment del conflicte, convidant a reflexionar sobre la projecció de les frustracions personals en l’altra part de la parella, sense ser-ne conscient. El concepte va néixer de la necessitat d’abordar aquesta temàtica des del punt de vista del maltractador, qüestionant allò que hi ha a l’arrel d’aquesta problemàtica i amb la intenció de provocar el canvi de comportament.

Data: De l’11 al 29 de novembre de 2008
Lloc: Centre Cultural Sagrada Família, C/ Provença 480, 08025 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Per fer la sèrie «Herbarium», el fotògraf Manel Armengol va trobar un prat en una finca a l’Alt Empordà, que va fotografiar durant un cicle de quatre estacions, des de la primavera de 2004 fins a l’hivern de 2005.

A «Herbarium», l’objectiu d’Armengol era utilitzar la càmera per rescatar de l’anonimat aquestes plantes aparentment simples i mostrar la seva bellesa serena. Però fa molt més que això. En aquestes fotografies té lloc una metamorfosi en la qual la imatge d’una herba sense pretensions es transmuta. L’objecte quotidià esdevé profund i misteriós, transformat en un banquet per als ulls. Vibrant d’energia, les fulles i els circells es cargolen i s’arrissen amb una extravagància gòtica, els pistils molsuts foraden l’aire amb sensualitat, les inflorescències pengen delicadament sobre tiges brillants quan la visió de l’artista ens les mostra en la seva esplendor més sublim.

Data: Del 12 de novembre de 2008 al 3 de gener de 2009
Lloc: Galeria Triangle, C/ Consell de Cent 291, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Quim Farrero, presenta al Pati Llimona la sèrie fotogràfica «En el carrer», en la que, a base de parelles d’imatges, reflexiona sobre la relació entre les persones i la vida en els entorns urbans.

Es tracta d’imatges carregades de presència i absències on el carrer es mostra com escenari sòlid per aquestes escenes urbanes.

Data: Del 21 de novembre al 13 de desembre de 2008
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta