Taller «Fotografía, arquitectura y ciudad»

El fotógrafo Diego Ferrari impartirá en la Fundació Enric Miralles los días 4, 11 y 18 de mayo y 1 y 8 de junio un taller que lleva por título «Fotografía, arquitectura y ciudad».

El taller ofrece una aproximación multidisciplinar a la fotografía orientada a la exploración del espacio arquitectónico y sus valores simbólicos y culturales. El mercado de Santa Caterina y su entorno físico y social representarán el contexto de la investigación. Los participantes aprenderán técnicas de fotografía profesional de arquitectura, profundizando también sus conocimientos teóricos sobre la fotografía contemporánea. El resultado será un proyecto personal estimulando la capacidad creativa de cada participante.

Más información en:

Fundació Enric Miralles

Exposició «Las chicas de Talbot»

El centre cívic Pati Llimona inaugura el proper dimarts 30 d’abril a les 19.30 h una exposició que recull els treballs d’Alek Bayanduryan Levasgani, Barbara Ghidini, Eduardo Felipe, Francisco Gómez, Giuseppe Sannino i Sandra Sinués, tots ells membres del col·lectiu Las chicas de Talbot.

Las chicas de TalbotDes de l’any 2009, un grup de persones es reuneix al Taller Milans per un interès comú en les primeres tècniques de la fotografia química. A partir de gener de 2012 es consolida el grup centrant els seus estudis en el col·lodió humit, una tècnica de mitjans del segle XIX, realitzada amb càmeres de plaques i caracteritzada pel seu gran poder de definició, en part, gràcies a la superfície llisa del vidre.

En aquest muntatge el col·lectiu recorre un any d’investigació exhibint una selecció de les plaques realitzades i mostrant no només aquelles plaques «correctes», sinó també les «coses rares» de la tècnica del col·lodió.

Un grup per definició autodidacta, que ha anat avançant a pas lent, entre textos d’altres temps, cafès i químics anàrquics a la reacció de la llum. Aquest desig, el d’exposar el treball d’aquest primer pas, neix de voler compartir i donar a conèixer les diferents tècniques de la fotografia química i així recuperar no només maneres oblidades de fer fotografia sinó també aquella «màgia natural» de la qual estava fet el «moment fotogràfic».

Data: Del 30 d’abril al 22 de maig de 2013
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Taller «Hola fotografía»

El fotógrafo Jon Uriarte impartirá en la sede de Meeatings23 los días 20, 27 de mayo y 3, 10 y 17 de junio un taller pensado para artistas, fotógrafos y creadores de otras disciplinas y personas interesadas en profundizar y experimentar con la fotografía.

Se trata de un taller experimental en el que primero se tratará de localizar cuales son los límites de la fotografía tanto a nivel teórico como formal, para acto seguido plantear diferentes estrategias y procesos de trabajo con los que rebasarlos de una manera práctica y directa.

Para ello primero se provocarán debates entre los participantes a partir del visionado de trabajos fotográficos, textos teóricos y opiniones personales tomando como punto de partida algunas de las herramientas que delimitan el medio. Ejemplos clásicos de esas fronteras podrían ser el inevitable uso del tiempo y su representación, la influencia de la propia historia de la fotografía en sus prácticas o las características únicas de la narración fotográfica frente a la de la literatura o el cine. Otro ejemplos en relación de esas barreras que se comienzan a rebasar en la fotografía contemporánea podrían incluir temas como el giro hacia lo escultórico y matérico frente a la proliferación de la fotografía digital e intangible o las dudas que despierta la fotografía abstracta en relación a la pintura.

Una vez abiertos esos caminos, el contenido vendrá generado por las opiniones y decisiones de los propios participantes, ya que serán ellos los que decidirán qué fronteras fotográficas quieren cruzar, experimentando de manera práctica lo discutido en clase. La experimentación es la base de este taller tanto en cuanto a procesos de trabajo, como a contenidos, ya que ambos factores vendrán determinados por las propuestas y debates generados durante las clases que el docente se ocupará de encender, alimentar y moderar.

Más información en:

Meeatings23

Homenaje a Paco Elvira

La escuela Idep prepara una exposición colectiva en homenaje al fotógrafo Paco Elvira, que tristemente nos dejó hace unas semanas.

Todo aquel que lo desee está invitado a participar. Solo tenéis que hacer llegar a la escuela una fotografía impresa (en cualquier soporte o tamaño) que os recuerde a Paco antes del 10 de mayo con vuestro nombre, dirección de correo electrónico y teléfono.

La inauguración de la muestra será el 16 de mayo a las 20h en la sede de la escuela situada en la Avenida Diagonal. La devolución de las obras presentadas se realizará del 10 al 14 de junio.

Más información en:

Idep Barcelona

La imagen de la semana: “Escarni davant de la seu del PPC ” de Jordi Borràs

La imagen de la semana: “Escarni davant de la seu del PPC ” de Jordi Borràs
Jordi Borràs: Escarni davant de la seu del PPC. Barcelona, abril de 2013.

Las finalistas de esta semana son: Samuel Rodríguez: Shusi BAR. Carrer Notariat. Barcelona., Minimal: Apasionado relato de primavera., Ana Benavent: Verd i Vermell., Carlos Itriago: Sunday 21 April 2013: The cross stitch woman., Jordi Navarro: Escenas cotidianas…mirando por el visor., Martín Gallego: Ada Colau., Jan Aymerich: Modelo Sylvana., Rosa: Limpieza y Josep: Llambordes.

Esta semana la elección la ha realizado Marc Javierre Kohan, ganador de la semana anterior.

Día Mundial de la Fotografía Estenopeica 2013

Como cada año, el centro cívico Can Basté celebra el Día Mundial de la Fotografía Estenopeica organizando múltiples actividades relacionadas con este tipo de fotografía.

Este año la jornada tendrá lugar el próximo domingo 28 de abril en el número 3 de la calle Sant Joan de Malta y los números 13-19 de la calle Verneda en el barrio del Clot.

10:00 h: Almuerzo e inauguración de la exposición de Guilhem Senges
10:30 h: Visita guiada a la exposición de Senges
11:00 h: Inicio del taller de fotografía estenopeica a cargo de Marie-Noëlle Leroy y Alfonso de Castro
11:00 h: Inicio de las demostraciones en la Cámara Oscura a cargo de Jovan Horvath
12:00 h: Paseo y capturas por el Parc del Clot
12:30 h: Inicio de la toma fotográfica con la FURGO-CÁMARA
13:00 h: Vermut estenopeico para salir en la foto
14:00 h: Comida «de traje» (Los asistentes han de llevar algo para compartir y comer)
16:00 h: Revelado, escaneado y subida de archivos a la web del Worldwide Pinhole Photography Day
18:00 h: Visita guiada a la exposición de Senges

Más información en:

Can Basté

«The Hidden School» de Alessandro Vincenzi

Hoy miércoles 24 de abril a las 19h se inaugura en el CFD la exposición «The Hidden School» del fotógrafo Alessandro Vincenzi.

Con el inicio de la Perestroika y la caída de la Unión Soviética, muchas de las antiguas repúblicas tuvieron que enfrentarse a la ardua tarea de reestructurar y redefinir sus sistemas educativos.

El 6 de diciembre de 1990, en la capital bielorrusa de Minsk comenzaron las primeras clases en lo que se convertiría unos años más tarde en el Liceo Bielorruso. Esta escuela, la más prestigiosa del país, con alrededor de unos 500 alumnos matriculados, era el lugar donde al inicio de cada curso académico el Ministro de Educación daba su discurso.

Alessandro VincenziEn 1994, tras la victoria de Aleksandr Lukashenko en las elecciones presidenciales, los problemas comenzaron a surgir, ya que algunos de los programas y métodos de enseñanza del Liceo no encajaban con la agenda política del presidente. Mientras tanto, la incipiente escuela ya había empezado a establecer contactos con escuelas de Francia, Bélgica, Polonia y Lituania con el objetivo de impulsar programas de intercambio de estudiantes.

En 2003, las autoridades del país sustituyeron a Uladzimir Kolas, director de la escuela desde sus inicios, por un director de habla rusa con la intención de desincentivar la enseñanza de la lengua y cultura bielorrusas en favor del ruso. Maestros, estudiantes y padres protestaron en vano contra esta medida. A finales de ese mismo año la escuela fue clausurada. Las actividades continuaron realizándose, bajo amenazas constantes de las autoridades, en apartamentos privados hasta que la situación se hizo insostenible. Profesores y alumnos se trasladaron entonces al sótano de una iglesia católica pero, al cabo de tres meses y tras una enorme presión sobre el sacerdote, se vieron obligados a abandonarla.

En 2005, el Liceo Bielorruso alcanzó una situación estable, instalándose en una casa en las afueras de Minsk con el apoyo del gobierno de Polonia, que ofrecía tutorías y becas para estudiantes de posgrado en universidades polacas. Hoy en día alrededor de sesenta estudiantes y poco más de una docena de profesores asisten a clases compuestas por entre 9 y 15 alumnos.

En 2011, el Liceo Bielorruso fue registrado y reconocido oficialmente por la Universidad de Gdansk en Polonia.

Fecha: Del 24 de abril al 13 de mayo de 2013
Lugar: CFD Barcelona, C/ Fontrodona 31, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«Islàndia, llums del nord» de David Datzira

#espailamaga acull fins el 19 de juny l’exposició «Islàndia, llums del nord» del fotògraf David Datzira.

A «Islàndia, llums del nord», Datzira mostra dotze fotografies realitzades durant un viatge a aquest país el mes d’octubre de l’any passat. La mostra reuneix una sèrie inèdita d’imatges sobre la Islàndia més espectacular, la de les aurores boreals, el glaç esfereidor i el folk de la seva cultura.

Data: Del 19 d’abril al 19 de juny de 2013
Lloc: #espailamaga, C/ Notariat 8, 08001 (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició «Sirenes»

La galeria Espai [b] inaugura el proper dijous 25 d’abril a les 19:30h «Sirenes», una mostra conjunta de dues artistes que han treballat sobre un mateix motiu, encara que des de perspectives conceptuals i tècniques diferents: cossos de dones sota l’aigua. Sirenes.

Gemma Silvestre presenta un recull fotogràfic que convida a capbussar-nos per descobrir el món màgic que s’amaga sota l’aigua. Trobem un hipnòtic joc de colors fantàstics, formes sinuoses i transparències en que figures femenines de gran sensualitat i lleugeresa es confonen amb el líquid i els reflexos de la llum.

Valeria Pesce treballa també, en aquest cas des de la pintura, la relació de l’aigua amb els cossos de dones. Representa dones submergides en aigua, líquid amniòtic en el que es deformen i mouen en absència de gravetat, com si estiguessin en el seu propi hàbitat natural. L’artista explora aquest límit entre les figures que es dilueixen descomponent-se per la refracció de la llum, i el límit entre el món real i l’escenari gairebé surrealista dels paisatges aquàtics.

Dues maneres molt diferents d’apropar-se a un mateix motiu i que transporten a l’espectador a una experiència sensorial relaxant a la vegada que inquietant al contemplar i sentir-se part d’un hàbitat amb normes diferents on les formes es desdibuixen i el joc de reflexos fa que res sigui el que sembla.

Data: Del 25 d’abril a l’11 de maig de 2013
Lloc: Galeria Espai [b], C/ Torrent de l’Olla 158, 08012 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Presentació del llibre «Pau Audouard. Fotografia en temps de Modernisme»

El proper dilluns 29 d’abril a les 19h tindrà lloc a la Casa del Llibre la presentació del llibre «Pau Audouard. Fotografia en temps de Modernisme» de Núria F. Rius.

Pau AudouardPau Audouard és, sens dubte, un dels fotògrafs més eminents de la Barcelona de principis de segle, no sols per la qualitat, la varietat i el volum de la seva obra, sinó també per la participació que ell mateix va tenir en els mitjans artístics de la ciutat. Prenent com a fil conductor la seva trajectòria professional, Rius desplega una diversitat de temes que passen, sobretot, per l’estudi de la professió de fotògraf —des dels tallers familiars fins a les indústries— i per les relacions artístiques i socials de pintors, escriptors i fotògrafs, però que igualment atenyen aspectes més sociològics, com ara la satisfacció del professional que troba un guanyapà en un ofici nou o el tedi del retratista amb inquietuds artístiques. En definitiva, aquesta primera monografia dedicada a Audouard, rigorosa i amena, representa una aportació cabdal tant per a l’estudi de la fotografia com per a la història de la cultura dels segles XIX i XX.

Data: Dilluns 29 d’abril de 2013
Horari: A les 19 h
Lloc: Casa del Llibre, Rambla Catalunya 37, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Voces del mundo» de Anabell Guerrero

«Voces del mundo», la última serie de trabajos de Anabell Guerrero, abre perspectivas que renuevan sus planteamientos sobre el exilio, los refugiados, la vida en el límite, en el paso entre dos mundos, en la frontera.

Guerrero se interroga sobre el enigma del refugiado, sobre el derecho a una identidad múltiple; la integración del extranjero en el seno de la comunidad multirracial donde culturas, tradiciones y religiones diferentes coexisten en la fragmentada amalgama que a menudo encontramos en las grandes ciudades contemporáneas.

Anabell GuerreroEn «Voces del mundo» el cuestionamiento sobre la identidad de cierto modo se desplaza, en este caso el lugar y la ciudad devienen enigma. Al fragmentar el cuerpo, al deconstruirlo, borrando los últimos testimonios de una historia; al fotografiar esos fragmentos que difícilmente armarán la identidad policíaca de una persona, Anabell registra una geografía humana. Se interroga sobre la ciudad, sobre ese no-lugar que son los suburbios de las grandes capitales. «¿Cómo construir una ciudad donde coexisten nacionalidades diferentes?» «¿Cómo el extranjero habita esa ciudad?» «¿Cómo se integra en ella?» «¿Qué nos une a un lugar, a partir de que momento podemos considerar que pertenecemos a ese lugar?»

Fecha: Del 25 de abril al 24 de mayo de 2013
Lugar: Galería H2O, C/ Verdi 152, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Taller «Fotografia i edició: el llibre d’autor»

El fotògraf Israel Ariño i l’enquadernadora del taller Tinta Invisible Àngels Arroyo impartiran els dies 2, 3, 8, 9 i 10 de maig un taller que porta per títol «Fotografia i edició: el llibre d’autor» a la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.

El curs es proposa diversos objectius: en primer lloc, aprofundir sobre el concepte de llibre, la seva evolució tècnica, el nou format de difusió i les preocupacions del fotògraf amb aquest mitjà.

També rastrejar la influència que han exercit els llibres en la construcció de la història de la fotografia; mostrant una visió històrica del fotollibre des dels seus inicis en el s. XIX, el seu enlairament a meitats de 1950 amb els llibres claus de Klein i Frank i la seva definitiva eclosió en l’últim deceni.

I per últim, assolir els coneixements teòrics i pràctics necessaris per treballar el llibre com a objecte final d’un conjunt d’imatges. Es donaran a conèixer les possibilitats creatives de l’auto-edició a partir del visionat d’autors i de llibres d’artista originals.

El curs està dirigit a estudiants, fotògrafs i altres interessats en l’edició fotogràfica i el fotollibre que desitgin ampliar els seus horitzons creatius i/o millorar la presentació de les seves obres.

Més informació a:

tauladellum