La galería H2O inaugura el próximo jueves 30 de mayo a las 20h la exposición «Ibid.» del fotógrafo Felix Nybergh.
La repetición está en la base de todo tipo de aprendizaje, evolución y progreso. Más que formar nuestra manera de ver y hacer, la repetición es nuestra manera de ser; sólo sabemos (re)accionar si podemos relacionar. Es por ello también que la repetición se encuentra en la base de todos los modelos eficientes de comunicación, como técnica para minimizar el desconcierto y aumentar la fiabilidad. En «Ibid.», Nybergh concentra su atención en el uso de la repetición en la fotografía examinando su valor documental y nuestra relación con ella, cuestionando en qué grado somos nosotros los que fotografiamos, planteando la incómoda posibilidad de ver esta relación invertida. Hacer visible la repetición es una condición esencial para adentrarnos en la ontológica cuestión documental de la fotografía. En «Ibid.» las fotografías se mezclan con sus fuentes y los referentes manifiestan sus referencias creando un sistema cerrado donde el intercambio de información con el mundo exterior tiende a inhibirse frente a un constante feedback ensimismado.
Fecha: Del 30 de mayo al 21 de junio de 2013
Lugar: Galería H2O, C/ Verdi 152, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
Desde el inicio de la formación de las primeras comunidades cristianas, la Iglesia Católica ha tratado siempre de transmitir su memoria. De aquellos tiempos primitivos no se ha conservado nada. Saqueos, incendios y destrucción han borrado esta memoria. Hace poco más de 400 años, el papa Pablo V decidió fundar el Archivo Secreto, un lugar físico donde almacenar y proteger la riqueza del material impreso que se acumulaba. Hoy en día, el archivo sigue creciendo, formando un intrincado camino a través de kilómetros de documentos y epístolas que forman parte de un patrimonio exclusivo. La exposición de Ansaloni nos muestra los aspectos humanos y la gente que trabaja con este patrimonio único. Conservadores, bibliotecarios e investigadores que se desplazan dentro de las paredes de uno de los mejores archivos del mundo.
«Memory Lane» es un proyecto fotográfico muy personal que la autora ha realizado sobre su padre, que falleció a la temprana edad de 53 años. La serie habla sobre el tiempo, que vuela y no espera a nadie, sobre la vida y la muerte, y sobre cómo el presente se encuentra con el pasado gracias a la fotografía. La autora, que tiene claro que para recordar hay que contar, regresa a sus raíces y reconstruye su memoria para no olvidar, captando momentos que permanecerán para siempre. 
Barrejat entre els manifestants de protestes socials o caminant per barris de treballadors, Mateos retalla, amb cert escepticisme, imatges que de forma ambigua o explícita, aconsegueixen expressar visualment la complexitat de les situacions que ha viscut. Imatges inquietants que no sempre ho expliquen tot i que, de vegades, indueixen a l’espectador a completar-les amb la seva imaginació.
Nacido en Barcelona en 1930, Ontañón descubre casualmente la fotografía cuando va a un estudio de publicidad a entregar unos albaranes. Su curiosidad por la fotografía le lleva a hacerse socio de la Agrupación Fotográfica de Cataluña en 1956, donde contacta enseguida con los más inquietos, miembros del Grupo fotográfico AFAL, del que forma parte desde 1959. Es Ramón Masats, ya instalado en Madrid, quien le habla de Europa Press, una nueva agencia de noticias que necesita fotógrafos. Deja entonces su trabajo de auxiliar de banca en Barcelona y se traslada a Madrid para dedicarse profesionalmente al reportaje.