Exposició «El carrer: dues visions»

Potser algun cop tens la sensació que has arribat al teu destí sense saber com, no ets capaç de recordar amb massa detall el camí que tot just acabes de recórrer. Sovint el trajecte passa desapercebut, però no per tothom. Encara queda qui ens pot recordar que existeixen els detalls, els nous angles, la bellesa de l’efímer, allò que tinc al costat i que avui per primer cop miro conscientment o no, però ho observo i em parla.

Per una banda, Ivan Moreno plasma la casualitat: un reflex anònim en un mirall, una aula improvisada, algú que ens observa, aquell que no sap que és observat… imatges en blanc i negre sense disfresses, sense complements, moments fugaços de la vida al carrer que ens conviden a pensar en el que succeeix al nostre entorn.

D’altra banda, Bito Cels retrata el que observa i ho transforma en el que veu: ens revela el que coneixem però amb un aspecte renovat, lluminós i enèrgic. Un simple gest que converteix la quotidianitat en un objecte artístic. Una nova òptica que ens fa pensar que hi ha diferents versions de la realitat, percepcions que canvien segons qui ho vegi.

En síntesi, aquesta exposició mostra dues visions del carrer, dues visions de tantes que hi pot haver, perquè la vida flueix en totes direccions, i el carrer és ple de detalls, de colors i de blancs i negres.

Data: Del 20 de març al 15 d’abril de 2007

Lloc: Centre Cívic Sant Andreu, C/ Gran de Sant Andreu 111, 08030 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Cis-Trans» de Jochen Lempert

A lo largo de su historia, la fotografía ha mostrado siempre puntos de contacto con otras disciplinas, desde las ciencias hasta la cultura popular. Desde el enfoque científico, el seguimiento de un rastro, la exploración y descubrimiento de la forma, liberada de gestos objetivos, el trabajo de Jochen Lempert explora estas áreas visuales de investigación, a menudo con la intención de cuestionar los criterios de búsqueda de la realidad y modelos del mundo.

En su tercera exposición individual en ProjecteSD, el artista de Hamburgo, Jochen Lempert, ha escogido el título «Cis-Trans», un término científico que se refiere a la configuración espacial de estructuras. Lo que está en el lado más próximo o más alejado de un punto de vista específico. Como es característico en su trabajo, Lempert compila imágenes que cubren un amplio espectro, desde visiones ciertamente cotidianas a imágenes de estructuras que tienden a una completa abstracción. Lempert busca el mundo animal en lugares donde su presencia no es bien evidente. Cuerpos, sombras, o simples rastros aparecen en cada una de sus imágenes. La mayoría de ellas son formas no definidas, puntos imperceptibles, sólo reconocidos como figuras animales después de un examen más de cerca, después de mirar al «lado menos próximo». Fotografías de pequeño formato se alternan en el espacio de exposición con otras de gran formato. Series fotográficas se combinan con imágenes aisladas, imágenes contrastadas con papeles casi en blanco, en un recorrido en el que se tejen múltiples vínculos y sutiles asociaciones. En series como «Spinnfaden» (Tela de araña) (2006-2007), un frágil hilo curvilíneo de naturaleza incierta es descubierto entre una maraña de hojas. De forma parecida, en «Pour la Forme» (2007), un núcleo de vida animal queda de alguna forma enmascarado en la fotografía. En otros trabajos, una vista aérea del mar donde animales luminiscentes se dibujan en forma de extensas tiras blancas, se combinan con un fotograma de un insecto, la imagen de una medusa fluorescente o la sombra borrosa de un pájaro volando. En «Meeresleuchten» (Luces del mar) (2007), con un tratamiento casi alquimístico, Lempert desvela la naturaleza animal como luz que expone la emulsión fotográfica, presentando una sorprendente secuencia de cuerpos blancos redondeados interactuando y moviéndose en el espacio. La obsesión de Lempert por el mundo animal no está desprovista de referencias culturales. En «Untitled» (2007), deconstruye una escultura de «azul» de Yves Klein, descubriendo la naturaleza animal de uno de sus elementos, una esponja natural.

Con una incesante capacidad para la observación, el análisis y la percepción artística, el trabajo enciclopédico de Lempert cuestiona la forma en que percibimos nuestro entorno, evocando una actitud de respeto hacia lo que sus imágenes muestran. Como señaló Eva Schmidt: «(…) aquí unos de los conceptos de Bataille parece relevante: la posibilidad de una intimidad en el mundo, con la animalidad, que no descuida las condiciones históricas, económicas y políticas de la «coevolución». El trabajo de Jochen Lempert ciertamente nos sugiere esto mismo.»

Fecha: Del 13 de marzo al 28 de abril de 2007

Lugar: ProjecteSD, Passatge Mercader 8 – Baixos 1, 08008 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«Mirades de Vietnam» de Jaume Comerma

Durant un viatge al Vietnam fet l’any 2005, Jaume Comerma va fotografiar paisatges, pobles i monuments que parlen d’un passat i d’una cultura molt rics, i d’una història recent força tràgica. Però l’element més emocionant va ser, sens dubte, les persones que hi va trobar. El resultat del seu treball s’exposa ara a la Casa Elizalde de Barcelona.

Data: Del 19 de març al 5 d’abril de 2007

Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Visions» d’Oliver Adell

L’Índia, un país que no deixa indiferent, que t’enamora o del qual vols fugir només arribar-hi, que t’entra pels sentits i t’impregna tots els porus de la pell. Un país aparentment caòtic però amb una història mil.lenària, amb multitud de religions que conviuen quasi sempre amb pau. A l’Índia també podem destacar la gent, no perquè n’hi hagi molta, que n’hi ha, sinó perquè sempre els veuràs amb un somriure que els il·lumina la cara però que també demana que els ajudem ja que és un país amb un alt grau de pobresa, on els recursos mèdics i d’higiene són molt escassos per a la gran part de la població.

Data: Del 19 de març al 21 de maig de 2007

Lloc: Eòlia – Centre d’Estudis de Veu, Interpretació i Dansa, C/ Casp 82, 08010 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Outborders» de Eduardo Valderrey

La sala de exposiciones del CAATB acoge, hasta al 28 de abril, una instalación del artista barcelonés Eduardo Valderrey. Con el nombre de «Outborders», el artista presenta un proyecto fotográfico y de imagen basado en los conflictos entre la arquitectura y la identidad, donde se plantea un recorrido por diferentes espacios urbanos periféricos en proceso de transformación de ciudades como Barcelona, París, Roma, Madrid o Nueva York, consideradas «modelo urbanístico».

Fecha: Del 15 de marzo al 28 de abril de 2007

Lugar: Sala de exposiciones del Col·legi d’Aparelladors i Arquitectes Tècnics de Barcelona (CAATB), C/ Bon Pastor 5, 08021 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«Inside and the Other Side» de Roberta Vivoli

Roberta VivoliDesde hace varios años, la fotógrafa Roberta Vivoli explora las posibles conexiones que existen entre la pintura y la fotografía proponiendo innovadoras técnicas de impresión y revelado. La exposición «Inside and the Other Side», que acoge la galería Fidel Balaguer hasta el 14 de abril, reúne dos series recientes de la artista. La primera está dedicada al tema de la energía, un concepto difícil de representar fotográficamente. Vivoli realiza esta serie después de leer un texto científico que habla sobre la energía que posee un hombre después de su muerte. La segunda serie está relacionada con la historia del cine. Es una serie de fotografías que retratan las primeras películas del cine mudo de los años 20. El resultado comparte las mismas características que el cine, la misma escenografía y el mismo punto de vista plástico.

Fecha: Del 8 de marzo al 14 de abril de 2007

Lugar: Galería Fidel Balaguer, C/ Consell de Cent 315 – entl. 2ª, 08007 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

Exposició «D’emigrant a emigrant»

L’exposició fotogràfica «D’emigrant a emigrant» vol ser un retrat del districte de Nou Barris i la seva gent al llarg del segle XX-XXI. Cal recordar que les migracions han estat sempre una constant al barri. Des dels primers, aquells que van arribar als anys 20 del segle XX, passant per l’arribada massiva dels anys 50, 60 i 70 –també del segle XX- i la construcció desenfrenada i especulativa dels barris, fins a la situació actual del segle XXI i l’arribada dels nous veïns i veïnes.

Data: 18 de març de 2007

Lloc: Marquessina de la Via Júlia, Via Júlia 130, 08016 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«El abandono» de Sara Bernuy

Sara BernuyLa fotógrafa Sara Bernuy nos invita con su última exposición a hacer una reflexión sobre el abandono y sus consecuencias. En «El abandono» vemos como se convierten grandes construcciones en lugares de silencio, donde todo parece recogerse y los grandes salones ideados para tanta gente quedan desiertos, el tiempo inexorable pasa trasformando a su capricho lo que el humano se esmeró en dar una forma determinada. En su muestra, color y blanco/negro, se mezclan hasta convertirse en un híbrido, cada uno cede una parte de su espacio, modificándose la línea del tiempo, llegando casi desaparecer.

Fecha: Del 1 al 31 de marzo de 2007

Lugar: The Glass Bar, Passeig Picasso 20, 08003 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«Retratos» de José A. Andrés Ferriz

La exposición «Retratos» de José A. Andrés Ferriz recoge un total de 45 obras con carácter retroactivo y actual, blanco y negro, pintado a mano, viradas, trabajo de laboratorio y de ordenador. Al margen de los modelos de estudio y los «drag queens»; sus modelos son familiares, amigos y gente del barrio. La imagen del padre del autor dentro de la habitación con una luz tenue natural que hace destacar la plácida serenidad humana que desprende el retrato. Sobre un fondo negro, la mirada luminosa de un amigo, positivado con un papel fotográfico que ha pasado al olvido. Las fotos coloreadas de una modelo de estudio, los virados. Aquel retrato del zapatero del barrio en su puesto artesanal. El caminar un poco desafiante del vagabundo. Una farola iluminada en una calle solitaria, la luz suave sobre el personaje con gabardina ¿ficción o realidad?. En resumen, se trata de un verdadero trabajo de búsqueda de imágenes diferentes.

Fecha: Del 8 al 29 de marzo de 2007
Lugar: Agrupación Fotográfica de Sant Adrià del Besos, C/ Dr. Barraquer 6 – Bajos, 08930 Sant Adrià de Besòs (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició «Immigració: una nova mirada cultural a l’esport»

El Museu d’Història de la Immigració de Catalunya acull fins el 12 de maig de 2007 l’exposició «Immigració: una nova mirada cultural a l’esport», un treball de fotoperiodisme i d’investigació social de Kim Manresa i Chris Kennett.

L’exposició mostra com l’esport pot ser una eina d’integració i cohesió social i, en particular, per la integració de persones que vénen de fora de Catalunya, preservant la seva identitat cultural a través de la pràctica dels seus esports autòctons, integrant-se o creant noves dinàmiques esportives en esports practicats a Catalunya, així com participant en esports tradicionals catalans.

Es tracta de la primera vegada que es realitza un treball d’investigació social partint des d’aquesta visió sociològica de l’esport i la immigració, i combinant la investigació acadèmica amb un treball de fotoperiodisme que busca reflectir la pràctica de l’esport en sí, però també l’entorn que l’envolta, els entrenaments, el públic i familiars que assisteixen als partits i els vincles que els uneix.

Durant més de dos anys, Kim Manresa i Chris Kennett han seguit per diversos punts de la geografia catalana la pràctica específica de diversos esports, que a l’exposició queden reflectits a través d’onze petits reportatges: esports gaèlics (futbol gaèlic i hurling o hoquei irlandès), criquet, futbol (futbol femení, Mundialet de futbol Nacions Unides, Tot colors, Papa Eto’o), kabaddi, beisbol, curses, esports catalans (bitllets catalanes i ta-ka-tà) i korfball.

L’exposició, de caràcter itinerant, es complementa amb un llibre-catàleg i un web que inclou l’exposició en línia, amb informació complementària sobre els esports i la seva pràctica a Catalunya.

Data: De l’1 de març al 12 de maig de 2007

Lloc: Museu d’Història de la Immigració de Catalunya (MhiC), Carretera de Mataró 124, 08930 Sant Adrià del Besòs (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Obrint els ulls al món» de Manel Esclusa i Núria Andreu

L’exposició «Obrint els ulls al món: 5 anys de lluita contra la ceguesa evitable al Sàhara» posa de manifest la tasca de la Fundació Ulls del Món amb el suport de l’Obra Social de Caixa Catalunya, en l’atenció oftalmològica als campaments sahrauís de Nacions Unides a Tindouf, Algèria, en els darrers 5 anys.

L’exposició recull un seguit d’imatges de dos reconeguts fotògrafs, Manel Esclusa i Núria Andreu, que mostren el treball i els resultats sobre el terreny dels professionals de la Fundació, i té com a objectiu apropar la ciutadania a la vida de la població sahrauí al desert, informar sobre la tasca realitzada per la Fundació i retre comptes respecte als resultats assolits.

Data: Del 13 de març al 9 d’abril de 2007
Lloc: Fundació Caixa Catalunya – La Pedrera, Passeig de Gràcia 92, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Cajón de sastre» de Eduardo Grund

Eduardo Grund (Málaga, 1968) se sumerge en el mundo de la fotografía artística en una muy temprana edad, realizando su primera exposición a los 19 años, en 1987, formando parte del colectivo 6X6 Fotógrafos. Después de varios años participando en importantes exposiciones colectivas, consiguiendo un reconocido prestigio en la fotografía de autor, el mayo del 90 expone de manera individual en la sala de la Posada del Potro en Córdoba, convirtiéndose en el autor más joven que expone su obra en tan prestigiosa sala, hasta hoy.

Desde entonces ha expuesto en todo el territorio nacional y ha ganado más de 50 premios nacionales e internacionales. Ha compaginado este trabajo artístico con el trabajo como fotógrafo profesional, con estudio fotográfico propio desde 1991, especializándose en la fotografía industrial, publicitaria y editorial, así como de naturaleza y viajes, colaborando asiduamente en revistas especializadas.

La exposición «Cajón de sastre» es un pequeño recorrido visual por sus diferentes colecciones realizadas entre los años 1989 y 2001. Todas ellas están muy relacionadas en esencia y contenido; alrededor de los temas que siempre han motivado al artista. El ser humano, el sexo, la muerte, la trilogía de la vida.

Fecha: Del 1 al 31 de marzo de 2007

Lugar: Centre Cívic Antigues Escoles Mas Rampinyo, C/ Alt de Sant Pere 73, 08110 Montcada i Reixac (mapa)

Precio: Entrada gratuita