Fue a orillas del Sena donde el científico Niépce y el divulgador fotográfico Daguerre alumbraron oficialmente este nuevo arte que, desde entonces, ha florecido desarrollando un lenguaje distintivo y se ha convertido, además, en una herramienta vital de conocimiento.
Goethe la describió como “una ciudad universal donde un paseo por un puente o una plaza evoca un gran pasado, donde en cada rincón se ha vivido un fragmento de la historia”. Y la historia se vuelve a narrar ahora sin dejarse ni un detalle a través de imágenes captadas por célebres fotógrafos, entre los que se encuentran Daguerre, Marville, Atget, Lartigue, Brassaï, Kertész, Ronis, Doisneau y Cartier-Bresson, así como también por un buen número de autores desconocidos.
De hecho, París se puede enorgullecer de ser la única ciudad del mundo cuyos archivos albergan un registro casi completo de más de un siglo y medio de transformaciones. Estas visiones intentan embotellar un poquito de esa atmósfera parisina, algo de esa poesía particular que emana de las piedras y de los habitantes de una ciudad que muda constantemente y que ha inspirado a tantos escritores, pensadores y artistas a lo largo del tiempo.
En las fotografías de esta exposición puede verse un estimulante mosaico de imágenes, un cóctel fotográfico que, en cierto modo, es el verdadero álbum familiar de todos los parisinos. A ellos y a los amantes de esta ciudad capital es a quienes está dedicado este testimonio vibrante, afectuoso y tierno.
Un total de 25 fotografías en blanco y negro, ayudan a recorrer algunos de los lugares más pintorescos de la Ciudad de la Luz. Y todo ello a través de instantáneas de culto o de retratos de algunos de los personajes que le dieron un especial protagonismo histórico-artístico a través de su arte y savoir faire.
Fecha: Del 10 de diciembre de 2012 al 15 de febrero de 2013
Lugar: Fnac Arenas, Gran Via de les Corts Catalanes 373-385, 08015 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
La tècnica utilitzada es basa en aprofitar les espurnes de llum artificial durant la nit per a que facin la funció de pintura dibuixant traços sobre un fons paisatgístic. Es tracta de traços en forma de línies, cercles i figures abstractes que apareixen sobre un emplaçament emblemàtic. Per tant, es tracta de fotografia amb pintura figurada en què la càmera es converteix en el pinzell, l’objecte fotografiat és el llenç i la llum és la pintura.
Amb plena consciència de quedar-se només en l’intent –l’objectiu és possiblement inabastable, si més no en la seva totalitat–, els treballs que es presenten són una mostra de la perseverança de l’autor en aquest intent condemnat d’entrada al fracàs –si més no, parcial– per la magnitud de la fita a assolir.
«Landnemar» transita por un país de tierras heladas, de espacios vacíos y arquitecturas minimalistas creadas para paisajes desnudos. A través de sus imágenes participamos como testigos lejanos de un medio indomable y hostil al que sus pobladores, como primeros colonos, se rinden y entregan. Se abre ante nuestros ojos una relación entre Cultura y Paisaje inimaginable para el urbanita occidental, invitándonos a reflexionar sobre la necesidad del ser humano de dominar la Naturaleza.
«Tota una vida» pretén ser un recorregut, un viatge per la vida d’una persona anònima, propera o llunyana, des del moment que comença a existir fins al final dels seus dies. Fins i tot pot ser un mirall en el qual reflectir-nos. Amb el pas del temps acumulem gran quantitat de coses materials, que poden arribar a ser fetitxes o amulets i que per a nosaltres tenen un gran valor, però cap ni un als ulls de qualsevol altra persona. Aquests objectes ho diuen tot de nosaltres, componen una fotografia de la nostra vida, de qui som, que sens dubte deixarem en el moment de marxar. Tota una vida per nosaltres; res per als altres.
Para 
«1.250 grams de Formentera» es un proyecto que nació a raíz de un encargo que la revista Descobrir Catalunya hizo al fotógrafo