Projecció «Ruido Photo»

L’Espai de fotografia Francesc Català-Roca acollirà el proper dijous 13 de novembre a les 19.30 h una projecció entorn a la organització fotogràfica RUIDO, que aquest any celebra el seu 10è aniversari.

El públic tindrà l’oportunitat de veure una forma de treballar i d’entendre el món, un col·lectiu que treballa per una fotografia compromesa i social, que fomenta el debat i la participació i que fa de la fotografia una eina de reflexió i de transformació social.

Data: Dijous 13 de novembre de 2014
Horari: A les 19.30h
Lloc: Espai de fotografia Francesc Català-Roca, C/ Llançà 21, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Escoles d’altres mons» de Kim Manresa

La sala d’exposicions del Centre Cívic Urgell acollirà del 13 de novembre al 12 de desembre l’exposició «Escoles d’altres mons» del fotoperiodista Kim Manresa.

En els darrers anys, Manresa ha aprofitat els seus viatges arreu del món per visitar escoles i retratar com s’eduquen els nens.

A través d’unes 50 imatges, el fotògraf il·lustra la situació de l’ensenyament en diferents països del tercer món. Manresa ha fotografiat l’ànima d’aquestes escoles on, en la majoria de casos, hi ha poc material didàctic i els pupitres estan malmesos, però alhora es veu l’esperança dels infants que omplen cada dia les improvisades aules.

Las fotografies estan acompanyades de textos signats per diferents autors de prestigi internacional com els premis Nobel José Saramago i Dario Fo i el premi Planeta Juan Marsé, que reflexionen sobre una imatge cadascú.

«Escoles d’altres mons» no és només una exposició d’art, ja que té un projecte educatiu al darrera. Cadascun dels municipis que han acollit l’exposició ha triat una fotografia perquè els seus escolars treballin i reflexionin sobre la situació d’altres nens i nenes als països més desfavorits.

Data: Del 13 de novembre al 12 de desembre de 2014
Lloc: Centre Cívic Urgell, C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Belchite, testimoni de la guerra civil» de Roberto Martín Maldonado

El centre cívic Pati Llimona inaugura el dijous 13 de novembre a les 19.30 h l’exposició «Belchite, testimoni de la guerra civil» del fotògraf Roberto Martín Maldonado.

Roberto Martín MaldonadoBelchite viejo és un poble fantasma alçat per la infàmia humana. Durant la Guerra Civil fou brutalment assetjat i, en poc temps reduït a un escenari esperpèntic i inhabitable. L’incomprensible de la guerra, la que taca l’ànima humana. Molta gent fou desposseïda brutalment del seu hàlit vital, quedant impregnat entre ruïnes en un dolor audible que encara pot arribar a sentir-se. Visitar Belchite és endinsar-se en un teatre mut pletòric de secrets amagats.

El poble de Belchite és un escenari emblemàtic de la Guerra Civil que reuneix vestigis, alguns visibles, altres ocults. Franco va ordenar construir un poble nou al costat, Belchite nuevo, i va ordenar que el primer quedés intacte. El silenci misteriós i la fenedura encara es pot escoltar.

Belchite pueblo viejo, testimoni de la Guerra Civil jeu avui a la penombra, en l’abandonament, en el silenci.

Data: Del 13 de novembre al 13 de desembre de 2014
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Fragments i compostos» de Sergi Olivares i Henri Verreet

L’espai Tinta Invisible inaugura demà divendres 7 de novembre a les 19h l’exposició «Fragments i compostos» de Sergi Olivares i Henri Verreet.

La mostra gira al voltant d’una idea de la imatge fotogràfica com un camp obert. Les imatges pateixen canvis de context i transformacions tècniques, per a la posterior recomposició dins d’una narrativa construïda a través d’aquests fragments. Usant la tècnica del fotogravat, les imatges s’han vist transformades i alterades per a la seva posterior recontextualització en aquesta instal·lació.

Data: Del 7 de novembre al 7 de desembre de 2014
Lloc: Tinta Invisible, C/ Lleó 6, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Colita, Premio Nacional de Fotografía 2014

Colita ha sido galardonada hoy con el Premio Nacional de Fotografía 2014, que concede el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y está dotado con 30.000 euros.

El jurado la ha reconocido “por su destacada trayectoria de más de cinco décadas como fotógrafa en varios medios (fotoperiodismo, retrato, ensayo fotográfico), además de autora de fotolibros tan reconocidos como «Luces y sombras del flamenco» y «Antifémina». Colita ha sido una fotógrafa comprometida con su época, en particular en la defensa de los derechos de la mujer. En su fotografía siempre se encuentra humor, inteligencia e ironía”.

ACTUALIZACIÓN: Colita ha renunciado al galardón mediante una carta dirigida al Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. La fotógrafa ha afirmado que se ha visto en la obligación de rechazar el premio al provenir éste del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y considerar que «la situación de la cultura y la educación en España es de pena, vergüenza y dolor de corazón». Considera Colita que «habrá que esperar con ilusión, otros tiempos, otras gentes, otros gobiernos, que nos devuelvan a nosotros el orgullo y a ellos el honor».

El daguerreotip, 175è aniversari

El Museu de la Ciència i de la Tècnica de Catalunya organitza el proper dilluns 10 de novembre, a partir de les 11.30 h, un acte públic de recreació de la primera imatge fotogràfica obtinguda a l’Estat espanyol l’any 1839, al Pla de Palau de Barcelona.

El 10 de novembre del 1839 es va fer a Barcelona la primera demostració pública del daguerreotip a l’Estat espanyol. El mNACTEC vol reproduir aquesta imatge que el català Ramon Alabern va obtenir de la Llotja de Barcelona i els porxos d’en Xifré, des d’un terrat del Pla de Palau. Per fer la reproducció real de la imatge i amb la voluntat d’utilitzar la mateixa tècnica, el mNACTEC ha restaurat de la seva col·lecció una càmera fotogràfica de l’època, que utilitza el sistema de la daguerreotípia. El mNACTEC ha realitzat dues proves amb aquesta càmera seguint la tècnica original per captar a través del daguerreotip l’actual plantilla del museu i les voltes de la fàbrica Aymerich, Amat i Jové.

Per dinamitzar l’acte, el mNACTEC farà una teatralització que recrearà l’ambient de l’època. A més, un cop finalitzat tot el procés de revelatge, el daguerreotip realitzat se sortejarà entre els assistents a l’acte, tal com es va fer en aquell primer daguerreotip de l’any 1839.

La recreació del primer daguerreotip s’emmarca en les activitats que organitza el Museu de la Ciència i de la Tècnica de Catalunya amb motiu del 175è aniversari del naixement de la fotografia. El mNACTEC conserva una de les col·leccions de daguerreotips més importants de Catalunya, formada per 72 peces.

Data: Dilluns 10 de novembre de 2014
Horari: A les 11:30h
Lloc: Pla de Palau, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Documental «Dora Maar, a pesar de Picasso»

Mañana jueves 6 de noviembre a las 20h se estrena en sesión única en los Cines Girona el largometraje documental «Dora Maar, a pesar de Picasso», dirigido por Alejandro Lasala.

El documental propone reivindicar la figura de Dora Maar como fotógrafa de primer nivel, más allá de la sombra de Picasso, con su propia perspectiva y su propia luz.

Fecha: Jueves 6 de noviembre de 2014
Horario: A las 20h
Lugar: Cinemes Girona, C/ Girona 175, 080 Barcelona (mapa)
Precio: Pago

Exposició «El daguerreotip. L’inici de la fotografia»

L’Arxiu Fotogràfic de Barcelona inaugura el proper dimecres 12 de novembre a les 19 h l’exposició «El daguerreotip. L’inici de la fotografia». La mostra rememora els 175 anys de l’arribada de la primera tècnica fotogràfica a la ciutat i presenta la col·lecció municipal de daguerreotips.

L’aparició d’aquesta tècnica fotogràfica a la ciutat de Barcelona es va produir el 10 de novembre de 1839, pocs mesos després de la presentació de l’invent a l’Acadèmia de Ciències de França, a la ciutat de París. Els protagonistes d’aquesta història, personatges eminents de l’àmbit científic de l’època, van endegar una manera de mirar i una innovació en la forma de capturar la realitat, seguint les directrius que els manuals de Louis J. M. Daguerre oferien.

Eduard CollMentre que el daguerreotip resultant de la primera sessió fotogràfica realitzada al pla de Palau —en un acte divulgat per mitjà de fulls volants i amenitzat amb una banda municipal— resta encara il·localitzable (malgrat l’esperança que realment algú l’hagi sabut guardar), després del sorteig a què va ser sotmès i que va guanyar la butlleta número 56, la tècnica del daguerreotip ha deixat múltiples exemples. Si bé les primeres imatges, fetes sota els auspicis de la Reial Acadèmia de Ciències Naturals i Arts de Barcelona, van ser daguerreotips escènics, les que han perdurat de manera majoritària són els retrats de personatges, que il·lustren l’aplicació de la nova tècnica al desenvolupament d’una nova indústria.

Malgrat la socialització de la imatge que va comportar la tècnica fotogràfica, en un primer moment no tothom hi va poder accedir, pel cost que representava, el qual va anar minvant a mesura que nous retratistes s’instal·laven a la ciutat. La presència d’aquesta tipologia fotogràfica dins els fons municipals es deu a la donació de particulars. Cal lloar també la tasca de col·leccionistes com Frederic Marès, que, entre moltes altres coses, va aconseguir aplegar un conjunt important de daguerreotips i va crear un dels grups de daguerreotips més cobejat (i que va
ser objecte d’una exposició concreta l’any 2003, juntament amb altres materials fotogràfics del museu).

L’obra d’autors que van treballar a Barcelona com Napoleon, Albareda, Franck i Wigle, Lorichon i Munné, a més d’obres d’autor desconegut, és present en els fons dels arxius. En el cas dels fons que conserva l’Arxiu, els daguerreotips corresponen a fons privats i a adquisicions fetes en els darrers anys i encaminades a salvaguardar el patrimoni que va conformar l’origen de la trajectòria fotogràfica de la nostra ciutat.

Entre els daguerreotips que conformen la col·lecció municipal, trobem exemples d’aquesta diversitat de presentació de capses amb pells gofrades, marcs de guix pintat, capsetes ovalades folrades amb velluts o teles, o daguerreotips col·locats en senzills marcs de paper. Un altre dels productes que va triomfar en l’elaboració de capses entre el 1855 i el 1865 fou el termoplàstic: amb aquest material semblant a la baquelita es feien les Union Cases, una tipologia que ha merescut atenció tant per la capsa com pel contingut. D’altra banda, exemplars emmarcats en la categoria de joies, capses de tocador o altres utensilis encara no es troben a les col·leccions de l’Arxiu.

La nova tècnica fotogràfica no només arribà a Barcelona: els fotògrafs ambulants passejaren per altres indrets, i despertaren la curiositat de molts esperits inquiets. És el cas de la família Blanxart, de Sant Joan de les Abadesses, un membre de la qual adquirí un complet laboratori de daguerreotípia per a la realització de les noves imatges. Aquest laboratori fou donat a l’Arxiu l’any 2010 per a la seva conservació i estudi.

Per arrodonir la presentació del procediment inventat per Daguerre, l’Arxiu ha encarregat als fotògrafs Martí Llorens i Rebecca Mutell la realització, utilitzant la tècnica del daguerreotip, d’una fotografia actual del pla de Palau.

Data: Del 13 de novembre de 2014 al 28 de febrer de 2015
Lloc: Arxiu Fotogràfic de Barcelona, Plaça Pons i Clerch 2 – 2ª planta, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició «Arissa. L’ombra i el fotògraf, 1922-1936»

El CCCB acull del 14 de novembre de 2014 al 12 d’abril de 2015 l’exposició «Arissa. L’ombra i el fotògraf, 1922-1936».

antoniarissaAntoni Arissa va ser probablement el fotògraf que va aplicar d’una manera més interessant els principis de la Nova Visió al nostre país i és un dels fotògrafs de referència del segle XX. La progressiva implantació dels principis de la typophoto, promoguts per Laszlo Moholy-Nagy, va propiciar el naixement d’un nou llenguatge visual en el qual la fotografia es va convertir en la substituta del dibuix, renovant el disseny de cartells, llibres, revistes i diaris. Arissa, impressor d’ofici, treballant des de Barcelona, es va inserir plenament en aquesta tendència.

La mostra es compon de més de 160 fotografies en blanc i negre que recorren la seva trajectòria professional a través de tres blocs estilístics: el pictorialisme, entre 1922 i 1928; l’evolució cap a les solucions visuals de la modernitat fins al començament dels anys trenta i la Nova Visió, des de 1930 fins al 1936, quan Arissa s’incorpora plenament a les avantguardes fotogràfiques.

Les fotografies de l’exposició provenen de les col·leccions de negatius preservats per la Fundación Telefónica i l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya i incorpora els escassos tiratges efectuats per l’autor que es conserven en paper. El projecte culmina els esforços de la Fundación Telefónica en la recuperació d’arxius fotogràfics, tasca iniciada amb l’Arxiu Fotogràfic de la Companyia i ampliada posteriorment amb fotògrafs com Luis Ramón Marín, Josep Brangulí i Virxilio Vieitez.

Data: Del 14 de novembre de 2014 al 12 d’abril de 2015
Lloc: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

«Mi vida en imágenes» de Roman Lark

La galería PuntoAparte inaugura el próximo martes 11 de noviembre a las 19:30h la exposición «Mi vida en imágenes» de Roman Lark.

Nadie conoce la identidad de Roman Lark, este artista que ha decidido mostrar su vida a través de una serie de fotografías, todas ellas únicas. Un acontecimiento, un encuentro, un instante inolvidable, cualquier detalle que ha marcado su existencia encuentra refugio en su mirada y en el objetivo de su cámara. La simplicidad y la sensibilidad de las imágenes y de los textos que las acompañan, escritos por él mismo, convierten esta exposición en una oportunidad única para disfrutar de una obra vitalista, seductora y sorprendente.

Fecha: Del 12 de noviembre al 5 de diciembre de 2014
Lugar: Galería PuntoAparte, C/ Calàndries 10, 08034 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Cicle «175 anys de fotografia a Barcelona»

Ara fa 175 anys, el 10 de novembre de 1839, en un acte solemne, la Reial Acadèmia de les Ciències i les Arts de Barcelona va organitzar la presentació pública de la tècnica del daguerreotip. D’aquesta manera s’obtenia la primera fotografia de l’Estat espanyol, al Pla de Palau de Barcelona, i s’inaugurava un llenguatge nou, vinculat a la tècnica i a la modernitat, entre la ciència i l’art.

Més enllà dels arxius, avui dia hi ha moltes entitats que vetllen per la conservació i la difusió del patrimoni fotogràfic. Sobretot perquè les imatges són considerades la memòria gràfica indispensable per conèixer la història de persones, barris i ciutats. Les fotografies són testimonis directes de la vida del passat i ens aporten informació rellevant sobre aspectes socials, econòmics, polítics, culturals i un llarg etcètera d’un moment històric determinat.

La Casa Elizalde organitza els mesos de novembre i desembre el cicle «175 anys de fotografia a Barcelona», en el que es coneixerà el vincle de la fotografia i la memòria històrica local a partir de projectes construïts a l’entorn d’aquest binomi. A més a més, es commemorarà l’arribada de la fotografia a Barcelona tot recuperant-ne la història, el món dels estudis de retrat, l’evolució tecnològica i els espais socials que ha ocupat la fotografia.

CONFERÈNCIES

Dijous 13 de novembre a les 19 h: «Els inicis del daguerreotip a Barcelona. De l’experimentació al retrat.», a càrrec de María de los Santos García Felguera, professora de la UPF, i Jep Martí Baiget, arxiver i historiador de la fotografia.
Dijous 27 de novembre a les 18 h: «Els valors de la fotografia. Entre allò quotidià i l’excepció», a càrrec de Núria Peist, professora de la UB.
Dimarts 2 de desembre a les 19 h: «Una allau de mirades. Tècniques fotogràfiques del segle XIX», a càrrec de Rafel Torrella, conservador de l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona.
Dimecres 3 de desembre a les 19 h: «Fotografia a l’Eixample del 1900», a càrrec de Lluís Permanyer, historiador i periodista.
Dimarts 9 de desembre a les 19 h: «De les solemnitats familiars al document. Una revisió històrica de la fotografia domèstica», a càrrec de Jordi Calafell, fotògraf i tècnic de l’AFB i Núria F. Rius, professora de la UPF i l’Escola Massana.

TALLERS

Dies 18, 20 i 25 de novembre de 18 a 20 h: «Fotografies en conserva», a càrrec de professors de l’associació Fotoconnexió.
Dissabte 22 de novembre de 10 a 12 h: «Demostració de col·lodió humit», a càrrec de Lola Montserrat, fotògrafa.
Dissabte 29 de novembre de 10 a 14 h: «Taller de cianotípia i paper salat», a càrrec de Lola Montserrat, fotògrafa.

ITINERARIS

Dissabte 15 de novembre a les 11 h: «Del Pla de Palau a la Rambla. Els primers daguerreotips fets a Barcelona», a càrrec de Jep Martí Baiget, arxiver i historiador de la fotografia.
Dissabte 22 de novembre a les 11 h: «Els estudis fotogràfics del 1900: de les Rambles al Passeig de Gràcia», a càrrec de Ricard Marco de Fotoconnexió.

Totes les activitats són gratuïtes. Les places són limitades. Cal reserva prèvia trucant al telèfon 934880590.

«Cinco Historias» de Cristina De Middel

La galería Tagomago inaugura el próximo jueves 6 de noviembre a las 20h la exposición «Cinco Historias», un repaso al trabajo de los últimos seis años de la fotógrafa Cristina De Middel.

Cristina De MiddelAunque De Middel está considerada como una de las figuras más prometedoras de la fotografía contemporánea, el lenguaje que usa en su obra está más próximo al cine que al documental o a la fotografía artística clásica. Si bien comenzó su carrera como fotoperiodista, De Middel siempre se ha sentido atraída por los aspectos más excéntricos de la narrativa, huyendo de historias trilladas contadas de forma convencional. En su trabajo, la autora parte de sucesos reales pero incorpora elementos ficticios con la intención de que el espectador cuestione lo que ve.

En la exposición se pueden ver los trabajos «The Afronauts», «Party», «Snap Fingers & Whistle», «Jan Mayen» y «Antipodes».

Fecha: Del 6 de noviembre de 2014 al 16 de enero de 2015
Lugar: Galería Tagomago, C/ Santa Teresa 6, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita