Barcelona Photobloggers

El centre cívic Golferichs inaugura el proper dijous 15 de setembre «La música dels 60 dins i fora dels escenaris» d’Horacio Seguí, exposició que compta amb la col·laboració de l’Arxiu Fotogràfic de Catalunya.

Horacio Seguí, a través de l’objectiu de la seva càmera de fotos, ha testimoniat mig segle de vida esportiva al nostre país. Pocs coneixen però que abans de la seva intensa i prolífica etapa de fotògraf futbolístic, Seguí va retratar els músics i cantants més destacats dels anys seixanta. Tant els de la Nova Cançó, que treia el cap a casa nostra amb ànsies de llibertat, com els artistes internacionals que feien escala a la grisa Espanya per a promocionar els seus discos. Va viatjar també pels festivals més importants del moment -San Remo, Benidorm, Eurovision i Viña del Mar- i publicava les seves fotos a revistes com Mosaico musical, Lecturas, Ondas, Discóbolo i Correo de la Radio.

L’exposició “La música dels 60 dins i fora dels escenaris” es presenta com una retrospectiva musical, reflectint el gran treball dins d’aquest àmbit que va realitzar l’Horacio Seguí i que no es tan conegut pel gran públic. Els seus retrats descobreixen els artistes més destacats de tota una època: des d’estrelles com Joan Manel Serrat, Núria Feliu o Peret, passant per Julio Iglesias, Tom Jones, Paul Anka, Rocío Jurado o Massiel, sense oblidar els retrats de grups com Els Sírex o Els Mustang, entre molts d’altres.

El dia de la inauguració a les 19h tindrà lloc a la sala d’actes del centre cívic una conversa amb l’autor i la comissària, Gemma Fàbregas, on es farà un recorregut per la trajectòria professional de Seguí i explicarà algunes de les apassionants històries que amaguen les seves millors imatges.

Data: Del 15 de setembre al 5 de novembre de 2016
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La Casa Elizalde acull del 13 de setembre al 14 d’octubre l’exposició «Paràlisi cerebral. Una realitat desconeguda» d’Emilio Gómez.

En aquesta exposició l’autor ens mostra les il·lusions, inquietuds i problemes als quals s’enfronten diàriament les persones afectades de paràlisi cerebral. Gràcies a la Fundació Catalana per a la Paràlisi Cerebral, l’autor ha pogut desenvolupar aquest projecte fotogràfic ple d’emocions, alegria i complicitat que ens farà preguntar si realment coneixem en profunditat aquest trastorn motriu sever.

Data: Del 13 de setembre al 14 d’octubre de 2016
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El centre cívic Pati Llimona inaugura el proper dijous 8 de setembre a les 19.30 h l’exposició «La Retirada», organitzada per Tot Història Associació Cultural.

La mostra il·lustra, a partir d’imatges, breus explicacions i cites bibliogràfiques, les dures escenes dels exiliats republicans que l’hivern de 1939 recorrien centenars de kilòmetres per arribar a territori nord-català i francès. L’exposició es presenta com un homenatge a totes les persones que van viure i patir en primera persona els efectes de la Retirada i fa un repàs dels moments en què militars i famílies senceres van emigrar cap a l’altre banda dels Pirineus quan Barcelona va caure en mans dels franquistes durant la guerra civil espanyola. Es calcula que entre el gener i el febrer del 1939 unes 500.000 persones van travessar els Pirineus per l’Alt Empordà, la Cerdanya i el Ripollès en busca de refugi a terres nord-catalanes i franceses, i unes 100.000 ho van fer pel Coll d’Ares.

Data: Del 8 de setembre al 15 d’octubre de 2016
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La sala d’exposicions del Centre Cívic Urgell inaugura el proper dijous 8 de setembre a les 19.30h l’exposició «De la interpretació de la matèria a la matèria interpretada» de Núria Guinovart i José Antonio Sancho.

Dues disciplines: pintura i fotografia; dos artistes: una pintora i un fotògraf; dos materials: ciment i llum; dos conceptes: matèria i esperit. D’aquestes premisses parteix la proposta d’aquesta exposició en la qual es planteja la relació de l’ésser humà amb el seu entorn i la concepció contemporània de dos artistes cap a ell, tot reflexionant sobre els paradigmes que regeixen la conducta humana enfront de la naturalesa i la pròpia psique.

Data: Del 8 al 27 de setembre de 2016
Lloc: Centre Cívic Urgell, C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La Galeria Trama i la Sala Parés inauguren el proper dijous 1 de setembre «ART<35 BS 2016», l’exposició col·lectiva dels deu artistes seleccionats pel Concurs Art<35 BS 2016, certamen dedicat a joves artistes de menys de 35 anys que treballen la pintura i la fotografia.

L’exposició està formada per cinc peces de cadascun dels artistes seleccionats. Es tracta de joves creadors que es troben en l’etapa d’inserció en el circuit professional de l’art contemporani -llicenciats o a l’últim curs de Belles Arts-. Un dels objectius del concurs és que els artistes puguin establir contactes amb crítics, comissaris, institucions, galeries i clients o col·leccionistes.

La mostra constitueix una selecció de creació emergent avalada per un jurat d’experts de prestigi. De les 50 peces exposades, 30 són pintures, 15 combinen fotografia, pintura i altres materials i 5 peces són collages digitals.

Els artistes reben una beca de producció de la Fundació Banc Sabadell. Les obres estaran a la venda i hi haurà un programa d’adquisicions en què cinc empreses s’han compromès a adquirir com a mínim una obra cadascuna. De la mostra se n’ha editat un extens catàleg.

«ART<35 BS 2016», que enguany celebra la seva novena edició, ha comptat amb 92 concursants procedents d’Universitats d’arreu de l’Estat. La majoria d’ells tenen entre 25 i 31 anys, encara que la mitjana d’edat dels artistes seleccionats d’enguany ha estat de 28 anys.

Data: Del 1 al 23 de setembre de 2016
Lloc: Sala Parés, C/ Petritxol 5, 08002 Barcelona (mapa) y Galería Trama, C/ Petritxol 8, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El Hotel Eurostars BCN Design acoge hasta el 30 de septiembre la exposición «Luz de fatiga» del artista Jorge Fabián Castillo.

Se trata de una serie fotográfica en blanco y negro en la que la imagen y la palabra se funden en un tándem lírico. En esta serie de fotografías, Fabián Castillo no pretende narrar historias, sino utilizar la palabra y la imagen como parte de un proceso creativo que permite al artista a proyectar sus estados de ánimo y sus vivencias.

Fecha: Del 8 de agosto al 30 de septiembre de 2016
Lugar: Hotel Eurostars BCN Design, Passeig de Gràcia 29, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El espacio Wer-Haus acoge hasta el 7 de septiembre la exposición «Exactitudes» de Ari Versluis y Ellie Uyttenbroek.

Ari Versluis y Ellie Uyttenbroek llevan trabajando juntos desde octubre de 1994. Inspirados por un interés común en los códigos de vestimenta de diversos grupos sociales, se han dedicado a documentar sistemáticamente numerosas identidades en los últimos 21 años. El ambiente callejero heterogéneo y multicultural de Rotterdam sigue siendo una importante fuente de inspiración para Versluis y Uyttenbroek, aunque desde 1998 también han trabajado en muchas ciudades del extranjero.

El trabajo se titula «Exactitudes»: una contracción de las palabras «exacto» y «actitud». Al fotografiar a sus sujetos en un marco idéntico, con poses similares y códigos de vestimenta estrictos, Versluis y Uyttenbroek proporcionan un registro casi científico y antropológico de los intentos de la gente por distinguirse de los demás, asumiendo una identidad de grupo. La aparente contradicción entre individualidad y uniformidad es, sin embargo, llevada a tales extremos en su punto de vista objetivo y su análisis estilístico, que hace que el aspecto artístico domine claramente sobre el carácter puramente documental.

Fecha: Del 7 de julio al 7 de septiembre de 2016
Lugar: Wer-Haus, C/ Aragó 287, 08009 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El Museu del Ter de Manlleu acull fins al 30 de setembre una exposició sobre el fons fotogràfic de Cintet Rifà Anglada. Es tracta d’un fons de gairebé 3.000 fotografies, plaques de vidre, principalment estereoscòpiques, preses entre l’any 1900 i l’any 1930 aproximadament, de les quals 130 es podran veure a l’exposició.

Jacint Rifà Anglada, conegut i recordat en l’entorn familiar com a Cintet, va néixer a Manlleu l’any 1879 en una família d’industrials del tèxtil. Els Rifà eren una família amb activitat industrial ja documentada a Manlleu l’any 1838 i que es va expandir durant tot el segle XIX. Durant el segle XX van comptar amb fàbriques a Manlleu, Malars, Ripoll, Torelló o l’Hospitalet de Llobregat. En Cintet, tot i treballar sempre en l’empresa familiar, no va exercir mai el paper de lideratge que sí que van assumir alguns dels seus germans. Solter, amb temps i diners, la seva sensibilitat el va portar cap a altres activitats: els llibres, la pintura, els viatges i especialment la fotografia. Cintet Rifà va morir l’any 1938, en plena guerra civil, i va deixar el llegat de les seves fotografies.

En aquesta exposició es destaca el que considerem la característica més valuosa de la fotografia de Cintet Rifà, que hem denominat la mirada etnogràfica. Una mirada que Rifà projecta a la comarca d’Osona, i especialment a la vall del Ges, als peus del santuari de Bellmunt, on Cintet Rifà va recollir les formes de vida i treball en un entorn rural, al voltant de la casa familiar del Serrat de Nespla, a Sant Pere de Torelló, adquirida pels Rifà l’any 1897. En aquesta mateixa casa la família ha conservat fins fa pocs anys aquest valuós fons fotogràfic dipositat ara a la Biblioteca de Catalunya, a l’abast ja d’investigadors i documentalistes.

Les fotografiés de Cintet Rifà són un valuós document etnohistòric que ens descriu amb molt dinamisme les feines i la vida quotidiana en un entorn rural. Els treballs del cicle agrícola, el pastors, el treball de les dones a pagès, les feines relacionades amb l’explotació del bosc i molts altres són temes que es recullen en aquesta exposició.

També s’exposa un conjunt de fotografies que ajuden a documentar llocs vinculats a la vida d’en Cintet Rifà: Manlleu, Barcelona, Sant Pere de Torelló o altres indrets que visitava puntualment.

Data: Del 21 de juliol al 30 de setembre de 2016
Lloc: Museu del Ter, Passeig del Ter 2, 08560 Manlleu (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El espacio Espronceda inaugura el próximo jueves 14 de julio a las 20:30h la exposición «Bowie: The Session» de Gavin Evans.

Evans es conocido por su intransigente estilo de retrato. Un gran número de celebridades, como Juliette Binoche, Daniel Craig, Dusty Springfield, Morrissey, Nick Cave, Iggy Pop, Ozzy Osbourne, Björk y Terry Gilliam han pasado por delante de su lente.

«The Session» refleja de forma conmovedora al hombre detrás de la leyenda. La habilidad de Evans para desenmascarar a sus sujetos se refleja perfectamente en esta terrenal representación del Starman. «The Session» es un revelador retrato de un expuesto, exuberante y contemplativo Bowie.

Las imágenes de esta aclamada sesión fotográfica han sido mostradas en portadas de las mejores revistas y periódicos del mundo desde el encargo original, en 1995, por parte de Time Out Magazine. El libro de Steve Pafforrd, «Bowie Style», el de Christopher Sandford «Loving the Alien», y la biografía escrita por David Buckley «Strange Fascination: David Bowie: The Definitive Story», cuentan con imágenes de Evans en su portada. Las instantáneas de Evans con Bowie solo han sido superadas (en copias y reproducciones), por la foto de portada de «Aladdin Sane», del fotógrafo Duffy.

Lo que distingue a las fotografías de Evans es su conexión única entre el artista y el fotógrafo. De todas las instantáneas tomadas al artista durante su carrera, una de las de Evans se convirtió en la preferida de Bowie. Bowie pidió que la imagen, en la que se le mostraba perdido y vulnerable, ilustrase la portada y la página de final del libro de la exposición “Bowie Is”, del museo Victoria and Albert de Londres. La misma fotografía fue colgada en la oficina del cantante en Manhattan.

Fecha: Del 14 de julio al 1 de septiembre de 2016
Lugar: Espronceda Center For Art & Culture, C/ Espronceda 326, 08027 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita