Presentación del libro «Català-Roca, Obras Maestras»

El próximo lunes 29 de marzo a las 19:30 h tendrá lugar en La Fábrica Barcelona la presentación de libro «Català-Roca», segundo volumen de la colección «Obras Maestras» de La Fábrica Editorial. El acto contará con la presencia de Joan Fontcuberta, uno de los artistas y teóricos más destacados del panorama fotográfico contemporáneo, autor de uno de los textos del catálogo.

Tras el gran éxito del libro dedicado a Chema Madoz, La Fábrica Editorial presenta el volumen más completo publicado hasta la fecha sobre el fotógrafo Francesc Català-Roca. El segundo volumen de la colección cuenta la historia de Català-Roca a través de la reproducción de más de 250 fotografías seleccionadas del magnífico archivo del autor, especialmente para este libro.

Català-Roca es uno de los nombres más importantes de la fotografía española contemporánea. Nacido en 1922, hijo y padre de fotógrafos, su trabajo de los años cuarenta, cincuenta y sesenta representó la irrupción de la nueva fotografía de calle en España, para entonces un país aislado. El conjunto de su obra es un magnífico retrato del siglo XX, que se puede relacionar con lo que hacían, al otro lado de los Pirineos, Robert Doisneau o Henri Cartier-Bresson.

Viajero incansable, recorrió España durante medio siglo y retrató los vertiginosos cambios que se producían en los campos y las ciudades. Pieza vital de la bohemia barcelonesa, su cámara captó instantes cruciales de la creación y el lado humano de artistas como Joan Miró y Salvador Dalí. Fotógrafo y documentalista, produjo un testimonio único que atesoró celosamente en un archivo con más de 200.000 negativos. Ganó el Premio Nacional de Artes Plásticas en 1983, siendo el primer fotógrafo que obtuvo este reconocimiento.

Página a página, su vida y su obra se descubren gracias a los ensayos de Joan Fontcuberta, Hans-Michael Koetzle y Chema Conesa, a los retratos cercanos de Carlos Sentís y Martí Català Pedersen, y a una extensa y detallada cronología ilustrada.

Precursor de la fotografía moderna europea, Català-Roca encontró el arte en lo cotidiano, creando, no obstante, imágenes de gran armonía y belleza. Su obra, que aúna magistralmente la forma con el fondo, provoca la reflexión, el silencio.

Fecha: Lunes 29 de marzo de 2010
Horario: A las 19:30 h
Lugar: La Fábrica Barcelona, C/ Tapioles 53, 08004 Barcelona‎ (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La imagen de la semana: «I will be your prince / jo seré el teu príncep» de Ferran Jordà

La imagen de la semana: “I will be your prince / jo sere el teu princep” de Ferran Jordà
I will be your prince / jo seré el teu príncep de Ferran Jordà

Las finalistas de esta semana son:. Enric Mestres Illamola: Ranthambore´s hands, Vanesa Ruiz: Praga reflections, Fran Simó: Olympic-stadium, Xavi Lúcia: Empuriabrava, Rulramirez: Le-punk, Alex Caballero: Lena, David Gamiz: Desayuno / Breakfast, Marcelo Aurelio: Mercado – Barcelona y Carles Asensi: Reflexionando (que es gerundio).

Esta semana la elección la ha realizado Araceli Merino, ganador de la semana anterior.

«El Camí de Santiago» d’Àlvar Sáez

El proper 26 de març a les 19.30 h al Museu Arxiu de Sant Andreu de Llavaneres es farà la inauguració oficial de l’exposició «El Camí de Santiago» d’Àlvar Sáez. La mostra compta amb 48 imatges en color del Camí Francès, el Camí del Nord i Primitiu i la Via de la Plata. Està complementada amb un audiovisual, material per vitrines i 9 panells explicatius de la història, patrimoni, art, símbols, la figura del pelegrí, les diferents rutes i mapes d’aquest itinerari considerat Patrimoni de la Humanitat per la UNESCO des de 1993.

Data: Del 26 de març al 18 d’abril de 2010
Lloc: Museu Arxiu de Sant Andreu de Llavaneres, Carretera Sant Vicenç 14 – Can Caralt, 08392 Sant Andreu de Llavaneres
Preu: Entrada gratuïta

Xerrada «Una finestra al cel»

La fotografia del cel té els seus orígens al segle XIX i ha anat evolucionant sense parar fins els nostres dies, sovint precedint i influenciant els avenços obtinguts en altres camps de la imatge. Mitjançant una tècnica i equips específics els astrofotògrafs poden capturar els cossos celestes amb un nivell de detall que supera l’ull humà. El fotògraf Juan Pedro Gómez parlarà de les particularitats d’aquesta pràctica i en mostrarà alguns exemples en una projecció del seu propi treball.

Data: Dijous 25 de març de 2010
Horari: A les 19:30h
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició «Xavier Miserachs. Barcelona en blanc i negre, revisitat»

Aquesta exposició revisita un dels llibres més influents en la construcció fotogràfica de la nostra ciutat, «Barcelona en blanc i negre» (1964). La fotografia de carrer, instantània i captada al vol, que Xavier Miserachs va representar com cap altre fotògraf de la seva generació ha deixat un rastre d´icones memorables. No obstant, aquesta exposició investiga els itineraris urbans i la metodologia fotogràfica que hi havia al darrera d´un resultat sublim i sovint captivador, tot recorrent als fulls de contactes recuperats de l´Arxiu Xavier Miserachs i a un reduït nombre de còpies d´època.

Data: Del 25 de març al 24 de maig de 2010
Lloc: La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Ibo» de Jaume Riba

La exposición «Ibo» es una selección de las mejores fotografías que salieron de un viaje, breve pero intenso, del fotógrafo Jaume Riba a Mozambique. Unas imágenes que reflejan la realidad y las historias de esta pequeña isla del archipiélago de las Quirimbas. Y también todas las acciones que está llevando a cabo la Fundación Ibo para la mejora de las condiciones de vida y de las oportunidades en la zona. Son imágenes de paisajes, de gentes, de niños, de curiosidad, de inocencia, de sonrisas, de optimismo, de esperanza. De futuro.

20 fotografías que son 20 historias que forman una sola: la de Jaume y su entusiasmo por esa isla de África y por este proyecto de la fundación.

Fecha: Del 1 de marzo al 14 de abril de 2010
Lugar: Fnac Illa Diagonal, Av. Diagonal 549, 08029 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Crumpler aterriza en Barcelona

Todo empezó en los años 90, cuando el diseñador Stuart Crumpler trabajaba de mensajero en la ciudad de Melbourne, en Australia. Incapaz de encontrar una bandolera apropiada para su trabajo, Stuart decidió diseñar y fabricar una él mismo. La bandolera se hizo tan popular entre los mensajeros de la compañía para la que trabajaba que él y sus entonces jefes David Roper y Will Miller decidieron empezar a hablar de negocios. Así nace Crumpler.

Actualmente, entre los productos de Crumpler podemos encontrar maletas, fundas para teléfonos móviles y reproductores MP3, y mochilas para cámaras y ordenadores portátiles, además de las clásicas bandoleras. Los productos de Crumpler han dado la vuelta al mundo y se han convertido en complemento fetiche no sólo por la comodidad, la calidad y el cuidado de sus diseños, sino también por unir esas características con elegancia, gusto y estética.

Hasta ahora, encontrar un producto Crumpler en Barcelona era más difícil que encontrar una aguja en un pajar. Afortunadamente, esto ha cambiado y ya no hay que recurrir a Internet para acceder a toda la oferta de la compañía. Crumpler llega a Barcelona de la mano de Bossa Bedesa, una tienda situada en el número 102 de la calle Roger de Llúria. ¡Será cuestión de hacerles una visita!

ACTUALIZACIÓN: Crumpler ha cerrado las tiendas de Barcelona y Madrid (al igual que otras tiendas por toda Europa) para pasar a vender casi exclusivamente online.

Exposició «Guia secreta de La Rambla»

L’exposició «Guia secreta de La Rambla» traça un recorregut diacrònic que descriu la Rambla com un espai urbà saturat per les representacions fotogràfiques, literàries, cinematogràfiques i mediàtiques. Les imatges de diversos arxius de la ciutat, combinades amb produccions contemporàncies, configuren un atlas minuciós d’aquest carrer. Lluny de configurar-se com un relat històric que donés peu a una visió nostàlgica, l’exposició tematitza espais, gestos i mites per trencar amb els tòpics i les icones que han simplificat en excés la imatge de la Rambla. Les fotografies de Frederic Ballell, Gabriel Casas. Josep Maria Sagarra, Brassaï, Dora Maar, Ramon Masats, Colita, Xavier Miserachs, Josep Cunties i Manel Armengol comparteixen espai amb els treballs d’Eva Serats, Red Caballo, Àngels Margarit, Oriol Vilanova, Peter Downsbrough, Jaume Pitarch, Beat Streuli i Frank Berger entre molts d’altres.

Data: Del 25 de març al 24 de maig de 2010
Lloc: La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Excerpts from the narrative» de Jeff Brouws

La Galeria Toni Tàpies presenta la primera exposición en España del artista estadounidense Jeff Brouws. De formación y trayectoria estrictamente ligada a la fotografía, empleando la cámara como herramienta de antropología visual desde hace más de treinta años, el artista ha ido tomando el pulso al paisaje cultural de los Estados Unidos de América. Un marcado tratamiento antropológico combinado con una estética minimalista.

Jeff Brouws presenta, bajo el título de «Excerpts from the Narrative», obras escogidas de dos de sus series «After Trinity» y «Approaching Nowhere» que ha querido aunar en esta muestra. Un recorrido visual, que comienza en el 1987 para acabar en el 2009, prueba de la multiplicidad de puntos de vista y prismas a través de los cuales el fotógrafo hace confluir una subestimada belleza dirigida hacia un carácter sociológico.

A principios de 1987 Brouws emprende una exploración basada en la responsabilidad del gobierno de los Estados Unidos en la creación de armas de destrucción masiva; éste es alma de la serie «After Trinity». Durante dos años visitó lugares a lo largo del oeste del país en busca de lugares donde se llevaban a cabo ensayos y estudios de desarrollo de armas nucleares, incluidos los lugares donde se realizó la explosión de la primera bomba atómica en la zona de Trinity; Nevada Test Site, el Bradbury Science Museum en Los Álamos en en el estado de New Mexico son otros lugares visitados. Retomando de nuevo la serie, en 2009, Brouws visitó en el estado Dakota del Norte bases aéreas de las fuerzas armadas norteamericanas desenterrando el nexo que une lo rural con lo nuclear de manera invisible mediante el paisaje. Una sedimentación del día a día que hace de lo extraordinario algo normal y asimilado como una experiencia vivida que roza el orgullo nacional. El almacenamiento de estas peligrosas armas por parte del gobierno en silos supone eliminarlo del alcance de la vista, así, está fuera de nuestras mentes.

«After Trinity» pone de relieve una de las cuestiones políticas de mayor debate, controversia y polémica de nuestros tiempos: la presencia de armas nucleares de destrucción masiva que amenaza constantemente con la estabilidad de las potencias mundiales. Brouws se hace eco de su fabricación, empleo, tratamiento y almacenamiento.

Coetáneamente, y desde 1987 a 2006, Brouws comenzó otra de sus series: «Approaching Nowhere», serie que tiene como telón de fondo las carreteras secundarias de Estados Unidos.

Absteniéndose de romanticismos del pasado, el paisaje no se retrata como un lugar de celebración de excursiones familiares sino como escenas de aprensión, incertidumbre y nostalgia: el frustrado y fallido sueño americano mostrando todos sus puntos débiles. La carretera se convierte en un recurso gracias al cual poder cuestionar y explorar los mitos preconstruidos.

A modo de extensión de «Approaching Nowhere» Brouws confeccionó una serie donde los lugares cotidianos eran los protagonistas: «Franchised Landscapes». De nuevo con la carretera como eje direccional, franquicias de restaurantes de comida rápida, urbanizaciones o los típicos centros comerciales de pequeño formato son los protagonistas. Documentos prueba del carácter expansivo de una monocultura corporativa a través de la década de los 90, donde a gran velocidad la monotonía y la alienación dieron lugar a una rampante cultura de consumo y energía.

Fecha: Del 25 de marzo al 7 de mayo de 2010
Lugar: Galeria Toni Tàpies, C/ Consell de Cent 282, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Fran Simó en el blog SanDisk de PHotoEspaña


Hoy nos hacemos eco de otra excelente noticia. Nuestro amigo y compañero Fran Simó ha sido seleccionado para escribir en el blog SanDisk de PHotoEspaña.

Durante los próximos quince días nos mostrará su trabajo. En su primera entrega nos habla y enseña su proyecto 22.

¡Enhorabuena, Fran!

«While the light lasts» de Esperanza Moya

El trabajo de Esperanza Moya marca un juego entre la intensidad del universo femenino con la luz que la rodea. De esta manera la luz no sólo es un elemento intrínseco fotográfico, sino que comparte protagonismo para hablar de un estado de ánimo particular.

Fotógrafa recurrente en las mejores publicaciones de moda, en esta exposición Esperanza relata la historia de una espera, que se arma de fuerza mientras dure la luz. Es así como las figuras pálidas y hermosas encuentran el mundo a su alrededor borroso e inestable, pero a la vez romántico y misteriosamente seductor.

Fecha: Del 12 de marzo al 8 de abril de 2010
Lugar: Swallow Gallery, C/ Argenter 19, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita