Taller «El ADN de la fotografía»

El comisario independiente Alejandro Castellote impartirá los próximos 25, 26 y 27 de febrero de 2011 un taller que lleva por título «El ADN de la fotografía. Gramáticas de la creación y la interpretación» en la sede de Atelieretaguardia.

El final del siglo XX y el comienzo del XXI han hecho visibles otras maneras de mirar el mundo divergentes de la europea y norteamericana. Pero este cambio de paradigma no supone el abandono de toda regla, como ha temido siempre el racionalismo protestante, también los nuevos dialectos fotográficos tienen una gramática y una sintaxis. Y esas nuevas gramáticas, que exploran nuevos territorios semánticos, han adquirido dignidad y visibilidad en un tiempo donde la hegemonía de la visión occidental ha perdido su estatus de poder.

El taller será ilustrado con proyección de imágenes de fotógrafos de todo el mundo, con especial énfasis hacia Latinoamérica, Asia, África y Países árabes. Al final del mismo tendrá lugar un visionado de portafolios y se debatirá sobre las estrategias de los fotógrafos para la edición y difusión de su obra.

El curso está dirigido principalmente a estudiantes, fotógrafos, comisarios y a todos aquellos interesados en la creación, la reflexión y la gestión del medio fotográfico. El precio del mismo es de 195 €. La matrícula se realizará entre el 10 de enero y el 18 de febrero de 2011.

Más información en:

Atelieretaguardia

La imagen de la semana: «Las Reinas/The Queens» de David Gamiz

La imagen de la semana: “Las Reinas/The Queens” de David Gamiz
David Gamiz: Las Reinas/The Queens

Las finalistas de esta semana son: Javier Martín: IN 30, Vanesa Ruiz: Urban Smoke, Núria Franquet: Mudanzas, Marcelo Aurelio: Llibert Fortuny, Francisco Sanchez: Prayer, Juan Carlos Sánchez Ávila: Patriarca Gitano, Enric Guaus: Delta (2/5), Clea Teclea: oooOooOooo y Albert Buzzi: Parada Obligatoria.

Esta semana la elección la ha realizado Pedro Ramon García Jódar ganador de la semana anterior.

«Ilala: símbol d’un país en transició» de Lydia Delgado

El transbordador Ilala pren el seu nom del poble on, el 1873, va morir l’explorador escocès David Livingstone. Fou construït el 1949, amb peces que venien d’Escòcia a Moçambic i eren transportades per terra fins el llac Malawi i, amb el temps, s’ha convertit en símbol d’aquest país en transició. El que fou un vaixell de luxe, amb cabines de primera classe i coberteria de plata, ha envellit i s’ha adaptat als nous temps. Després de 60 anys encara navega pel llac i transporta qualsevol cosa als llogarrets que puntegen la ribera, sense carreteres per rebre el que necessiten.

Data: Del 10 al 31 de gener de 2010
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

A portrait a week

El año pasado nos hicimos eco del curioso proyecto «52 Retratos» del fotógrafo Victor Puig. Victor se propuso como reto personal realizar un retrato cada semana durante todo el 2010. Podéis ver el resultado en la web oficial del proyecto y, próximamente, en una exposición que acogerá el centro comercial Maremagnum a partir de la última semana de enero.

Según cuenta Victor, disfrutó tanto haciendo «52 retratos» que ha decidido retomar el proyecto pero dándole una vuelta de tuerca: en esta ocasión sólo realizará retratos a personas que vivan en Catalunya pero que hayan nacido fuera de España. El nuevo proyecto, titulado acertadamente «52 Portraits», ya está en marcha, así que si cumplís los requisitos y os apetece participar (o conocéis a alguien que los cumpla y esté interesado en el proyecto) solamente tenéis que poneros en contacto con Victor.

«A vista d’ocell» de Josep Carbonell

Aquest divendres 14 de gener a les 19h s’inaugura a la Nau Ivanow l’exposició «A vista d’ocell» del fotògraf Josep Carbonell.

Carbonell sempre havia somiat en volar, i amb el paramotor (parapent propulsat per un motor) va aconseguir fer-ho realitat. «A vista d’ocell» és una selecció de fotografies fetes des de l’aire, tot jugant amb els enquadraments i les textures, buscant sempre detalls curiosos, gaudint del paisatge, amb una mirada diferent de la que estem acostumats.

Data: Del 14 de gener al 7 de febrer de 2010
Lloc: Nau Ivanow, C/ Hondures 28-30, 08027 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Fotobloguers europeos

Europe Photobloggers es un colectivo similar al nuestro nacido con 2 objetivos:

1. Conectar a los apasionados de la fotografía que tengan un fotoblog.
2. Organizar un encuentro anual en alguna ciudad europea.

Desde hace un tiempo nos encargamos de administrar Europe Photobloggers. En 2008 ya organizamos el encuentro europeo de fotobloguers en Barcelona y, desde entonces, todo había estado muy parado. Es por ello que nos hemos animado a retomar el proyecto e impulsarlo recientemente.

Apúntate y ayúdanos a conseguir que Europe Photobloggers se consolide como el punto de reunión de todos los fotobloguers europeos. Sólo existen dos requisitos: tener un fotoblog y residir en Europa.

«Mirades d’Anantapur (Índia)» d’Elisenda Pons

El proper dijous 13 de gener a les 18h s’inaugura l’exposició «Mirades d’Anantapur (Índia)» de la fotògrafa Elisenda Pons a Caixa Navarra. L’exposició és una part (18 imatges de 40) del reportatge que documenta el treball fet per una expedició de l’oftalmóleg Toni España i la instrumentista Elisa Jimenez a l’Hospital de Kaliandur, a la Índia, amb la Fundació Ramon Martí Bonet, que col.labora amb la Fundació Vicente Ferrer. Els metges operen de cataractes i tornen la vista a moltes persones cegues, és el testimoni d’un miracle.

Data: Del 13 al 28 de gener del 2011
Lloc: Caixa Navarra, C/ Aribau 185, 08021 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«62 días» de Señor Cifrián

Con «62 días», el colectivo Señor Cifrián, formado por Esther Señor y Carmen Cifrián, fue el ganador del premio Nuevo Talento Fnac de Fotografía 2010. Este tándem creativo presentó al concurso un diario de viaje sobre la ciudad de Nueva York lleno de sugerentes imágenes en el que cuidadas composiciones y mimados detalles comparten espacio con la reflexión crítica y el análisis social.

El porfolio es un guiño al collage que utiliza la fotografía dentro de la fotografía. Se trata de un álbum íntimo en el que las autoras reflejan su estado anímico y las vivencias de cada día.

El encaje, las texturas de la tela y las manualidades son el hilo conductor de fotografías, pequeños objetos, recuerdos y marcos, en esta obra cercana, humilde, que muestra un universo muy sensible y particular, utilizando el metalenguaje como modo de expresión.

Fecha: Del 16 de diciembre de 2010 al 31 de enero de 2011
Lugar: Fnac Illa Diagonal, Av. Diagonal 549, 08029 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«Arrelat» de Roger Guaus

Les fotografies del Roger Guaus, quan ell ens les mostra, són gallines a les que se’ls ha tallat el cap. Segueixen corrent durant uns minuts davant els nostres ulls desbocats, latent de manera convulsa. Són vives i mortes a la vegada, i això les fa terriblement atractives. Són vives perquè, en el moment en què les va disparar, les mirades estaven enceses, les cigarretes fumejaven i les entranyes bullien. I són mortes perquè, immediatament després d’haver estat fetes, les fotografies, tota l’experiència que les va generar ja no existeix ni podrà repetir-se mai més. Bell i sinistre.

Data: Del 13 al 29 de gener de 2011
Lloc: Galería H2O, C/ Verdi 152, 08012 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Carpe diem, 10 anys a El Molino, 1973-1983» de Josep Tobella

El fotògraf Josep Tobella exposa una selecció d’imatges de El Molino, coincidint amb la reobertura, l’any passat, de l’emblemàtic music hall del Paral·lel barceloní després d’estar tancat 12 anys. En la mostra, el fotògraf repassa la història de la sala i es proposen les imatges com si es tractés d’il·lustracions d’una crònica de la Barcelona dels 80. Algunes de les 50 imatges que es presenten són inèdites i formen part d’una extensa col·lecció en què es mostra el teatre des d’angles molt diversos: les actuacions, el local, els treballadors, els artistes entre bambolines i en els camerinos o el públic.

Data: De l’11 de gener al 28 de febrer de 2011
Lloc: Espai SETBA – Zona d’Art, Plaça Reial 10 – 1r 2a, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La imagen de la semana: «Por un tibet libre» de Pedro Ramon García Jódar

La imagen de la semana: “Por un tibet libre” de Pedro Ramon García Jódar
Pedro Ramon García Jódar: Por un tibet libre

Las finalistas de esta semana son: Marcelo Aurelio: La simpatia – Barcelona, Martín Gallego: Poesia visual, David Gamiz: Un gesto / A gesture, Vagalume: Vienes?, Vanesa Ruiz: Smoking II, Bito Cels: Parking lot, Marta Barceló: Breezy, Enric Mestres Illamola: Jose Elkapel y Javier Martín: #0225.

Esta semana la elección la ha realizado Albert Buzzi ganador de la semana anterior.

Exposició «Ricard Duran i Bargalló, 1916-1986»

L’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya presenta, del 11 de gener fins el 25 de març una exposició de les fotografies de Ricard Duran i Bargalló que organitza amb la col·laboració del fill del fotògraf, Ricard Duran i Pineda. L’exposició s’inscriu en la línia de treball iniciada per l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya de recuperar fotògrafs que, tot i tenir reconeixements concrets en el seu moment, posteriorment la seva obra no ha tingut una divulgació suficient. Al recuperar aquests autors s’intenta oferir una referència per conèixer i entendre l’evolució del que és la història de la fotografia a Catalunya.

La selecció de l’obra d’en Ricard Duran i Bargalló que aquí es presenta és una mostra de l’esperit d’anàlisi visual que el va portar durant la seva vida a representar la realitat que l’envoltava, donant-li el seu segell particular.

Veure el motiu, el seu enquadrament, la distribució de les masses i sobretot la llum, element bàsic que dona sentit a la fotografia, feien que en poques paraules, copsés l’impacte de la imatge que tenia davant dels ulls, i que entrant per ells li arribava fins l’estómac, al mateix temps que el cervell donava l’ordre que feia polsar el mecanisme que perpetuava aquell instant.

Però per altra banda és necessari que el fotògraf sàpiga treballar amb els mecanismes que disposa la càmera fotogràfica per obtenir unes imatges que només ell sap desenvolupar per oferir-nos-les per el nostre gaudi. En Ricard Duran en això també n’era un mestre, emprant desenfocaments selectius per emfatitzar el motiu, utilitzar temps d’obturació per transmetre la sensació de velocitat o ”clavant” el subjecte.

Tots aquests coneixements i la seva visió serena unes vegades i depredadora unes altres, fan que l’obra d’en Ricard Duran es classifiqui com una peça clau per entendre les acaballes de la Nova Objectivitat.

Data: De l’11 de gener al 25 de març de 2011
Lloc: Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, C/ Comte d’Urgell 187, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta