Exposició “Sala Aixelá (1959-1975)”

La Virreina Centre de la Imatge inaugura el proper divendres 22 de novembre a les 19 h l’exposició “Sala Aixelá (1959-1975)”.

Aixelá va ser un establiment especialitzat en aparells audiovisuals que va obrir les portes el juliol de 1958 al número 13 de la rambla de Catalunya de Barcelona.

Al cap d’uns mesos, l’advocat i crític de fotografia Josep Maria Casademont es fa càrrec del departament de publicitat de la botiga i inicia, al soterrani del local, una programació estable amb projeccions cinematogràfiques, conferències, sessions de música contemporània, música clàssica i jazz. Paral·lelament, Casademont encarrega a Zen, estudi fundat i dirigit per Alexandre Cirici i Paquita Granados, la imatge corporativa del comerç, així com el disseny d’aparadors i dels documents que anuncien les seves activitats culturals.

El 1959 Aixelá incorpora un programa d’exposicions fotogràfiques que s’inicia amb la mostra “Terré-Miserachs-Masats”. A partir de l’any 1963, també sota la direcció de Casademont i en col·laboració amb Pere Figuera, comença a editar la revista Imagen y Sonido.

La sala Aixelá –tal com era coneguda en aquella època– va mantenir les seves programacions fins al 1975, cosa que la va convertir en un punt de trobada i una plataforma de difusió de la fotografia, el cinema clàssic i amateur i els corrents musicals d’avantguarda.

Espai pioner en la reconstrucció d’una modernitat interrompuda per la dictadura franquista, Aixelá va fundar un model en què l’experimentació cultural convivia amb l’oferta comercial, i va obrir un camí que van recórrer iniciatives i institucions posteriors.

L’exposició és el resultat d’un procés laboriós de localització d’autors, documents i obres, i constitueix la primera recerca metòdica duta a terme fins a l’actualitat.

L’itinerari museogràfic es configura a partir d’una selecció de 29 exposicions de fotografia, còmic i pintura presentades a la sala Aixelá entre el 1959 i el 1975, juntament amb un àmbit dedicat al cinema i una antologia de música que es pot descarregar en línia. Per contextualitzar com era l’espai físic de la botiga s’han reinterpretat els dissenys, les tipografies i les combinacions cromàtiques creades per l’estudi Zen durant l’època, així com els aparells tecnològics –ràdios, televisors, equips d’alta fidelitat, projectors i càmeres– que es venien aleshores.

A més de constituir un homenatge a Josep Maria Casademont, la mostra projecta una visió panoràmica de la cultura sobre diverses generacions. Obres avui emblemàtiques es van presentar públicament per primera vegada a Aixelá, i autors consagrats de l’àmbit nacional i internacional van compartir espai d’exhibició amb altres de novells que, més endavant, desenvoluparien trajectòries molt fructíferes.

“Sala Aixelá (1959-1975)” no tan sols permet aproximar-se a l’esperit d’un temps, a les vicissituds dels qui van intentar impulsar culturalment Barcelona malgrat la manca de llibertats i la censura imperant. També ens ajuda a imaginar com era el context previ al desplegament d’institucions característic de la transició, i a entendre què s’ha perdut i què perviu d’aquelles iniciatives.

Data: Del 23 de novembre de 2019 al 16 de febrer de 2020
Lloc: La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Rastres del temps / Paisatges onírics” de Joan Oltra

La galeria fotogràfica il mondo inaugura el proper divendres 22 de novembre a les 19h l’exposició “Rastres del temps / Paisatges onírics” de Joan Oltra.

Oltra presenta una sèrie de natures mortes reunides en dues subhistòries a primer cop d’ull allunyades l’una de l’altra que, malgrat aquesta aparent distància temàtica, tenen un nexe comú: la matèria, que des del passat es projecta en un futur incert, es configura com a objecte d’experimentació artística. La personal mirada del fotògraf combinada amb l’austeritat compositiva que el caracteritza donen com a resultat unes fotografies d’extraordinària bellesa plàstica. Art povera en estat pur.

Data: Del 22 de novembre de 2019 al 31 de gener de 2020
Lloc: Galeria fotogràfica il mondo, C/ Calàbria 178, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Tajo” de Roberto Feijoo, Eugeni Gay, Manu Mart y Mingo Venero

El espacio imaginCafé inaugura el lunes 18 de noviembre a las 19h la exposición “Tajo” de Roberto Feijoo, Eugeni Gay, Manu Mart y Mingo Venero.

“Tajo” es un proyecto colectivo de cuatro amigos fotógrafos en el que toman el río como recorrido y escenario de un viaje de 20 días en furgoneta durante el mes de junio de 2017. Para su realización, eligieron como eje vertebrador el azar, estableciendo 21 etapas desde su nacimiento en la sierra de Albarracín hasta su desembocadura en Lisboa, todas ellas separadas por 44 km siguiendo el cauce del río. Su mirada se dirige a todo aquello que les llama la atención. Una visión personal sobre el Tajo.

Fecha: Del 18 de noviembre al 18 de diciembre de 2019
Lugar: imaginCafé, C/ Pelai 11, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició “Ramon Valls, fotògraf amateur”

L’espai Olivart Art Gallery inaugura el proper divendres 15 de novembre a les 19h l’exposició “Ramon Valls, fotògraf amateur”, comissariada per Joan Teixidor.

Aquesta mostra presenta part de l’arxiu fotogràfic de Ramon Valls (Tamarite de Litera, 1929 – Barcelona, 1992). La seva filla Glòria i la galerista Fina Olivart van rescatar els negatius de l’oblit, van muntar un laboratori i van aprendre a positivar. El resultat és aquesta selecció de paisatges urbans i instantànies d’escenes costumistes i familiars d’un fotògraf amateur a la Barcelona dels anys 50 i 60.

Data: Del 15 de novembre de 2018 al 5 de gener de 2020
Lloc: Olivart Art Gallery, C/ Banys Vells 6, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Conferencia “El binomio verdad/falsedad fotográfica antes del Photoshop”

El próximo jueves 14 de noviembre a las 19h la doctora en Humanidades Lourdes Delgado ofrecerá la conferencia “El binomio verdad/falsedad fotográfica antes del Photoshop” en la Casa Orlandai.

Con la aparición del Photoshop, del uso generalizado de Internet y, sobre todo, de las “fake news”, todos somos conscientes de la maleabilidad de la imagen fotográfica y de su amplio posible registro entre verdad y falsedad. Sin embargo, este binomio ha existido y se ha explotado desde su inicio. En esta conferencia, se explicará como pese a que la fotografía desde su inicio se le asoció una retórica de verdad fue también utilizada para generar distintos tipos de engaños, algunos con intención meramente lúdica; otros, para re-escribir la historia.

Fecha: Jueves 14 de noviembre de 2019
Horario: A las 19h
Lugar: Casa Orlandai, C/ Jaume Piquet 23, 08017 Barcelona (mapa)
Precio: 3€ con derecho a consumición

Conferencia “Del Blitz al Brexit”

El próximo viernes 15 de noviembre a las 18h el fotógrafo y docente Rafa Badia ofrecerá una conferencia en la escuela Grisart bajo el título “Del Blitz al Brexit”.

La conferencia tratará sobre los mejores autores de la fotografía documental británica, desde 1940 hasta la actualidad. El Reino Unido ha generado una gran corriente de fotografía interesada por la vida social, cultural y política, con autores de la talla de Martin Parr, Bill Brandt, Don McCullin o Tony Ray-Jones, entre muchos otros. Autores que han sabido tomarle el pulso a la realidad y explicar lo que sucede en las Islas Británicas: con sus cámaras han recogido la resistencia bajo las bombas nazis, el Swinging London de los años 60, el Invierno del Descontento de la crisis de los años 70, la cultura del rock ‘n’ roll, la era de Margaret Thatcher y las contradicciones del Nuevo Milenio, Brexit incluido.

Fecha: Viernes 15 de noviembre de 2019
Horario: A las 18 h
Lugar: GrisArt Escola Internacional de Fotografia, C/ Méndez Núñez 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro “La imagen desvelada”

El próximo viernes 15 de noviembre a las 19.30 h tendrá lugar en el Centre Cívic Can Basté la presentación del libro “La imagen desvelada. Prácticas fotográficas en la enfermedad, la muerte y el duelo” de Montse Morcate y Rebeca Pardo.

La enfermedad, la muerte y el duelo han estado muy presentes en la fotografía desde el nacimiento del medio. Sin embargo, estas imágenes han generado diferentes respuestas a lo largo del tiempo, oscilando entre la aceptación y el rechazo, dependiendo del contexto histórico y cultural. La aparición de la imagen digital y de Internet, así como las nuevas formas de entender los procesos de duelo, el morir y las narrativas de la enfermedad, han propiciado un resurgir de estas imágenes, de sus usos sociales y de su significado. Este libro, mediante un análisis interdisciplinar y transcultural de estas prácticas, a menudo denostadas y ocultadas, se adentra en uno de los ámbitos más apasionantes y desconocidos de la fotografía.

Fecha: viernes 15 de noviembre de 2019
Horario: A las 19.30h
Lugar: Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro “Voyage en pays du Clermontois”

El próximo sábado 16 de noviembre a las 12h tendrá lugar en El Observatorio la presentación del libro “Voyage en pays du Clermontois” de Israel Ariño. El acto contará con la participación del autor y de Clara Gassull.

En el marco de una residencia
 de creación en Diaphane, pôle photographique en Hauts-de-France,
 Ariño recorrió, entre junio del 2017 y diciembre del 2018, el territorio de Clermontois bajo el prisma de sus estaciones, enfrentándose al imprevisible azar de la marcha y al deseo de fotografiar espacios intermedios 
que le intrigaban. Ariño hace oscilar nuestra memoria de los lugares entre 
el reconocimiento geográfico y el cuestionamiento temporal, con unas imágenes que interrogan el pasado al mismo tiempo que reflexionan sobre
 su futuro. El trabajo del color es
 aquí un elemento de transfiguración,
 a veces perverso, que nos impulsa a replantearnos nuestra percepción del territorio, a subvertir la realidad y
, en definitiva, a poetizarla.

Fecha: Sábado 16 de noviembre de 2019
Horario: A las 12h
Lugar: El Observatorio, C/ Camprodon 28, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación de tres libros de Ca l’Isidret Edicions

El próximo jueves 21 de noviembre a las 19:30h tendrá lugar en Mecànic la presentación de tres libros de la editorial Ca l’Isidret Edicions: “Magdalena Llatse Sastre” de Roger Guaus, “Tuétano” de Juan Diego Valera e “Iberia” de Aleix Plademunt.

“Magdalena Llatse Sastre” es una selección de fotografías que Manolo Guaus (1910-2006) hizo a su mujer Magdalena Llatse Sastre (1913-2009). Con este libro Guaus rinde homenaje a su abuela. Todas las fotografías fueron tomadas durante las décadas de los años cuarenta y cincuenta.

“Tuétano” es la segunda parte del proyecto “Tuétano” iniciado por Valera en noviembre de 2017. Dos años después, éste acepta que Plademunt y Guaus revelen parte de los carretes latentes para editar las imágenes obtenidas y publicar un libro con ellas. Valera, el autor de las fotografías, desconoce absolutamente el contenido del libro hasta la fecha su publicación.

Iberia es una localidad de la provincia de Tahuamanu, región de Madre de Dios, Perú. Durante siglos estuvo habitada por los pueblos originarios que ocupan las riberas del río Tahuamanu. En la segunda mitad del s. XIX, los colonizadores de nacionalidad boliviana, liderados por los hermanos Suárez, los expulsan y empiezan la explotación del caucho, o shiringa (Hevea brasiliensis), para la extracción de goma y látex. En 1903, el cauchero Máximo Rodríguez Gonzales, asturiano de 38 años de edad, y su hermano Baldomero, entran en contacto con la región en búsqueda de shiringa.

A principios del 2019 Plademunt viaja a Iberia y conoce un paraíso natural con hectáreas infinitas de selva amazónica de riqueza incalculable, actualmente perseguida y atacada por los políticos y empresarios de turno. Una historia cíclica. El libro “Iberia” introduce el origen del nombre de la localidad del mismo nombre, así como algunas de las consecuencias de la llegada de Maximiliano Rodríguez a la región: el desplazamiento de pueblos originarios y la explotación indiscriminada de materia prima para su exportación.

Fecha: Jueves 21 de noviembre de 2019
Horario: A las 19:30h
Lugar: Mecànic, C/ Verntallat 30, 08024 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Pati” de Sara Sanz

El Centre Cívic Can Basté inaugura el proper dijous 14 de novembre a les 20 h l’exposició “Pati” de Sara Sanz.

Com definir uns individus que fluctuen en un període de definició perpètua? Que es reafirmen cada dos minuts, que jutgen cada tres, que s’abracen entre ells quan no es troben, i que a cada minut se saben incompresos, introvertits i rebels?

El projecte “Pati” parla d’adolescència des d’un complement circumstancial de lloc en concret: el pati d’un institut. Espai que habiten –i deshabiten– dia rere dia a través de les seves presentacions i representacions, en forma de mirades absents, vergonyes histriòniques, objectes oblidats i rastres de pulsions. El pati esdevé un espai de coexistència i de convivència que trepitgen fins a fer-se’l seu. Les seves accions esdevenen simbòliques: deixen constància de l’atmosfera de llibertat vigilada –de llibertat condicional– que es respira. Però els adolescents i les adolescents troben la manera d’expressar-se a través dels crits, els insults, els gestos d’afecte, els silencis, les mirades, les baralles, les pintades, els selfies, els entrepans inacabats i els avions de paper que fan volar des de les aules i que, amb l’objectiu de travessar els murs de l’escola, aterren al pati.

Aquesta és una proposta de fotografia documental d’autor que és, al mateix temps, col·laborativa, ja que incorpora algunes de les imatges fetes pels alumnes de 1r i 2n d’ESO de l’Escola Súnion de Barcelona.

Data: Del 14 de novembre al 28 de desembre de 2019
Lloc: Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició “Cicatriu”

El Centre Cívic Pati Llimona acull fins al 29 de novembre l’exposició “Cicatriu”.

“Cicatriu” és una exposició que s’emmarca en el projecte “De l’ombra a la llum”, de la Fundació Setba i Photogenic Festival. La fotoperiodista Sandra Balsells apadrina aquesta exposició, que vol ser una denúncia i, alhora, un crit d’esperança.

Balsells ha fet un seguiment de la vida de la Bibi, una d’aquestes dones amb “una cicatriu de per vida”, com diu ella mateixa. I també Alena Blanch, Aureti, Màgika i Mona González, quatre de les participants del taller de fotografia i paraula que organitza la Fundació Setba, han realitzat instantànies sobre el seu dia a dia.

Data: Del 30 d’octubre al 29 de novembre de 2019
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Visiones del Flamenco” de Noelia Iniesta y Paloma Pérez

El Centre Cívic Parc Sandaru inaugura el próximo miércoles 6 de noviembre a las 20h la exposición “Visiones del Flamenco” de Noelia Iniesta y Paloma Pérez, comisariada por Lourdes Delgado.

“Visiones del Flamenco”, en realidad, son dos exposiciones en una. Por un lado “Destellos de El Dorado” de Paloma Pérez, viene a ser una recopilación de apuntes expresivos tomados al vuelo mientras documentaba los espectáculos de la Sociedad Flamenca Barcelonesa El Dorado. La misma autora lo explica así “…yo tomaba las imágenes simplemente descriptivas según la tarea encomendada, sin embargo, cuando veía el escenario palpitar de belleza, energía y presente, necesitaba fotografiar de otro modo. Como si lo que ocurriera entre los artistas fuera el mar reluciendo de sol y yo necesitara fijar ese momento”.

Por otra parte, “Soniquete” de Noelia Iniesta es un trabajo con recorrido. La síntesis de un cúmulo de 700 fotografías tomadas durante años en diversos ambientes flamencos de Barcelona, tablaos, escuelas, festivales, etc. El blanco y negro de las imágenes expresa bien la sobriedad y el carácter de las sensaciones que percibe la autora. Noelia fotografía lo que ocurre dentro y fuera de los escenarios. Los protagonistas de las imágenes son los artistas pero también el público presente, los aficionados. Le interesa, sobre todo, el entramado cultural que sostiene al flamenco como un arte popular que sobrevive en el tiempo sin perder su identidad.

Fecha: Del 6 al 21 de noviembre de 2019
Lugar: Centre Cívic Parc Sandaru, C/ Buenaventura Muñoz 21, 08018 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita