Exposició “Nous relats fotogràfics”

L’Arts Santa Mònica acull del 5 de maig al 3 de juliol l’exposició “Nous relats fotogràfics”.

“Nous relats fotogràfics” és una primera aproximació als nous models d’expressió i composició fotogràfica que s’han desenvolupat durant el segle XXI, i se centra especialment en el context català i espanyol. A la mostra es pot apreciar una evolució amb caràcter internacional i algunes de les seves característiques més notables, com l’auge del grup fotogràfic com a model expressiu principal i més freqüent que l’expressió mitjançant fotografies aïllades.

La mostra reuneix una selecció d’obres rellevants elaborades per 17 fotògrafs de les últimes generacions, nascuts a països diferents majoritàriament entre els anys setanta i vuitanta i precisament per aquest motiu, amb una trajectòria que ja permet valorar les seves contribucions personals. Són obres relativament recents, i algunes es presenten en primícia, encara que també s’inclou alguna sèrie important però inèdita a Barcelona, feta just abans del canvi de segle.

La selecció de “Nous relats fotogràfics” permet apreciar el pas de l’assaig fotogràfic i del reportatge fotoperiodístic singular, estilitzat o molt elaborat, a la sèrie ja entesa com a relat, grup fotogràfic, seqüència temporal, composició plàstica o constel·lació visual i conceptual, en conjunts fotogràfics en què l’aspecte documental i realista es combina sovint amb la juxtaposició en clau poètica i, de vegades, surrealista.

El recurs del format de llibre de fotografia o fotollibre també és una característica comú d’aquestes noves generacions de fotògrafs, així com la desaparició definitiva de les fronteres entre document i expressió artística. El sentit de l’exposició aborda des del reportatge crític i realista fins a l’abstracció plàstica, poètica i celebradora de determinats aspectes de l’existència humana. I, dins dels passatges intermedis, abunden les obres on es combinen i concilien la mirada documental, la reflexió i la visió personal.

Temàticament, les sèries seleccionades imaginen i consideren alguns dels aspectes fonamentals que defineixen la nostra època ―crisi econòmica i política, explotació laboral, espectacle, evasió per ebrietat, qüestions de gènere i de religió, precarietat, neurosi i vida artificial o natural, entre d’altres―, i permeten esbossar una possible reflexió sobre la condició humana d’aquests primers anys del nou mil·lenni.

La mostra reuneix els treballs de Laia Abril, Samuel Aranda, Israel Ariño, Rafael Arocha, Arnau Blanch, Pep Bonet, Ricardo Cases, Salvi Danés, Eugeni Gay, David Jiménez, Alejandro Marote, Cristina de Middel, Fernando Moleres, Paula Ospina, Aleix Plademunt, Christian Rodríguez i Carlos Spottorno.

Data: Del 5 de maig al 3 de juliol de 2016
Lloc: Arts Santa Mònica, La Rambla 7, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Presentació del llibre “Pere Català i Pic. Fotografia, publicitat, avantguarda i literatura (1889-1971)”

El proper dimecres 11 de maig a les 19:30h tindrà lloc al Col·legi d’Arquitectes de Catalunya la presentació del llibre “Pere Català i Pic. Fotografia, publicitat, avantguarda i literatura (1889-1971)”. L’acte comptarà amb la participació de Pablo Giori, l’autor del llibre; de Jep Martí, el director de l’Arxiu Municipal de Valls, i l’editor Rafael Català.

La trajectòria de Pere Català i Pic, un dels exponents més importants de la fotografia catalana, ens permet explicar la quotidianitat de l’ofici i alhora seguir de primera mà la història de Catalunya des de finals del segle XIX fins a les postrimeries del franquisme.

Data: Dimecres 11 de maig de 2016
Horari: A les 19:30h
Lloc: Col·legi d’Arquitectes de Catalunya, Pl. Nova 5, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Taller amb Carla van de Puttelaar

La fotògrafa Carla van de Puttelaar impartirà els dies 9, 10 i 11 de maig a l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya un taller dirigit a alumnes avançats i fotògrafs que estiguin interessats en l’obra i el mètode de treball de l’autora. Durant tres dies, es realitzarà una presentació del seu treball, una revisió de portfolis dels alumnes, una sessió pràctica en estudi amb model i llum natural, i finalment revisió i anàlisi d’aquesta pràctica. Queden les últimes plaçes. La matrícula és fins el 27 d’abril.

Més informació a:

IEFC

Declaración Fotográfica Sesión V: ‘Purgatorio’ de Ernest Abentín

El próximo martes 26 de abril a las 20h se celebrará en el espacio Barcelona Visions la quinta sesión de Declaración Fotográfica.

Cinquena sessió de Declaració FotogràficaDeclaració Fotogràfica es la concreción de un espacio y de un tiempo real para profundizar en un proyecto fotográfico (acabado o en curso) en presencia del autor.

Partiendo de la presentación de imágenes, se establece una conversación bidireccional entre el autor y los asistentes para el intercambio de impresiones, experiencias, decisiones, sentidos, altas luces y zonas de sombra que envuelven y conforman el proceso creativo y, en consecuencia, la serie final, la evolución de ésta a lo largo del tiempo y su futuro.

Esta sesión contará con la participación del fotógrafo Ernest Abentín que presentará su proyecto Purgatori, la búsqueda del propio estilo.

La sesión será en catalán. Aforo limitado. Reservas: info@barcelonavisions.com.

Fecha: Martes 26 de abril de 2016
Horario: A las 20h
Lugar: Barcelona Visions, C/ Banys Vells 7, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Pago

Taller “Pràctiques i experiments al voltant de la fotografia”

EL fotògraf Jordi Guillumet impartirà a la Fundació Foto Colectania els dies 30 d’abril i 7 i 21 de maig un taller per a nens i nenes de 8 a 12 anys al voltant de l’exposició “Tota fotografia és un enigma”.

L’exposició ens convida a reflexionar al voltant del fet fotogràfic. Després de comentar breument l’exposició i de descobrir l’interior de les càmeres fotogràfiques i com funcionen, els participants faran la seva pròpia pràctica creativa experimentant amb l’atzar, l’imprevist, la casualitat i els paràmetres fotogràfics (moviment, llum, enquadrament…).

Més informació a:

Fundació Foto Colectania

“Illa” de Salva López

El espacio Wer-Haus inaugura el próximo miércoles 27 de abril a las 19h la exposición “Illa” de Salva López.

En un breve periodo de tiempo, López visitó con su pareja varias islas: Japón, Taiwán, Bali, Komodo, Mallorca y Menorca. Y por algún motivo, tras una crisis sentimental, decidió viajar completamente solo a Lanzarote, otra isla, para recluirse en sus pensamientos, y fotografiar los paisajes volcánicos como una terapia curativa.

Al volver, tanto a su hogar como a la relación quebrada, el autor decidió convertir en libro esta dualidad: las fotografías en color de sus viajes en pareja, principalmente retratos de ella, y los grandes paisajes en blanco y negro desoladores y desérticos.

Para encontrar la forma adecuada a este diálogo entre las imágenes en color y en blanco y negro, Salva acudió al joven diseñador Eloi Gimeno. Eloi tuvo la brillante idea de aprovechar los pliegues sin cortar de la encuadernación para atrapar las imágenes de la mujer y dejar a la vista los paisajes, convirtiendo el propio formato del libro en una metáfora del recuerdo y de la convivencia de imágenes del pasado y el presente. Volver a verlas en su totalidad o dejarlas como imágenes fantasmagóricas sólo intuibles a través de la transparencia (u opacidad) del papel queda a la voluntad del lector.

Ideado desde un principio en formato libro, “Illa” recorre ahora las paredes de Wer-Haus con la misma intención: viajar a través del recuerdo de aquello que fue, lo que ha sido y lo que permanece.

Fecha: Del 27 de abril al 27 de mayo de 2016
Lugar: Wer-Haus, C/ Aragó 287, 08009 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del fanzine “Xe!”

Mañana sábado 23 de abril a las 12:30h tendrá lugar en el espacio Wer-Haus la presentación del fanzine “Xe!” de Ricardo Cases. Éste es el primer número de una colección de fanzines temáticos del fotógrafo alicantino, con una tirada de 100 ejemplares.

El Levante es, con su modelo de desarrollo desbocado y plagado de contradicciones, un laboratorio antropológico y un modelo a escala de la España contemporánea. Profundizando aún más en el lenguaje fotográfico que nació con “El porqué de las naranjas”, esta colección pretende exprimir los significados que ofrece el entorno más inmediato del fotógrafo, donde se pueden encontrar manifestaciones de todos los fenómenos, de todas las relaciones.

Fecha: Sábado 23 de abril de 2016
Horario: A las 12:30h
Lugar: Wer-Haus, C/ Aragó 287, 08009 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

¡Nace Tagomago Collectors Project!

A finales del año 2014 la Galería Tagomago, impulsada por Valérie de Marotte y Vicenç Boned, cerraba sus puertas definitivamente, poniendo punto final a seis años de andadura.

Ahora, tras un breve paréntesis, Valérie y Vicenç vuelven con un nuevo proyecto. Se trata de Tagomago Collectors Project, una iniciativa que nace de ambos coleccionistas para construir y gestionar una colección contemporánea a nivel de contenidos, misión y funcionalidad.

El objetivo de TCP es enlazar la fotografía con otros ámbitos de la creación contemporánea, fomentando la apropiación, la experimentación y la coexistencia de novedad y tradición. TCP se desarrolla con una actitud abierta, reuniendo componentes variados, entre ellos, la fotografía, la instalación plástica, el fotolibro y la performance.

TCP funciona como un agente dinámico. En lugar de exposiciones estáticas, adopta prácticas interdisciplinares que reintegran y hacen circular la colección dentro la práctica artística contemporánea impulsando nuevas asociaciones entre artistas, comisarios, contenidos, e iniciativas, y que finalmente aportan más patrimonio. TCP desarrollará proyectos y actividades en los campos de la creación, la educación y la promoción. Una de sus principales aspiraciones es fomentar la comunicación y el intercambio de ideas dentro de la comunidad de coleccionistas privados. Esta iniciativa privada se desarrollará en conjunto con los festivales, ferias, instituciones, editoriales y plataformas experimentales emergentes.

Una de las primeras actividades que desarrollará TCP será “Manos que no ven”, una exposición de afinidades y diálogos entre treinta fotografías de manos que forman parte de la colección de Valérie y Vicenç, que se podrá ver en la edición de este año del festival Revela-T.

Si queréis estar al día de las novedades que vayan surgiendo en torno a Tagomago Collectors Project os recomendamos que os hagáis fans de su página en Facebook.

“40 anys després…” de Manel Armengol

Fa només uns mesos, els mitjans de comunicació parlaven de la nova situació professional i personal de Manel Armengol, un fotògraf que va contribuir enormement a relatar les transformacions i agitacions socials i polítiques que van marcar la Transició a Catalunya i Espanya.

Colpits per les informacions publicades, antics alumnes del Manel a la Facultat de Comunicació de l’UAB van sentir la necessitat de fer alguna cosa per ell. El resultat és una mostra d’una nova edició commemorativa de fotografies de Manel Armengol de la manifestació de l’1 de febrer del 1976, cita clau pel retorn de les llibertats socials i de la qual mig món es va assabentar gràcies al treball del Manel.

Fins al 12 de maig es podrà visitar a l’Espai AppartShowRoom la mostra d’una edició commemorativa de fotografies de Manel Armengol de la manifestació de l’1 de febrer del 1976, quan la societat es manifestava a favor dels presos polítics i del retorn de les llibertat socials.

A l’espai es podran veure i adquirir les noves edicions que el grup Amics Manel Armengol ha fet amb motiu del 40è aniversari de la manifestació i amb la finalitat de posar en valor la figura del Manel Armengol.

Tots els beneficis de la venda van destinats a ajudar al Manel en la seva nova etapa professional i personal.

Data: Del 20 d’abril al 12 de maig de 2016
Lloc: AppartShowRoom, C/ Notariat 3, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposición “Literatura y Cárcel”

En ocasión de la fiesta de Sant Jordi, el próximo sábado 23 de abril a las 17h la Asociación LáPIZ inaugura la exposición “Literatura y Cárcel”.

¿Qué tienen en común Marco Polo, el Marqués de Sade y Oscar Wilde? Todos se dedicaron a la literatura mientras estaban presos. A la imaginación y a la personalidad ¡no se les puede poner rejas! Así que grandes hombres, como Martin Luther King, Fidel Castro, Gandhi o Cervantes aprovecharon el tiempo en la cárcel para dar rienda suelta a su imaginación, escribiendo. Sus obras tuvieron gran influencia, de un modo u otro, en la Historia de la Humanidad.

Las imágenes expuestas en LáPIZ son interpretaciones personales que las internas del taller de fotografía del CP Dones de Barcelona hicieron de gente famosa en la historia que, por un motivo u otro, han pasado una temporada en la prisión. Esta serie fue realizada en 2014, para participar en el concurso anual entre las cárceles de Cataluña, en ocasión de la fiesta de San Jordi. La dirección del C.P. Dones censuró varias imágenes alegando, en un primer momento, la prohibición de tema de tema religiosos (San Pablo) y políticos (Fidel Castro y Hitler), para al fin declarar que “nada [en las imágenes] tiene que ver con lo real”. ¡Que la ironía se quede fuera de la cárcel!

Fecha: Del 23 de abril al 23 de mayo de 2016
Lugar: Asociación LáPIZ, C/ Blanqueria 9, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Inmersiones” de Xose Casal

La galería Fifty Dots acoge hasta el 16 de junio la exposición “Inmersiones” de Xose Casal.

Xose CasalEn esta muestra Casal nos sumerge en el universo que conforma su personalidad a través de una serie de imágenes donde la intervención del paisaje cobra un papel fundamental.

Usando la técnica de la larga exposición, su especialidad, incluye objetos cotidianos en ambientes acuáticos difusos que hacen que éstos cobren una nueva vida. Algunos de estos objetos, extraídos de fijaciones suyas literarias, musicales y cinéfilas, son antigüedades que esconden su propia historia.

Fecha: Del 15 de abril al 16 de junio de 2016
Lugar: Fifty Dots Gallery, C/ Milà i Fontanals 59, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita