«De l’invisible i l’efímer» de Jaume Jové

Jaume JovéMurs, parets, barreres,… són límits físics, separen espais, posen fi, delimiten camins, amaguen intimitats, propietats de la mirada aliena. Observem llavors, un mur no com una barrera si no com una fulla de paper de calc, on el temps escriu la seva història, l’home deixa la seva empremta, imaginem que podem interpretar tot allò que ha succeït, davant nostre s’obriran portes invisibles on projectar els nostres camins, espais, històries invisibles, desconegudes.

Data: Del 5 de setembre a l’1 d’octubre de 2007

Lloc: Centre Cívic Sant Andreu, C/ Gran de Sant Andreu 111, 08030 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«París no se acaba nunca» de Laura Covarsí

Biblioteques de Barcelona i el Centre de Fotografia Documental de Barcelona presenten el proper 5 de setembre a les 19.30h la tercera edició del seu projecte Fotointerpreta.

En aquesta ocasió, la fotògrafa Laura Covarsí ens dóna a conèixer la seva interpretació fotogràfica del llibre “París no se acaba nunca” d’Enrique Vila-Matas.

Data: Del 5 de setembre al 5 d’octubre de 2007
Lloc: Biblioteca Ignasi Iglesias – Centre Cultural Can Fabra, C/ Segre 24-32, 08030 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposició «Visions Particulars»

L’escola de fotografia Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge inaugura nou local amb una exposició col·lectiva de treballs d’alumnes del curs de Fotografia General. La mostra recull una quarantena d’imatges on es pot veure la manera que tenen els fotògrafs participants de descriure el món que els envolta. Persones, situacions, detalls, paisatges, objectes, llocs de pas, interioritats, moments, tot segons l’ull fotogràfic de cada autor.

Data: Del 3 al 28 de setembre de 2007

Lloc: Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge, C/ Coroleu 74, 08030 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

No exponemos en el CCCB

Barcelona Photobloggers lamenta comunicar que hemos decidido retirarnos de Trafic. Esto supone que no estaremos en el CCCB.

Queremos aclarar que el CCCB no organiza Trafic, por lo que esta decisión no tiene relación directa con el museo ni ninguna persona relacionada a él.

Os pedimos mil disculpas a aquellos que, habiendo confiado en nosotros, os sacrificasteis para que Trafic de Barcelona Photobloggers fuera un éxito.

También, a todos los que se han hecho eco de la noticia.

Y por supuesto, a todos los fotobloguers de Barcelona que se han ilusionado y participado enviando sus fotos.

Ha sido una decisión difícil, comprenderéis que las circunstancias que nos han llevado a retirarnos son considerablemente graves. Hemos trabajado muy duro en este proyecto desde mediados de febrero y seguimos haciéndolo para aprovechar todo el material que hemos realizado y recolectado en otros proyectos. Pronto tendremos noticias al respecto.

Pero no todo han sido malas noticias esta semana, hemos sido elegidos para organizar el encuentro de Fotobloguers Europeos del 2008. Sí, Barcelona acogerá a los fotobloguers de toda Europa, como lo han hecho Londres, Amsterdam y Berlín los años anteriores.

Un saludo desde Berlín.

Actualización del 16/9/2007: Aquellos que hayáis propuesto una imagen para esta expo habréis recibido un mail esta noche pidiendo la imagen en alta resolución. Estamos organizando OTRA EXPOSICIÓN y queríamos utilizar vuestras contribuciones. Como hemos conseguido un patrocinador que pagará la impresión necesitamos los ficheros para preparar el montaje.
Seguir leyendo «No exponemos en el CCCB»

Exposició «70% Flors»

El proper divendres 24 d’agost a les 8 del vespre el Centre d’Estudis de la Imatge i la Fotografia (CEIF) presentarà la seva exposició col.lectiva d’estiu coincidint, com és costum, amb la Festa Major de Vilassar de Dalt. L’exposició recull, com indica el seu propi títol, 18 macrofotografies de flors de 70×100 cm realitzades pels seus membres.

Data: Del 24 d’agost al 9 de setembre de 2007
Lloc: Sala Cultural, C/ Manuel Moreno 30, 08036 Vilassar de Dalt (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Sobre exposat» de Bito Cels

La realitat no és més que allò que cadascú vol veure. Tots transformem el que ens envolta segons les nostres pròpies vivències. Aquestes fotografies mostren la visió personal d’una Barcelona més efímera, allunyada de la visió turística sobresaturada de colors i de gent. Bito Cels ens convida a redescobrir la ciutat a través d’una mirada més lluminosa i energètica.

Data: Del 23 d’agost al 13 de setembre de 2007

Lloc: Espai Photogràphic del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya, Pl. Nova 5, 08002 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

Exposició de Joan Pla

A cada pas, en cada lloc, hi ha un instant indefinible que pot ser un i molts. Són aquests instants detinguts per Joan Pla a través de dues sèries de fotografies aparentment allunyades, però en realitat properes pel que fa a la potencialitat. Ell mai no s’aferra a una possibilitat sinó que potencia la multiplicitat de lectures entre la concreció i la dissolució de la línia, entre la divisió i la ocultació que tant ens pot apropar a un gest com a un punt de fuga, a la ramificació dels punts de vista o a la simetria.

Quin punt de fuga? La línia d’horitzó que separa el mar del cel des de la pròpia riba. Una mateixa composició i una línia inalterable que separa, en alguns casos, dos plans diferenciats, però que també pot diluir-se, abstreta, subjectiva, com una fràgil sensació, en funció de la llum, el reflex, la fosca… I aquest instant repetit mai no és el mateix.

Si en la sèrie «Cota zero» podem parlar de variacions en funció de la llum, el moviment, el color… amb «El temps aturat» la variació la dóna un conjunt de personatges diferents, descontextualitzats, que esdevenen una galeria de gestos glaçats en diferents temps passats i en el present d’un paisatge urbà… Són els instants dels mims que aposten somnis per cadascun de nosaltres, mentre Joan Pla agafa l’instant del laberint humà de la ciutat. El desdoblament d’aquest un que és l’altre entra a formar part d’un somni eteri, levitant, que passa a reunir-se amb un tenyit de presències simultànies dins l’exposició.

Les estàtues vivents de la ciutat també aturen fragments de vida i, sovint, la seva immobilitat -com passa també amb la línia de l’horitzó- ens permet acariciar la pell del somni i repensar la vida. Dins la línia de l’horitzó hi han interiors possibles que provoquen estats d’ànim com en els actors silents i, potser per això, aquests personatges semblen habitar dins un núvol. De la mateixa manera que el gest del mim queda atrapat en allò eteri, el mar i el cel queden atrapats per una línia que pot arribar a desaparèixer fins a confondre els límits.

Les dues mirades de Joan Pla conflueixen en la suspensió d’un instant ple de renaixements continguts, perquè des d’aquí ens acosta a tot allò que encara no és i podria ser.

Data: Del 14 de juny al 15 de setembre de 2007

Lloc: 3 Punts Galeria, C/ Aribau 75, 08036 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Laos: Instants als rius i a les muntanyes» de Jordi Pla Ortiz i Ferran Pons Raga

L’arribada a Laos és sorprenent. Sorpresa que es pot traduir en incredulitat davant de tot el què emanen els seus paisatges i, sobretot, la seva gent en qualsevol activitat. Les deu imatges que componen aquesta exposició són fruit d’un viatge de sis mesos a Laos i, tot i que cadascuna d’elles ha estat seleccionada perquè considerem que explica aspectes centrals de la vida del país, així com per la seva bellesa, altres aspectes igualment importants no es troben reflectits en aquesta mostra. I és que a part de la dificultat que comportaria l’intent de sintetitzar un país qualsevol amb unes poques imatges, en el cas de Laos ens trobem amb un país extremament divers: hi conviuen un gran nombre de grups ètnics amb cultures, llengües, creences religioses i hàbitats diferents. El sentiment de pertinença va lligat a uns vincles ètnico-culturals que sovint traspassen les fronteres del país, i al mateix temps diferencien un grup d’altres grups que es troben a uns pocs quilòmetres.

Els rius i les muntanyes, a nivell geogràfic, són unes constants al país. Laos és un país molt muntanyós: la muntanya només cedeix espai al terreny pla en un parell d’altiplans i al llarg de la vall del riu Mekong. Aquest fet ha convertit els rius en una molt important via de comunicació, així com una font d’alimentació bàsica a través de la pesca, encara més en tractar-se d’un país allunyat del mar.

Ferran Pons Raga i Jordi Pla Ortiz es van conèixer treballant a la llibreria Altaïr fa dos anys i, en qüestió d’unes poques setmanes, després de constatar la seva passió pels viatges, van decidir fer un viatge de sis mesos a Laos, llibreta i càmera en mà, amb la intenció d’escriure una guia, tasca per la qual es van estar preparant durant un any, documentant-se i aprenent les bases de l’idioma lao.

Data: De l’1 al 31 d’agost de 2007

Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Àfrica portes endins» de Carles Cascón

Les 35 fotografies en color que integren aquesta exposició són obra del fotògraf Carles Cascón, que durant 10 anys ha viatjat com a periodista per diversos països subsaharians, com el Senegal, Moçambic, Etiòpia, Zanzíbar i Togo, convivint estretament amb les famílies, i prestant una especial atenció a la vida quotidiana dins les cases.

Es tracta de donar una visió íntima i poètica allunyada dels tòpics de la fam i les guerres. Per tant, més que grans espais i plans generals, les imatges prefereixen els detalls de les llars, la decoració, els vestits i, sobretot, l’expressivitat d’uns ulls i d’uns somriures.

La societat que reflecteix l’autor és la d’una gent que viu, treballa, riu i aprecia amb intensitat, sense fer massa cas a les noves exigències de la modernitat. El reportatge està fet amb molt sentiment, sense pretensions antropològiques o periodístiques, i amb un profund respecte per la fórmula de desenvolupament pròpia dels africans.

Data: Del 28 de juliol al 30 d’agost de 2007

Lloc: Centre Cultural Can Fabra, C/ Segre 24-32, 08030 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Barcelona inadvertida» de Pau Oliveda

Aquesta col·lecció de fotografies de Pau Oliveda presenta escenografies urbanes de llum atenuada, quasi precària, de reflexos profunds, que no brillants, com dipositaris del pas del temps. Són imatges que elogien allò que passa inadvertit a primer cop d’ull i que esdevenen l’escenari de la vida de qualsevol dels protagonistes que recorren la ciutat. Totes elles conformen un inventari d’indrets inèdits que homenatja els petits escenaris que esperen des del silenci el pas del vianant anònim, que es gira per donar la volta perdent-se entre els carrers borrosos.

Data: Del 26 de juliol al 18 d’agost de 2007

Lloc: Espai Photogràphic del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya, Pl. Nova 5, 08002 Barcelona (mapa)

Preu: Entrada gratuïta

«Project Rainbow» de Virgílio Ferreira

Con «Project Rainbow», el fotógrafo Virgílio Ferreira (Oporto, 1970) ganó la edición de 2005 del Nuevo Talento Fnac de Fotografía portugués. Treinta imágenes que reflejan el carácter y el día a día de diferentes comunidades alternativas residentes en Brasil, Portugal, Francia e Italia. Imágenes de corte hiper-realista que ilustran el compromiso de este vasto movimiento de contracultura global.

Fecha: Del 13 de julio al 30 de septiembre de 2007

Lugar: Fnac Diagonal Mar, Av. Diagonal 35, 08019 Barcelona (mapa)

Precio: Entrada gratuita

«La caza del lobo congelado» de Ricardo Cases

El Nuevo Talento Fnac de Fotografía 2007 inaugura en Barcelona su muestra itinerante «La caza del lobo congelado». Treinta imágenes acompañadas de una mirada neutral y la fortuna del cazador. Las fotografías de Ricardo Cases forman un trabajo contemporáneo, joven, fresco y con mucha fuerza, que le han valido ser el Nuevo Talento Fnac de Fotografía 2007. Una manera poética y brutal de retratar la eterna lucha del hombre contra la naturaleza.

Un jurado formado por Ricky Dávila, Santos Cirilo, Aitor Ortiz y Mikel Aristregi (ganador del pasado año), falló en Bilbao, entre casi 200 trabajos presentados a la edición de este año, que «La caza del lobo congelado» merecía el reconocimiento de ser exhibido. Una decisión valiente si se tiene en cuenta que las imágenes de Cases apuntan a un tema tan polémico como la caza y se mueven entre el límite de una violencia sangrienta que a unos les puede resultar poética y a otros repulsiva.

En cualquier caso, las casi treinta instantáneas que componen esta incursión en un mundo en principio hostil a las bondades del objetivo son lo bastante contundentes como para que a ningún jurado ni espectador le pasen desapercibidas. A veces la fotografía habita esa zona de dudosa moralidad pero de absoluta inocencia.

Fogonazos de realidad se entrecruzan en una naturaleza grácil en la que los hombres armados aparecen como una figura de verdaderos profanadores. ¿Dónde está el placer? ¿Quién puede presumir de dar muerte a ciervos y rebecos? ¿Por qué el ritual de la cacería?

Quizás nunca pongamos de acuerdo a los partidarios y enemigos de la caza, pero sí podemos argumentar que Cases narra con el neutralismo de un conflicto bélico hechos que ocurren normalmente en cualquier partida privada en la que hombres, escopetas, perros y presas se dan cita en un rito inmemorial al que un coro de disidentes considera anterior a toda la civilización. En este territorio antropológico de bestias aparece el ojo del fotógrafo para agigantar el eco de todo lo que allí ocurre. Y lo que parece una paradoja: seres pacíficos, ciudadanos respetables se convierten en asesinos.

Cases ha tenido la fortuna del cazador: encuentra un filón en este escenario y lo lleva entre los dientes hasta quedar exhausto de la persecución. En sus disparos, nunca mejor dicho, hay siempre un fogonazo de evidencia y otro de crueldad. Está tan cerca del acto que mancha nuestras manos de sangre, aunque con tanta capacidad e ironía que nos sumerge otras veces en un bucólico paisaje campestre de cornamentas encima de la chimenea y chuletas a la parrilla.

Sus fotos no son para estómagos delicados: presentan el apasionante pulso de un cazador que busca en medio de la jauría el tesoro de esas imágenes, la misma emoción que muchos experimentados retratistas literarios de tales escenas como Miguel Delibes, Guillermo Arriaga o José María Castroviejo han contado a través de sus páginas.

Podemos estar con el ánimo cazador o permanecer refugiados en la cueva escuchando de lejos el fragor de las postas. En cualquier caso, las imágenes de este Nuevo Talento 2007 no dejan indiferentes. Están ahí al acecho, con todo su olor a carne salvaje. Tal vez con la premonición de un sacrificio.

Fecha: Del 17 de julio al 13 de septiembre de 2007
Lugar: Fnac Triangle, Plaça Catalunya 4, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita