Hoy jueves 6 de mayo a las 18.30 h, Rafa Badia inaugura una exposición de fotografías en la librería La Central de la calle Mallorca. Se trata de una selección de 20 imágenes correspondientes a su trabajo sobre Barcelona, del que recientemente la editorial Arola ha publicado el libro “A Barcelona”. Este proyecto recoge las imágenes que el autor, desde su mirada particular, ha ido captando sobre la evolución urbana de la ciudad desde 1998.

Fecha: Del 6 de mayo al 6 de junio de 2010
Lugar: Librería La Central, C/ Mallorca 237, 0800 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Poca o ninguna presentación necesitan las fotos de Landry A. en Barcelona, la ciudad de acogida de este francés que ha sabido capturar las más afiladas imágenes del día a día de la capital catalana. Ahora Holalá Plaza toma prestadas algunas de sus mejores fotografías para llevar a cabo una exposición con lo mejorcito de su trabajo más reciente. Sus imágenes han despertado la curiosidad de muchos por la capacidad que su objetivo tiene de capturar todo un universo a través de un instante. La fotografía está ahí, mostrando lo que en ella se plasma, pero es fácil asociarla a un buen montón de instantáneas más, que se reproducen casi de inmediato en nuestro inconsciente.

Todos los trabajos de esta exhibición juegan en el terreno de la subjetividad ya que se trata de imágenes de situaciones personales, íntimas, propias, peculiares y por lo tanto parciales. Una misma mirada y un solo objetivo. Ciertas personas y determinados lugares, y por lo tanto, situaciones particulares. Imágenes ambiguas que eliminadas de su contexto admiten distintas interpretaciones. De un barrio, de formas de vida, de extremos, de elecciones, de estilos, de pertenecer a algo. O de simplemente, no pertenecer a nada.

Fecha: Del 6 de mayo al 6 de julio de 2010
Lugar: Holala! Gallery, C/ Valldonzella 4, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El trabajo de Jo Expósito para la Galería H2O es una prolongación del proyecto “Huéspedes de Dios”, ganador de una beca Fotopress 2009, y que está basado en el acompañamiento de una grupo de chicos senegaleses establecidos en Barcelona. Lo que se nos plantea es una reflexión acerca de una realidad social y, al mismo tiempo, sobre el propio medio fotográfico, combinación que consigue gracias a la total implicación de Jo Expósito en aquello que hace, sin distanciarse de aquello que vive. Diferentes registros fotográficos, intervención del espacio expositivo, cuestionamiento de la autoría y experiencia autobiográfica que nos ofrecen un fresco en proceso dónde lo que se busca no es cambiar las situaciones sino entenderlas, o como mínimo replantearlas. En definitiva, dar menos respuestas y generar más preguntas.

Fecha: Del 6 al 29 de mayo 2010
Lugar: Galería H2O, C/ Verdi 152, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Todo viaje implica un desplazamiento en el espacio que nos obliga a dejar nuestro entorno y nuestra seguridad sobre lo conocido o reconocible como propio.

Carla Tramullas reconstruye la identidad de un lugar y nos hace partícipes de una intimidad ajena a partir de la propuesta de un viaje a Perú.

A través de un despliegue de anotaciones visuales vinculadas a su propia memoria o apropiadas del exterior, conjuga lo que fue con lo que pudo haber sido y se re-conoce en un lugar ajeno. Su evocación del pasado es reconfigurada y re-significada utilizando detalles como estrategia para empatizar con el entorno y con la particularidad del momento.

Las fotografías de Carla Tramullas, nos hacen viajar con ella hacia territorios privados, íntimos y de alguna manera también nuestros. Viajamos con ella, hacia ella y hacia nosotros mismos.

Fecha: Del 7 al 29 de mayo de 2010
Lugar: Swallow Gallery, C/ Argenter 19, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Jacques Henri Lartigue ha esdevingut un dels referents visuals del segle XX. Va néixer a Courbevoie, a prop de París, fill d’una família d’industrials adinerada. El seu pare li va comprar la primera càmera fotogràfica quan tenia vuit anys i, de ben petit, va iniciar un dietari amb fotografies i breus textos, que el va acompanyar tota la vida i que és un document extraordinari per conèixer la manera de viure d’una generació que va descobrir la moda, l’esport i les competicions de motor. Les seves imatges reflecteixen la ràpida transformació dels costums, l’esclat de novetats, la vibració de les coses, i alhora la recerca dels petits detalls, de l’instant perdurable i atemporal.

Fins l’any 1963, en què el MOMA va presentar la seva primera exposició antològica, Lartigue era un fotògraf gairebé desconegut. Tanmateix, l’extraordinària força de suggestió de les seves imatges explica que des d’aquell moment el seu prestigi no hagi parat de créixer. Lartigue va capturar la vida que l’envoltava, l’exaltació de la felicitat i la joia de viure i ho va fer amb unes idees estètiques que proposaven una renovació del llenguatge fotogràfic.

L’exposició recull al voltant de 230 imatges representatives de les diferents etapes i temàtiques que va abordar al llarg de la seva vida, totes procedents de la Donation Jacques Henri Lartigue de París, l’entitat encarregada de vetllar per la conservació i divulgació de la donació que el fotògraf va fer l’any 1979 a l’Estat francès.

Data: Del 5 de maig al 3 d’octubre de 2010
Lloc: CaixaForum, Av. Marquès de Comillas 6-8, 08038 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La Casa Elizalde acull fins el proper 28 de maig l’exposició “Uranio / Ciutadà arbre” del fotògraf Víctor Guisado. Amb “Uranio” l’artista ens proposa una racionalització del debat entorn l’energia nuclear mitjançant l’art. “Ciutadà arbre” ens convida a reflexionar sobre els arbres urbans.

Data: Del 4 al 28 de maig de 2010
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

L’espai polivalent de la Plaça Reial de Barcelona, Setba Zona d’Art, acull l’exposició fotogràfica de Juan Miguel Morales que pot definir-se com un retrat musical de Cuba que permet a l’espectador entrar a la història de l’illa i entendre el seu poble, ja que, segons Morales, la imatge d’un músic ha de comunicar el seu món. La mostra consta de 26 fotografies d’alguns dels músics, cantants i compositors més rellevants de la història de l’illa, com són Esther Borja, Silvio Rodríguez, Compay Segundo, Marta Valdés o Los Muñequitos de Matanzas. Totes elles integren un ampli treball de recerca i d’immersió en la vida cubana que Morales va començar el 2005 i que ha donat com a resultat un dels seus treballs més personals, “Cuba, cuéntamelo amb música”, que ara es mostra davant del públic per primera vegada. Per dur a terme aquest treball documental, Juan Miguel Morales ha viatjat sovint a l’illa per xerrar, conèixer i fotografiar als músics dins del seu ambient.

Tots els personatges retratats han aconseguit l’èxit en diferents etapes i practicant gèneres musicals també diferents: la trova, el son, el hip hop, etc… La particularitat és que totes les imatges les ha pres un mateix artista, i ho ha fet des de l’òptica del segle XXI. Les fotografies de l’exposició són totes analògiques, de pas universal, blanc i negre i mig format. Les escenes han estat preses en diferents escenaris, interiors i exteriors, relacionats amb l entorn personal i/o professional dels músics gran part d’elles se situen a les seves cases particulars. Els retrats, tant directes com indirectes, indaguen en la personalitat dels models i focalitzen l’atenció en la seva mirada i la seva gestualitat. La majoria d’ells són primers plans i plans mitjos que permeten a l’observador captar, fins i tot, els detalls de la pell dels protagonistes, atorgant així més dramatisme a les escenes, totes elles dibuixades sobre un fons sobri i especialment acurat.

Data: Del 4 de maig al 27 de juny de 2010
Lloc: Espai SETBA – Zona d’Art, Plaça Reial 10 – 1r 2a, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La Casa Elizalde acull fins el proper 29 de maig l’exposició col·lectiva “Fotografiant la dansa”. La mostra acull els treballs dels alumnes del Batxillerat d’Arts Plàstiques, Imatge i Disseny d’Escolàpies-Llúria. Fotografies de dansa que analitzen la comunicació i l’expressió del cos a través de la música i l’espai.

Data: Del 4 al 29 de maig de 2010
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El proper 4 de maig a les 20h s’inaugura a Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge l’exposició “Llengües del món” del fotògraf Ramón Oliveras. Aquesta exposició es composa de seixanta instantànies amb la complicitat del model i el fotògraf que els hi fa “treure la llengua” en una picada d’ull simpàtica i original. Llengües del món tant semblants i diferents a l’hora.

Data: Del 4 al 31 de maig de 2010
Lloc: Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge, C/ Coroleu 74, 08030 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El próximo 3 de mayo a las 20h se inaugura la exposición “Secretos de un laberinto amurallado. Un recorrido por las medinas de Túnez” del fotógrafo Flavio Forti.

Túnez es el resultado de un mestizaje único entre occidente y medio oriente. Fenicios, romanos, árabes y franceses fueron amalgamándose durante más de veinte siglos entregándonos un legado fascinante.

En el siglo VII las legiones de una nueva religión atravesaron el norte de África y fundaron Kairouan, la cuarta ciudad más sagrada del Islam. En los albores del siglo VIII el norte de África, con Kairouan como su capital, ya formaba parte del creciente imperio islámico de los Califas Omeyas. Luego vendrían Sousse, Sfax, Túnez y otras tantas ciudades hoy en suelo tunecino.

Uno de los ingredientes más característicos de la historia y vida tunecina son sus laberínticas Medinas. Estas ciudades amuralladas son un legado emblemático de aquellos tiempos fundacionales. Nos perderemos en busca de sus actuales costumbres y cultura, rescatando instantes, revelando secretos.

Fecha: Del 3 al 22 de mayo de 2010
Lugar: Centre Cívic Drassanes, C/ Nou de la Rambla 43, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Les parelles fotogràfiques de Cristina Senserrich retraten un món global que es desdobla en dues realitats tan similars o tan diferents com es vulguin veure. Per mostrar la proximitat o la llunyania entre el Primer i el Tercer Món, la fotògrafa tria gestos quotidians, moments que l’ésser humà ha repetit cada dia, allà i aquí, des de temps immemorials. És una invitació a reflexionar adreçada als qui s’atreveixen a mirar més enllà de les petites coses que ens separen. O de les grans realitats que ens uneixen.

Data: De l’1 al 31 de maig de 2010
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El fotógrafo Nick Veasy retrata cosas simples para mostrarlas como nadie lo ha hecho, utilizando equipos de Rayos X como base artística de su trabajo y ofreciendo así una de las visiones más singulares dentro del campo de la fotografía. Es el autor de la mayor radiografía de la historia, un avión Boeing 777 que le llevó más de tres meses de trabajo y la unión de más de 500 radiografías. Nick Veasey además ha retratado unos zapatos de tacón de Jimmy Choo, un I Pod, robots, un coche Mini e incluso el interior de un autobús. El resultado de cada una de estas piezas se podrá ver a tamaño real en la Galeria Tagomago del 29 de abril al 12 de junio.

Nick Veasey lo deja todo al descubierto, desnuda los objetos que fotografía y muestra de qué y cómo están hechos, sea cual sea su tamaño, desde insectos, muñecas, bolsos, autobuses hasta aviones. Se aleja notablemente de lo que se considera “arte fotográfico”, y prefiere mostrarnos el mundo captando “la belleza que hay tras las cosas” en un intento de evitar lo aparentemente superficial y, adentrándose en el fondo de ellas para ver qué son realmente.

El procedimiento del Nick Veasey no es nada sencillo e incluso, requiere de personal especializado. Su cámara fotográfica es del tamaño de una habitación y su estudio forrado de plomo se pierde en un campo al sureste de Londres, en Maidstone. En su taller y tras unos muros diseñados para contener la radiación hay distintas máquinas de rayos X de tamaños industriales y parecidas a las que usan los restauradores de arte, es así como consigue obtener sus instantáneas, y más tarde las retoca digitalmente con Photoshop.

Fecha: Del 29 de abril al 12 de junio de 2010
Lugar: Galería Tagomago, C/ Santa Teresa 3, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita