“Ruanda” de Mohcine Tabate

La llibreria Altaïr acull del 3 al 30 de juny l’exposició “Ruanda” del fotògraf Mohcine Tabate.

Mohcine TabateAquesta exposició és el fruit de la mirada del fotògraf sobre la feina solidària que l’Organització C.A.S.A duu a terme a l’Àfrica. A través de les seves captures, Tabate ens apropa a l’univers personal del projecte “Recolza una vida” desenvolupat en aquest continent en els últims anys. Una visió profunda de la realitat quotidiana a Ruanda, i dels protagonistes d’ambdós projectes, aquells de qui la mirada és més sincera: els infants.

Data: Del 3 al 30 de juny de 2014
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Cycle” de Mayte Vieta

L’Espai VolART2 acull del 8 de maig al 20 de juliol la instal·lació “Cycle” de l’artista multidisciplinària Mayte Vieta.

Mayte VietaAtreta per copsar la ingravidesa d’un cos submergit en la foscor del mar, la levitat de la matèria i el silenci pertorbador de la solitud, l’artista projecta tres fotografies de gran format en que descobrim la imatge d’un cos nu femení que levita com un espectre. Concebut una nit del mes de maig de l’any 2009 al mar de Blanes, el projecte fotogràfic conté una forta càrrega metafòrica entorn el cicle de la vida, una de les temàtiques recurrents en la trajectòria de l’artista.

Data: Del 8 de maig al 20 de juliol de 2014
Lloc: Espai VolART2, C/ Ausiàs Marc 22, 08010 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Anonymization” de Robert Pittman

En el marc del festival DOCfield>14, Fotografía documental Barcelona, el CFD Barcelona inaugura el proper divendres 6 de juny a les 19h l’exposició “Anonymization” del fotògraf Robert Pittman.

Robert PittmanUn model urbanístic homogeni i globalitzat, l’urban sprawl, que consisteix en extenses macrourbanitzacions amb camps de golf i autopistes, grans aparcaments i centres comercials, s’està estenent arreu del planeta. Aquest model de desenvolupament anònim no afecta solament al medi ambient sinó també a l’empobriment sociocultural. Aquest projecte abasta més d’una dècada, des del boom urbanístic fins a la crisi actual. Amb fotografies de Los Angeles, Las Vegas, Espanya, França, Alemanya, Grècia, Dubai i Corea del Sud.

Data: Del 6 de juny al 25 de juliol de 2014
Lloc: CFD Barcelona, C/ Fontrodona 31, 08004 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Històries de paper” de Sr. Astronauta?

El col·lectiu interdisciplinari Sr. Astronauta?, format per Sabrina Pacheco i Aitor Rodero, exposa del 5 de juny al 4 de juliol a l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya el seu projecte fotogràfic interactiu “Històries de paper”. Aquest projecte fusiona la Street Photography amb creacions de Paper Craft i explota l’espontaneïtat de fer fotos a persones desconegudes al carrer i la força visual de les creacions de paper.

Sr. Astronauta?L’objectiu d'”Històries de Paper” és fomentar la creativitat al carrer i oferir a les persones que hi participen 10 minuts d’alegria i despreocupació en base a les tres propostes següents: “Somriures Compartits”, “Sota la Pluja” i “En què penses?”

Data: Del 5 de juny al 4 de juliol de 2014
Lloc: Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, C/ Comte d’Urgell 187, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Días explosivos y el afinador de pianos” de Ángela Bonadies

En el marco del festival DOCfield>14, Fotografía documental Barcelona, la galería La Plataforma acoge del 5 de junio al 31 de julio la exposición “Días explosivos y el afinador de pianos” de la fotógrafa Ángela Bonadies.

Ángela BonadiesLa muestra recoge el diario formado por fotos y textos realizados durante las protestas que se iniciaron en Venezuela el 12 de febrero de 2014 desde un edificio cercano a la zona de los enfrentamientos. El trabajo de Bonadies busca mostrar el otro lado de un conflicto social: lo que se vive desde casa, el intercambio con los vecinos, lo que vemos, lo que leemos y lo que inventamos para sobrellevar la crisis.

Fecha: Del 5 de junio al 31 de julio de 2014
Lugar: La Plataforma, C/ Pujades 99, 08005 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Juny Fotogràfic 2014

Del 28 de maig al 30 de juny Sant Just Desvern acull la segona edició del Juny Fotogràfic: 15 exposicions en diferents sales i equipaments, 5 exposicions al carrer, 22 exposicions en establiments comercials de tot tipus, incloent el Mercat Municipal, conferències i sessions fotogràfiques, sessió amb models amb indumentària medieval, demostració del fotògraf “minutero” (tal com es feien les fotografies fa un segle), entre d’altres.

L’edició d’enguany comptarà amb fotògrafs com Salvador Berdajín, Francesc Fàbregas, Josep A. Andrés Ferriz, Mati Irizarri, Alba Gesti, Jaume Vila Alaman, Jorge Llorca, Emilio Morenatti, Marta Ramoneda, Quim Farrero, Esther Navalón, a més de José Maria Lacunza Nasterra, guanyador del Premi Catalunya 2013, junt amb els nou finalistes: Juan Laguna Jiménez, Joan Mimó Mayo, Roderic Pla López, Cristina Serra Arias, Frederic Sagués Gabarró, Andreu Noguero Cazorla, Jorge Llorca Martínez, Maria Victòria Planas Salvador i Miquel Viñas Farrés.

També es presentarà la primera Exposició Col·lectiva de 23 sòcies i socis de l’AFSantJust, amb un total de 92 fotografies.

Es podrà veure una selecció de fotos sobre la pagesia de Sant Just, que provenen de col·leccions particulars i que actualment formen part de l’Arxiu Històric de l’Ajuntament. També es comptarà amb un recopilatori de retrats de persones relacionades amb Sant Just així com de detalls del Municipi, on es farà que els visitants posin a prova la seva memòria en un joc anomenat MemoryPhoto, amb un total 1.000 instantànies.

Al Concurs Internacional s’han presentat 2.500 obres de fotògrafs i fotògrafes de 39 països diferents i el Jurat ja ha donat el seu veredicte. El concurs compta amb els patrocinis de la Federació Catalana de Fotografia (FCF), de la Confederación Española de Fotografía (CEF) i de la Fédération Internationale de l’Art Photographique (FIAP) i per tant és puntuable a l’hora de concedir els seus honors.

La segona edició del Juny Fotogràfic ocupa quasi totes les sales del Municipi: Can Ginestar, Les Escoles, Centre Cívic Salvador Espriu, Centre Cívic Joan Maragall, Casal de Joves. Centre Social el Mil·lenari, Sales Municipal i Piquet de l’Ateneu i l’Escola de Formació Professional “Antoni Algueró”.

També s’involucra el teixit comercial mostrant fotografies del V Concurs Internacional a l’interior de 22 establiments comercials i a l’exterior en cinc carrers cèntrics, on es convida als vianants a que participin, triant la fotografia que més els hi agradi.

Més informació a:

Juny Fotogràfic

“Nitrat” de Xavier Ribas

EL MACBA inaugura el proper dijous 5 de juny a les 19 h l’exposició “Nitrat” del fotògraf Xavier Ribas.

Amb aquesta exposició el MACBA investiga el potencial de la fotografia com a eina per a una nova lectura de la història recent, i mostra temàtiques que ens conviden a reflexionar sobre el nostre entorn més immediat. “Nitrat” és l’eix central de l’exposició en el museu, en què també es presenta una selecció dels projectes realitzats per Ribas durant l’última dècada.

Xavier RibasEn aquest cas, l’exposició ens presenta a través de “Nitrat” un projecte en què exposa la geografia política del desert d’Atacama i la història de l’extracció d’aquest mineral. Amb l’ajuda d’una sèrie d’obres: políptics fotogràfics, textos i vídeos, Ribas desplega una investigació en què la fotografia, més que suport documental, es converteix en objecte de reflexió.

Mitjançant la inspecció de llocs, artefactes i imatges, el projecte traça la ruta del nitrat, component tradicional de fertilitzants i explosius, en la línia genealògica de l’explotació i l’apropiació de recursos no renovables que defineixen el procés de la globalització. El treball mostra l’estat natural, el processament posterior en les oficines del desert d’Atacama, el transport del producte per ser venut, i el seu valor simbòlic en les mansions de Londres i dels voltants.

Entre els altres projectes de Ribas que s’inclouen en l’exposició, cal destacar sèries com “Geografías concretas” (des del 2003) i “Santuario” (1998-2002) dedicades a l’anàlisi de llocs amb usos i significats molt vulnerables i disputats. Es tracta d’enclavaments que en la trajectòria de Ribas inauguren un prolongat interès per la representació de la geografia humana, una preocupació que l’ha portat a concebre la fotografia com un registre d’absències.

Data: Del 5 de juny al 12 d’octubre de 2014
Lloc: Museu d’Art Contemporani de Barcelona, Plaça dels Àngels 1, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

“Pacificació” de Rafael Fabrés

En el marc del festival DOCfield>14, Fotografía documental Barcelona, l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya acull del 4 de juny al 4 de juliol l’exposició “Pacificació” del fotógraf Rafael Fabrés.

Rafael FabrésAmb la mirada posada al Mundial de Futbol de 2014 i als Jocs Olímpics d’estiu de 2016, la ciutat de Rio de Janeiro ha llançat el programa de seguretat de les UPP (Unitats de Policia Pacificadora). Aquestes UPP s’instal·len a les favelas de Rio per lluitar contra el tràfic de drogues i el crim organitzat. Molts consideren que les UPP han contribuït a reduir la violència i a millorar la qualitat de vida a les favelas. D’altres pensen que el programa de pacificació no és més que una cortina de fum temporal que amaga les desigualtats socials que pateix la ciutat.

Data: Del 4 de juny al 4 de juliol de 2014
Lloc: Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, C/ Comte d’Urgell 187, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Wallpeople 2014

wallpeople2014

El sábado 7 de junio se celebrará una nueva edición de Wallpeople. Ciudadanos anónimos con sus obras volverán a convertirse en los artistas protagonistas de galerías al aire libre en todo el mundo.

Este año, los organizadores invitan a los participantes a exponer sus creaciones relacionadas con la naturaleza desde cualquier punto de vista: la evolución, el mundo animal y vegetal, su belleza, su destrucción, las relaciones humanas, las sensaciones que nos produce, etc…

En Barcelona, un muro situado en el Passeig dels Til·lers del Parc de la Ciutadella se convertirá en una galería improvisada al aire libre. Como en anteriores ediciones, se aceptarán todos los formatos que puedan exhibirse en una pared: fotografía, ilustración, texto, collage, tela, obras con plantas, composiciones de distintos materiales, etc….

Además de Barcelona, otras ciudades como Madrid, Santander, Málaga, Las Palmas, Zaragoza, Córdoba, Sevilla, Bilbao, Valencia, Oviedo, A Coruña, Villagarcía, Ciudad de México, Quito, San Juan de Puerto Rico, Caracas, Monterrey, Guadalajara, Buenos Aires, Santo Domingo, São Paulo, Rio, San José (Costa Rica), Bogotá, Corrientes, Maracaibo, Mérida (Venezuela), San Salvador, Dublín, Toronto, París, Amsterdam, Roma, Miami, Funchal, Lisboa, Zagreb, Massafra, Umea, Rijeka, Estambul, San Francisco, Belgrado, Porto y Tesanj ya han confirmado su participación en esta nueva edición de Wallpeople.

Si queréis estar al día de las novedades de este evento haceos fans de la página de Facebook o seguidores de la cuenta de Twitter de Wallpeople.

Fecha: Sábado 7 de junio de 2014
Horario: De 16 a 20 h
Lugar: Passeig dels Til·lers del Parc de la Ciutadella, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Who am I?” de Jordi Parramon

En el marco del festival DOCfield>14, Fotografía documental Barcelona, la galería H2O inaugura el próximo jueves 5 de junio la exposición “Who am I?” del fotógrafo Jordi Parramon.

Jordi ParramonUn día de 1978 la familia Parramon abandona la casa familiar de Manlleu y después, un día de 2011, Jordi, que entonces tenía once, vuelve al hogar que permanece exactamente como fue abandonado. Monta un estudio, empaqueta y fotografía juguetes, facturas, muebles, el espacio de la infancia, en un color intenso que junto a las imágenes antiguas de un padre aficionado a la fotografía componen un registro estricto. Operación de rescate matérico, alejada de la ensoñación y la recreación memorística. Concreta, dura y poética.

Fecha: Del 5 al 27 de junio de 2014
Lugar: Galería H2O, C/ Verdi 152, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “Diálogos sobre ruedas”

Amato Sole inaugura el próximo miércoles 28 de mayo a las 18:30h “Diálogos sobre ruedas”, una exposición de Santiago Garcés y Santos Montes, dedicada al culto del coche y sus seguidores. Los dos autores parten de archivos anónimos de fotografías que apropian e reinterpretan.

Fotógrafo autodidacta, Santiago Garcés es un coleccionista apasionado de fotografías vernáculas que encuentra rastreando mercadillos por todo el mundo. En esta muestra, Garcés presenta una serie de Polaroids domésticas en color que reúnen una treintena de escenas procedentes de contextos vintage de los años cincuenta-noventa. El protagonista en todas ellas es el coche. La acumulación, la repetición obsesiva y la estética Polaroid convergen aquí con la pasión por las cuatro ruedas y el estilo de vida que éstas conllevan.

Igual que Garcés, Santos Montes recupera y colecciona negativos anónimos que lleva a su laboratorio, donde los revela y posteriormente positiva en papeles fotográficos reciclados. Para Santos lo importante es el encuentro con el fotógrafo antiguo. Realizada con sensibilidad y sutileza, su práctica desentierra las vidas y las miradas de personajes enigmáticos captados por la cámara en tiempos lejanos. El resultado de esta acción son secuencias de imágenes cautivadoras que tienen un efecto hipnótico. Las dos series que se pueden ver en la exposición pertenecen a dos archivos anónimos, ambientados en la Barcelona de los años treinta: el primero es de un particular –fotógrafo y, al parecer, amante de los coches–, y el segundo de una campaña publicitaria de la marca de neumáticos Firestone.

“Diálogos sobre ruedas” está en sintonía con la filosofía innata del proyecto Amato Sole a la hora de crear un espacio en el que confluyen diseños nuevos, objetos antiguos recuperados y reinterpretados por el espíritu y la creación actual. Igual que Annamaria Amato y Ramón Solé, Santiago Garcés y Santos Montes recurren a las reliquias del pasado y nos proponen su recuperación, apropiación y transformación en términos actuales. Todo ello, en un montaje orgánico que convive naturalmente con el espacio doméstico, desafiando los rígidos cánones de exposición.

Fecha: Del 28 de mayo al 15 de julio de 2013
Lugar: Amato Sole, C/ Perill 39, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“MiRelLa” de Fausto Podavini

En el marco del festival DOCfield>14, Fotografía documental Barcelona, la Fnac Triangle acoge del 3 de junio al 31 de julio la exposición “MiRelLa” del fotógrafo Fausto Podavini.

Fausto PodaviniProyecto fotográfico que comenzó en 2007 y que duró más de cuatro años, durante los cuales Fausto siguió a Mirella en su vida diaria. Mirella, mujer, esposa, cuidadora, cuidó a su marido Luigi, enfermo de Alzheimer, durante más de seis años. “MiRelLa” nace como un trabajo sobre el Alzheimer, pero no habla solo de la enfermedad, nos habla de una larga historia llena de esperanza y resignación, muerte y vida, dedicación y amor. Una vida diaria hecha de objetos, signos, gestos, atenciones. Día tras día la incredulidad dio paso a la esperanza, la memoria a la tristeza.

Fecha: Del 3 de junio al 31 de julio de 2014
Lugar: Fnac Triangle, Plaça Catalunya 4, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita