Guanyadors del projecte “Brangulí va ser aquí. I tu?”


Ahir dijous 22 de setembre es van donar a conèixer els deu guanyadors del projecte participatiu “Brangulí va ser aquí. I tu?”. Gianluca Napoli, Aitor Estévez Olaizola, Thaïs Batlle, David D. Velasco Abella, Àlex Escorihuela, Martin Gallego, Joan Guillamat Castells, Marianna Di Ferdinando, Guillermo Atienza i Marcelo Aurelio van ser els guanyadors en les categories “Vida al carrer”, “Reformes urbanístiques”, “Platges”, “Museus”, “Espais emblemàtics”, “Espais de treball”, “Barcelona de nit”, “Transports”, “Espais industrials” i “Esdeveniments polítics i socials”, respectivament. En el blog Veus CCCB podeu veure les fotografies premiades.

Moltes gràcies a tots els que heu participat en el projecte!

La imagen de la semana: “Jaco con Jamacuco” de Guillermo Ruiz

La imagen de la semana: “Jaco con Jamacuco” de Guillermo Ruiz

Guillermo Ruiz: Jaco con Jamacuco

Las finalistas de esta semana son: Enric Mestres Illamola: Cap dins…, Marcelo Aurelio: La Porrona – Albaicín – Granada, Miguel Emele: En pausa, Martín Gallego: La Madre Naturaleza, Manuel Granados: Mascara para Sobrevivir, Anna Marquès i Banqué: Gee whiz!, Albert Perpinyà: Graffitti Badalona, Sergicaba: 117–>365. Dentist is not necessary.. y La fiambrera: Buscando hueco.

Esta semana la elección la ha realizado cuatrocu, ganador de la semana anterior.

Exposició “Barcelona 2000-2011”


Com és Barcelona avui i com la veuen els ciutadans que hi viuen? La presentació de l’obra fotogràfica de Josep Brangulí al CCCB ha servit d’estímul per dirigir noves mirades a la Barcelona de principis del segle XXI. L’exposició “Barcelona 2000-2011” presenta la visió que fotògrafs actuals tenen sobre la ciutat i els temes que Brangulí va fotografiar.

Quins i de quina magnitud han estat els canvis en el paisatge urbà, polític i social de la ciutat, durant la primera dècada del segle XXI? Els ulls i les mirades dels fotògrafs d’avui han reconegut edificis i carrers d’ahir i ens mostren una altra Barcelona, que contrasta amb les imatges històriques de Brangulí.

Les fotografies que s’exposen s’han obtingut gràcies al projecte participatiu en línia del CCCB i Barcelona Photobloggers “Brangulí va ser aquí. I tu?” . Els autors han enviat les seves fotografies a través d’Internet . El jurat de la convocatòria, format pels comissaris Valentín Vallhonrat, Rafael Levenfeld i per membres de l’equip del CCCB i Barcelona Photobloggers, ha seleccionat les deu fotografies que millor representen les sèries temàtiques fixades pel mateix Brangulí: esdeveniments polítics i socials, Barcelona de nit, espais de treball, espais industrials, locals emblemàtics, museus, platges, reformes urbanístiques, transports i vida al carrer.

L’exposició presenta les deu fotografies guanyadores i una projecció de les 324 finalistes. Totes les fotografies del projecte –4.696 imatges de 598 autors– es podran visualitzar en dos punts multimèdia instal·lats en l’espai expositiu.

“Barcelona 2000-2011” es pot visitar en l’espai final de l’exposició “Brangulí. Barcelona 1909-1945”. Totes dues mostres conviuran del 22 de setembre al 23 d’octubre de 2011. D’aquesta manera, el visitant de l’exposició de Brangulí es trobarà al final del recorregut amb la mirada que els fotògrafs tenen dels canvis urbans, polítics i socials de la Barcelona d’ara.

L’entrada a l’exposició serà gratuïta el dia de la inauguració, el proper dijous 22 de setembre a les 19.30h. Us hi esperem!

Data: Del 22 de setembre al 6 de novembre de 2011
Lloc: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

La imagen de la semana: “Entre líneas” de cuatrocu

La imagen de la semana: “Entre líneas″ de cuatrocu

cuatrocu: Entre líneas

Las finalistas de esta semana son: Juan Carlos Sánchez: Playa de Santa Susana, Joan Carles Rueda: Passeig de Gràcia, Carlos Poveda Barreda: Palau de la música, José Antonio Rodríguez Sánchez: Retrato de Traginer, Francesc Mendez: Tashi Delek, Joey Cleary: Aim, Enric Mestres Illamola: Sebastián, Albert Buzzi: Escalfar records y Marblaz : Parisarcotriunfobn.

Esta semana la elección la ha realizado David Lladó, ganador de la semana anterior.

Taller de fotografia de carrer

El fotògraf Alfons Rodríguez impartirà el 30 de setembre, l’1 i el 7 d’octubre un taller a l’escola de fotografia GrisArt dirigit a totes aquelles persones que desitgin introduir-se i aprofundir en el món de la fotografia de carrer.

El taller pretén assentar les bases de la fotografia de carrer introduint l’alumne en les tècniques visuals de l’anomenat “straight shooting” (fotografiar el que et vas trobant) i crear els paràmetres visuals per saber esperar i romandre atent a l’entorn en una ciutat per aconseguir imatges diferents, amb un missatge i estil propis.

Aquest workshop forma part d’una sèrie de tallers de fotografia que la revista de viatges Descobrir organitza en col·laboració amb GrisArt des del passat mes de juliol.

Més informació a:

Descobrir

Finalistes del projecte “Brangulí va ser aquí. I tu?”

El passat 9 de setembre va finalitzar el termini per enviar fotografies al projecte “Brangulí va ser aquí. I tu?”. 598 autors hi han participat amb un total de 4.696 fotografies durant els tres mesos que ha durat la convocatòria a través del grup de Flickr brangulivasaeraqui. El jurat del concurs ha seleccionat 324 fotos finalistes que formaran part d’una exposició que prepara el CCCB, on es podrà veure el resultat d’aquesta acció participativa a Internet.

L’objectiu de la iniciativa “Brangulí va ser aquí. I tu?” era aconseguir que fotògrafs actuals sortissin al carrer per fotografiar Barcelona basant-se en la manera de captar la vida urbana i els esdeveniments socials i polítics que tenia Brangulí a principis de segle xx. Amb el material obtingut a través del grup de Flickr i el web Brangulivaseraqui s’està preparant l’exposició “Barcelona: 2000-2011”, que es podrà visitar al CCCB del 22 de setembre al 23 d’octubre de 2011.

A l’exposició es projectaran les fotografies finalistes i s’instal·laran dos punts multimèdia per poder visualitzar totes les imatges que han participat en el projecte. De les 324 fotografies finalistes, el jurat triarà les deu que representen millor cadascuna de les categories de la convocatòria: esdeveniments polítics i socials, Barcelona de nit, espais de treball, espais industrials, locals emblemàtics, museus, platges, reformes urbanístiques, transports i vida al carrer. Aquestes deu fotografies, que es faran públiques el proper 22 de setembre a les 19.30h al CCCB, integraran la mostra “Barcelona: 2000-2011” i es podran visitar fins al 23 d’octubre coincidint amb la cloenda de l’exposició dedicada a Brangulí.

“Barcelona: 2000-2011” s’ubicarà a l’espai final de l’exposició “Brangulí. Barcelona 1909-1945”. Totes dues mostres conviuran durant un temps. D’aquesta manera, el visitant de l’exposició de Brangulí es trobarà al final del recorregut amb la mirada que els fotògrafs tenen dels canvis urbans, polítics i socials de la Barcelona d’ara. El jurat ha valorat especialment aquelles imatges que han sabut captar les transformacions de la ciutat, tal com va fer Brangulí a la seva època.

Curso “Fotografía documental de autor”

Phacto abre las inscripciones para un nuevo curso de fotografía que tendrá lugar entre septiembre de 2011 y junio de 2012. Este curso nace con el objetivo de generar un espacio de reflexión y de creación centrado en la fotografía documental de autor, que oriente al alumno en el desarrollo de un lenguaje fotográfico propio y en la realización de un proyecto personal. Está destinado a estudiantes con un nivel avanzado o profesionales noveles. Un grupo reducido (máximo 12 personas) posibilitará un seguimiento cercano y personalizado del trabajo de cada alumno.

Más información en:

PHACTOLAB

Taller “Introducción al colodión húmedo”

El colodión húmedo es el proceso fotográfico más emblemático de la segunda mitad del siglo XIX. Con el se documentaron expediciones, obras de Arquitectura e Ingeniería y conflictos armados, como la Guerra de Secesión Americana al tiempo que hizo posible el retrato para el gran público. En el siglo XXI el progresivo interés por la recuperación de los procedimientos fotográficos primitivos (daguerrotipo, calotipo, colodión, papel salado, goma bicromatada…) está llevando a un número creciente de artistas a utilizar dichas técnicas; fotógrafos como Quinn Jacobson, Sally Mann o Jayne Hinds Bidaut entre otros, emplean el colodión para la realización de sus proyectos.

Durante los días 16, 17 y 18 de septiembre de 2011, Atelieretaguardia conducirá a todos aquellos interesados a través de la historia, el equipo, la química y el empleo del colodión. Este taller está dirigido a estudiantes, fotógrafos, curadores, responsables y conservadores de archivos y museos y también a coleccionistas e interesados en la historia de la fotografía. Trabajar con el colodión no es solamente una ventana hacia otro tiempo sino también una manera apasionante de crear.

Más información en:

AtelieRetaguardia

La imagen de la semana: “Alatop. Palacio de Potala. Lhasa. 2011” de David Lladó

La imagen de la semana: “Alatop. Palacio de Potala. Lhasa. 2011″ de David Lladó
David Lladó: Alatop. Palacio de Potala. Lhasa.

Las finalistas de esta semana son: Jan Puerta: Condiciones Adversas – , Fran Simó: Folgado, Enric Mestres Illamola: Jose Manuel "Pepe", Jordi BCN: Tanca, Adrià Ortiz: Bardenas Reales, Anna Marqués i Banqué: Beware of the Sheeps, Jorge (Guiro) Hernández Dguez: Sociedad Anónima, Cesc Giralt "Patxiwan": 3×1 y Carlos Poveda Barreda: Santa Maria del Mar.

Esta semana la elección la ha realizado Albert Jodar, ganador de la semana anterior.

Tallers de tardor 2011 a Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge

El període d’inscripció per a realitzar algun dels tallers de tardor que ofereix l’escola de fotografia Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge ja està obert. Aquests són els tallers que s’impartiran els mesos de octubre i novembre de 2011:

  • Nu en exteriors
  • Nu en estudi
  • Retrat
  • Format mig
  • Foto estenopeica
  • Laboratori perfeccionament
  • Laboratori B&N
  • Sistema de zones
  • Reportatge de noces

Més informació a:

Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge

Taller “Fotografia de viatges”

El fotògraf Siqui Sánchez impartirà el proper dissabte 1 d’octubre un taller de fotografia de viatges.

Fotògraf de viatges, industrial, de publicitat, editorial, entre d’altres, el seu treball s’ha publicat a The New York Times, Los Angeles Times, The Guardian, i així com a principals revistes de viatges d’Espanya i està representat per Getty Images. Ha estat reconegut diverses vegades amb premis LAUS i LUX.

L’objectiu principal del taller és oferir als assistents eines per focalitzar el seu interès per la fotografia d’una manera productiva. Ara que és més fàcil que mai fer fotografies, és més fàcil que mai també caure en la banalitat i la irrellevància. El nostre treball fotogràfic ha de ser sempre un reflex dels nostres interessos i de les nostres inquietuds. Per als fotògrafs és més important que mai dotar al seu treball d’un segell personal. La prioritat del curs és donar algunes pautes de treball que serveixin d’orientació per aconseguir aquest estil, que només pot ser adquirit amb la pràctica. Les qüestions més tècniques s’abordaran en funció d’aquesta premissa.

El taller, organitzat per espaifotografic.cat, es realitzarà al Museu Arxiu de Vilassar de Dalt en una ampla sala condicionada. El preu és de 75€ només el taller i 100€ amb el dinar inclòs.

Més informació a:

espaifotografic.cat

Quinta edición de Caja Azul: La edición gráfica

El próximo sábado 17 de septiembre de 2011 a las 10h se celebrará la quinta edición de Caja Azul en el centro cívico Pati Llimona. En esta ocasión, la charla girará alrededor de la edición gráfica y contará con la presencia de Pepe Baeza, redactor jefe de fotografía del Magazine de La Vanguardia, y David Airob, redactor jefe de fotografía de La Vanguardia.

Hablar de fotografía y no abordar el tema de la edición gráfica es como estudiar la anatomía humana sin tratar el sistema nervioso.

Las funciones editoriales se desarrollan dentro de la planificación, la creación y la presentación de la imagen ante los ojos del lector/espectador. Sin duda, la parte más destacada pasa por establecer criterios para seleccionar las fotografías que formarán parte de un mismo conjunto visual; asimismo, la figura del editor gráfico es la responsable de hacer que la imagen y el texto casen. El editor gráfico es capaz de comprender el valor de las imágenes y vincularlas directamente al espacio informativo que les corresponde.

No obstante, cada día es más frecuente la autoedición. El uso generalizado de aplicaciones y soportes digitales permiten que el fotógrafo genere el discurso lógico de su narrativa.

En el ámbito del fotoperiodismo el papel del editor gráfico está en proceso de redefinición, ya que avalanchas de fotografías inundan las redacciones, debido a la democratización de los dispositivos fotográficos que acentúan la existencia de fotografías de dudosa calidad que, sin embargo, son publicadas. Cualquier ciudadano se ha convertido en un potencial fotógrafo.

Si la función de la fotografía es comunicar, ¿cuánto puede manipular esa fotografía un editor gráfico? O dicho de otro modo, ¿el editor gráfico tiene potestad absoluta para manipular el mensaje contenido en una imagen, modificando el tamaño o su contenido, en aras de la noticia? ¿Cuál es la relación de dependencia entre el fotógrafo y el editor gráfico? ¿Y entre el editor gráfico y el medio para el que trabaja?

Estas son algunas de las preguntas que se plantearán y a las que Baeza y Airob intentarán dar respuesta. Como es habitual en estos encuentros, tras las ponencias, todos los asistentes podrán participar en un diálogo abierto en el que el intercambio de ideas favorecerá el encuentro de diferentes visones enriqueciendo la de cada uno.

El aforo es limitado y, por lo tanto, es imprescindible la reserva de plaza. Los interesados deben confirmar su asistencia cumplimentando el formulario de inscripciones.

A diferencia de las ediciones anteriores, en esta ocasión Caja Azul no ha encontrado patrocinador y asume la casi totalidad del coste organizativo del evento. Por esta razón, los organizadores se ven obligados a cobrar una pequeña entrada de 5 €. El cobro se realizará el mismo día en la entrada a la sala. Gracias a la colaboración del público, Caja Azul podrá continuar no sólo ofreciendo contenidos y ponentes de calidad, sino también trabajando en próximas ediciones.

Fecha: Sábado 17 de septiembre de 2011
Horario: De 10 a 14h
Lugar: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: 5 €. El aforo es limitado, es necesaria la inscripción.