El Centre Cívic Can Basté inaugura el próximo 3 de febrero a las 19h la exposición colectiva «Sehnsucht», comisariada por Hiro Matsuoka.

“Sehnsucht” es un proyecto artístico para reflexionar sobre el estado de ánimo de muchas personas durante el encierro de principios de año, que cambió nuestra vida de forma inesperada y brusca. Unas semanas después de la primera conmoción, noté que poco a poco empezamos a sentir incertidumbre emocional o psicológica sobre nuestro trabajo, nuestra vida y nuestro futuro. Entonces tomamos conciencia de lo que estábamos viviendo.

La confusión por la alteración de la vida cotidiana, la ansiedad de la existencia financiera y el deseo de la normalidad son algunas de nuestras reacciones mutuas al observar. Con un pequeño círculo de mis amigos, con los que mantuve contacto durante esos días de tensión, me gustaría dar una forma visual a tales condiciones de nuestras mentes.

Una constelación de diversas formas y técnicas de trabajo que los artistas de la fotografía alternativa reúnen, debe transmitir los puntos de vista individuales para encontrar la empatía. En este proyecto, también me gustaría intercambiar, discutir y desarrollar nuestras ideas con los demás, a pesar de las dificultades para reunirse en persona.

La muestra reúne los trabajos de Mike Crawford, Lluís Estopiñan, Juliana Gagné, Claus Dieter Geissler, Jeanne Grouet, Hiro Matsuoka, Mariana Mizarela, Patti Rose Rocha y Joan Teixidor.

Fecha: Del 3 de febrero al 19 de marzo de 2022
Lugar: Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La galería fotográfica il mondo inaugura el próximo 11 de febrero a las 19h la exposición «Genesis» de Andrei Farcasanu.

Genesis muestra el interés de Andrei Fărcășanu por observar, absorber, y luego, a través de su mundo interior, traducirlo en imágenes íntimas llenas de una profunda belleza minimalista. Representa también, un recorrido por la vida del fotógrafo: desde sus raíces del Este de Europa hasta su posterior residencia en el mediterráneo, Barcelona.

Su visión particular influida por experiencias y lugares vividos; la inspiración generada por la naturaleza representativa de la cultura balcánica mezclada con ideas de la filosofía occidental y oriental. Combinado con su interés estético por la pintura expresionista, la impresionista, la cinematografía de Tarkovski y también la fotografía metafísica y pictorialista. Las fotografías de Andrei están conformadas por composiciones con absoluta reducción de elementos, un recurso intencionado y de difícil ejecución que invita a la mirada pausada, contemplativa y poética, en la que surgen imágenes etéreas, intimistas, con el deseo de transmitir los profundos misterios del mundo que nos rodea.

La técnica fotográfica de positivado lith sobre papel mate cálido utilizada, es otro recurso que refuerza este propósito, y debido al proceso analógico empleado, presenta un color determinado y gran contraste, una calidad que nos remite a otras disciplinas como las artes gráficas o la pintura.

La exposición abarca una amplia selección de fotografías que a modo de trilogía incluye tres series: «The quiet sense of nature», «Timeless Interventions» y «Abyss» (esta última se presenta en primicia).

La intención final de la muestra es transmitir que todo lo que pasa en la vida del ser humano es válido, los diferentes episodios no se cancelan o enfrentan, sino que somos el resultado de todos ellos juntos.

Opuestamente a los preceptos matemáticos, en este caso : “1 más 1 no resulta 2 sino un 1 más grande y complejo” *

* basado en las palabras del personaje Andrei Gorchakov en la película «Nostalghia» de Andrei Tarkovski: “una gota y otra gota hacen una gota más grande, no dos”

(texto por Nadia García-Barbón a partir de conversaciones con el autor)

Fecha: Del 11 de febrero al 8 de abril de 2022
Lugar: Galeria fotogràfica il mondo, C/ Calàbria 178, 08015 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Imaginart Gallery acoge hasta el 28 de febrero la exposición «La alegre marginación» de Humberto Rivas, una muestra de pequeño formato que reúne 15 retratos del fotógrafo en los que destacan los personajes marginales de la Barcelona canalla de finales de los años setenta y principios de los ochenta.

Humberto Rivas, si bien retrató a personajes ilustres, también puso el foco en los que vivían o daban vida al entonces llamado Barrio Chino, el Paralelo y el Barrio Gótico de Barcelona. El fotógrafo captó cómo pocos la realidad de los bajos de la capital catalana y en muchas ocasiones sus protagonistas son prostitutas, homosexuales, drogadictos, transexuales, vedettes y transformistas. Por todo ello, en las fotografías reunidas para la ocasión están el diseñador gráfico América Sánchez; la prostituta Mónica del Raval; Johnson, uno de los presentadores célebres del Molino; y Violeta la burra, icono transformista durante el franquismo, a quién Humberto Rivas dedicó un extenso reportaje y simboliza a la perfección a esa Barcelona marginal. En este sentido, el título de la muestra está tomado del artículo que Fernando Trueba dedicó al documental de Ventura Pons, Ocaña, un retrato intermitente.

Fecha: Del 25 de noviembre de 2021 al 28 de febrero de 2022
Lugar: Imaginart Gallery, Av. Diagonal 432, 08037 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita