
Entre el 21 de octubre y el 14 de noviembre Barcelona albergará la 1ª edición de EUROPES, Festival de Cultura Contemporánea, en colaboración con más de 200 espacios culturales de la ciudad.
EUROPES será un festival comprometido con Barcelona que contribuirá a convertir la ciudad en el epicentro de la creación europea contemporánea. Además de tomar el pulso a las actuales inquietudes culturales con espíritu europeo, EUROPES pondrá en conjunción los diferentes sistemas culturales de Barcelona, interconectando entre sí los centros de creación de la ciudad, a la vez que con sus centros homólogos europeos.
EUROPES quiere llegar a todos los públicos de Barcelona y para ello contará con la colaboración de los principales equipamientos culturales de la ciudad, desde TNC al MACBA, del Gran Teatre del Liceu a la Sala Beckett, del Museu Picasso al Mercat de les Flors, de L’Auditori al CaixaForum, entre otros. Además, se sumarán al festival más de 30 centros cívicos y 36 bibliotecas públicas de la ciudad, más de 60 galerías de arte, y un buen número de librerías, escuelas de arte, universidades y restaurantes.
Durante tres semanas, EUROPES dinamizará la agenda cultural de Barcelona mediante una programación Oficial y otra programación Off, con más de 250 actividades entre actuaciones, mesas redondas, conferencias, encuentros y proyecciones.
EUROPES presentará una serie de programas y actividades de gran calado que conformarán el grueso de la programación oficial del festival. El debate sobre los modelos de gestión cultural y la reflexión sobre el futuro de la cultura continental tendrán un gran peso dentro de la programación, a través de mesas redondas, conferencias y paneles de discusión en los que participarán destacados expertos en la materia. Otras disciplinas que tomarán especial relevancia dentro del festival son la literatura -con el programa «Europes es Poesía», coordinado por Eduard Escoffet, y conferencias de autores como John Banville, Franceso Forgione, Ivan Klima o Philippe Claudel-; la arquitectura -en el que se discutirá ampliamente sobre los nuevos modelos de arquitectura sostenible con varios de los mejores profesionales de Europa-; la danza -con la proyección de los mejores trabajos del colectivo alemán Choreographic Captures-; el cine – con dos programas dobles sobre las cinematografías de Portugal y Rumanía-; las artes plásticas -exhibiciones de peso como TV/ARTS/TV en Arts Santa Mònica o la videoinstalación de Marcus Coates en la Fundació Miró-. La música también tendrá lugar -con la inclusión en el marco del festival de dos conferencias sobre la dramaturgia operística, co-organizadas con el Liceu, con Olivier Py y María Delgado, entre otros, o el sorprendente concierto de la Orquestra del Caos en el Museu Picasso-, entre muchas otras propuestas.
Por otro lado, EUROPES presentará el ‘Congreso de Centros y Plataformas de Creación’, un simposio de tres días, con vocación anual, cuyo objetivo es activar las relaciones entre los centros y plataformas de producción europeos que trabajan en torno a las artes plásticas, visuales y escénicas. Un punto de encuentro de análisis teórico y crítico, intercambio de posiciones, expectativas, modelos e intereses y un lugar de exhibición de trabajos e iniciativas y de creación de redes en un sentido práctico. Los invitados serán, por un lado, los directores de centros de producción y plataformas de creación europeos, y por otro, artistas, gestores, comisarios y demás agentes del entramado cultural.
Al mismo tiempo, EUROPES desarrollará WelcomeEUROPES, un programa de intercambio cultural que contribuirá a fomentar la creación de redes entre estudiantes europeos de diferentes disciplinas como las artes plásticas y escénicas, el cine y el diseño mediante un buen número de actividades conjuntas y un programa de bedsharing. WelcomeEUROPES está organizado conjuntamente con la Universitat de Barcelona, la Universitat Autónoma de Barcelona y diversos centros de formación universitaria de Barcelona.



Paco Gómez tiene una importancia capital en la fotografía española, aunque es poco conocido por el público. La Fundació Foto Colectania, que desde 2001 custodia su archivo gracias a una donación de sus herederos, le rinde homenaje presentando la primera exposición retrospectiva dedicada a este fotógrafo tras su muerte. Cerca de 75 fotografías originales, avaladas por el propio autor, muestran su particular modo de ver el mundo, alejado del documentalismo imperante en la época. Paco Gómez es un poeta de los muros, los rastros, los espacios desnudos y los pequeños objetos. Su observación parte de una sensibilidad bien enraizada en la realidad, pero trascendente y cargada de sentido simbólico. “Orden y desorden. Fotografías de Paco Gómez”, comisariada por Laura Terré, coproducida con el Ayuntamiento de Pamplona y patrocinada por la Fundación Banc Sabadell, se podrá ver en la sede de la fundación del 6 de octubre de 2010 al 29 de enero de 2011.
Colita és autora d’una de les millors col·leccions d’imatges de la Nova Cançó, i per a aquest llibre n’ha fet una tria molt personal (d’aquí que la consideri «La meva cançó») que, alhora, documenta les dècades dels anys seixanta i setanta del segle passat, de gran efervescència en el panorama musical de Catalunya. A través dels seus retrats, capta la personalitat més íntima d’artistes com Joan Manuel Serrat, Lluís Llach, Quico Pi de la Serra, Maria del Mar Bonet o Guillermina Motta, en un moment fonamental en què van confluir les seves trajectòries. El llibre també inclou imatges que plasmen esdeveniments com el mític festival Canet Rock o els històrics concerts de Raimon.