«Colección permanente» de José Ferrero

La galería Valid Foto inaugura mañana lunes 19 de septiembre a las 19:30h la temporada con la exposición «Colección permanente» del fotógrafo José Ferrero, un proyecto que tiene como centro de reflexión el espacio expositivo.

Es un hecho bien conocido que los espacios expositivos, y especialmente los espacios museísticos, han sido objeto en los últimos años de algunas propuestas fotográficas interesantes, desarrolladas por artistas como Candida Höfer, Thomas Struth, Louise Lawler o Karen Knorr, por citar sólo algunos de ellos. Este interés por los espacios del arte, se encuadra en un cruce de reflexiones complejo que obliga, a quien lo aborda, a transitar por cuestiones como la autoría, las jerarquizaciones en el mundo del arte, el público de los museos, la función de la arquitectura, el almacenamiento y transmisión de la cultura, etc. De alguna manera, tomar como tema los espacios expositivos o el museo, obliga a tomar en consideración y plantearse el propio sistema del arte y sus condiciones. José Ferrero así se lo ha hecho.

En «Colección Permanente» nos encontramos con una serie de imágenes realizadas en interiores de diversos museos y salas de exposiciones, con detalles de su arquitectura y de elementos que forman parte del mobiliario. Uno de los aspectos más llamativos de este conjunto de imágenes es la ausencia de referencias inmediatas o evidentes a la naturaleza museística de estos espacios. Con ello, se invierte la jerarquía que articula estas arquitecturas, obviando la presencia del arte y otorgando visibilidad a aquellos objetos y muebles que pasan desapercibidos salvo por su pura funcionalidad. El arte aquí es periférico, apenas pasa de ser una alusión, la atención se centra en otro tipo de objetos que no están sometidos a las leyes del sistema artístico. Se alude con ello a un conjunto de síntomas siempre presentes en el mundo del arte y en sus instituciones: la tendencia al hermetismo, a las jerarquizaciones, a las repeticiones, todo aquello que a menudo hace apartar la vista de las paredes en busca de otros referentes.

Fecha: Del 19 de septiembre al 30 de octubre de 2011
Lugar: Galeria Valid Foto, C/ Buenaventura Muñoz 6, 08018 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentació de les II Jornades de Fotografia Documental

El proper dimarts 20 de setembre a les 20h tindrà lloc a la Nau Ivanow la presentació de les II Jornades de Fotografia Documental, una activitat que se celebrarà del 24 al 27 d’octubre al centre cívic Can Basté.

A les II Jornades de Fotografia Documental es reflexionarà sobre el present i el futur de la fotografia documental, a través de les inquietuds i experiències de diferents professionals. En un format de taula rodona, es debatrà sobre les polítiques per part de les institucions, els programes educatius dels centres d’ensenyament i el futur del documentalisme en el context de les noves tecnologies. A les sessions es plantejaran quins són els nous reptes per als fotògrafs i la fotografia documental des del punt de vista del seu valor històric, comunicatiu, informatiu, com a element d’integració social i també des dels usos que se’n fa dins el nostre entorn quotidià més proper.

Data: Dimarts 20 de setembre de 2011
Horari: A les 20h
Lloc: Nau Ivanow, C/ Hondures 28-30, 08027 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Conferencia de Randy H. Goodman

En vísperas de la inauguración de su exposición «Flashback Irán (1980-1983)», la fotógrafa Randy H. Goodman ofrecerá una conferencia en la sede de Phacto el próximo miércoles 21 de septiembre a las 19:30h. La conferencia será en inglés sin traducción simultánea. El aforo es limitado.

«Flashback Irán: 1980-1983» es una crónica sin igual de una mujer estadounidense acerca de la vida en la República Islámica de Irán desde el asalto a la embajada de Estados Unidos hasta la guerra con Irak. Las imágenes de Randy H. Goodman, de tremenda fuerza histórica, documentan los irreversibles cambios que sufrió la vida de los iraníes tras la Revolución de 1979, la crisis de los rehenes, la guerra con Irak y el establecimiento de la república islámica. Compuesta por retratos, escenas callejeras, imágenes de acontecimientos e instantáneas de la vida cotidiana, esta selección de fotografías ofrece una perspectiva de Irán raras veces vista, que contemplada en el actual contexto de revueltas en el mundo árabe adquiere una relevancia inusitada.

Fecha: Miércoles 21 de septiembre de 2011
Horario: A las 19:30h
Lugar: Phacto, C/ Tapioles 22 – bajos, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición «Entre dos paisajes»

¿Qué puede haber en común entre dos ciudades tan distintas como la utópica y moderna Brasília y la histórica Barcelona? Entre la primera donde solo es posible moverse en coche y el acogimiento de la segunda, donde caminar es la mejor manera de ir de un punto a otro, uno diría: nada. Pero al poner lado a lado los videoobjetos de Karina Dias donde encierra espacios urbanos de Brasília y las fotos a grande formato de las plazas de Barcelona de Liberto Fillo, se intenta tejer un hilo entre las dos ciudades.

Liberto, panameño que vive en Barcelona, “registra espacios arquitectónicos repetidas veces enmarcados para permitir una nueva apertura a la imaginación” explica la comisaria brasileña Graça Ramos en su texto de presentación de la muestra. Sus fotos sacadas desde lo alto de los edificios “dotan de carácter grandioso las plazas de Barcelona, incluso cuando son muy pequeñas”, añade Ramos. En esta lectura de lo real, “más que una documentación sobre estos espacios de respiración de Barcelona, lo que construye Liberto es una narrativa poética sobre lo humano en sus caminos y descaminos, en sus acciones y pausas en el escenario de la ciudad.”

La brasiliense Karina, se propone “metamorfosear el estado de ceguera cotidiana en deseo de ver, de ver paisaje”, anuncia Víctor Ramírez, joven comisario ibicenco que se debruzó a distancia sobre la obra de la también joven artista y su ciudad para constatar que para “abrazar el vasto espacio de la capital brasileña se requiere (…) una suerte de ojos protésicos.” Por ello, explica Ramírez, Karina se sirve de una serie de dispositivos que al final “se traducen en cajas que encierran imágenes de espacios urbanos descamuflados y transformados en poéticos e inteligentes souvenires –Souvenir-Brasilia, 2011–.” “En un juego de explícitos combates se encaran el huidizo urbanismo frente al recogimiento y la concentración, la escala gigantesca frente a la intimidad, el ir y venir velozmente motorizado frente al suave deslizarse del paseo, la intermitente mirada automovilística frente a la insaciable curiosidad del voyeur. La invitación es clara: detente, respira, contempla.”

Karina y Liberto construyen sus propios paisajes a partir de dos contextos muy distintos y verlos reunidos es una oportunidad para pensar sobre nuestra condición como habitantes de toda y cualquier urbe, permitiéndonos un emparejamento entre estas dos ciudades.

Fecha: Del 21 de septiembre al 19 de noviembre de 2011
Lugar: Galería Paradigmas, C/ Francisco Giner 45, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició «Fotomercè 2010»

El proper dimarts 20 de setembre a les 19:30 h tindrà lloc a La Virreina Lab del Palau de la Virreina la inauguració de l’exposició «Fotomercè 2010». Com cada any, s’exhibiran les imatges dels guanyadors i dels seleccionats del concurs popular de fotografies de la Festa Major de Barcelona. A la convocatòria de l’any passat s’hi van presentar gairebé 2000 instantànies, de les quals se n’han seleccionat un centenar que formaran part, juntament amb les guanyadores en les diverses categories, de l’exposició. Tots aquests treballs es complementaran amb les imatges del fotògraf convidat i fotocronsita oficial de La Mercè 2010, Andoni Canela.

Data: Del 20 de setembre al 16 d’octubre de 2010
Lloc: La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Flashback Irán: 1980-1983» de Randy H. Goodman

Kowasa Gallery inaugura la temporada con «Flashback Irán: 1980-1983», una exposición de la fotógrafa estadounidense Randy H. Goodman. «Flashback Irán: 1980-1983» es una crónica sin igual de una mujer estadounidense acerca de la vida en la República Islámica de Irán desde el asalto a la embajada de Estados Unidos hasta la guerra con Irak. Las imágenes de Randy H. Goodman, de tremenda fuerza histórica, documentan los irreversibles cambios que sufrió la vida de los iraníes tras la Revolución de 1979, la crisis de los rehenes, la guerra con Irak y el establecimiento de la república islámica. Compuesta por retratos, escenas callejeras, imágenes de acontecimientos e instantáneas de la vida cotidiana, esta selección de fotografías ofrece una perspectiva de Irán raras veces vista, que contemplada en el actual contexto de revueltas en el mundo árabe adquiere una relevancia inusitada.

Goodman inició su carrera de fotoperiodista en Irán en 1980, durante los meses posteriores al asalto a la embajada de Estados Unidos y a la toma de 66 rehenes estadounidenses. Acompañando a lo largo de diez días a una delegación formada por ciudadanos estadounidenses que habían sido invitados a reunirse con los estudiantes iraníes que mantenían cautivos a los rehenes, Goodman pudo fotografiar los encuentros de los delegados con líderes políticos y religiosos de primera línea, sus conversaciones con los estudiantes en el interior de la embajada y su asistencia a la oración del viernes celebrada en la Universidad de Teherán, así como sus visitas a la prisión de Evin y a la ciudad santa de Qom para reunirse con altos cargos religiosos y políticos, entre los cuales había miembros de la policía secreta del antiguo régimen. Tras regresar a Boston, sus primeras fotografías sobre Irán se publicaron en libros, revistas, periódicos y revistas académicas de todo el mundo y también de Oriente Medio e Irán.

En 1981, cuando Irán prohibió la entrada de periodistas con credenciales estadounidenses, Randy H. Goodman y dos de sus colaboradores lograron volver para llevar a cabo un encargo exclusivo de CBS TV News. Trabajando como cámara de vídeo y fotógrafa, Goodman documentó ciudades en la zona de guerra entre Irán e Irak, entrevistó a dirigentes económicos, religiosos y gubernamentales, recorrió el frente de guerra y fotografió celebraciones religiosas.

Durante su tercera visita a Irán, en 1983, Goodman trabajó para la revista Time cubriendo noticias. En dos ocasiones fotografió al ayatolá Ruhollah Khomeini en la mezquita situada junto a su domicilio en Teherán. También acompañó a una delegación de la ONU a la zona de guerra, visitó campamentos de refugiados y de prisioneros de guerra y cubrió noticias de última hora. Asimismo, fue corresponsal del canal de noticias Satellite News Channel (un antiguo competidor de la CNN).

Durante más de treinta años, Goodman guardó estas fotografías en su archivo, y solo recientemente decidió recopilarlas para esta exposición sobre su trabajo en Irán. El año pasado fueron expuestas en el Museo Griffin de Fotografía, en el Centro de Estudios Internacionales del MIT y en la Universidad de Rutgers, así como en el congreso anual de la Asociación de Estudios sobre Oriente Medio, el Centro de Arte Multicultural de Cambridge (en noviembre de 2009), el Congreso Mundial de Estudios sobre el Oriente Medio (Barcelona, 2010) y el Instituto del Mundo Árabe (París, julio de 2011).

Fecha: Del 22 de septiembre al 30 de octubre de 2011
Lugar: Espacio 1 de Kowasa Gallery, C/ Mallorca 235, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«Pretèrit imperfet» d’Ares Molins i Masat

La realitat no és mai la protagonista d’aquestes fotografies, sinó el punt de partida per inventar històries. Aquí, per accident, la protagonista: ella, l’espai: el mar i el temps: el passat. «Pretèrit imperfet» parla de la distància que existeix entre l’aparença de les coses en la realitat i en allò que es converteixen en ser fotografiades, quan treballes en un procés analògic. És l’exercici delicat de crear records que —potser— mai no han existit.

Aquí, el «Pretèrit imperfet» és un temps verbal que es troba entre el món real i un que és falsificat, una forma estrambòtica de dir les coses. És per això que elements com una línia d’horitzó, una tovallola que comença a desaparèixer o algú que té la cara coberta de bombolles són la metàfora de la capacitat que té el llenguatge fotogràfic per vestir de versemblança qualsevol ficció i enrarir els contorns definits de les coses.

«Pretèrit imperfet» més que respondre preguntes, genera interrogants que permeten a aquell que mira, indagar més enllà de la presa fotogràfica. Les deu fotografies no són la sèrie completa «Pretèrit imperfet». Per altra banda, aquest projecte encara està en curs.

Data: Del 22 de setembre al 30 d’octubre de 2011
Lloc: Espai 2 de Kowasa Gallery, C/ Mallorca 235, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Exposición «Donde habitan los salvajes»

El próximo 22 de septiembre se inaugura en Ego Gallery la exposición colectiva «Donde habitan los salvajes», en la que participan Charles Fréger, Loan Nguyen, Petros Efstathiadis y Peter Granser.

Estos cuatro fotógrafos, integrantes del colectivo POC, nos proponen un viaje a lo irracional, retratando los aspectos más salvajes, viscerales y atávicos de nuestro comportamiento de animales “civilizados”.

En la serie “Wilder men”, Charles Fréger ha investigado en distintas zonas rurales de Europa la tradición ancestral, que todavía se mantiene, de disfrazarse como animales salvajes, algo que nos recuerda a los rituales mágicos de las tribus y que ha permanecido como un carnaval arcaico y festivo.

Loan Nguyen plantea un enfoque voyerista del sexo en plena naturaleza. El acto sexual “sur le motif” recupera nuestras esencias animales y al mismo tiempo nos transporta a los tiempos del Edén.

Petros Efstathiadis nos propone con la serie “Bombs” un juego irónico, pero terrible, dadas las circunstancias en las que vive Grecia, su país. Efstathiadis con sus bombas y cañones de juguete parece recordarnos que la guerra no es más que un juego, terrible, al que nos dedicamos los humanos sin calcular sus terribles consecuencias.

“J’ai perdu ma tête” es el resultado de la inmersión de Peter Granser en una institución psiquiátrica francesa. En un conjunto de retratos y fotos del entorno, el fotógrafo austriaco ha penetrado en la intimidad de aquellos a los que llamamos locos.

Fecha: Del 22 de septiembre al 20 de noviembre de 2011
Lugar: Ego Gallery, C/ Enric Granados 9, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La imagen de la semana: «Entre líneas» de cuatrocu

La imagen de la semana: “Entre líneas″ de cuatrocu

cuatrocu: Entre líneas

Las finalistas de esta semana son: Juan Carlos Sánchez: Playa de Santa Susana, Joan Carles Rueda: Passeig de Gràcia, Carlos Poveda Barreda: Palau de la música, José Antonio Rodríguez Sánchez: Retrato de Traginer, Francesc Mendez: Tashi Delek, Joey Cleary: Aim, Enric Mestres Illamola: Sebastián, Albert Buzzi: Escalfar records y Marblaz : Parisarcotriunfobn.

Esta semana la elección la ha realizado David Lladó, ganador de la semana anterior.

«Antropografies» de Domi Mora


La galeria Tagomago inaugura la temporada demà dijous 15 de setembre a les 20h amb l’exposició «Antropografies» del fotògraf i antropòleg Domi Mora.

Aquesta mostra reuneix dues sèries realitzades per Mora en dos moments cabdals per a la seva maduració com a artista. La primera sèrie, que porta per títol «Aninsara», és el resultat d’un treball de camp etnogràfic fet a Bassar (Togo) entre el 1987 i el 1989. La segona, titulada «La via de la màscara», es va realitzar entre el 2004 i el 2005. Els quinze anys que van transcorre entremig són els que va necessitar Mora per a acceptar la seva condició d’artista i poder harmonitzar aquelles contradiccions internes que l’impedien assumir plenament la seva vocació.

Data: Del 15 de setembre al 22 d’octubre de 2011
Lloc: Galería Tagomago, C/ Santa Teresa 3, 08012 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Cicle de conferències sobre Francesc Català-Roca

En el marc de l’exposició dedicada a Francesc Català-Roca, que l’Obra Social de CatalunyaCaixa presenta fins el 25 de setembre a la Sala d’exposicions de CX La Pedrera, s’han organitzat unes jornades a l’entorn d’aquesta figura cabdal de la nostra fotografia per tal d’analitzar des de diferents perspectives la seva extensa obra, que es pot llegir des del vessant fotogràfic, històric, sociològic, arquitectònic, etc.

15 de setembre de 2011: Retrat de Francesc Català-Roca. A càrrec de Daniel Giralt-Miracle, crític i historiador de l’art, amb la participació de Martí i Andreu Català, fills del fotògraf.
19 de setembre de 2011: Paisatges, pobles, ciutats i persones de Català-Roca. Amb la participació d’Ignasi Aballí, artista, Pilar Aymerich, fotògrafa i amiga de Català-Roca, Manolo Laguillo, catedràtic de fotografia de la Facultat de Belles Arts de la UB, i Julià Guillamon, escriptor i crític.
22 de setembre de 2011: Reflexions sobre l’obra de Francesc Català-Roca. Conversa entre Cristina García-Rodero, fotògrafa de l’agència Magnum, i Daniel Giralt-Miracle, crític i historiador de l’art.

Fecha: Diverses dates
Horari: A les 19:30h
Lloc: Fundació Caixa Catalunya – La Pedrera, Passeig de Gràcia 92, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Taller de fotografia de carrer

El fotògraf Alfons Rodríguez impartirà el 30 de setembre, l’1 i el 7 d’octubre un taller a l’escola de fotografia GrisArt dirigit a totes aquelles persones que desitgin introduir-se i aprofundir en el món de la fotografia de carrer.

El taller pretén assentar les bases de la fotografia de carrer introduint l’alumne en les tècniques visuals de l’anomenat «straight shooting» (fotografiar el que et vas trobant) i crear els paràmetres visuals per saber esperar i romandre atent a l’entorn en una ciutat per aconseguir imatges diferents, amb un missatge i estil propis.

Aquest workshop forma part d’una sèrie de tallers de fotografia que la revista de viatges Descobrir organitza en col·laboració amb GrisArt des del passat mes de juliol.

Més informació a:

Descobrir