Conferencia “Verdades excesivas”

El próximo viernes 16 de diciembre a las 18h el artista, docente, ensayista, crítico y promotor de arte especializado en fotografía Joan Fontcuberta dará una conferencia que lleva por título “Verdades excesivas” en la Fundación Foto Colectania. El aforo es limitado y, por lo tanto, es imprescindible la reserva de plaza. Los interesados en asistir a la charla pueden inscribirse enviando un correo a la dirección info@grisart.com.

En la conferencia, Fontcuberta explicará su visión particular de la fotografía. Según él, ésta nos proporciona testimonios convincentes de la realidad y, no obstante, las imágenes, como cualquier otro producto de comunicación humana, son fruto de intereses y prejucios. Delante de la certeza pasiva que proporcionan los medios de comunicación, Fontcuberta nos insta a reaccionar con la duda y la sospecha activa.

Otra de las tesis es la de calificar la fotografía de medio tránsfuga, es decir, un medio generado dentro del orden del archivo (documento y registro), que ha acabado desplazando hacia el orden del museo (arte y expresión crítica). A esta migración han contribuido tendencias genéricas guiadas por la intención de deconstrucción del documento, por la narratividad y por la simbolización, pero también la propia evolución tecnológica y social del medio.

Fontcuberta considera que su faceta literaria, su trayectoria artística y su actividad pedagógica están íntimamente ligadas. “Dar charlas, cursos y talleres es otra forma de difundir la obra, como una exposición, pero llegando a otra gente y desde otra perspectiva. Ni la docencia ni el escribir me desvían de la creación visual, al contrario”.

ACTUALIZACIÓN: Debido al éxito de la convocatoria y al gran número de inscripciones, la conferencia tendrá lugar en la Fundación Foto Colectania, en lugar de la escuela GrisArt, como inicialmente estaba previsto.

Fecha: Viernes 16 de diciembre de 2011
Horario: A las 18:00 h (máxima puntualidad)
Lugar: Fundació Foto Colectania, C/ Julián Romea 6 D2, 08006 Barcelona (mapa)(mapa)
Precio: Entrada gratuita (imprescindible inscripción previa)

La imagen de la semana: “Cow” de Oscar Ciutat

La imagen de la semana: “Cow” de Oscar Ciutat
Oscar Ciutat: Cow

Las finalistas de esta semana son: Ruden Fretsbo: Flying, Yolanda: Diferentes, Javier Martín: #0537, Maurici Mayol Miro: Subway’s faces (II), Claudia Eres: People from Alicante (Nº 9 -Woman), Nany: Naturaleza mágica, Jordi Boixareu: Beautiful people, Casablava: Bare Branches y El-divino: La camara olvidada (Nº2).

Esta semana la elección la ha realizada Anna Marquès i Banqué, ganadora de la semana anterior.

Exposició “Premios LUX 2011”

De l’1 de desembre de 2011 al 13 de gener de 2012, l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya acull l’exposició de les obres premiades i finalistes del concurs Premios LUX 2011.

Aquests premis i l’exposició, estan organitzats per l’Asociación de Fotógrafos Profesionales de España. A l’edició d’enguany s’hi han presentat un total de 1.700 fotografies repartides en diferents categories: Publicitat, Moda i bellesa, Bodegó i producte, Industrial, Arquitectura, Interiorisme i decoració, Projecte personal, Retrat, Reportatge social, Reportatge temàtic, Paisatge i natura, a més a més de la categoria Júnior.

Els Premios LUX es celebren anualment des de 1993. Els fotògrafs professionals troben en aquest certamen un important aparador i reconeixement per a les seves creacions, gràcies al ressò que obtenen aquests guardons i a la difusió que assoleixen.

Data: De l’1 de desembre de 2011 al 13 de gener de 2012
Lloc: Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya, C/ Comte d’Urgell 187, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Talleres “Eyes in Progress”

Eyes in Progress organiza un programa de nueve talleres de fotografía que tendrán lugar en París y Barcelona a lo largo del 2012. Cada taller abarca un género distinto de fotografía y dura cuatro días.

Los talleres están pensados tanto para fotógrafos profesionales como para aficionados. Sólo se admitirá un máximo de nueve alumnos por taller, con ello se desea dar primacía a la calidad de la relación e intercambios que se establecerán entre dichos candidatos y los fotógrafos invitados. Con el fin de facilitar el proceso de preselección, cada candidato deberá presentar un portfolio; con ello no se busca seleccionar a los mejores, sino más bien asegurar cierta “homogeneidad” de nivel en cada curso.

Cuando Véronique Sutra, directora de Eyes in Progress y ex-responsable multimedia de Magnum Photos, comenzó a interesarse por los talleres de fotografía se planteó la siguiente cuestión: “la oferta de cursos de fotografía es muy variada y se ofrece al margen de los festivales de fotografía, los programas pedagógicos de las escuelas y de forma puntual por las agencias y las asociaciones. Una vez terminado el taller, a menudo no se volvía a saber nada más con referencia al mismo, es decir, ¿Qué pasaba con los participantes? ¿Qué pasaba con lo que aprendían? ¿Qué pasaba con la retrospectiva del fotógrafo invitado?”.

Los fotógrafos Juan Manuel Castro Prieto, Eddie Keogh y Joan Fontcuberta liderarán los talleres de Barcelona. Castro Prieto impartirá del 14 al 17 de marzo de 2012 un taller que lleva por título “La fotografía como viaje personal”, Keogh impartirá del 23 al 26 de mayo de 2012 un taller que lleva por título “Fotografía de deporte” y, por último, Fontcuberta impartirá del 21 al 24 de noviembre de 2012 un taller que lleva por título “La fotografía «conspirativa»”.

Una vez terminado cada taller, los portfolios de los participantes serán publicados en la página web de Eyes in Progress. Además, KanseiSounds grabará entrevistas con todos los alumnos en las que éstos tendrán la oportunidad de hablar de sus proyectos, de sus motivaciones y de aquello que han aprendido durante los talleres realizados. Por último, un comité de evaluación, compuesto por profesionales de la imagen, periodistas y comisarios de exposiciones, se encargará de evaluar cada portfolio.

Más información en:

Eyes in Progress

Taller “Iniciació al tractament digital de la imatge”

El fotògraf Uri Soler impartirà els dies 13, 20 i 27 de gener de 2012 un taller a l’escola de fotografia GrisArt dedicat al retoc fotogràfic.

Aquest taller es dirigeix a aficionats a la fotografia que volen conèixer les immenses possibilitats del tractament digital de la imatge mitjançant el programa estrella Adobe Photoshop, amb l’objectiu de millorar les seves fotografies i donar a aquestes un caràcter més expressiu i personal.

A més d’ensenyar l’ús de les eines i les tècniques bàsiques de tractament digital de la imatge, aquest curs incideix també en la importància de crear un bon arxiu, clau bàsica per a una bona gestió de les nostres fotografies.

El taller és eminentment pràctic i combina les demostracions del professor amb la pràctica dels assistents, cadascun dels quals disposarà d’un ordinador.

Aquest taller forma part d’una sèrie de tallers de fotografia que la revista de viatges Descobrir organitza en col·laboració amb GrisArt des del passat mes de juliol.

Més informació a:

Descobrir

“Apunts analògics: Ciutat Vella” d’Alek Bayanduryan Levasgani

Pocs saben expressar allò que ens passa a tots i en cada moment. Quan observem l’altre que es troba davant nostre, veiem alguna cosa que aquest des del seu lloc i des del seu horitzó, no pot veure. Quan ens mirem, dos universos diferents s’esbossen en els nostres ulls.

Els apunts fotogràfics d’Alek Bayanduryan Levasgani descobreixen d’una manera satírica aquest doble joc de la mirada. Davant les seves fotos s’escapen somriures còmplices i, al mateix temps, no podem deixar de sorprendre’ns. Ens revelen allò que hi era i que no havíem percebut.

Gossos cagant, transvestits com estàtues postmodernes, turistes auto-fotografiats. Les seves imatges sorgeixen de la tensió d’aquesta trobada, d’aquest mirar de cara i d’aquesta aparent coincidència d’elements oposats. Com si ens diguessin: “L’espectacle ja és aquí, només cal descobrir-ho.”

Data: Del 30 de novembre al 17 de desembre de 2011
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Cicle “Polítiques de la imatge fixa”

El proper diumenge 27 de novembre a les 18:30h, en el marc del Festival Xcèntric, dedicat al cine experimental i d’assaig, es projectaran al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona dos films que qüestionen l’ús de les imatges fixes i aprofundeixen en el missatge polític que una fotografia pot revelar. Les pel·lícules presentades parteixen d’imatges fotogràfiques d’arxiu i les examinen per tal de trobar respostes a moments històrics i polítics.

Els dos films projectats revelen els moviments de diferents períodes històrics a partir de l’anàlisi de fotografies. El primer, “Why Colonel Bunny Was Killed”, de Miranda Pennell, fa visible la presència colonial britànica a la frontera entre l’Índia i l’Afganistan a l’inici del segle XX. El film “48”, de Susana de Sousa Dias, destapa els mecanismes de repressió política dels 48 anys de la dictadura de Salazar (1926-1974), vigents tant a Portugal com a les colònies africanes.

Data: Diumenge 27 de novembre de 2011
Horari: A les 18:30h
Lloc: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

Enric Sirera, accèssit al XI Premi Grand Marina de Fotografia


Avui ens fem ressò d’una excel·lent notícia. El nostre amic i company Enric Sirera ha obtingut un dels accèssits del Premi Grand Marina de Fotografia, que cada any atorga la cadena hotelera Eurostars Hotels, pel tríptic que encapçala aquesta entrada, titulat “Cadiretes”. L’edició d’enguany estava dedicada als “Colors de Barcelona”.

La idea d’instaurar aquest premi va néixer de la voluntat d’apostar per la fotografia com a element principal en la decoració de les 291 habitacions que disposa l’Eurostars Grand Marina Hotel 5* G.L, ubicat en el Centre Internacional de Negocis del World Trade Center. Partint d’aquesta premissa i sent coherents amb la voluntat de vinculació de l’establiment amb la ciutat que ho acull, el Grup Hotusa es va decantar per convocar un concurs inspirat en l’obra d’un artista de luxe i un barceloní de pro: el fotògraf Xavier Miserachs.

El tema del I Premi de Fotografia Xavier Miserachs va ser “Barcelona” i la tipologia dels treballs presentats havia de cenyir-se a fotografies en blanc i negre. Des de llavors, la temàtica del certamen ha variat any rere any: “Barcelona de Gaudí” (2002), “Barcelona, Ciutat de Disseny” (2003), “Barcelona i el Fòrum” (2004), “Barcelona i l’Art” (2005), “Barcelona, Naturalment: Paisatges de la Ciutat” (2006), “Barcelona, Llums de la Ciutat” (2007), “Carrers de Barcelona” (2009) i “Barcelona i el Mar” (2010).

L’Eurostars Grand Marina Hotel 5* G.L inaugurarà el proper 1 de desembre l’exposició amb les obres guanyadores. La mostra, que inclou les 10 sèries premiades pel jurat, es podrà visitar en el Lobby Bar de l’hotel fins a finals de gener de 2012. Una vegada finalitzada l’exposició, les deu sèries guanyadores s’integraran en la decoració de les habitacions de l’establiment.

¡Enhorabona, Enric!

“Alegría en el jardín” de José Ramón Ais

“Alegría en el jardín” traslada el peculiar espacio expositivo a un contexto imaginario, un jardín en el que la Galería Alegría se transforma en un pequeño pabellón o folie de jardín pintoresco. Un jardín representado en imágenes fotográficas desde múltiples puntos de vista que situa al espectador en un híbrido territorio. Las fotografías de José Ramón Ais son el resultado de un proceso creativo muy particular y meticuloso. Amante de la naturaleza, aprovecha cualquier oportunidad para pasear por los bosques que rodean su ciudad y retratar a toda planta, flor, árbol o nube con la que se topa y tras aislarla de su entorno con ayuda del ordenador, las clasifica como el más riguroso de los botánicos. Poseedor de un bastísimo archivo de imágenes, Ais acude a ellas para componer esos artificiosos, barrocos y sugerentes paisajes en los que se sumerge hasta sentirse satisfecho como lo haría cualquier jardinero o paisajista. Extraños escenarios en donde esas plantas vuelven a cobrar vida y un nuevo sentido.

Fecha: Del 25 de noviembre de 2011 al 7 de enero de 2012
Lugar: Galería Alegría, C/ Consell de Cent 159, 08015 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Jornada “Homenatge a Catalunya”

Eat Meat i l’artista anglès Olimax conviden a tot aquell que vulgui a participar el proper dissabte 26 de novembre en la jornada fotogràfica col·lectiva “Homenatge a Catalunya”, que posteriorment es convertirà en una exposició i un llibre. Des de les 12 fins les 20h l’artista retratarà de unes 80 persones gratuïtament en un estudi portàtil. Únicament es demana que els participants portin algun element que els sembli representatiu de Catalunya o Barcelona i que siguin imaginatius en escollir l’objecte amb el qual seran retratats ja que aquesta performance és, de fet, una col·laboració entre els participants i l’artista. Serà una jornada festiva, amb tapes britàniques, Djs, cuiners i coctelers, tant de Londres com de Barcelona. Per garantir la vostra plaça el dia de l’esdeveniment podeu registrar-vos aquí.

Data: Dissabte 26 de novembre de 2011
Horari: De 12 a 20 h
Lloc: Eat Meat, C/ Alzina 20, 08024 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Pecha Kucha Night Vol.14

Mañana viernes 25 de noviembre a las 19h se celebrará en la Antigua Fábrica Estrella Damm la decimocuarta edición de Pecha Kucha Night Barcelona, el popular encuentro interdisciplinar, donde campos como la arquitectura, la sociología, el diseño gráfico y de moda, la música, la fotografía, el diseño industrial, el cine, la creación multimedia, la publicidad, la antropología, la medicina o la química ambiental tienen un espacio de interacción. Entre los ponentes de esta nueva edición destaca la presencia del fotógrafo e ilustrador David Gómez, de la gente de Wallpeople y de nuestro amigo y compañero Benjamín Julve.

Pecha Kucha Night se diferencia de otras citas similares por su formato rápido de puesta en escena, cada ponente tiene unos 6 minutos y 40 segundos para exponer su idea. De esta manera, el público disfruta de numerosas presentaciones de signo muy diverso en un breve periodo de tiempo. Al finalizar, las presentaciones dejan paso a un espacio para el encuentro entre los participantes. Es el momento de expandir las redes e interconectarlas, futuros socios, colaboradores o patrocinadores pueden comunicarse. Pecha Kucha Night da la oportunidad de acercarse a los ponentes y plantearles preguntas o comentarios, de disfrutar del ambiente y la música, y de conocer nuevas fuentes de inspiración.

El aforo está limitado a 300 personas. Entrada solamente con reserva anticipada a través de Eventbrite.

Fecha: Viernes 25 de noviembre de 2011
Horario: A las 19h
Lugar: Antiga Fàbrica Estrella Damm, C/ Rosselló 515, 08025 Barcelona (mapa)
Precio: Pago

La imagen de la semana: “The Dark Hedges” de Anna Marquès i Banqué

La imagen de la semana: “The Dark Hedges” de Anna Marquès i Banqué

Anna Marquès i Banqué: The Dark Hedges

Las finalistas de esta semana son: BeArt-Photography: La búsqueda, David Llado: D’esquenes a la realitat, Jaume Fernández: Felicitats Martina!!!!, Rulramirez: Fiebre de noche, Retalls de Vida: Dolmen, model per un dia, Raiban: Bar a la plaka, Johnny Sánchez: Disfruta del mal tiempo Passeig de Gràcia. Barcelona, Marc Javierre Kohan: We are the 99%. Somos el 99%. Som el 99%. Nous sommes le 99% y Jordi BCN: #36.

Esta semana la elección la ha realizada Sergi Calaff, ganador de la semana anterior.