Cicle de tallers d’Adobe Photoshop

Si avui dia hi ha una aplicació d’edició fotogràfica gairebé imprescindible de conèixer, tant si som aficionats com professionals, aquesta és el Photoshop. La fotògrafa Lola Montserrat impartirà durant el transcurs del primer trimestre de l’any una sèrie de tallers que giren al voltant d’aquesta popular eina.

L’objectiu d’aquests tallers és que els alumnes adquireixin una bona base de coneixements o ampliïn el que ja saben sobre aquesta aplicació, amb noves tècniques, trucs i astúcies. El primer taller, d’iniciació al programa, tindrà lloc el dissabte 28 de gener; el segon, d’aprofundiment a l’ús de l’eina, tindrà lloc el dissabte 25 de febrer; i, finalment, el tercer dels tallers, de retoc avançat, tindrà lloc el dissabte 24 de març.

Cal que els alumnes portin un ordinador portàtil amb la versió CS5 o superior del Photoshop per poder seguir els exercicis pràctics que s’aniran fent en el transcurs de les classes.

Els tallers, organitzats per espaifotografic.cat, es realitzaran al Museu Arxiu de Vilassar de Dalt. Els interessats es poden apuntar a un sol taller, a dos o a tots tres. En el cas d’assistir a més d’un taller, es beneficiaran d’un preu més reduït.

Més informació a:

espaifotografic.cat

Charla «Del encargo al arte»

Compatibilizar encargo y obra personal. ¿Es posible? ¿Hay mercado? El próximo jueves 26 de enero a las 20h tendrá lugar en la sede de la Asociación de Fotógrafos Profesionales de España una charla bajo el título «Del encargo al arte», que contará con la presencia de César Ordóñez, fotógrafo, Vicenç Boned, director de la galería Tagomago y Joan Roig, fotógrafo y presidente de la AFP. El aforo es limitado y, por lo tanto, es imprescindible la reserva de plaza. Los interesados en asistir a la charla deben reservar plaza enviando un correo electrónico a la dirección comunicacion@afpe.pro. La charla también podrá seguirse en directo vía internet gracias al servicio de streaming Livestream.

Fecha: Jueves 26 de enero de 2012
Horario: A las 20h
Lugar: Asociación de Fotógrafos Profesionales de España, Plaça Narcís Oller 7 – Principal 1ª, 08006 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Xerrada «Rapa Nui, fotos d’abans»

El fotògraf Jaume Balanyà, l’autor de l’exposició fotogràfica «Rapa Nui», centrada en els moais de l’Illa de Pasqua, ens aproparà el proper dijous 26 de gener als procediments utilitzats per obtenir les imatges que presenta, utilitzant els antics mètodes de cianotipia, paper salat i goma bricomatada.

Les fotos d’aquest Patrimoni de la Humanitat són de l’any 2010 i les va prendre amb l’actual tecnologia digital, però les positivà seguint unes tècniques que daten dels inicis històrics de la fotografia. La seva intenció és reproduir l’aparença que tenien, a principis del segle passat, els fotogrames d’aquestes escultures i, alhora, adaptar aquells mètodes fotogràfics pioners a les característiques dels equips actuals.

Data: Dijous 26 de gener de 2012
Horari: A les 19:30h
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Palmeres / Nenúfars» de Maria Dolors Carmona

L’Associació fotogràfica il mondo inaugura el proper dijous 26 de gener a les 20 h l’exposició «Palmeres / Nenúfars» de la fotògrafa Maria Dolors Carmona.

L’obra de Carmona és introspectiva, reflexiva, busca els secrets de la llum, per cercar l’essència de la fotografia, tot el que la llum dirigeix; atmosfera, tonalitat, modelatge de les formes, per expressar la infinitat de matisos que integra la naturalesa, banyats per una llum que s’ha d’atrapar a l’instant, perquè aquesta mateixa llum, aquest mateix instant en el temps, mai més tornarà a existir. La Maria Dolors no es conforma a reproduir l’aspecte exterior del món, busca crear un univers, un diàleg entre ella i la realitat, llavors els objectes es tornen representacions del món interior.

Data: Del 26 de gener al 10 de març de 2012
Lloc: Associació fotogràfica il mondo, C/ Calàbria 178, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuita

Curso de fotografía y literatura

Alberto Prieto impartirá en la escuela de fotografía GrisArt a partir del próximo 27 de enero un curso donde se indagará sobre la relación entre fotografía y literatura.

¿Qué tiene de especial la conjunción de una imagen fotográfica con un texto? En principio la relación dependerá de los tipos de texto y de fotografías que aparezcan simultáneamente. Si nos centramos en un ámbito artístico, ¿gana en expresividad el nuevo producto o, por el contrario, provoca confusión? ¿Qué diferencias y que similitudes tienen entre sí estos dos medios de expresión? Como se preguntara Michel Tournier, aunar fotografía y texto ¿no será como intentar mezclar el agua con el fuego? En realidad podemos intuir que ambos son tan diferentes y con tantos elementos comunes como dos hermanos. En cualquier caso, se pretende que éste sea un curso en el que abunden las preguntas más que las respuestas, ya que la única manera de abordar las relaciones entre estos dos medios de expresión, es mediante un cuestionamiento permanente, rebasando los lugares comunes.

Aparentemente, la función de la imagen es la de ilustrar la acción que se desarrolla en el texto, mientras que éste debe explicar lo que vemos en aquélla; dicho de otra manera, la imagen siempre se presentó como arte espacial, frente al texto, arte temporal, en el que surge la exposición, la explicación y la narración. Más allá de esta complementariedad básica, las relaciones se amplían en el caso de la imagen fotográfica debido a su especial relación con la realidad. Ni una fotografía es sólo un documento real ni un texto literario sólo ficción. Por otro lado, a pesar de su origen pictórico, la fotografía empieza hablando del espacio para finalmente centrarse en el tiempo; y esta percepción es lo que cautivó a numerosos escritores desde la aparición del daguerrotipo.

El curso partirá, en cada sesión, de una serie de conceptos comparativos para transitar por diferentes tipos de conjunciones de fotografía y texto, observando el funcionamiento de las interacciones en la obra de diversos autores. Fundamental es el trabajo práctico que se les pedirá a los asistentes, en el sentido de que se impliquen en las cuestiones planteadas y que realicen una serie de breves prácticas dentro y fuera del aula.

Más información en:

GrisArt

Exposició «Gent del Poble»

La Sala Cultural de Vilassar de Dalt acull fins el proper 29 de gener l’exposició «Gent del Poble», amb fotografies de Francisco Gris, Jordi Bertran, Joan Trujillo, Pep Prats, Joan López i Pep Mínguez.

Son fotografies fetes en equip i per tant no porten nom ni cognom; és eminentment un projecte comú. Es tracta de més de 300 retrats de persones que es varen prestar voluntàriament a col·laborar en aquest experiment. Estan fetes en dues mitges jornades en una fira de caire local, més aviat com un exercici pràctic de il·luminació i retrat que com a treball sociològic o antropològic, encara que amb el temps i si segueixen practicant potser s’hi converteixi…

Data: Del 13 al 29 de gener de 2012
Lloc: Sala Cultural, C/ Manuel Moreno 30, 08036 Vilassar de Dalt (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Presentació del llibre «La Rambla 1907-1908»

El proper dimarts 24 de gener a les 19h tindrà lloc a La Virreina Centre de la Imatge la presentació del llibre «La Rambla 1907-1908», amb fotografies de Frederic Ballell. L’acte comptarà amb la participació de Marta Delclós, autora, redactora i documentalista, i de Rafel Torrella, conservador de l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona.

Des de la darreria del segle XIX, la Rambla ha estat la columna vertebral de la vida de la ciutat de Barcelona. Hi festejaven els soldats amb les minyones i s’hi feien tertúlies als cafès i a les terrasses; hi passejaven els mariners, els estudiants i les mestresses que anaven a comprar; hi treballava molta gent, venent flors i refrescos, enllustrant botes, escrivint cartes per encàrrec… La Rambla, des de sempre, ha estat més que un carrer, perquè és, sobretot, la gent que hi viu, hi passeja, hi treballa… La Rambla fa olor i s’hi sent el tràfec de la vida que passa. Frederic Ballell, un dels principals exponents de la primera generació de fotoperiodistes del nostre país, estava enamorat de la Rambla i durant dos anys, el 1907 i el 1908, va dedicar moltes hores a fotografiar la gent que hi passava, per tots els trams i a totes hores… Les seves fotografies són una instantània extraordinària de la Barcelona del 1900.

Data: Dimarts 24 de gener de 2012
Horari: A les 19 h
Lloc: Espai 4 de La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

«Benvinguts: passeu, passeu» de Joan Guerrero

Aquesta exposició vol ser una invitació per compartir la mirada que el seu autor, el fotoperiodista Joan Guerrero, ha volgut expressar en cadascuna de les imatges.

Les fotografies són testimonis de la vida quotidiana dels nous conciutadans, la majoria fetes a Santa Coloma de Gramenet: al carrer, en el lleure; unes als vorals del riu Besòs, o al barri del Fondo, o al parc de Can Zam… Hi ha una fotografia que no és d’ara, té més de 40 anys: és un petit reflex del paisatge, de la vida dels immigrants que arribaren a la ciutat des d’altres indrets i pobles de la Península.

L’objectiu de la càmera d’en Guerrero sap trobar en cada fotografia una mirada discreta carregada d’humanisme que vol deixar testimoni de fets i expressions que, per quotidianes, ens passen moltes vegades desapercebudes, i totes elles enriquides per aquell toc que converteix la imatge en una expressió poètica, per més incisiva i colpidora que sigui.

L’exposició és una manera de dir a tots els nouvinguts que no estan sols. En aquest món injust i carregat d’incerteses podem avançar tots plegats amb l’esperança de treballar per un món més just i solidari, on la igualtat, la dignitat, la pau i l’amor s’estenguin arreu.

Al capdavall, el ciutadà d’avui és l’immigrant d’ahir i l’immigrant d’avui és el ciutadà de demà.

Data: Del 22 al 31 de gener de 2012
Lloc: Església Major, Plaça de l’Església s/n, 08921 Santa Coloma de Gramenet (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Conferencia «Tres veces equis»

El próximo viernes 27 de enero el editor, fotógrafo y profesor de fotografía Rafa Badia dará en la escuela de fotografía GrisArt una conferencia bajo el título «Tres veces equis». El aforo es limitado y, por lo tanto, es imprescindible la reserva de plaza. Los interesados en asistir a la conferencia pueden inscribirse enviando un correo a la dirección info@grisart.com.

Para un aficionado a la fotografía formado en la era digital, la marca “Tri-X” posiblemente le sonará a producto audiovisual de la industria pornográfica. Pero para los fotógrafos de la generación nacida hacia 1950, bastará la mención de las tres equis para que sus mentes viajen de vuelta hasta los años 70 y 80 del siglo pasado, a dos décadas repletas de acontecimientos históricos y cambios sociales para el continente europeo. Años en los que la fotografía documental en blanco y negro pugnaba por mantener un peso específico en la prensa escrita, pero que también buscaba su propio espacio mediante los libros “de autor” y las exposiciones fotográficas.

En aquel periodo, las cámaras de paso universal Nikon, Canon y Leica tenían cuerpos rectilíneos y metálicos, los objetivos exigían el enfoque manual y el número ininterrumpido de disparos se limitaban a 36 ya que, efectuados éstos, tocaba cambiar el rollo. Además, para poderse considerar a uno mismo “artesano de la luz”, todavía era imprescindible saberse mover bajo la luz roja del laboratorio, lugar donde se revelaban los propios carretes y hacían personales copias fotográficas.

Es importante recordar que en los años 70 y 80 la fotografía se consideraba una realidad autónoma y autosuficiente, que reclamaba ser reconocida como forma de expresión de prestigio equiparable a la literatura, la música o el cine. También era, salvo algún experimento como los diaporamas, una técnica desvinculada de otros discursos audiovisuales, como el diseño, el vídeo o las bandas sonoras. Unos recursos que hoy tienden a agruparse bajo el término “multimedia” y que suponen el presente y futuro del documentalismo audiovisual.

Bien es cierto que el momento del apogeo del reporterismo analógico en blanco y negro corresponde a un periodo anterior, los años 50, con grandes revistas ilustradas, como Life y Paris–Match. Es justo en los años 70 cuando se hace evidente la decadencia de estas publicaciones gráficas de gran formato, semanarios que hasta entonces se vendían por centenares de miles de ejemplares. Desde finales de los sesenta las revistas fueron perdiendo terreno al competir contra la televisión, un medio capaz de contar, casi en tiempo real, lo que estaba pasando en Europa y en el mundo.

Fecha: Viernes 27 de enero de 2012
Horario: A las 18:00 h (máxima puntualidad)
Lugar: GrisArt – Escola de Fotografia, C/ Còrsega 415, 08037 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita (imprescindible inscripción previa)

Tallers d’hivern 2012 a Can Basté

Les inscripcions als cursos d’hivern 2012 del centre cívic Can Basté comencen el 9 de gener. Aquests són els cursos que s’impartiran els mesos de gener, febrer i març de 2012:

  • Iniciació a la fotografia (nivell I)
  • Curs pràctic de tècnica i teoria fotogràfica (nivell II)
  • Curs pràctic de tècnica i teoria fotogràfica (nivell III)
  • Recursos i plantejaments fotogràfics (nivell III)
  • Retoc digital (nivell I)
  • Retoc digital (nivell II)
  • RAW
  • Crea un audiovisual amb les teves imatges
  • Lightroom (nivell I)
  • Lightroom (nivell II)
  • Fotografia amb poca llum
  • Reportatge Social
  • Retrat psicologògic
  • Foto en blanc i negre i Laboratori
  • Fotografia creativa per a infants de 6 a 10 anys

Més informació a:

Can Basté

La imagen de la semana: «#0555» de Javier Martín

La imagen de la semana: "#0555" de Javier Martín

Javier Martín: #0555

Las finalistas de esta semana son: Albert Jodar: El pasaporte de Neil Harbisson, Mataró, 2012, Carlos Prieto: La cara, Enric Sirera: Porc, Martín Gallego: Mongat, Jan Puerta: De las sombras, somos, Fran Simó: TVF, Alberto Tallón: Charla, Virginia González Roca: Alma viajera y Santiago Muñoz: Prohibidos enemigos.

Esta semana la elección la ha realizado Martín Molinero ganador de la semana anterior.

Convocatoria «Inside Out Barcelona»

La experimentación con el arte y la comunicación son el magma del que se nutre The Influencers, festival internacional que desde hace 8 años se celebra en Barcelona en alianza con el CCCB. La cita, que este año se celebrará del 9 al 11 de febrero, acerca al público a experiencias innovadoras y visionarias. The Influencers propone un pequeño viaje a través de proyectos de diferentes momentos y países que se han infiltrado en la cultura de masas, han saboteado la propaganda y han explorado un uso no convencional de la comunicación.

Entre los artistas que participarán en esta nueva edición del festival destaca la presencia del fotógrafo y activista francés JR, que presentará su proyecto «Inside Out», por el cual ha recibido el TED Prize 2011. «Inside Out» es una iniciativa artística participativa a gran escala que insta a cualquier persona a hacerse un retrato y compartirlo con su ciudad, para apoyar un proyecto y una acción, transformando mensajes de identidad personal en piezas de arte.

Si tenéis ganas de participar en este proyecto, solo tenéis que hacer un retrato de alguien que creáis que tiene una historia que vale la pena ser conocida y compartida. Puede ser un autorretrato o un retrato de alguien que conocéis y que sea de Cataluña. A continuación, tenéis que enviar el retrato realizado a los responsables del proyecto antes del martes 24 de enero. El 10 de febrero tendréis en vuestras manos un póster en gran formato de vuestro retrato y lo podréis pegar en una acción colectiva fuera del CCCB.

Más información en:

The Influencers