«A history of violence» de Paolo Martelli

El centre cívic Pati Llimona inaugura el proper dimarts 12 de febrer a les 19:30h l’exposició «A history of violence» del fotògraf Paolo Martelli.

Paolo MartelliUn arbre és una planta llenyosa perenne capaç de créixer en alçada mitjançant una tija llenyosa que, en general, comença a ramificar a uns metres del terra. Els arbres poden viure sols o en grups d’una sola espècie (per exemple, un bosc de pins) o d’espècies diferents (bosc o matoll). Com que les arrels estan molt allunyades de les fulles, els arbres són molt exigents pel que fa a clima: no poden viure en zones desèrtiques, subàrtiques o muntanyoses per sobre d’una determinada alçada. En aquest projecte s’intenta mostrar com els arbres poden sobreviure esplèndidament també molt lluny de les muntanyes i de l’aire pur, especialment al preciós parc d’atraccions de ciment que hem construït, acuradament, al seu voltant.

Data: Del 12 de febrer al 2 de març de 2013
Lloc: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Charla «Evolución de la fotografía de moda y perspectivas de futuro»

El próximo jueves 14 de febrero a las 19h tendrá lugar en el Palau Robert una charla bajo el título «Evolución de la fotografía de moda y perspectivas de futuro» que contará con la presencia del diseñador Josep Abril, los fotógrafos Manuel Outumuro y Bèla Adler, y del fotógrafo y presidente de la Asociación de Fotógrafos Profesionales de España Joan Roig. En la charla se hablará sobre cómo ha evolucionado la fotografía de moda desde sus inicios y cuáles son las perspectivas de futuro de esta disciplina. El aforo es limitado.

Fecha: Jueves 14 de febrero de 2013
Horario: A las 19h
Lugar: Palau Robert, Passeig de Gràcia 107, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Acción «Haciendo caja para los niños de Wukro»

El próximo miércoles 13 de febrero a las 19h tendrá lugar en el auditorio de la Fnac Triangle la presentación de la exposición «Como un espejo de doble cara» del fotógrafo Joan Tomás.

Además de ver la exposición, los asistentes tendrán la oportunidad de ser protagonistas de un singular photocall y conseguir un retrato digital a cambio de un donativo para el proyecto de Ángel Olaran, misionero en Wukro, Etiopía.

Olaran lleva más de 40 años en el continente africano ayudando a las personas más necesitadas en países como Tanzania, Somalia y Etiopía. En Wukro, con una población de más de 40.000 habitantes, se encuentra el Colegio St. Mary, donde el misionero tiene a su cargo más de 2.400 huérfanos que dependen totalmente de la ayuda que les proporciona. El objetivo elemental del proyecto de Olaran es ofrecer a estos niños el derecho a poder crecer, a un techo que los cobije, soporte material de comida, vestido, a estudiar y proteger su salud.

Fecha: Miércoles 13 de febrero de 2013
Horario: A las 19h
Lugar: Fnac Triangle, Plaça Catalunya 4, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La imagen de la semana: “Punxa” de Costura invisible

La imagen de la semana: “Punxa” de Costura invisible
Costura invisible: Punxa

Las finalistas de esta semana son: Jere Salonen: Once Upon A Midnight Dreary, Martín Gallego: Levedad, Javier Varas: Masía Freixa y lo extraño, Pappapol: Segones Residencies, Olga Fuenmayor: Días de Navidad, Enric Mestres Illamola: Antonia Rodríguez Buendía, Vanesa Ruiz: Marrakech in slow speed, Place des vosges: De pronto entre mil años y mil años, Ferran Jordà: La Carena y Santiago Muñoz: Señales del Tiempo.

Esta semana la elección la ha realizado Héctor Nicolau, ganador de la semana anterior.

Taller con Taiyo Onorato y Nico Krebs

Los artistas Taiyo Onorato y Nico Krebs impartirán los días 1, 2 y 3 de marzo un taller en la sede de Meeatings23.

En este taller práctico los participantes explorarán los procesos fotográficos que la pareja artística desarrolla en sus proyectos. Los estudiantes llevarán a cabo ejercicios específicamente relacionados con su particular manera de entender y utilizar la fotografía. De esa manera podrán investigar y experimentar dentro de ese mundo propio y ambiguo lleno de humor e ironía que el dúo suizo construye en cada uno de sus trabajos.

Este taller se impartirá en inglés por lo que para su mejor aprovechamiento se recomienda contar con conocimientos del idioma. Para aquellos con conocimientos medios Widephoto ofrecerá ayuda puntual.

Más información en:

Widephoto

Documental «Chema Madoz: Regar lo escondido»

La 2 de TVE estrena el próximo domingo 10 de febrero, a las 23:30 h, el documental «Chema Madoz: Regar lo escondido» sobre el fotógrafo Chema Madoz.

Premio Nacional de Fotografía en el año 2000, Madoz ha seguido una trayectoria que lejos de estancarse o repetirse está siempre en constante evolución. No hay una sola de sus fotografías que no tenga diversas lecturas. Desafiar lo aprendido y poner la atención en la subversión del objeto cotidiano da una dimensión a sus imágenes que las convierten en clásicos. La minuciosidad de cada detalle en unas fotos aparentemente sencillas, logra que la atención se dirija a aquello que nos hace reflexionar para darnos cuenta de que la única realidad es la multiplicidad de realidades.

El documental “Chema Madoz: Regar lo escondido” nos descubre cómo aborda Madoz el proceso creativo, la parte que más le interesa de su trabajo, como él mismo confiesa. En este documental participan, entre otros, el pintor Fernando Bellver, el galerista Borja Casani, la escritora Menchu Gutiérrez o el comisario de exposiciones Alejandro Castellote. Amigos y colaboradores de Madoz que nos dan las claves para entender su obra. Las resonancias que le unen a Joan Brossa, a José Val del Omar, al surrealismo y a las greguerías de Gómez de la Serna.

«Sikhs» de Sergio García

El próximo jueves 7 de febrero a las 19h se inaugura en la escuela de fotografía GrisArt la exposición «Sikhs» del fotógrafo Sergio García.

Sergio García«Sikhs» es un proyecto que surge de la inquietud del autor por conocer otras culturas, las de las comunidades de inmigrantes que conviven en nuestro entorno. Una de esas comunidades, la sikh, abrió sus puertas al fotógrafo, permitiéndole ser uno más y mostrándole todo lo relacionado con sus ritos y tradiciones.

Gracias a la fotografía, el autor ha podido descubrir una cultura generosa y abierta que acoge desinteresadamente en su templo a todo aquel que quiera asistir, al margen de su religión o creencias. Un ritual que aparece especialmente documentado en la serie es el de la comida, uno de los pilares de la tradición sikh, que tiene un papel esencial en la mayoría de celebraciones de la comunidad.

Fecha: Del 7 de febrero al 6 de marzo de 2013
Lugar: GrisArt – Escola de Fotografia, C/ Còrsega 415, 08037 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación de la publicación «The Friday Morning Coffee»

El próximo miércoles 6 de febrero a las 17 h tendrá lugar en Kowasa la presentación del segundo número de la publicación The Friday Morning Coffee, en el marco de la segunda edición del certamen HP Global Photo Summit.

Impulsada por el editor Eric Stephanian, The Friday Morning Coffee es una publicación sin ánimo de lucro que recoge debates de sobremesa con escritores, críticos, conservadores, editores, etc. que reflexionan sobre la imagen y la cultura en la actualidad.

Fecha: Miércoles 6 de febrero de 2013
Horario: A las 17h
Lugar: Kowasa, C/ Mallorca 235, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro «Hexápoda»

El próximo sábado 9 de febrero a las 18:30h tendrá lugar en Kowasa la presentación del libro «Hexápoda» de El Trapiche Ediciones.

El Trapiche es una iniciativa independiente, impulsada por los fotógrafos Carmen Rivero y Leo Simoes, dedicada al desarrollo de actividades con el propósito de promover y divulgar la creación fotográfica. El proyecto surge en 2011 en la ciudad de Granada con el objeto de crear un foro de encuentro en torno a la práctica fotográfica como medio de expresión y dinamizar la cultura visual mediante la organización de diferentes acciones y la producción de contenidos fotográficos. Durante este tiempo, han organizado actividades en colaboración con distintos autores, empresas e instituciones.

HexápodaAdemás, han creado El Trapiche Ediciones, un proyecto editorial concebido para la autoedición y distribución de fotolibros. Así, en el mes de abril de 2012 salió a la luz el primer libro, «Hexápoda», una publicación colectiva, producida en colaboración con el estudio de comunicación Squembri, donde se muestra el trabajo de los fotógrafos Leo Simoes, Elena Vigó, Neftalí González, Carmen Rivero, Alejandro de Dueñas y Javier Ballester. Seis miradas con seis puntos de vista diferentes y algo en común: indagar sobre la propia existencia y experiencia vital.

Fecha: Sábado 9 de febrero de 2013
Horario: A las 18:30h
Lugar: Kowasa, C/ Mallorca 235, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

«Miradas urbanas» de Teresa Zafón

La galería Hartmann_LaSanta inaugura el próximo jueves 7 de febrero a las 20h la exposición «Miradas urbanas» de la fotógrafa Teresa Zafón.

Teresa ZafónZafón nos ofrece un recorrido por algunas de las ciudades visitadas en los últimos años, capturando escenas, gestos, lugares y momentos que cautivaron su mirada. Una mirada que observa y disfruta de las maravillas de este mundo, especialmente interesada por el retrato, las personas y el paisaje. Fascinada por los elementos visuales, la autora utiliza la fotografía como medio para expresar historias, sentimientos y sensaciones, buscando en cada disparo la luz, las sombras, el color, la simplicidad… La exposición nos muestra un trabajo sobre lugares e instantes que llamaron su atención en diferentes ciudades.

Fecha: Del 7 al 21 de febrero de 2013
Lugar: Hartmann_LaSanta, C/ Sta. Teresa 8, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Mercadillo fotográfico en Anaglifos Art Factory

¿Eres fotógrafo y te gustaría mostrar y vender tus fotos? ¿Quieres participar en un mercadillo fotográfico, vendiendo tus artículos? ¿Eres coleccionista o comerciante y tienes un stock que te gustaría vender?

Anaglifos Art Factory organiza el próximo sábado 9 de febrero un mercadillo fotográfico de compra-venta-intercambio en su sede. Todos aquellos que se acerquen encontrarán libros, fotografías, polaroids, gadgets, cámaras, segunda mano, iPhoneography, lomography, marcos, vintage, revistas, complementos y ¡mucho más!

Los organizadores quieren ir más allá y que este evento se convierta en un día de encuentro para los amantes de la fotografía, un espacio donde además, se puedan compartir gustos y experiencias.

Fecha: Sábado 9 de febrero de 2013
Horario: De 11 a 20 h
Lugar: Anaglifos Art Factory, C/ Mònec 17, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició «Tres projectes. Fotografia»

La galeria Atelier inaugura el proper dijous 7 de febrer a les 20 h l’exposició «Tres projectes. Fotografia», amb obres de César Ordoñez, Rosa Puig i Blanca Viñas.

César Ordoñez ens parla d’un «Tokyo íntim» on Tokyo és un dels fils conductors que articulen la seva obra. El fotògraf des de fa uns anys manté una relació d’amor amb la megalòpoli japonesa. Una relació que ha cristal·litzat en les diverses sèries que podem veure representades en la mostra. El nexe entre aquestes obres és la reflexió sobre el valor de la intimitat en un àmbit urbà. Definint “intimitat” com l’espai privat de cada persona des d’un pla físic, emocional i espiritual. I com, més enllà del que diguin les lleis, el respecte mutu per aquest “espai” és un fet possible en una societat que ho percep com un bé comú.

Rosa Puig mostra dues sèries de fotografies realitzades a l’any 2010: «Embolicats» i «Sense Títol, 2010». A «Embolicats», l’autora fotografia les gandules de la platja de Tossa de Mar embolicades amb lona blava al final de temporada, una manera d’embolicar totes les emocions, els sentiments i les sensacions… viscudes durant l’estiu, recordant una mica aquelles obres de Christo per les que Rosa Puig té especial predilecció. A «Sense Títol, 2010», els tendals del Mercat de Sant Antoni plegats a terra després d’un dia de feina. Les imatges juguen amb els plecs i amb les textures i parlen també de les experiències quotidianes viscudes. Ambdues sèries evoquen el concepte de “plegar” i de “desar” i alhora al·ludeixen a dues conegudes sèries monocromes de Joan Miró.

Blanca Viñas presenta en el seu projecte dues sèries «Manchester approaches» i «Floating city», fotografies fetes a Manchester i a Barcelona. Dues visions urbanes on realitza una continuada recerca de textures, formes i colors. L’experimentació és constant en cada una de les seves fotografies: dobles exposicions, filtres de colors, punts de vista diferents, … el resultat és un conjunt molt innovador, completament harmònic, visions fotogràfiques imaginaries que no deixen de sorprendre. S’interessa per la fotografia analògica gràcies a les múltiples possibilitats que aquesta li ofereix. Juga amb diferents càmeres i carrets, manipula l’emulsió sensible de la pel·lícula… d’aquesta manera la seva fotografia es converteix en una manera de crear noves realitats i noves percepcions de l’entorn. Fruït del seu interès per l’arquitectura la seva obra està molt centrada en entorns urbans, inventant noves projeccions de la realitat que l’envolta.

Data: Del 7 de febrer al 6 d’abril de 2013
Lloc: Galeria Atelier, Plaça Rovira i Trias 9, 08024 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta