Las finalistas de esta semana son: Albert Jodar: Aislado en la Cadena Humana, Barcelona, 2013, Martín Gallego: Protección, Carlos Itriago: Just smoking, Miquel: Portant la senyera a sobre! tram 346, Pau Llovera: Lara, Benjamín Julve: Belgrad’s geometría IV, Santiago Muñoz: Momento luz y Oriol Ortiz: Via Catalana.
Esta semana la selección la ha realizado Fran Simó.
Tendance Floue és un col·lectiu format pels fotògrafs Pascal Aimar, Thierry Ardouin, Denis Bourges, Gilles Coulon, Olivier Culmann, Mat Jacob, Caty Jan, Philippe Lopparelli, Bertrand Meunier, Meyer, Flore-Aël Surun, Patrick Tourneboeuf i Alain Willaume. La seva creació, l’any 1991, es va produir arrel d’una ferotge voluntat de conservar una certa forma d’independència, garant de la llibertat de cadascú. Explorar el món a contracorrent d’una imatge globalitzada, mirar dins l’ombra de subjectes exposats, copsar instants a part: la força d’atracció del col·lectiu permet a aquests fotògrafs d’arriscar-se amb terrenys desconeguts i d’extreure’n la matèria d’una recerca fotogràfica compartida. Premsa, edició, exposicions, projeccions, venda de tiratges, comunicació d’empresa i institucional: el col·lectiu obre totes les portes, aborda tots els suports de la fotografia contemporània, sense prohibicions.
Des de fa més de vint anys, una indefinible alquímia d’idees i d’energies ha permès crear un llenguatge fotogràfic singular, qüestionar les modes del reportatge fotogràfic i intentar renovar el terreny de la narració. Més enllà del seu funcionament individual, els tretze fotògrafs es llancen tots junts a les aventures fotogràfiques d’un altre ordre, globals, amb aires de performances. Confrontació d’imatges, muntatges, combinacions: del treball en comú surt una nova matèria. Tendance Floue és un laboratori d’un nou gènere. Construït sobre una amistat generosa i esbojarrada.
A la mostra “Mad in France” investiguen sobre el concepte de resistència, per a això es van recolzar en un grup de periodistes, escriptors, pensadors, poetes i investigadors els qui els van donar la seva visió del que pot significar “resistir” avui dia. Sobre la respostes van construir aquesta sèrie d’imatges que ara exposen.
Data: Del 17 de setembre al 31 de octubre de 2013
Lloc: Institut Français de Barcelone, C/ Moià 8, 08006 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
“GrisArt se proyecta en Kowasa” es una iniciativa conjunta de la escuela GrisArt y la librería/galería Kowasa. Con la voluntad de seguir estando presentes en los principales escenarios de la fotografía contemporánea de la ciudad de Barcelona, la escuela abre el nuevo curso mostrando algunos de los mejores proyectos del curso 2012-13.
El evento tendrá como protagonistas a los estudiantes del tercer y último año del plan de estudios de la escuela. Los alumnos seleccionados presentarán en directo su obra y contarán cuáles han sido sus inquietudes y motivaciones al afrontar sus proyectos. Se proyectarán los trabajos de Oliver de Ros, Iván Ferreres, Edu Francés, Martí Gasull, Sandra Zapata, Marina Ruiz, Raúl Hernández y Andrea Lamount.
Fecha: Jueves 19 de septiembre de 2013
Horario: A las 19h
Lugar: Kowasa, C/ Mallorca 235, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
El CFD inaugura el próximo miércoles 25 de septiembre a las 19h la exposición “Social Fractures” de los fotógrafos Will Sands, Oscar B. Castillo, Guillaume Darribau y Anderson Barbosa, miembros del colectivo Fractures Photo Collective.
Unidos por la pasión por la fotografía y la participación en diferentes movimientos sociales el Fractures Photo Collective fue fundado en la primavera del 2011. Desde entonces su misión se ha orientado a crear profundas historias fotográficas que documenten las luchas de la gente en búsqueda de un cambio significativo a nivel económico, ambiental, político y social.
En esta exposición se exhibirá un reportaje de cada uno de los fotógrafos y se dará una presentación de su visión como colectivo así como del papel que piensan que pueden desempeñar los fotógrafos en las luchas sociales.
Fecha: Del 25 de septiembre al 25 de octubre de 2013
Lugar: CFD Barcelona, C/ Fontrodona 31, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
La galería Tagomago inaugura el próximo jueves 19 de septiembre a las 19:30h la exposición “Miscelánea fotográfica” del diseñador y fotógrafo America Sanchez.
La exposición intenta mostrar una visión retrospectiva de los trabajos y ensayos fotográficos de Sanchez, pionero desde los años 70 de la experimentación, la intervención y el montaje fotográfico.
En la obra de Sanchez la fotografía se encuentra frecuentemente en segundo plano, la foto como fondo, como punto de partida de la experimentación gráfica que va más allá de la imagen visible. Jugar con la posibilidad de hacer desaparecer la visibilidad de la imagen fotográfica, acercamiento a una interpretación lúdica casi perversa. El autor invierte el sentido de la foto como imagen “intocable” literalmente hablando y la lleva a nuevas aventuras. En general, utiliza fotos encontradas como materia fotográfica básica que determina el tema de una serie. Fotos nuevas o antiguas, encontradas al azar en archivos de fotos familiares o profesionales, y también realiza fotos originales para completar o empezar nuevas series.
Pintar, dibujar, manchar o emborronar el soporte fotográfico, evocar recuerdos y sentimientos infantiles, y como auténtico “voyeur” adentrarse en los terrenos prohibidos y cautivadores de las imágenes y transformarlas a su gusto. Ir más allá o más acá del realismo presupuesto de la imagen fotográfica. Transgredir, destruir, recrear imágenes. Tomarle el pulso a la fotografía y a la pintura a un tiempo.
Fecha: Del 19 de septiembre al 17 de noviembre de 2013
Lugar: Galería Tagomago, C/ Santa Teresa 6, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
El vestíbul de la Fundació Joan Miró acull fins el 19 de gener de 2014 l’exposició “Roba estesa” del recentment desaparegut fotògraf Pere Formiguera.
La primera sèrie fotogràfica de Formiguera es titulà “Roba estesa” i data de l’any 1975, el mateix any que la fundació inicià la seva activitat. A principi dels vuitanta, Formiguera i un grup d’especialistes i fotògrafs joves vinculats a la Primavera Fotogràfica, entre els quals hi havia Joan Fontcuberta, Marta Gili i David Balsells, col·laboraren amb la Fundació. Les polaroids aquí exposades coincideixen amb aquest període de la carrera del fotògraf.
Data: Del 10 de setembre de 2013 al 19 de gener de 2014
Lloc: Fundació Joan Miró, Avinguda de Miramar 1, 08038 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
La Asociación Fotográfica Enfoque Selectivo inaugura el próximo 20 de septiembre a las 19:30h una exposición de fotografías de diferentes manifestaciones culturales del rico folclore de Catalunya. La asociación, formada por casi 200 miembros, se ha encargado de hacer la mejor selección de entre las muchas obras aportadas por sus socios.
Fecha: Del 20 de septiembre al 20 de octubre de 2013
Lugar: Asociación Fotográfica Enfoque Selectivo, C/ Tramuntana 51, 08030 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
El fotògraf de natura Àlex Alonso impartirà el proper dissabte 26 d’octubre un taller de macrofotografia a la natura. Aquest taller està pensat tant per als que volen iniciar-se en aquesta disciplina com per als que ja la practiquen i volen trobar-hi noves formes d’utilització i d’expressió.
El taller, organitzat per espaifotografic.cat, es realitzarà als voltants del Parc Natural del Montnegre. Es començarà fent una petita introducció teòrica i un petit desdejuni abans d’iniciar la part pràctica, que s’allargarà tot el dia, fins que ens abandoni la llum. En acabar la jornada, els participants es desplaçaran a un restaurant de Sant Celoni on, a més de fer un berenar-sopar, es comentaran i analitzaran les imatges realitzades durant el dia.
Més informació a:
El Museu Marítim de Barcelona inaugura el proper divendres 20 de setembre l’exposició “Màquines de vent” del fotògraf Diego Yriarte.
A “Màquines de vent” és visible la simfonia d’impressions de l’impacte del mar en la càmera del fotògraf, conduïda per la bellesa, harmonia i força de veles i bucs quasi arran de la línia de flotació. Sens dubte, aquesta sensibilitat per la percepció de l’equilibri destaca entre els elements que Yriarte ens regala a través de la seva fotografia. Elements que són un mirall de la personalitat sensible però plena de caràcter de l’autor.
Dinamisme, esportivitat i esforç queden plasmats en cadascuna de les imatges, que sovint s’han pres enmig de visibles dificultats tècniques. Les imatges exposades retraten moments de gran activitat marítima a bord de diferents embarcacions. El moviment del mar és tan viu en la imatge que transporta el visitant a bord i el fa reviure les sensacions de la navegació. L´exposició és un recorregut visual a través d’una sèrie de fotografies realitzades en plena pràctica de diferents tipus d’esport nàutic: la vela lleugera, la vela clàssica i les embarcacions amb tecnologia d’última generació.
Data: Del 20 de setembre de 2013 al 6 de gener de 2014
Lloc: Museu Marítim de Barcelona, Av. de les Drassanes s/n, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
Las inscripciones a los cursos de otoño 2013 de El Observatorio ya están abiertas. Estos son los cursos que se impartirán los meses de octubre, noviembre y diciembre de 2013:
Más información en:
El centre cívic Golferichs inaugura avui divendres 13 de setembre a les 20h l’exposició “Ah!” de Maria Contreras.
El projecte “Ah!” neix l’any 2012 en format llibre, amb partitures d’accions, textos, i imatges on es demana a l’espectador que participi. “Ah!” vol donar èmfasi als petits detalls de la vida que aparentment semblen insignificants, vol passar-ho bé i fer-nos recordar que encara podem ser nens. “Ah!” va al carrer a entrevistar la gent, i s’adona què el que realment importa és: què és el que ens fa feliços? I a partir d’aquesta pregunta, amb una gravadora i una càmera fotogràfica, “Ah!” es passeja pels carrers i comparteix l’experiència a doingah.wordpress.com.
Data: Del 13 de setembre al 31 d’octubre de 2013
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
Avui divendres 13 de setembre a les 18:45 h tindrà lloc a la plaça de la Catedral la presentació del llibre “Warcelona, una història de violència” del fotògraf Jordi Borràs. L’acte comptarà amb la presència del propi autor i de Mar Carrera Vendrell, periodista i membre de Pol·len Edicions, Rolando Guerra, activista membre del col·lectiu Stop Bales de Goma, i David Fernàndez, periodista i diputat de la CUP al Parlament de Catalunya.
Amb el llibre “Warcelona, una història de violència”, Borràs posa sobre la taula la violència als carrers de Barcelona, violència en totes les seves cares i expressions possibles: un contenidor cremat, una mirada, una pallissa, una pedrada esberlant un vidre, una amenaça armada i uniformada, una bandera estripada… violència com a recurs dels que no tenen res o com a excusa per tapar les vergonyes del mal govern.
“Warcelona, una història de violència” neix després d’anys de viure i captar manifestacions al carrer i veure’n amb estupefacció els resultats periodístics. A través del llibre de fotografies, l’autor mostra totes les facetes de la violència amb connotacions sociopolítiques que li ha estat possible fotografiar, amb un doble objectiu: denunciar, d’una banda, l’ús desmesurat de la força per part de qui en té el monopoli de forma legal i, de l’altra, la manca de rigor informatiu en la majoria de mitjans de comunicació quan toca valorar avalots al carrer.
Quins són els veritables responsables de tota aquesta violència? De veritat serveixen d’alguna cosa les mesures repressives per les quals aposta el Departament d’Interior sense cap mena de resultat? Ja fa anys que Borràs s’ho pregunta, i també fa anys que humilment en proposa la resposta: cap mesura repressiva serà eficaç per combatre la violència, perquè —parafrasejant el tòpic— la violència, encara que porti placa, engendra més violència.
Data: Divendres 13 de setembre de 2013
Horari: A les 18:45 h
Lloc: Avinguda de la Catedral, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
