En el marco del festival DOCfield>15, el CFD Barcelona inaugura el próximo viernes 29 de mayo a las 20h la exposición «El papel de la fotografía documental».
La muestra reúne siete publicaciones del catálogo de la editorial PHREE: «A la hora, en el lugar», de Eduardo Nave; «The Pigs», de Carlos Spottorno; «2013», de Jonás Bel & Rafael Trapiello; «Experimento con fotografía impresa», de Narváez & Martín; «VGVN», de NOPHOTO & Vecinos & Kindel; «Salitre», de Juan Valbuena y «Dúo».
Estos libros, publicados entre 2013 y 2014, tratan algunos de los temas más representativos de la España contemporánea (el terrorismo, la crisis económica-social-política, la inmigración…), pero lo hacen con un fuerte compromiso del fotógrafo respecto a la realidad que documenta y con una apuesta experimental por los soportes de comunicación en papel y la búsqueda de nuevas relaciones de éstos con el público.
Paralelamente a la exposición, el mismo 29 de mayo a las 19h tendrá lugar la charla «¿Cuál es mi papel?», donde se hablará de los siete fotolibros presentes en la muestra. Se discutirá sobre cuestiones clave en un momento en el que las ecuaciones entre espacio, tiempo, euros, libertad y visibilidad están aún por resolver por los fotógrafos documentales y tratará de lanzar preguntas sobre contenidos, soportes, formas de difusión, punto de vista y caducidad de los proyectos.
Fecha: Del 29 de mayo al 17 de julio de 2015
Lugar: CFD Barcelona, C/ Fontrodona 31, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
Lo que pasó en las siguientes tres semanas en el Parque Gezi fue impredecible e inolvidable. En ese espacio formado por una gran diversidad de actores sociales con diferentes ideologías, creencias, razas o lugares de pertenencia, surgieron una serie de valores compartidos como la cooperación en lugar de la competencia, la generosidad en contra del egoísmo, la tolerancia y la solidaridad. Y ante una cruda represión respondieron de forma no violenta con imágenes que contribuyeron a crear una identidad común de ese movimiento tan diverso. Nacía así el Efecto Gezi.
El pare Pere Casaldàliga, bisbe català i teòleg de l’alliberament, radical i compromès, és des del 1968 responsable d’una de les prelatures més pobres del Brasil, perduda en l’Estat de Mato Grosso, Sao Felix de Araguaia. A través de gairebé un centenar de fotografies en blanc i negre, Guerrero ens convida a viatjar al centre de la desigualtat i de l’alliberament. La mostra incorpora també poesia i textos de Pere Casaldàliga, així com material que s’ha creat entorn de la seva tasca (llibres, música o pel·lícules).
La mostra recorre 11 anys d’instal·lacions de Joan Tomás a l’espai urbà, usant la fotografia com a vehicle per donar veu i presència a persones i col·lectius, facilitar complicitats i crear a l’espai públic fòrums on és possible el diàleg, la trobada i el coneixement mutu. Els projectes són agents que donen la paraula a la comunitat per ajudar a generar consciència democràtica i participació. Veus que, pujades als murs, es converteixen en crit, homenatge i patrimoni. Projectes on l’interès no radica tant en la fotografia com en el que es pot fer amb ella.
El títol de la mostra fa referència a un període en la vida de l’artista durant el qual va anar de gira amb diverses bandes de punk i metal, viatjant per tot Europa, la Xina i Amèrica… rock’n’roll style. Passant dies sencers quasi sense dormir, el seu autèntic moment de descans no arribava fins ben tard a la nit, quan els músics ja estaven adormits, i mai no sabia què portaria el dia següent… només que hi hauria un nou poble, un nou espectacle, una nova festa i, probablement, una baralla.