«Fragments de llum i penombra» de Bianca de Vilar

Pura contradicció, grans contrastos y similituds entre dos mons oposats. Un Senegal i un Brasil units sota la mirada de Bianca de Vilar. Senegal, un país que s’ensorra sense que els seus habitants se n’adonin. De dia, un s’imagina que Senegal ha sofert una guerra d’autodestrucció. La nit amaga els enderrocs, la pobresa i l’àrid desert que envolta les ciutats. Brasil, un país immens que un s’imagina curull de població, és en realitat un gran desert envoltat per l’Oceà Atlàntic.

Data: Del 19 al 28 de juliol de 2006

Lloc: Centre cívic Fort Pienc, C/Ribes 14, 08013 Barcelona

Preu: Entrada gratuïta

«Bicis» de Albert Font y nanimarquina

La exposición «Bicis» nace de la colaboración del fotógrafo Albert Font y la diseñadora Nani Marquina. La idea era presentar una serie de fotografías de sillines de bicicleta realizadas durante distintos viajes a la India, Pakistán y Marruecos, montadas sobre alfombras realizadas utilizando cámaras de aire de bicicletas recogidas y manipuladas en la India. Estas alfombras son el resultado de un trabajo de investigación sobre la posibilidad de usar goma reciclada para crear nuevas texturas. Fotografía y reciclaje se dan la mano en esta exposición que se podrá visitar hasta el 4 de agosto en la galería Fotonauta.

Fecha: Del 5 de julio al 4 de agosto de 2006
Lugar: Galería Fotonauta, C/ Vic 15, 08006 Barcelona
Precio: Entrada gratuita

Exposició «Fotògrafs de la Natura 2006»

Fins al 30 de juliol pot veure’s a L’Illa Diagonal l’exposició “Fotògrafs de la Natura 2006”, una mostra itinerant del Museu d’Història Natural de Londres que dóna a conèixer al gran públic les millors obres presentades al “Wildlife Photographer of the Year”, un dels concursos fotogràfics de natura més prestigiosos del món.

L’exposició de l’Illa Diagonal ha estat organitzada pel Departament de Medi Ambient i Habitatge de la Generalitat, que d’aquesta manera ha fet arribar la mostra per primera vegada a la ciutat de Barcelona. En el seu periple internacional, l’exposició visita països d’arreu del món, des d’Austràlia fins als Estats Units.

La mostra recull les 83 imatges corresponents als premis i mencions especials de l’edició del 2005 del “Wildlife Photographer of the Year”, així com del “Young Wildlife Photographer of the Year”, destinat als fotògrafs més joves. S’hi poden trobar fotografies de paisatge i de natura en general, tot i que predominen els primers plans d’animals de tota mena.

El Museu d’Història Natural de Londres i la BBC Wildlife, dues de les institucions britàniques més actives en la tasca de difondre la diversitat de la vida sobre la Terra, són els organitzadors d’aquest prestigiós concurs fotogràfic, que durant els mesos posteriors a la falla del jurat s’exposa a les sales del museu londinenc.

Enguany, els terminis per presentar fotografies per l’edició del 2006 s’han exhaurit i les obres guanyadores podran veure’s a Londres a partir del 21 d’octubre.

Data: Fins al 30 de juliol de 2006, de 10 a 21:30 h

Lloc: L’Illa Diagonal, Av. Diagonal 555-559, 08029 Barcelona

Preu: Entrada gratuita

Exposició «Visions of Science»

Anticipant-se a la celebració de Barcelona Ciència 2007, el Palau de la Virreina organitza l’exposició de fotografia científica «Visions of Science». La mostra té com a principal objectiu apropar el món de la ciència a la població i aconseguir despertar el seu interès en aquest camp. Alhora, la iniciativa vol utilitzar els mateixos circuits i vehicles que l’art per tal de reivindicar que la ciència també forma part de la cultura. La mostra reuneix un total de 28 obres fotogràfiques que van ser premiades en la passada edició del concurs Visions of Science, que des de l’any 2000 se celebra al Regne Unit i que l’any que ve també tindrà lloc a Espanya. La majoria de les imatges s’han obtingut emprant diverses tècniques, des de microscopis d’última generació fins a càmeres convencionals. Les instantànies han estat elaborades per científics, artistes, fotògrafs i joves estudiants en les diverses categories del concurs.

Data: Del 07/07/2006 al 03/09/2006

Lloc: Palau de la Virreina – Espai Xavier Miserachs, la Rambla 99, 08002 Barcelona

Preu: Entrada gratuita

Exposición de Albert Fortuny

Albert Fortuny, fotógrafo, es un hombre de lentes, escenas y escenarios. Durante décadas ha registrado puestas en escena de todo tipo: piezas de teatro, imágenes domésticas, escenarios vacíos, bodegones de objetos y humanos, flamencos sobre tablaos… Siempre con una vaporosidad visual y una sutileza lumínica que hace de sus imágenes –incluso aquellas más reporteriles- vaivenes entre fantasías oníricas y poesías del cotidiano. Además, ha ilustrado los libros Flamenco a rajatabla, Fumar en pipa o la retorta de los sueños, Un segon de moltes taules y El teatre del teatre.

Fecha: Del 28/06/2006 al 31/08/2006

Lugar: El Poble Espanyol, Marqués de Comillas 13

Precio: Gratuito con la entrada al Poble Espanyol

«La casa del Marabut» de Diego Alquerache

Senegal té dos milions i mig de nens vivint al carrer. Tan sols a la capital, Dakar, hi ha dos cents mil d’aquests Talibés, així se’ls coneix en el propi país. Un de cada cinc nens, “treballen” demanat al carrer i malvivint en les Daras o escoles coràniques, que són regentades per el mestre espiritual o Marabut, el qual els instruirà en l’Alcorà a primera hora del matí. Finalitzat l’adoctrinament, sortiran al carrer per abordar als turistes i no tornaran fins haver recaptat diners suficients. No hi ha més opcions per a ells. O dormir al carrer o acceptar les regles que dicta la casa del Marabut. Fotografies de Diego Alquerache.

Data: Del 22 de juny al 14 de juliol de 2006

Lloc: Espai Francesc Català Roca, Gran Via 491, 08015 Barcelona

Preu: Entrada gratuita

Exposició «France ô ma France»

Els suburbis francesos, el referèndum europeu, l’ascens de l’extrema dreta o simplement la vida quotidiana són alguns dels punts d’interés cap a on han disparat les càmeres de l’agència l’Œil Public. Una quarantena d’imatges recullen el treball col·lectiu d’aquests fotògrafs independents, que l’any passat van celebrar 10 anys d’existència. El resultat és una mostra inquisitiva que ens apropa a la complexitat d’alguns fenòmens canviants que estan tenint lloc al país veí. Paisatges i retrats ens apropen a la realitat francesa i ens fan reflexionar. Aquesta mostra de fotografies, recollida amb el nom de France ô ma France, actualitza el treball que l’agència va presentar a l’estiu fotogràfic de Lectoure.

Data: Del 20 de Juny fins el 23 de Setembre de 2006

Lloc: Institut Français de Barcelone, C/ Moià 8, 08006 Barcelona

Preu: Entrada gratuita

Exposició «Mirades paral·leles. La fotografia realista a Itàlia i Espanya»

L’exposició tracta de donar una àmplia visió del panorama de la creació fotogràfica a Espanya i Itàlia, a partir de la situació de postguerra que van viure aquestos països (tot i patir dues guerres diferents), fins a finals dels anys seixanta. Mitjançant la contemplació de les imatges, descobrirem les possibles afinitats o les confrontacions tan ètiques com estètiques de la creació fotogràfica que es feia en ambdós països, immergits en sentiments similars i en una realitat social, que no política, també semblant: Itàlia era un país perdedor i Espanya estava dividida entre vencedors i vençuts. És des d’aquesta òptica que l’exposició es planteja com una història d’imatges d’una època i no com una història d’autors.

En el cas d’Itàlia, sumida en un període negre, després de la Segona Guerra Mundial va néixer i arrelar amb força un moviment de denúncia social, el neorealisme, que va tenir una gran influència en la creació fotogràfica i cinematogràfica, fins al punt que va esdevenir un testimoni i una denúncia de la pobresa, l’atur i la situació de la dona i la infància, per tal de desvetllar la consciència social i intentar que la societat canviés.

A Espanya, simultàniament, la realitat social era molt dura i, fins i tot, pitjor que la italiana, però quedava amagada a causa de la tutela exercida pel règim dictatorial sobre la producció fotogràfica. La fotografia artística depenia quasi exclusivament de les agrupacions fotogràfiques i estava, per tant, en mans d’aficionats que recuperaven l’estètica conservadora d’abans de la guerra, amb la realització de retrats, natures mortes i paisatges espectaculars, estretament lligats a l’estètica pictorialista. Tot i això, gràcies a la influència del cinema neorealista italià, aviat van néixer els primers transgressors d’aquestes normes, i va anar arrelant una nova manera de veure el món que es va plasmar en la fotografia i el cinema.

Data: Del 20 de Juny fins el 3 de Setembre de 2006

Lloc: Museu Nacional d’Art de Catalunya, C/ Mirador Palau Nacional 6, 08038 Barcelona

Preu: 5 €

Exposició «ImaGene»

L’Institut de Ciències del Mar del CSIC acull fins el mes de juliol l’exposició fotogràfica ImaGene, de la institució Marine Genomics Europe (Xarxa europea de centres d’investigació en genòmica marina). És una exposició itinerant que recull espectaculars imatges d’organismes marins.

Data: Fins el mes de juliol del 2006

Lloc: Institut de Ciències del Mar (CSIC), Passeig Marítim 37-49, 08003 Barcelona

Preu: Entrada gratuita

«Playas, discotecas y supermercados» de Massimo Vitali

En la estela de fotógrafos como Thomas Struth, Luigi Ghirri o Andreas Gursky, con los que comparte su sutil sentido del color, Massimo Vitali (Como, 1944) retrata a las muchedumbres de la era moderna, los escenarios del turismo masificado y la extraña soledad de los lugares de esparcimiento colectivo: piscinas de hotel, picnics multitudinarios, playas atestadas, discotecas, pistas de esquí… Hay algo de triste en esas multitudes captadas a vista de pájaro y que Vitali hace convivir frecuentemente con vertederos, polígonos industriales o agresivos complejos hoteleros. Las reflexiones que suscitan estas imágenes de delicado cromatismo son múltiples: el uso estandarizado del “tiempo libre”, la degradación del medio ambiente, las tenebrosas implicaciones que revisten el moderno concepto de “vacaciones”, asociado a términos como “todo incluido” o “paquete viaje”.

Fecha: Del 23 de mayo al 28 de julio de 2006

Lugar: Galería Senda, C/ Consell de Cent 337, 08007 Barcelona

Precio: Entrada gratuita

Exposició de Paco Ontañón

La Vitrina del Fotògraf del Palau Robert acull l’obra de Paco Ontañón, un fotògraf que destaca per la seva tasca professional al costat de Félix Rodríguez de la Fuente i per la seva col·laboració en els Jocs Olímpics de Barcelona 92, que finalment es va traduir en el llibre oficial que es va publicar. La fotografia de Paco Ontañón prové de la fam, com el propi autor indica, i del desig d’explicar la vida dels més dèbils, un món que li era molt familiar. També ha treballat amb periodistes i escriptors destacats (com ara Joan Perucho, Rosa Montero, Miguel Delibes o Fernando Fernán Gómez) i ha tocat totes les especialitats del reporterisme, la premsa rosa inclosa.

Data: Del 8 de juny al 16 de juliol de 2006
Lloc: Palau Robert – Pg Gràcia, 107 08008 Barcelona
Preu: Entrada gratuita

«La primera hostia» de Olaf Pla Gracia

En las fechas próximas al mes de mayo, los niños y niñas de una edad bastante concreta se preparan para recibir su primera eucaristía, una vivencia que nos recuerda cierta pureza espiritual todavía no maleada. Todos hemos sido niños. En esta etapa el carácter y la forma de relacionarnos con el mundo empiezan a perfilarse a través de los juegos, donde, poco a poco, se verán reflejadas las actitudes vitales de cada uno; habrá quien sepa aceptar una derrota, quien sepa ganar con humildad, quien haga alguna trampa y también quien respete las reglas del juego y al rival, sin el que no hubiera sido posible ganar. Porque ¿qué es la vida sino un juego?

Conservar ese niño que todos llevamos dentro y que en su día nos hizo disfrutar tanto con aquella imparable capacidad de asombro importa mucho para seguir en la brecha. En este sentido, se revela muy acertado un pensamiento que proviene del ambiente del rugby, donde se dice que no dejamos de jugar porque nos hacemos mayores, sino más bien, que nos hacemos mayores porque dejamos de jugar. Y es que, que yo sepa, aún no se ha descubierto el elixir de la eterna juventud. Seguramente cuando veáis estas instantáneas de nuestra niñez contrastadas con fotos más actuales, no podréis evitar sonreír, sobre todo si entre ellas reconocéis a Loquillo, Alberto García Alix o Manel Esclusa. Es un buen ejercicio de madurez ver cómo y quiénes éramos por entonces, y cómo y quiénes somos ahora.

Más allá de las fotos de comunión, esta muestra nos conecta el lado más entrañable de nosotros mismos, con los chicles bazoka, con las canicas y con la charranca. Nos hace recordar a todos “el cole”, la merienda, los juegos de niños en la plaza o en la calle. Y de pronto, un día te encuentras de golpe y porrazo jugando a ser mayor, algo que nunca hubieras pensado, echándote el “rollito” con el cigarrillo como objeto sustitutivo del yo-yo y a punto de recibir, en cuanto te descuides, la primera decepción de tu vida. Pero permitidme dar un toque de humor a este escrito y mostraros estas fotos con nuestras caras angelicales sin saber qué se nos venía encima, y que representan el momento en que dejamos la infancia para entrar en la adolescencia, edad en la que inevitablemente sufriremos ese primer golpe bajo y que vulgarmente conocemos como “la primera hostia”.

Fecha: Del 1 de junio al 30 de junio de 2006

Lugar: Galeria H2O, C/ Verdi 152, 08012 Barcelona

Precio: Entrada gratuita