Ell proper dimecres 30 de juny s’inaugura l’exposició “Quadrilàter” del fotògraf Ramon Roca-Sastre al restaurant El Foro del barri del Born de Barcelona.

Les fotografies van ser preses durant dos nits de boxa que van tenir lloc a les cotxeres de Sants de Barcelona, als mesos de febrer i març de 2010. Són 20 imatges que per una banda copsen la força amb la que està reprenent aquesta disciplina esportiva, i de l’altre han estat tractades de forma que ens evoquen antigues èpoques daurades d’aquest esport.

Data: Del 30 de juny al 30 de juliol de 2010
Lloc: Restaurant El Foro, C/ Princesa 53, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Hace unas semanas nos hacíamos eco de la convocatoria de la cuarta edición del evento Slideluck Potshow. La finalidad de este evento es crear un punto de encuentro fuera de los circuitos públicos y privados habituales, sin fines lucrativos ni comerciales donde, además de la proyección de trabajos fotográficos, todos los invitados han de aportar una contribución gastronómica.

Entre los participantes de esta nueva edición podemos encontrar a varios compañeros de Barcelona Photobloggers: Fran Simó, que presentará su proyecto “Es Lloga (For Rent)”, y Albert Such, que presentará su proyecto “Light Bodies”.

El encuentro gastronómico empezará a las 20:30h y las proyecciones se podrán ver a partir de las 21:30h y terminarán alrededor de las 23h. Es importante ser puntual porque el aforo del local es limitado.

La entrada al evento es libre pero, todo aquel que quiera asistir debe traer algo de comer, nada de beber, de esto se encargan los organizadores.

¡Os esperamos!

Fecha: Jueves 1 de julio de 2010
Horario: A las 20:30h
Lugar: Sala Maumau, C/ Fontrodona 35, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita (los asistentes deben aportar una contribución gastronómica)

El próximo lunes 28 de junio a las 19h se inaugura en AKA Associació Kultural d’Art la exposición “Foto Finish” del fotógrafo Pablo Porlan. La muestra recoge una serie de 29 retratos y un autorretrato de fotógrafos realizados entre los años 2008 y 2009. Porlan animó a diversos fotógrafos jóvenes a mostrar al espectador una foto, realizada por ellos, que les gustara mucho en un espacio de su elección que tuviera relación con su actividad fotográfica.

Fecha: Del 28 de junio al 28 de julio de 2010
Lugar: AKA Associació Kultural d’Art, C/ Font Honrada 46 – local 2, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Entre els anys 2002 i 2003 el fotògraf Xavier Ribas va documentar l’estat del barri de La Catalana. La decadència urbana i l’abandonament sistemàtic dels serveis públics l’havien convertit en una ruïna semifuncional. Les vint fotografies que conformen la sèrie “LC” ens mostren els darrers moments d’un territori devastat.

El mateix dia de la inauguració de l’exposició, el 21 de juny, a les 19h, se celebrarà una taula rodona titulada “Tot aprenent de La Catalana” per debatre les lliçons de la decadència urbana, l’escala metropolitana i el paper de la cultura en la transformació de la ciutat amb la presència del mateix Xavier Ribas, Jordi Martí (delegat de Cultura de l’Ajuntament de Barcelona), Francesc Muñoz (professor de geografia urbanaa la Universitat Autònoma de Barcelona), Ricardo Silvestre i Nebot (regidor del barri de La Catalana), Manuel Màrquez i Berrocal (historiador) i Carles Guerra Rojas (director de La Virreina Centre de la Imatge).

Data: Del 21 de juny al 5 de setembre de 2010
Lloc: La Virreina Centre de la Imatge, La Rambla 99, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Aquest reportatge de Cynthia Nudel retrata a dos comercials que es dediquen a la venda de productes de descans per tota la geografia espanyola. Uns venedors ambulants moderns obligats a viure una realitat que gira en torn de les aparences. Un món de grans absències i grans obres. Un món de decorats. Tot i que es moguin d’un lloc a l’altre, existeix una rutina de la qual és impossible escapar.

Data: Del 18 de juny al 23 de juliol de 2010
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El proper dijous 17 de juny a les 20 h s’inaugura al Centre Cívic Can Basté l’exposició “Shangai – Hong Kong, tan lluny tan a prop”. Una mostra de fotografia de carrer contemporània que reuneix els treballs d’Alfonso de Castro, Keith Yeung, Chun Po Lung, Kit Yip i Dana Huang. És un intent per entendre les semblances i les diferències de dos mons tan llunyans, però alhora tan propers.

Data: Del 17 de juny al 16 de juliol de 2010
Lloc: Centre Cívic Can Basté, Passeig Fabra i Puig 274, 08031 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

L’exposició “Colòmbia, vista i sentida” és un resum en imatges de la riquesa natural i cultural de Colòmbia, i també un reflex de com el Govern i l’empresa privada colombiana han treballat en els últims anys per a convertir el país en una de les destinacions turístiques més riques i diverses del món.

40 espectaculars imatges de gran format mostren al visitant les diverses cares d’un país tropical que s’ha consolidat com a destinació turística mundial: Naturalesa, Patrimoni i Antropologia són els tres eixos de l’exposició.

L’exposició recull paisatges tan diversos i sorprenents com les neus perpètues al costat de la costa, deserts que s’assemblen a la superfície marciana o rius immensos en els quals tot just s’albira l’altra riba. Amb més d’un milió de metres quadrats i una posició privilegiada a Sudamèrica, el país gaudeix d’un clima sense estacions, de costes en els oceans Atlàntic i Pacífic i d’una porció de la selva amazònica. Segons l’Institut Humboldt, el país, amb menys del 1% de la superfície mundial, ocupa el quart lloc en biodiversitat, posseïx el 15% de les espècies conegudes en el planeta i és el territori amb major varietat d’amfibis i aus del món. Les seves 54 àrees naturals protegides són l’espai perfecte per a acostar-se a aquest univers biòtic.

Quant al patrimoni, Colòmbia és sobretot un país de ciutats, amb quatre nuclis importants: Bogotá, Medellín, Cali i Barranquilla. En elles tenen lloc algunes de les manifestacions culturals més importants del país (festivals, fires, carnavals i homenatges) i també en elles es pot descobrir una rica herència colonial que avui conviu amb moderns edificis i estructures d’avantguarda. En els seus carrers ens esperen galeries d’art i llibreries que serveixen d’aparador a excepcionals colombians escriptors i artistes, com Gabriel García Márquez, Fernando Vallejo, Fernando Botero o Alejandro Obregón.

L’exposició completa la visió del país amb una mira a la seva riquesa antropològica: els més de 45 milions d’habitants són el resultat d’una barreja ètnica entre indígenes, espanyols i africans. Costeños, paisas, vallunos, llaneros o rolos, presenten una gran diversitat ètnica i cultural.

Data: Del 14 de juny al 11 de juliol de 2010
Lloc: Museu Etnològic, Passeig de Santa Madrona 16-22, 08038 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

3 Punts Galería presenta las series “Once Upon a Time”, compuesta por 18 obras, y “Circus Christi”, compuesta a su vez por 14 obras, del fotógrafo español Fernando Bayona.

En la serie “Once Upon a Time” el artista apela mediante sus obras a una narración lineal y parcelada, que como en la de un cuento tradicional, basa su fuerza en la inclusión de lo mágico en lo que comprendemos como realidad cotidiana. Esta misma inclusión de lo real se usa en el caso de la serie “Circus Christi”, dónde estereotipos sociales contemporáneos se introducen en la narración tradicional de la vida de Jesucristo.

En lo puramente creativo y genérico, Bayona se revela como integrante de la corriente fotográfica que se denomina escenográfica o cinematográfica, de la misma estirpe que Jeff Wall, Gregory Crewdson, o Erwin Olaf, entre otros. La verosimilitud de estos trabajos, se alcanza con la escena que se construye con anterioridad al disparo de la cámara. Aunque en general distingamos realidad y ficción; Bayona consigue que se aúnen convirtiéndolos en un espacio tangente.

Fecha: Del 17 de junio al 31 de julio de 2010
Lugar: 3 Punts Galeria, C/ Aribau 75, 08036 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Raimon Solà presenta en la Galería Tagomago la serie “El otro lado de la carretera” resultado de más de un año de inmersión en la vida del barrio de Sant Joan de Figueres, habitado mayoritariamente por personas de etnia gitana. El fotógrafo pretende incidir en la verdadera cotidianidad del colectivo gitano, olvidado durante décadas en la marginalidad, y el misterio con la voluntad de romper tópicos y difundir esta cultura. La muestra presenta 44 fotografías analógicas y se podrá visitar en la Galería Tagomago del 17 de junio al 13 de septiembre de 2010.

Raimon Solà centra en esta obra la curiosidad del fotógrafo por conocer lo que es desconocido y sorprendente, todo aquello que le resulta diferente y alejado de su vida diaria. Es esa curiosidad la que lleva a Solà a mirar, y en consecuencia, a fotografiar cualquier escena sin juzgar. En este caso, el fotógrafo toma como muestra la cultura gitana de Figueres, establecida en este municipio desde el siglo XVII, en representación del pueblo gitano que vive en Cataluña.

La exposición quiere ser un puente entre las culturas catalana y gitana, además de una manera de romper tópicos y barreras respecto la cultura de este pueblo. Solà cruza la carretera simbólica, con la que da nombre a la exposición, que separa el barrio de los gitanos del resto e invita al público, a través de su fotografía, a cruzar también la línea de los prejuicios y de lo desconocido. El tema que resalta el fotógrafo se centra en la atracción por el otro y en el compromiso moral y social por comprender otras culturas y costumbres, en la creencia de que no existen personas diferentes sino diferentes maneras de mirar.

En la era digital de la fotografía, Solà utiliza el sistema analógico para la realización de esta serie de fotografías, todas en blanco y negro y viradas al selenio, una técnica utilizada para enfatizar la gama de tonos oscuros que aumenta el dramatismo y recrea un tipo determinado de atmósfera.

Fecha: Del 17 de junio al 13 de septiembre de 2010
Lugar: Galería Tagomago, C/ Santa Teresa 3, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

La llum i les formes han estat sempre el màxim exponent en l’obra d’Enric de Santos; la melodia composada en totes i cada una de les seves fotografies denota l’equilibri i la sensibilitat que hi ha darrera la mirada serena de qui domina aquest art.

Data: Del 16 de juny al 23 de juliol de 2010
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

El fotógrafo Ola Kolehmainen (Helsinki, 1964) presenta su segunda exposición individual en la galería Senda bajo el título “Alvar Aalto” en alusión al célebre arquitecto finlandés. En ella se podrán ver fotografías basadas tanto en la arquitectura creada por Alvar Aalto, (como la Villa Mairea y el Sanatorio Paimio) como también obras que remiten a Aalto conceptualmente.

La arquitectura es protagonista en las obras de Kolehmainen, pero en contraste con la fotografía arquitectónica, no le interesa que se reconozcan los edificios. A través de una selección de detalles crea autonomías propias; de esos motivos concretos crea composiciones abstractas de imágenes.

El artista se deja fascinar por el componente estructural de los edificios, atendiendo a su fracción y a su regularidad; la arquitectura abandona de este modo su tridimensionalidad y se transforma en un objeto abstracto. Del mismo modo, en su último trabajo las superficies reflectantes de algunos de los edificios dominan la obra, tomando un sentido metafórico: la inmaterialidad del reflejo le lleva a cuestionar la idea de la presencia y de la ausencia.

Así pues, en las obras “Moment of Contemplation” (2008), “Autumn Leaves” (2008), “Trace of Human” (2008) y “Presence” (2009), la arquitectura apenas está presente en el reflejo del espacio en que se erige. El artista utiliza no solo la arquitectura sino también la naturaleza como materia prima aplicada a una composición en que la luz y la abstracción pasan a tener un papel predominante.

Las fotografías de Ola Kolehmainen son de gran formato y de producción exuberante, por el así llamado proceso Diasec, que intensifica el profundo efecto óptico manteniendo la luminosidad de la fotografía gracias al cristal acrílico. Obras que son capaces de trasladar la fotografía más allá de los parámetros visibles, allí donde el ojo no puede ver y sólo es posible imaginar.

Fecha: Del 15 de junio al 30 de julio de 2010
Lugar: Galeria Senda, C/ Consell de Cent 337, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita