«La nit del museus d’Europa» va sorgir del Ministeri de Cultura francès l’any 2005, amb la finalitat de situar les institucions museístiques de França i de la resta d’Europa en un projecte comú, per a moure-les entre un públic divers, oferint una manera diferent i creativa de visitar-les. A l’edició de l’any 2008 hi varen participar 2.500 centres de tot Europa i prop de 3,5 milions de visitants. Any rera any, més països europeus s’afegeixen a “La nit dels museus d’Europa”.

El proper dissabte dia 16 de maig de 2009, serà un dia insòlit i lúdic de retrobament amb el patrimoni comú d’Europa. Durant aquella nit, des de l’Azerbaidjan fins Catalunya, de Xipre a Rússia, més de 2.500 museus i galeries d’art europeus obren de franc les seves portes, fins a la una de la matinada.

Al mateix temps, els llocs d’exposicions del museus i galeries seran espais d’animacions culturals, esdevenint per a l’ocasió escenaris d’espectacles, de teatre, de lectures, de cants, degustacions… Una altra manera creativa i de convivència, de sensibilització al gran públic, per tal que descobreixin les col·leccions d’art dels nostres museus i de les galeries.

Sorgida d’una voluntat d’obrir-se al major nombre possible d’habitants, “La nit dels museus i les galeries d’art” il·lustra també el desig d’inscriure’s en un projecte comú, permetent descobrir identitats i cultures. Per la present edició es compta amb la participació activa de diverses ciutats europees com: Bakú, Brussel·les, Zagreb, Barcelona, Madrid, Lisboa, Belgrad, Tallin, Budapest, Venècia, Palerm, Riga, Vílnius, Cracòvia, Varsòvia, Bucarest, …

Aquesta és la tercera edició que els museus i les galeries d’art de Barcelona participen en la iniciativa. 27 museus i 42 galeries d’art barcelonines obren les portes el 16 de maig entre les set de la tarda i la una de la matinada, oferint actuacions en directe de música, performances, visites guiades, … tal com ho faran el museus europeus.

La gran mayoría de fotógrafos estarán de acuerdo en que vender fotografías a través de Internet no es una tarea sencilla. Actualmente, crear una galería web es muy fácil, sin embargo, incluir opciones de comercio electrónico es todavía complicado. Algunas soluciones existentes, como la venta a través de webs de terceros, entran en conflicto con la imagen de marca que pretenden transmitir los fotógrafos.

Ahora, gracias a Fotomoto, los fotógrafos pueden vender sus fotografías desde sus propias webs fácilmente. Este nuevo servicio se encarga tanto de la impresión como del envío de éstas. Los fotógrafos sólo tienen que añadir un par de líneas de código a sus webs y, automáticamente, Fotomoto añade un enlace para que los visitantes puedan comprar sus fotografías a través de PayPal. Una sencilla herramienta de configuración permite a los fotógrafos establecer tamaños y precios. Fotomoto cobra una comisión del 15% por venta realizada para cubrir costes.

Según el diario New York Times, «Fotomoto podría poner a la industria fotográfica patas arriba, al eliminar intermediarios y permitir a los fotógrafos vender sus imágenes directamente». «La reacción ha sido abrumadora», señala Ahmad Kiarostami, presidente y cofundador de la compañía. «Los fotógrafos han estado buscando durante mucho tiempo un servicio que no les obligase a vender sus fotografías a través de terceros. Fotomoto les permite mantener su imagen de marca y vender a su público directamente».

David J. Nightingale de Chromasia y Sam Javanrouh de Daily Dose of Imagery son algunos de los fotobloguers que ya utilizan Fotomoto para vender sus fotografías.

Necessites finançament pel teu projecte de fotografia de tipus artístic o documental? El Consell Nacional de la Cultura i les Arts obre un nou paquet de convocatòries de subvencions dirigides a creadors, investigadors, organitzacions i col·lectius culturals per a projectes de creació artística i pensament contemporani. A mitjans de maig es convocaran els ajuts per tres línies concretes: recerca i creació, producció, i exhibició i difusió.

El fons de recerca i creació permetrà dotar 20 projectes de recerca de fins a 20.000€, així com propostes de creació (composició musical o coreogràfica, guions, entre altres) valorades en un màxim de 12.000€. D’altra banda, es dotaran amb fins a 20.000€ les propostes de noves produccions o co-produccions, gires, i produccions d’artistes visuals. La tercera línia, d’exhibició i difusió, donarà suport a propostes que afavoreixin el diàleg i la formació, així com a la organització d’esdeveniments, la creació o manteniment d’arxius de cultura contemporània, i el suport a publicacions independents impreses o electròniques de divulgació de creació artística o pensament contemporani.

A l’espera de decidir com es concediran les futures subvencions a partir del 2010, el CoNCA ha volgut mantenir pel 2009 les convocatòries que en anys anteriors gestionava l’Entitat Autònoma de Difusió Cultural per tal de no retardar els ajuts i convocarà el proper 13 de maig a les 19h a creadors i entitats culturals i artístiques de Barcelona en una sessió informativa a l’espai Arts Santa Mònica.

A diferència de convocatòries anteriors, aquest cop els projectes s’hauran de presentar en un termini de 20 dies. Tota la informació de cada convocatòria i modalitats, així com els formularis, condicions, destinataris i criteris de valoració de projectes es faran públics a meitat de maig, el mateix dia que es publiquin les convocatòries al Diari Oficial de la Generalitat de Catalunya al web cultura.gencat.cat/conca. En el curs de les properes setmanes sortiran també les convocatòries dels fons per formació i perfeccionament i pels creadors en residència.

Aquest any els fotògrafs tenim l’oportunitat de guanyar visibilitat com a sector davant l’Administració de Cultura i el CoNCA! Animeu-vos a presentar els vostres projectes!

Data: Dimecres 13 de maig de 2009
Horari: A les 19.00 h
Lloc: Arts Santa Mònica, La Rambla 7, 08002 Barcelona (mapa)

Como cada año, según la resolución 5, tomada en la XII Asamblea General del ICOM en Moscú, el 18 de mayo se celebra el Día Internacional del Museo. Aprovechando la oportunidad que la señalada fecha ofrece, atendiendo al aislamiento que las obras de arte se ven sometidas, a las trabas que debe afrontar el artista a la hora de exponer y a la situación precaria de la Fotografía, vista todavía, como hermana pobre de las artes, la Unión Internacional de Fotógrafos han ideado la actuación «Pon una foto en la calle» que, esperamos, tenga repercusión a nivel internacional.

La actuación será realizada por todas aquellas personas que, de forma anónima o no, individual o colectivamente, quieran unirse al evento que tendrá lugar en las calles de diferentes ciudades, entre los días 16 y 18 del mes de mayo.

Con ello, se pretende: 1) denunciar el aislamiento al que está sometida la obra de arte en general, dentro de habitáculos institucionalizados de manera pública o privada, generando una distancia física y mental entre el arte y la sociedad, aislando lo considerado arte y manifestándolo como algo que admirar únicamente dentro de unos espacios habilitados para tal fin, a la vez que inculcando la idea de arte como mero elemento de admiración decorativa y excluyendo la idea instrumental (como utensilio y/o poder ideológico) del mismo elemento artístico; 2) paliar la situación anterior, acercando el arte a la sociedad (concepto inverso al tradicionalmente utilizado), a la vez que reducir aquellas trabas que la institucionalización artística somete a todo creador (llámese artista o no) para exponer su obra, posibilitando la exposición colectiva (internacional) en este acto; 3) abrir un debate sobre el concepto “artístico”, además de indagar en la necesidades e interrelaciones existentes entre arte y sociedad; y 4) reivindicar la posición que le corresponde a la Fotografía dentro del mundo, considerado, artístico, a la vez que su labor informativa y social.

Más información en:

Unión Internacional de Fotógrafos