El momento es lo que cuenta. Es el origen de todo: cada percepción, anhelo, sueño y recuerdo. Sascha Weidner celebra la belleza del momento perfecto y se lo apropia, a la vez que dirige una mirada impávida hacia sí mismo y hacia lo que lo rodea. Su mundo radicalmente subjetivo de imágenes es la película poética de la vida, en la que cada toma es una declaración ya sea de exuberancia vital o de melancolía discreta. En fotografías de sábanas blancas arrugadas, tomas en macro de una piel en la que se pueden observar venas, imágenes de coches misteriosamente volcados o la tierna intimidad de los amantes, cada matiz que pasa es crucial. Pese a que cada fotografía parece sellada herméticamente dentro de sí misma, al combinarse, las imágenes de Weidner dan lugar a un diálogo conmovedor entre acontecimientos distintos. El caos visual acumulado muestra la fragilidad de la realidad y de la percepción, sin desplomarse sobre sí mismo. Al contrario, las fotografías oscilan entre ligereza, vulnerabilidad, intimidad y miedo, planteando cuestiones esenciales de la existencia humana y creando estructuras y conexiones frágiles entre las imágenes. De la disposición de las fotografías surge un gradualmente un relato vital. La historia de mucha gente, una historia que cada vez que se observa es nueva e individual.
El método de sondear las profundidades de su archivo personal define la práctica artística de Weidner. Una y otra vez recurre a su fondo de imágenes, cambia la disposición de estas y, así, modifica el punto de vista. El proceso de ir añadiendo y sustrayendo temas y capas temporales da pie a nuevos relatos, asociaciones e interpretaciones. Weidner cubre paredes enteras con sus fotografías de distintos formatos, y crea instalaciones no lineales y asimétricas en las que los elementos autónomos –como pistas de una sesión de DJ memorable– retoman el ritmo de las imágenes que las preceden, imbricándose en un conjunto más amplio. El significado se revela en dicho conjunto. Aquí resulta patente el estilo característico del fotógrafo.
Por su enfoque de close-up emocional, Sascha Weidner puede relacionarse –en términos tanto de tema como de método– con fotógrafos como Nan Goldin, Wolfgang Tillmans y Ryan McGinley. Weidner no marca distinción alguna entre fotografía y vida, sus imágenes en color no son instantáneas tomadas precipitadamente sino composiciones cuidadosamente elaboradas. Las imágenes desdibujan la distinción entre la puesta en escena y la autenticidad, entre la pose y lo natural. Asimismo, las luces y las sombras aplicadas de manera deliberada acentúan la atmósfera –a menudo artificial y a veces profundamente evocadora– de la realidad.
Fecha: Del 22 de septiembre al 27 de noviembre de 2011
Lugar: Galeria Toni Tàpies, C/ Consell de Cent 282, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita