En aquesta exposició podrem veure l’essència i l’esperit d’un fotògraf atent sempre a descobrir la poesia d’una imatge, captant moments únics en un món en continu moviment.
Data: Del 12 al 29 de gener de 2010
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
Exposició que recorre els projectes de l’entitat relacionats amb les principals privacions que afecten al tercer món. Els protagonistes de cada imatge són un exemple d’alguna gran o petita fita aconseguida amb el suport de Mans Unides al llarg de tots aquests anys.
Data: De l’11 al 29 de gener de 2010
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
El próximo jueves 14 de enero tendrá lugar en el centro cívico Convent de Sant Agustí la primera exposición fotográfica del grupo de Flickr «El Factor Humano». «El Factor Humano» es un colectivo de amantes de la fotografía donde el único requisito para formar parte de él es participar con imágenes donde la presencia humana sea parte fundamental de la composición. Lo que empezó como un pequeño grupo de amigos es a día de hoy una comunidad de más de 1000 personas con un interés común: la fotografía. Un total de 60 imágenes, de 60 participantes del grupo, serán las que configuren el material de esta exposición.
Fecha: Del 14 de enero al 5 de febrero de 2010
Lugar: Centre Cívic Convent de Sant Agustí, C/ Comerç 36, 080 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
El Molino és molt més que un cafè concert. És la història viva d’aquest gènere a Barcelona, on s’ha guanyat la simpatia i el record de diverses generacions d’espectadors, amb artistes com la Bella Dorita, Johnson, Mary Mistral, Merche Mar o La Maña. Escrit amb passió per Lluís Permanyer, possiblement el millor coneixedor de la ciutat de Barcelona, el llibre «El Molino. Un segle d’història» evoca la vida intensa que es desbordava cada tarda i cada nit en aquest local.
Fotogràficament el llibre es nodreix de la feina feta per dos grans fotògrafs: Kim Manresa i Josep Tobella. L’un i l’altre van visitar El Molino durant anys i van guanyar-se l’estimació i la confiança dels propietaris i dels artistes. Només així podien aconseguir captar l’atmosfera especialíssima d’un món tan bulliciós, tan imprevisible, tan emotiu, i alhora tan evanescent i fràgil: la complicitat entre públic i vedets, el joc insinuant de llums i ombres, el moment en què la joia o la sorpresa il·lumina els rostres…
El llibre conté també fotos de Joan Fontcuberta, Colita, Francesc Català-Roca o Josep Ros Ribas, que van visitar el local de forma més ocasional. Però part de l’interès del llibre són les fotos inèdites que s’han rescatat d’arxius personals: de Ricardo Ardèvol, de La Maña, de Mary Mistral, de Merche Mar, de Valerie Powles, d’Emili Segarra…
Aquesta exposició és una petita mostra de la vida que palpitava en un local on sempre regnava el bon humor i la joia de viure: els artistes i les vedets als camerinos; la propietària Doña Fernanda al seu petit despatx, els músics, les cambreres i les coristes…
Data: Del 4 al 20 de gener de 2010
Lloc: Fnac Triangle, Plaça Catalunya 4, 08002 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
Durant mil·lennis els quatre elements van ser protagonistes de ritus, mites i realitats. Des de l’antiga Grècia fins a finals del segle XVII, quan neixen les ciències experimentals i el pensament racionalista, l’aire, l’aigua, la terra i el foc van ser el fonament de la visió del món, del microcosmos humà i del macrocosmos de l’univers, de la seva creació i les seves mutacions. Fins llavors, humanistes, teòlegs, científics, literats i artistes es van sentir fascinats per l’edifici doctrinal organitzat entorn dels quatre elements.
A través d’una mostra col·lectiva, que reuneix 43 fotògrafs de l’Agrupació Fotogràfica de Sant Boi, AFOBOI, s’aconsegueix que els quatre elements tornin a adquirir protagonisme davant de la urgent necessitat d’aconseguir un desenvolupament sostenible, que contribueixi a frenar el canvi climàtic i evitar desastres ecològics.
Podrem veure els treballs d’Agustí Nin, Alex Caballero, Alfonso Hidalgo, Ana Mª González, Ana Otero, Andreu Méndez, Anna Donaire, Antoni Osias, Bernardo Badenas, Carlos Frias, Dani Carrillo, Diego Garnica, Elisa Galceran, Esther Bahí, Francisco Fernández, Francisco Sánchez, Gabriel Ruiz, Isa Jimenez, Isidro Merlo, Issa Garcia, Ivan Terrones, Iván Vega, José-Angel Saez-Diez, Josep Ros, Julio Pulido, Luis Aracil, Mary A. García, Mª Isabel Anducas, Mª Rosa Ureña, Marina Fauqued, M. Mercé Mangues, Montse Cruz, Nuno Teles, Nuria Martinez, Paky López, Pili Bravo, Ricardo Caballero, Rubén Castillo, Salvador Barrau, Sandra Medina, Victor Curto, Xavi Lucia i Xavier Sánchez.
Data: Del 8 al 30 de gener de 2010
Lloc: Casal de l’Olivera, Plaça Montserrat Roig 1, 08830 Sant Boi de Llobregat
Preu: Entrada gratuïta
Les fotos d’aquesta exposició de Jaume Balanyà mostren paisatges, retrats i pobles per on transcorre el trekking de la Volta a l’Annapurna, un dels clàssics del Nepal i de l’Himalaia. Durant 18 dies i més de 200km el camí remunta la Vall del Riu Marsiandi, passa per pobles emblemàtics com Manang i Muktinath, als peus dels cims gegants de l’Annapurna, Gangapurna i Dhaulagiri, entre d’altres, supera el pas del Thorong-La de 5416m, punt més alt de la ruta, i retorna de nou al camps d’arròs de la zona baixa després de travessar la gorja del Kali Gandaki.
La tècnica del bromoli data dels inicis del segle passat i fou practicada sobretot pels anys cinquanta. Actualment resten reduïts cercles que la mantenen i reviuen a Anglaterra, Canadà, Estats Units i França, entre d’altres. Al nostre país ha perdut popularitat i actualment representa un procés pràcticament oblidat. El mètode es fa en tres fases i consisteix a grans trets en una copia en b/n en paper de clorobromur; el segon pas es blanquejar-la i eliminar les sals de plata de l’emulsió, i el darrer pas consisteix en aplicar tinta grassa de litografia i restituir la imatge original.
Data: Del 4 al 31 de gener de 2010
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
El jardín es el lugar donde empieza el proceso creativo consistente en cultivar determinadas especies para luego trabajar con ellas, componiendo guirnaldas y naturalezas muertas, a la manera de la pintura de género del XVIII.
Carmen Van den Eynden sorprende porque en sus imágenes la técnica utilizada pierde importancia, se confunde con la pintura en donde se inspira.
Todas las flores, plantas y frutos que aparecen en las fotografías se encuentran en el jardín que cultiva la propia artista.
Para elegir las especies ha tomado como referencia los cuadros de Juan de Arellano (1614-1676), pintor madrileño que representó el gusto flamenco por la naturaleza que imperaba en Europa.
También se inspira en la famosa ventana de fondo oscuro que pintaba Sánchez Cotán con flores y frutos enmarcados dentro de ella.
Fecha: Del 17 de diciembre de 2009 al 26 de enero de 2010
Lugar: Galería Sargadelos, C/ Provença 276, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
La editorial Lunwerg presenta PHOTO, una colección de monografías individuales dedicadas a los grandes nombres de la fotografía española. Cada título cuenta con una selección de las cien fotografías más representativas de cada autor, acompañadas de un primer texto de presentación a cargo de un creador de otra disciplina y un segundo texto dedicado al análisis de su obra por parte de alguna personalidad relacionada con la fotografía y las artes.
Además, incluye una biografía, bibliografía, exposiciones, galardones y relación de obra en museos e instituciones. Editada con la calidad habitual de Lunwerg, PHOTO propone un formato mediano que permite poner al alcance de todos (aficionados y especialistas) un diseño actual y acorde con la importancia de cada foto.
Los primeros cuatro títulos de la colección, que ya podemos encontrar en todas las librerías a un precio muy asequible de 21€ cada uno, están dedicados a Alberto Schommer, Ramón Masats, Isabel Muñoz y Ouka Leele. Son los primeros de una serie que promete poner en el mercado cuatro títulos anuales, dos en primavera y dos en otoño.
DOMESTIC es el nuevo proyecto expositivo en curso de la fundación Photographic Social Vision. Es un proyecto de fotografía documental que se presentará en abril de 2010 en el Espai Obra Social Caja Madrid en Barcelona.
DOMESTIC es una exposición colectiva que cuestiona el ámbito doméstico urbano, occidental y contemporáneo. Una muestra de fotografía que aportará claves para interpretar quiénes somos nosotros y cómo construimos nuestra identidad.
¡Refleja tu Navidad a través de una imagen de la cena o comida festiva o cualquier momento significativo para ti de estas fiestas que quieras compartir en la exposición!
Si quieres participar, sube tus fotos al grupo de Facebook Friends of Photographic Social Vision o envíalas a la dirección psv@photographicsocialvision.org bajo el asunto: Participar en DOMESTIC
¡Photographic Social Vision cuenta con tu mirada!
Como viene siendo habitual por estas fechas, agencias y medios de comunicación de todo el mundo, como Time, LIFE (1, 2), Reuters, MSNBC, The New York Times o The Boston Globe (1, 2, 3) hacen balance y seleccionan las fotografías de reportaje más destacadas del año que está a punto de acabar.
El brote de la gripe A, la muerte de Michael Jackson, el conflicto bélico en Afganistán y las polémicas elecciones en Irán son algunos de los acontecimientos que han marcado el transcurso del año 2009 y que han sido inmortalizados por las cámaras.
The Impossible Project y PolaPremium son dos de los muchos proyectos que el artista, empresario y visionario Florian Kaps ha realizado en torno a la mítica cámara Polaroid. Doc (para los amigos) tuvo la grandiosa idea e iniciativa de embarcarse en un «proyecto imposible»; volver a producir la película que Polaroid dejó de hacer año y medio atrás, pero con una nueva fórmula que sustituyera los elementos más conflictivos de la fórmula original, creada por Edwin Land en los años setentas.
La repercusión mediática no se hizo esperar, la idea sonaba como una locura, en pleno auge de la fotografía digital, pero por el contrario, hizo que se despertara el interés de mucha gente, desde los que recordaban con nostalgia su infancia enmarcada en el mítico cuadrito blanco, hasta los más jóvenes que nunca lo conocieron pero quedaron seducidos por la magia instantánea y por supuesto, una enorme comunidad de artistas de todo el mundo que utilizan este formato como principal medio de expresión.
Después de un año y medio de investigación y mucho trabajo de la gente de The Impossible Project, se puede decir que la nueva película instantánea es un hecho y saldrá a la venta en febrero del 2010. La primera película que se comercializará será en B/N 600 y SX-70, pero para primavera saldrán estos mismos modelos en color y la Spectra. Incluso la propia gente de Polaroid reeditará la mítica cámara One Step. Las nuevas películas de The Impossible Project llegarán a nuestra ciudad de la mano de la gente de Chandal.
Pero aquí no acaban las noticias, PolaPremium es la parte de The Impossible Project que comercializa los productos (en especial stock de película original Polaroid) a través de su web y de su tienda en el barrio de Mitte en Berlín. A partir de ya, Chandal venderá los productos de PolaPremium estrenándose con el último stock de Polaroid, testado y garantizado hasta finales de 2010 y con un packaging especial diseñado por Paul Giambarba, quien fue director de arte de Polaroid durante más de 25 años, así como una serie limitada de cámaras Polaroid 636 también con el packaging especialmente diseñado por Paul Giambarba y garantizadas durante un año.
Des de setembre de 2008 i durant tot l’any 2009, RUIDO Photo i el Diari Salvadorenc Elfaro.net mantenen a Mèxic una corresponsalia dedicada exclusivament a la cobertura del fenomen de la migració que travessa aquest país de camí als Estats Units. Es calcula que uns 500.000 immigrants travessen el territori mexicà com il·legals, la majoria d’ells d’origen centreamericà. En aquest camí, els immigrants pateixen les pitjors vexacions i violacions dels drets humans. Durant 5.000 kilòmetres com indocumentats, assalts i segrestos perpetrats per les autoritats corruptes i grups vinculats al narcotràfic, violacions d’homes i dones, morts i esguerrats pel tren de mercaderies en que molts viatgen es converteix en quotidianitat. Després, en la frontera nord, les dos alternatives per creuar als Estats Units comporten els seus propis perills: El desert o el riu “Bravo”.
L’equip de RUIDO i Elfaro.net ha elaborat reportatges de gran format tant en text com en fotografia dels temes més rellevants d’aquest camí, en un exercici periodístic de denuncia d’una situació que mereix el qualificatiu de crisis humanitària i que no ha sigut correctament dimensionat ni dins de Mèxic ni en el panorama internacional. Aquest projecte culminarà a principis de 2010 amb la publicació d’un llibre de fotografies, un recull de les cròniques i la presentació del documental “Mujeres en el camino” que RUIDO Photo elabora paral·lelament en la zona i que es centra en les dificultats específiques de les dones centreamericanes que creuen Mèxic.
Avui divendres 18 de desembre a les 19h, els periodistes Edu Ponces i Oscar Martínez explicaran el projecte en una conferència al Casal Pere Quart de Sabadell.
Data: Divendres 18 de desembre de 2009
Horari: A les 19h
Lloc: Auditori del Casal Pere Quart, C/ Rambla 69, 08802 Sabadell (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
