La Fnac La Maquinista acoge hasta el 30 de septiembre la exposición «Los Angeles. Historia visual de una ciudad».

La muestra es un homenaje fotográfico a modo de fascinante viaje a lo largo de la historia cultural, política, industrial y sociológica de la ciudad de Los Angeles. Un resumen del surgimiento y expansión de la polifacética metrópolis, de cómo y por qué llegó a ser lo que es.

Las fotografías expuestas están recogidas en el libro «Los Angeles, Portrait of a City», publicado por Taschen. Un volumen que repasa toda la evolución de la urbe: el boom urbanístico de la década de 1880, los primeros años de Hollywood y la expansión residencial de finales del siglo XX hasta nuestros días.

La exposición retrata Los Angeles a través de 20 imágenes, -algunas de ellas recientemente descubiertas, como las del fotógrafo de arquitectura Julius Shulman- y las de muchos otros artistas y reporteros gráficos de extraordinario talento. Destacan los retratos de Slim Aarons -que inmortalizó durante varias décadas a numerosas celebridades y registró para siempre a la clase alta estadounidense-, una fotografía realizada por el actor Dennis Hopper y numerosas estampas recopiladas de los principales archivos fotográficos, museos, colecciones privadas y universidades, entre las que se encuentran algunas de la colección privada del editor del libro Jim Heimann.

Fecha: Del 1 de agosto al 30 de septiembre de 2014
Lugar: Fnac La Maquinista, Passeig de Potosí 2, 08030 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

2014. Alemania y el mundo entero festejan el 25º aniversario de la caída del Muro de Berlín. La Fnac se suma a este homenaje con una exposición de fotografías procedentes de archivos estatales alemanes y estadounidenses nunca vistas en España. Imágenes que recorren la historia de la cicatriz que, entre 1961 y 1989, hirió el mapa y el alma de Berlín, de Alemania, de Europa y del mundo.

«Berlín: Die Mauer» recorre la historia del Muro desde los comienzos de su construcción en 1961 hasta su caída en noviembre de 1989 y su posterior desmantelamiento en 1990. Las potentes imágenes articulan un discurso impactante, desde la colocación de los primeros bloques de cemento, las desafiantes miradas de los guardas fronterizos, los tanques amenazantes de la Guerra Fría, la figura del John F. Kennedy más carismático, los gritos de libertad de los grafitis de Berlín Occidental, el reencuentro de los berlineses de ambos lados separados durante más de un cuarto de siglo… hasta los martillos que arrancan del Muro esquirlas que se convertirán en souvenirs.

Fecha: Del 1 de agosto al 15 de septiembre de 2014
Lugar: Fnac Triangle, Plaça Catalunya 4, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El Castell De Montjuïc acull fins el 21 de setembre la mostra «Montjuïc 1915, primera mirada. Testimonis d’una transformació».

Entre 1913 i 1930, fotògrafs com Merletti, Roisin, Sagarra, Brangulí, Godes o Pérez de Rozas van retratar de forma continuada i sistemàtica el procés d’urbanització de la muntanya amb motiu de la celebració de la gran Exposició Internacional de 1929. El resultat d’aquest innovador treball, encarregat per la Junta de l’Exposició Internacional de Barcelona, fou una extensa producció fotogràfica: més de set mil imatges, entre negatius sobre vidre i positius sobre paper, capturades per deixar constància del procés de transformació d’aquest indret tan singular de la ciutat. Des de 1932, aquest conjunt fotogràfic es conserva a l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona formant part del Fons Exposició Internacional de Barcelona 1929.

L’exposició mostra una selecció de fotografies d’aquest fons, corresponents al primer període de remodelació urbanística, entre 1915 i 1923.

Data: Del 30 de maig al 21 de setembre de 2014
Lloc: Castell De Montjuïc, Carretera de Montjuïc 66, 08038 Barcelona (mapa)
Preu: Pagament

Tasneem Gallery acoge del 25 de julio al 19 de agosto la exposición «Retratos de negación & deseos» de John Halaka.

La muestra reúne composiciones fotográficas dispuestas en dípticos y trípticos, con la intención de mostrar retratos psicológicos de refugiados palestinos. Las imágenes involucran al espectador en un proceso de construcción de narrativas fragmentarias sobre la vida, la historia y la condición de los individuos representados en las fotografías. A través de este trabajo, Halaka humaniza y personaliza la noción abstracta de masas desplazadas, haciendo la experiencia de los refugiados infinitamente más real, comprensible e inolvidable.

Las fotografías forman parte de un proyecto multidisciplinario en curso, que también incluye dibujos de retratos a gran escala, un vídeo que archiva historias orales, un documental y un libro de las historias y retratos de los refugiados. Esta narración muestra cómo la persistencia de la memoria es un acto fundamental de la resistencia política y la supervivencia cultural.

Fecha: Del 25 de julio al 19 de agosto de 2014
Lugar: Tasneem Gallery, C/ Castellnou 51, 08017 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

L’espai Barcelona Visions inaugura el proper dimecres 16 de juliol a les 19:30h l’exposició «La Barcelona viscuda» del fotògraf José Antonio Sancho.

José Antonio Sancho presenta 65 fotografies de la seva Barcelona. Són d’una època de transició. Una ciutat que deixava de ser industrial i començava a reorientar-se. L’exposició se centra principalment a la Barcelona dels vuitanta, i en alguns vestigis que s’han conservat fins l’actualitat. Sancho, al marge de qualsevol convencionalisme, va passejar pels carrers del seu entorn més proper deixant-se tocar pel paisatge i capturant-lo amb la seva càmera. La seva és una fotografia crítica, meticulosa en quant a la composició. Una fotografia que no vol ser conceptual, ni surrealista, ni objectiva… però en la que existeix una mica de tot.

Data: Del 16 de juliol al 13 de setembre de 2014
Lloc: Barcelona Visions, C/ Banys Vells 7, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

La Fnac Diagonal Mar acoge del 1 de julio al 31 de agosto una exposición retrospectiva del fotógrafo Ricardo Cases.

La muestra está formada por 25 fotografías, extraídas del PHotoBolsillo editado por La Fábrica Editorial y elegidas por el fotógrafo, que trazan la aún delgada pero marcada línea de su trayectoria artística. De este modo, pueden verse muchas de las imágenes más destacadas de series como «La caza del lobo congelado» o «Belleza de barrio», entre otras.

El contacto cotidiano con la riqueza de la realidad a través del fotoperiodismo no hace otra cosa que aumentar su exaltación vital. Y con la soltura que da el oficio, comienza a manifestarse en libertad otro de sus rasgos más característicos: el humor. Sin poder evitarlo, en sus retratos y reportajes de encargo aflora un punto de vista irónico y provocador, un lenguaje surrealista, detonador y subversivo que pronto dará paso a sus primeros proyectos personales cuando se integra en el colectivo BlankPaper.

En el centro de cada imagen de Ricardo está siempre, de un modo u otro, el ser humano. A medida que desarrolla su trabajo personal, se va poniendo de manifiesto que lo que en superficie parece una mirada cínica, pop y burlona esconde en realidad una empatía y una ternura mucho mayores. Cada vez que aprieta el disparador es porque ha comprendido lo que le ocurre a esa persona y sus motivos, más o menos nobles, para hacer lo que hace. En el fondo de todos sus trabajos está siempre lo mismo: los anhelos profundos del ser humano, la dignidad herida del ciudadano contemporáneo, contrapuesta a una realidad poco gloriosa.

El resultado siempre resulta chocante, surrealista y provoca la sonrisa, porque la estrategia narrativa es extremadamente eficaz. El antagonista puede ser diverso: en “Belleza de barrio” las limitaciones de una estética poco sofisticada; en “Serrano Boogie” las obras de la calle Serrano; en “Paloma al aire” lo dificultoso del terreno y lo extraño de la actividad. Pero en todos ellos, el héroe es siempre el mismo: un ser humano luchando por su dignidad. Basta con abandonarlo a su suerte en un medio banal, kitsch o directamente humillante y ya está montada la narrativa.

Ricardo comprende perfectamente a sus queridos humanos, pero al igual que no los juzga, tampoco perdona ni es condescendiente con ellos. En cada foto va implícito que cada cual es responsable.

Fecha: Del 1 de julio al 31 de agosto de 2014
Lugar: Fnac Diagonal Mar, Av. Diagonal 35, 08019 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

El proper divendres 4 de juliol a les 20h s’inaugura al centre cívic Torre Llobeta l’exposició «El circ» del Grup de Fotografia Ull de Peix. A continuació, a les 21 h, hi haurà actuacions de malabars, equilibris, clown, … de circ a la «Nit Jove» a càrrec de la Cia. Desastrosus Cirkus.

L’exposició intenta mostrar les diferents tendències del circ actual, des del circ tradicional fins al més avantguardista on el circ, els malabars i la dansa es fusionen per arribar al seu màxim de creativitat i expressió. La mostra reuneix imatges realitzades en el Circ Raluy, la sala Almazen, l’escola de circ professional Rogelio Rivel i el Circ Alex Zavatta. La mostra recull els treballs dels components del grup: Encarna, Erika, Jaume, Judith, Manel Grau, Meme, MiguelSan, mila caro, Miquel García-Donas Sala, Ramón Micó, Sabina Salicrú, Salvador Altimir i Tomás Pablo.

Data: Del 4 al 26 de juliol de 2014
Lloc: Centre Cívic Torre Llobeta, C/ Santa Fe 2 bis, 08031 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta