Reproyección Slideluck Barcelona IX

El pasado mes de marzo se celebró la novena edición de Slideluck Barcelona, el evento que combina fotografía y gastronomía.

El próximo sábado 27 de junio volveremos a proyectar, con la colaboración de Qgat-Foto, los proyectos seleccionados en la última edición de Slideluck Barcelona en el Centre d’Art Maristany de San Cugat del Vallès. Empezaremos a las 21h con una visita guiada a la exposición de fotografía de Pere Formiguera que acoge el centro actualmente, y a las 22h proyectaremos los trabajos, seguidos, como siempre en Slideluck, de una pequeña cena con los platos que traigan los propios asistentes.

Slideluck Barcelona IX

Se proyectarán los trabajos “Silenciosa espera” de Mingo Venero, “Están Ahí?” de Rodrigo Illescas, “PRIVADO” de Maria D’Amico, “En Silencio” de Ivan Ferreres, “Ensayo sobre la pérdida” de Manuela de Miguel, “Ánima” de Tamara Lopez Seoane, “Regular Vancouver” de Javier Martin, “La lotería del niño raro” de Sandro Gordo, “Obruni” de Tomas Bachot, “i wish i….” de Gerard Boyer, “Family D.R.E.A.M.” de Cristina Níspero, “Where memory fades” de David del Campo, “Homenaje a Pere Formiguera Streetnoise” de Llorenç Pié, “Qui soc jo?” de Josep Castillo, “Walk the rain” de Joan Teixidor y “Black and White Nature” de Ferran Jordà.

¡Os esperamos a todos!

Fecha: Sábado 27 de junio de 2015
Horario: A las 21h
Lugar: Centre d’Art Maristany, C/ Àngel Guimerà 2, 08172 San Cugat del Vallès (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Taller “El libro como trampa”

El diseñador y fotógrafo Eloi Gimeno impartirá los días 14, 16, 21 y 23 de julio en la librería La Central de la calle Mallorca un taller dirigido a personas con interés en la comunicación en general y específicamente en el libro de fotografía cómo una pieza comunicativa, que quieran aprender y ampliar su conocimiento o que deseen ver del proceso creativo del autor. A lo largo de 4 sesiones teóricas y un ejercicio práctico se estimulará la sensibilidad y la creación de los asistentes.

Más información en:

La Central

“Memories” de Linda Marengo

El Bar Borneo inaugura el próximo viernes 26 de junio a las 19:30h la exposición “Memories” de la fotógrafa Linda Marengo.

Linda MarengoUna imagen, un sonido, una sensación, un objeto perdido o solo la ilusión de algo que creíamos tener… a menudo los recuerdos no son más que fragmentos, pero son los fragmentos de nuestro pasado, que nos convierten en lo que somos hoy. Como la sombra de Peter Pan los recuerdos de los amores pasados, de los sueños de la infancia, de lo que fuimos o de lo que alguna vez quisimos llegar a ser… Siguen proyectados en nuestra mente de forma permanente y nos acompañan en el camino hacia nuestro futuro…

Fecha: Del 26 de junio al 26 de julio de 2015
Lugar: Bar Borneo, C/ Rec 49, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Mesa redonda “¿Cómo quiero mostrar mi obra?”

El próximo lunes 22 de junio a las 19h los fotógrafos Maite Caramés y José Hevia y Xavier Bruch de Hewlett-Packard hablarán en la escuela GrisArt sobre sus experiencias personales en relación a su profesión; cómo la viven, cómo la sienten. El aforo es limitado y, por lo tanto, es imprescindible la reserva de plaza. Los interesados en asistir a la charla pueden inscribirse enviando un correo a la dirección info@grisart.com.

Los tres hablarán de cómo se enfrenta uno al reto de exponer y/o publicar a día de hoy; qué se tiene en cuenta antes, durante y después del proceso fotográfico; cómo ello desemboca en un fin (o no), y cómo se comporta la tecnología para facilitar las cosas en dicho viaje.

Será una mesa redonda que cuestionará no sólo la narrativa de la fotografía, sino también hasta qué punto dicha expresión artística debe estar apoyada, en cualquier fase de su proceso, o bien por los conocimientos técnicos oportunos por parte del fotógrafo o bien por la vinculación del artista a terceros, y que le garanticen el mejor de los posibles flujos de trabajo para así llegar al destino deseado.

Fecha: Lunes 22 de junio de 2015
Horario: A las 19 h
Lugar: GrisArt Escola Internacional de Fotografia, C/ Méndez Núñez 14, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Presentación del libro “Cuenca en la mirada”

El próximo jueves 25 de junio a las 19h tendrá lugar en la librería La Central del Raval la presentación del libro “Cuenca en la mirada” de José Manuel Navia. El acto contará con la participación del autor del libro, Samuel Aranda y Carlos Pérez de Rozas.

Este libro recoge el trabajo realizado por Navia durante el invierno de los años 2009-2010 en la provincia de Cuenca, por invitación de la Diputación y dentro de su colección “Cuenca en la Mirada”, dirigida por Publio López Mondéjar.

Fecha: Jueves 25 de junio de 2015
Horario: A las 19h
Lugar: La Central del Raval, C/ Elisabets 6, 08001 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Curso de introducción a la fotografía en el mar para jóvenes

El fotógrafo Diego Yriarte impartirá del 29 de junio al 2 de julio un curso de introducción a la fotografía en el mar para jóvenes en el Museu Marítim de Barcelona.

El curso está orientado a chicos y chicas de 12 a 16 años que tengan interés por iniciarse en la fotografía y en el mar. El curso tiene como objetivos conocer el equipo fotográfico y sus posibilidades en el mar, explicar qué medidas de seguridad tiene que adoptar el fotógrafo para protegerse él y el equipo, y conocer las posibles situaciones y posibilidades compositivas a bordo.

Más información en:

Museu Marítim de Barcelona

“The Passenger – lost photos” de Jordi Boixareu i Lionel Claudon

L’Espai 30 inaugura el proper dijous 18 de juny a les 20h l’exposició “The Passenger – lost photos” de Jordi Boixareu i Lionel Claudon.

Es tracta d’un treball íntim fet entre l’Índia, Iran i Turquia a partir d’uns rodets extraviats fa quinze anys al Balutxistan, a Pakistan.

Data: Del 18 de juny al 5 de juliol de 2015
Lloc: Espai 30 – Nau Ivanow, C/ Hondures 28-30, 08027 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

Revela-T 2015

Del 19 al 21 de junio se celebrará en Vilassar de Dalt una nueva edición del festival Revela-T. Durante tres días, el municipio volverá a ser el escenario de una explosión de exposiciones, talleres, charlas y encuentros que certificarán la buena nueva: la fotografía analógica ha vuelto para quedarse.

Este año el festival contará con la participación de autores como Joana Biarnés, pionera del fotoperiodismo en nuestro país y autora del mítico reportaje sobre la visita de los Beatles en Barcelona (de la cual este año se cumplen 50 años); el periodista y cómico Andreu Buenafuente (con una muestra sobre cementerios de Nueva Orleans); la fotógrafa Estela de Castro con una exposición sobre fotógrafos, o artistas de la talla de Joan Fontcuberta, Manel Esclusa, Manel Úbeda, Rafael Navarro y Mariano Zuzunaga, que participarán de una muestra-homenaje a Pere Formiguera (y que incluirá también obras de este autor imprescindible) o Manel Armengol con su exposición “Terrae”.

De la mano de La Parada habrá exposiciones de Blanca Viñas, Kati Riquelme y Lluc Queralt, entre otros. También habrá exposiciones de Julián Ochoa, Joan Porredon, José M. Magano y muchos otros; gente joven, con proyectos muy frescos y nuevos que dejan claro que la fotografía analógica tiene mucho futuro. También habrá una serie de microexposiciones en los escaparates de los comercios del municipio, algo que en la pasada edición tuvo muy buena acogida.

De nuevo, el festival volverá a ser punto de encuentro y referente internacional en ámbitos específicos: se ha potenciado el encuentro de colodionistas, que tras una semana de convocarlo registra más de 50 inscripciones de forofos procedentes, entre otros países, de los EEUU, Rusia, Colombia o Kenia. A partir de este contacto se hará una gran exposición con una obra de cada practicante de esta técnica que quiera colaborar. También habrá una gran exposición de fotografías pinhole con una recopilación de obras de todo el mundo; habrá un encuentro de practicantes de cámara estenopeica, encuentro de amigos de Leica… y, de nuevo, feria comercial y venta de obra, actividades alrededor del fotolibro y mucho más.

Os aconsejamos que os hagáis fans de su página en Facebook u os hagáis seguidores de su Twitter si queréis estar al día de todas las novedades del Revela-T.

Exposición “What goes around comes around”

En el marco del festival DOCfield>15, la escuela ELISAVA acoge del 18 de junio al 1 de septiembre la exposición “What goes around comes around”.

La intervención fotográfica de los alumnos del Máster en Fotografía y Diseño de ELISAVA es el resultado de un taller de fotografía teórico-práctico pensado para la acción dirigido por Oriana Eliçabe, del colectivo Enmedio. Más allá de la propia intervención fotográfica, el principal objetivo del taller ha sido incidir en el proceso creativo colectivo abordando la fotografía, y sus usos, como herramienta de comunicación que trasciende la propia imagen fotográfica. Los resultados del taller conciben la fotografía y el espacio público como un todo, un nuevo contexto social en el que la intervención fotográfica se acerca al espectador, por sorpresa, promoviendo la actitud y visión críticas, no sólo de los creadores del proyecto, sino del público.

Fecha: Del 18 de junio al 1 de septiembre de 2015
Lugar: ELISAVA, Escola Superior de Disseny i Enginyeria de Barcelona, La Rambla 30-32, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Tamashii-taku” de Eugen Badurina y Tim Adami

El espacio NauART inaugura el próximo miércoles 17 de junio a las 19h la exposición “Tamashii-taku (Frotar de las almas)” de Eugen Badurina y Tim Adami.

En el origen del proyecto encontramos el “Gyotaku”, una forma de estampación natural usada por pescadores japoneses que registraban en papel de arroz sus mejores capturas y que a lo largo del tiempo se convirtió en un tipo de arte.

Inspirándose en la misma técnica, el artista Eugen Badurina y el fotógrafo Tim Adami han utilizado el cuerpo humano, impregnado en pintura acrílica, plasmándolo sobre el lienzo desnudo, yute en crudo. Un gesto que simboliza la relación entre el cuerpo y el alma, la eterna danza entre el yin y el yan, dentro-fuera, como el antiguo axioma hermético “tanto es arriba como es abajo”.

Más allá del body art, este proceso-vivencia ha sido a la vez intenso y revelador. El proceso narrativo, el diálogo entre el artista y la persona desnuda, ha quedado atrapado en un momento lleno de movimiento y ritmo, de sensaciones contenidas. Cada imagen es diferente y nos muestra la experiencia vivida en esa desnudez. La vergüenza y el miedo al desnudo del cuerpo, nuestra verdad -según Badurina. Así, la esencia de la que estamos hechos se imprime con imágenes espontáneas, en un proceso puro e irrepetible de reconciliación con uno mismo, tan sólo queda un desprendimiento íntimo y personal.

Fecha: Del 17 al 30 de junio de 2015
Lugar: NauART, C/ Espronceda 154, 08018 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “El Observatorio 2″

El espacio Art Deal Project inaugura el próximo viernes 19 de junio a las 19h la segunda exposición que presenta el trabajo de los alumnos destacados de la escuela El Observatorio bajo la supervisión de sus profesores: Eugeni Gay Marín, Camilla de Maffei e Isabel González.

Esta segunda exposición reúne los proyectos de Támara López Seoane y Joan Juanola, que cuestionan el tema del alma y de la resistencia a la muerte, uno retratando la práctica de la taxidermia, el otro a través de un ejercicio más intimo, recorrer y redescubrir los lugares de la infancia modificados por el paso del tiempo.

“Tot va a ser abans” de Joan Juanola. A veces parece que algunos lugares tengan una magia especial. En estos lugares hemos vivido experiencias extraordinarias que muchas veces, con el paso del tiempo, dudamos si fueron reales. Muchas de estas experiencias aunque han podido ser breves han sido intensas y nos vienen a la memoria como un sueño; una ilusión que al cabo de los años queda reducida a una imagen, a una coreografía plástica llena de sensaciones.

“Ánima” de Támara López Seoane es un proyecto que tiene como objetivo comprender la taxidermia y analizar el porqué de su existencia. Atendiendo a su valor simbólico, el reportaje descuelga esta artesanía de la pared para mostrar de qué está realmente relleno un animal disecado. El taxidermista trabaja el cuerpo, que no es más que la parte física de un ser, para dotarlo de un sentido que va más allá, su ánima. El ánima es la entidad inmaterial del movimiento, la autonomía, la respiración, la esencia que rige todos los cuerpos de su reino, el. animal. Pero ninguna fuerza sobre la tierra es tan poderosa como el ánima humana. Ocupa y a su vez es ocupada, pero siempre considera demasiado estrecho su imperio, vive deseando transformar el mundo para respirar libremente y para ello trata de dominar sus miedos en forma de objeto. Para quien practica esta disciplina, la disección se convierte en un ritual necesario y cargado de sentido que sirve como herramienta para afrontar la temporalidad de la vida y asumir la muerte.

Fecha: Del 19 al 25 de junio de 2015
Lugar: Art Deal Project, C/ Llibertat 44, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita