NITS DOCfield

Els dijous del proper mes de juny se celebraran a quatre places de la ciutat les NITS DOCfield, una sèrie de vetllades de projeccions gratuïtes a l’aire lliure. Sota el tema del festival DOCfield>15, “The Heart of the Matter”, la seva directora artística, Jessica Murray, ha preparat quatre sessions al voltant de quatre temes diferents: “Des del meu barri”, “Fotografia de carrer”, “Resistència” i “En moviment”.

4 de juny a les 22h: “Des del meu barri”, a la Plaça Pou de la Figuera
11 de juny a les 22h: “Fotografia de carrer”, a la Plaça del Sortidor, amb l’actuació en directe del músic de jazz Juan de Diego
18 de juny a les 22h: “Resistència”, a la Plaça de Sarrià
25 de juny a les 22h: “En moviment”, a la Plaça de Sant Joaquim

Xerrada a l’entorn del treball de Joan Guerrero

El proper dijous 4 de juny a les 19.30 h tindrà lloc a Barcelona Visions una xerrada amb la participació de la historiadora de la fotografia Laura Terré i el fotògraf Joan Guerrero.

Partint del treball “Lamento Borincano” de Guerrero, però no limitant-se només a aquest, la conversa girarà al voltant de l’estil, contingut, tècniques i motivacions que han marcat l’immens treball de l’autor.

Data: Dijous 4 de juny de 2015
Horari: A les 19:30h
Lloc: Barcelona Visions, C/ Banys Vells 7, 08003 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“On Eating Disorders” de Laia Abril

En el marc del festival DOCfield>15, la Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles inaugura el proper dimecres 3 de juny a les 20 h l’exposició “On Eating Disorders” de la fotògrafa Laia Abril.

Laia Abril“On Eating Disorders” neix amb el desig d’enderrocar tabús i idees errònies, de donar a conèixer factors desencadenants en la nostra societat, de reconèixer les víctimes col·laterals i d’ajudar a les comunitats a estar més informades i ser més capaces de fer front als trastorns alimentaris i els seus afectats.

Centrat en els aspectes més incòmodes, el projecte a llarg termini es divideix en 3 capítols: “A Bad Day”, sobre la lluita diària d’una noia amb bulímia; “Thinspiration”, entorn a la comunitat Pro-Ana, que promou l’anorèxia com a estil de vida, i “The Epilogue”, sobre les seqüeles sofertes per una família després de perdre la seva filla per culpa de la bulímia.

El mateix dia de la inauguració, a les 19h, hi haurà una taula rodona amb la participació de la Laia i l’Abbie Trayler-Smith, autora de l’exposició “The Big O”, que es podrà veure a la Fnac Triangle.

Data: Del 3 al 30 de juny al de 2015
Lloc: Biblioteca Esquerra de l’Eixample-Agustí Centelles , C/ Comte d’Urgell 145, 08036 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“The Big O” de Abbie Trayler-Smith

En el marco del festival DOCfield>15, La Fnac Triangle acoge del 2 de junio al 31 de julio la exposición “The Big O” de la fotógrafa Abbie Trayler-Smith.

Abbie Trayler SmithLa gran O es un estudio cercano de los niños que se esconden tras las estadísticas sobre obesidad que están sacudiendo el núcleo de la sociedad británica contemporánea. Los datos sugieren que la obesidad ha alcanzado proporciones epidémicas en el Reino Unido, donde se estima que 1 de cada 3 niños del país tiene sobrepeso u obesidad.

Los efectos psicológicos que conlleva el ser gordo en una sociedad que valora la delgadez por encima de todo preocupan a la fotógrafa tanto como los efectos obvios para la salud. Pero si el 33% de los jóvenes británicos se sienten inadecuados, ¿no resulta inadecuado también preocuparse sólo por la apariencia física?

Fecha: Del 2 de junio al 31 de julio de 2015
Lugar: Fnac Triangle, Plaça Catalunya 4, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

“Outland Previously Unseen” de Roger Ballen

La galería Senda inaugura el próximo martes 26 de mayo a las 19:30h la exposición “Outland Previously Unseen” del fotógrafo Roger Ballen.

Roger BallenLa muestra reúne una selección de fotografías inéditas de la serie “Outland”, la culminación de veinte años de trabajo que refleja la marginalidad de Sudáfrica y los habitantes de sus pueblos y zonas rurales, de manera conmovedora e incomprensible y a la vez extrañamente bella. La exposición coincide con la reciente publicación del libro “Outland”, el resultado de uno de los testimonios fotográficos más estremecedores de nuestros tiempos.

Fecha: Del 26 de mayo al 1 de julio de 2015
Lugar: Galeria Senda, Passatge Mercader 4, 08008 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “El papel de la fotografía documental”

En el marco del festival DOCfield>15, el CFD Barcelona inaugura el próximo viernes 29 de mayo a las 20h la exposición “El papel de la fotografía documental”.

La muestra reúne siete publicaciones del catálogo de la editorial PHREE: “A la hora, en el lugar”, de Eduardo Nave; “The Pigs”, de Carlos Spottorno; “2013”, de Jonás Bel & Rafael Trapiello; “Experimento con fotografía impresa”, de Narváez & Martín; “VGVN”, de NOPHOTO & Vecinos & Kindel; “Salitre”, de Juan Valbuena y “Dúo”.

Estos libros, publicados entre 2013 y 2014, tratan algunos de los temas más representativos de la España contemporánea (el terrorismo, la crisis económica-social-política, la inmigración…), pero lo hacen con un fuerte compromiso del fotógrafo respecto a la realidad que documenta y con una apuesta experimental por los soportes de comunicación en papel y la búsqueda de nuevas relaciones de éstos con el público.

Paralelamente a la exposición, el mismo 29 de mayo a las 19h tendrá lugar la charla “¿Cuál es mi papel?”, donde se hablará de los siete fotolibros presentes en la muestra. Se discutirá sobre cuestiones clave en un momento en el que las ecuaciones entre espacio, tiempo, euros, libertad y visibilidad están aún por resolver por los fotógrafos documentales y tratará de lanzar preguntas sobre contenidos, soportes, formas de difusión, punto de vista y caducidad de los proyectos.

Fecha: Del 29 de mayo al 17 de julio de 2015
Lugar: CFD Barcelona, C/ Fontrodona 31, 08004 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “Algo… Homenaje a Luis Brito”

El espacio Visions acoge hasta el 30 de mayo la exposición “Algo… Homenaje a Luis Brito”.

El fotógrafo venezolano Luis Brito fue Premio Nacional de Fotografía en su país el año 1996 y director del Departamento de Fotografía del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes entre 1971 y 1976. Además de las numerosas exposiciones en galerías y museos, trabajó para las revistas Imagen, Escena y Papel Literario. En el entorno internacional, publicó en Photo, Cambio 16, Fotografare y en los vespertinos italianos Paese y Corriere della Sera. En 1977 se trasladó a vivir a Roma para desarrollar un proyecto del ministerio de cultura venezolano y después, en 1980, se instaló en Barcelona. Fue uno de los fotógrafos de la galería Spectrum-Canon de Albert Guspi. A finales de los ochenta volvió de nuevo a su país, donde trabajó como retratista y reportero para instituciones y revistas, pero siempre que podía volvía a Europa, en Roma, en Barcelona, donde había dejado la semilla de su amistad y un cierto liderazgo entre fotógrafos.

Esta exposición es un homenaje de sus amigos de Barcelona y de Caracas, después de ocurrida su muerte el pasado 1 de marzo. La muestra reúne una selección de obra del autor y de Estrella Benito, Chepe Cuadra, Nelson Garrido, Marcelo Isarrualde, Enric Macià, Xavier Millán, Ricardo Padín, Paolo Pinto, Luca Pagliari, Julia Salvador, Antolin Sánchez, Laura Terré, Joan Tomás y Lourdes Uriarte.

Fecha: Del 11 al 30 de mayo de 2015
Lugar: Visions, C/ Igualada 4, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “.RawGallery”

El próximo viernes 22 de mayo se celebrará en el espacio Cadàver Exquisit la primera edición de “.RawGallery”, un evento fotográfico a modo de exposición colectiva, donde se presentará la obra de nueve fotógrafos, en su mayoría residentes en Barcelona.

Este evento nace con la intención de presentar el trabajo de jóvenes autores al público en general, donde podrán comprar copias asequibles de sus obras, intentando alejarnos lo máximo posible de los circuitos de arte elitistas de la ciudad.

Una selección de fotógrafos con una mirada muy especial, un estilo muy marcado y sin ningún tapujo a la hora de mostrar parte de sí mismos en sus fotografías. Imágenes visualmente muy potentes, directas e interpretadas con una gran delicadeza, pero sin buscar la perfección, manteniéndose “raw”: crudos, naturales.

La muestra reúne los trabajos de Amir Kuckovic, David Vilanova, Janira Muñoz, Adrián Zorzano, Ceci Gervaso, Marta Fernández, Andrea Torres, Dara Scully y Gemma Ballesteros.

Fecha: Viernes 22 de mayo de 2015
Lugar: Cadàver Exquisit, C/ Santa Clotilde 6, 08012 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposición “#efectoGezi”

El 28 de mayo de 2013, un pequeño grupo de activistas acamparon en el Parque Gezi para proteger los árboles e impedir la construcción de un centro comercial en este espacio verde y público del centro de Estambul. En respuesta al desalojo violento que sufrieron los activistas pacíficos, una gran movilización social surgió en la ciudad y se extendió hasta llegar a 78 ciudades. La arrogancia del entonces primer ministro Recep Tayyip Erdogan y su abuso de poder al restringir derechos y libertades que afectaban la vida cotidiana de los ciudadanos, evidenció el malestar común que aquejaba a la sociedad turca desde hacía mucho tiempo. En defensa de la democracia la ciudadanía tomó la calle, ocupó el parque como un espacio simbólico y sorprendió al mundo entero por sus formas de resistencia creativas que las diferenciaba de otras protestas en Turquía y el mundo árabe.

efecteGEZILo que pasó en las siguientes tres semanas en el Parque Gezi fue impredecible e inolvidable. En ese espacio formado por una gran diversidad de actores sociales con diferentes ideologías, creencias, razas o lugares de pertenencia, surgieron una serie de valores compartidos como la cooperación en lugar de la competencia, la generosidad en contra del egoísmo, la tolerancia y la solidaridad. Y ante una cruda represión respondieron de forma no violenta con imágenes que contribuyeron a crear una identidad común de ese movimiento tan diverso. Nacía así el Efecto Gezi.

Las redes sociales jugaron un papel fundamental para la difusión y la construcción de una simbología cargada de humor y creatividad. En este marco de producción simbólica nacieron los memes, como mecanismo de difusión cultural y social en forma de dibujos, fotos o multimedia, que se transmitieron de un individuo a otro a través de las redes sociales e incluso en las paredes de la ciudad con los graffitis.

De la creación colectiva y el imaginario popular nacieron una serie de superhéroes, como Talcid Man o la Woman in Black, que mas que representar personas en específico pretendían simbolizar experiencias que mucha gente había tenido en Gezi y que ayudaron a vencer el miedo con humor ante una represión brutal que costó la vida a ocho jóvenes.

En estos memes y superhéroes está inspirado el proyecto #efectoGezi de Oriana Eliçabe. Los protagonistas son personas que estuvieron involucradas en estas movilizaciones, y no siempre son los individuos que inspiraron esta simbología generada por autores desconocidos, ya que muchos de estos personajes también son anónimos. Los protagonistas de esta exposición son personas que como muchos otros cientos de miles, ayudaron a salvar el Parque Gezi y a abrir en Turquía un nuevo paradigma social cargado de nuevos valores, creatividad y resistencia.

Fecha: Del 28 de mayo al 15 de junio de 2015
Lugar: Av. Portal de l’Àngel, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Ciclo de proyecciones “El proyector”

La Fundació Foto Colectania inaugura el próximo martes 26 de mayo una nueva edición de “El proyector”, un ciclo de proyecciones que en las últimas ediciones se ha consolidado como una plataforma para mostrar los proyectos de jóvenes fotógrafos de Barcelona.

Esta edición, que tendrá lugar entre mayo y junio, contará con tres sesiones:

  • Martes 26 de mayo de 2015: Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya
  • Miércoles 3 de junio de 2015: Idep Barcelona
  • Martes 9 de junio de 2015: Escola Internacional de Fotografia GrisArt

Fecha: Varias fechas
Horario: A las 19:30h
Lugar: Fundació Foto Colectania, C/ Julián Romea 6 D2, 08006 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita

Exposició “De la caiguda a la retirada”

El Memorial Democràtic acull fins el 29 de maig l’exposició “De la caiguda a la retirada. Report of Wide World Photo for The New York Times”.

L’exposició, amb reproduccions d’imatges de Robert Capa, David Seymour ‘Chim’ i Auguste Chauvin, permet redescobrir un patrimoni visual essencial de la història del segle XX.

Del 27 de gener al 10 de febrer de 1939, la retirada fou portada de la premsa internacional. A partir del 28 de gener de 1939, més de 135 periodistes arribaren al Rosselló per informar els lectors d’aquest esdeveniment de la política internacional. Molts fotògrafs de premsa realitzaren una sèrie de reportatges per a agències fotogràfiques com Fulgur, Keystone o Wide World Photo for The New York Times (foto NYT).

Durant tota la retirada, les oficines parisenques de l’agència foto NYT restaren en contacte directe amb el seu corresponsal local, l’Studio Chauvin. Els clixés realitzats per una desena de fotoperiodistes a Cervera, Port-Vendres, El Pertús, Sant Llorenç de Cerdans o La Guingueta d’Ix foren enviats per belinògraf. La posició hegemònica de Photo NYT en el mercat de la fotografia permeté que les imatges esdevinguessin portada d’alguns dels principals diaris del món.

Data: Del 25 d’abril al 29 de maig de 2015
Lloc: Memorial Democràtic, C/ Peu de la Creu 4, 08001 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta

“Pere Casaldàliga. De professió, l’esperança” de Joan Guerrero

En el marc del festival DOCfield>15, Casa Amèrica Catalunya inaugura el proper dilluns 25 de maig a les 20h l’exposició “Pere Casaldàliga. De professió, l’esperança” del fotògraf Joan Guerrero.

Joan GuerreroEl pare Pere Casaldàliga, bisbe català i teòleg de l’alliberament, radical i compromès, és des del 1968 responsable d’una de les prelatures més pobres del Brasil, perduda en l’Estat de Mato Grosso, Sao Felix de Araguaia. A través de gairebé un centenar de fotografies en blanc i negre, Guerrero ens convida a viatjar al centre de la desigualtat i de l’alliberament. La mostra incorpora també poesia i textos de Pere Casaldàliga, així com material que s’ha creat entorn de la seva tasca (llibres, música o pel·lícules).

Data: Del 25 de maig al 15 d’octubre de 2015
Lloc: Casa Amèrica Catalunya, C/ Còrsega 299 – Entresòl, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta